看香港巴塞爾藝術(shù)展以畫廊vs藝術(shù)家視角

金泓錫 《沉默的孤獨(dú)》 2017-2019年，圖片由巴塞爾藝術(shù)展提供。

2023年巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì)已圓滿閉幕，整個(gè)星期見證了不同級(jí)別市場(chǎng)的熱烈銷情，為展會(huì)在香港舉辦第十周年立下里程碑，也充分顯示香港有如雨后春筍的藝術(shù)圖景。本刊記者通過實(shí)地采訪參展畫廊與藝術(shù)家，透過他們的角度解析代理與被代理之間的微妙關(guān)系，還有他們對(duì)于其他參展作品的看法。換個(gè)角度看巴塞爾藝術(shù)展，或許能給我們不同啟發(fā)。

這是我們?cè)谙愀廴∠蟹酪呦拗坪笈e行的第一場(chǎng)展會(huì)，展會(huì)現(xiàn)場(chǎng)以至城市各處都洋溢著格外熱烈的興奮和活力。

我們衷心感謝一眾藝?yán)扰c本地藝術(shù)界的鼎力支持，全心全意地為訪客帶來精彩豐富的文化項(xiàng)目，于整個(gè)星期從早到晚呈獻(xiàn)不同活動(dòng)。相比以往任何一屆，這屆展會(huì)都更成功地鞏固了展會(huì)在區(qū)內(nèi)扮演的關(guān)鍵角色，以獨(dú)具一格的方式連系亞洲內(nèi)外的藝術(shù)圖景。

自2019年以來，展會(huì)首度進(jìn)入占兩層的香港會(huì)議及展覽中心展廳，匯聚共177家來自不同國(guó)家及地區(qū)的藝?yán)葏⒄?，相?022年的130家藝?yán)?，增幅顯著。所有特別展區(qū)亦重新回歸，包括「藝聚空間」、「光映現(xiàn)場(chǎng)」、「策展角落」及「與巴塞爾藝術(shù)展對(duì)話」。其中42間藝?yán)仍谝咔槠陂g暫別展會(huì)，今年再度回歸，另外22間藝?yán)葎t首次參展?！杆嚲劭臻g」更是首次在展場(chǎng)以外展出作品，于香港太古廣場(chǎng)展示洛杉磯概念藝術(shù)家Awol Erizku模仿古埃及法老形象制成的大型充氣雕塑作品。作品由布朗畫廊代表展出，展場(chǎng)以外「藝聚空間」的官方伙伴——太古集團(tuán)支持。

來自70個(gè)國(guó)家和地區(qū)的知名私人收藏家親臨香港參與展會(huì)，并與100間國(guó)際博物館及機(jī)構(gòu)的博物館館長(zhǎng)、策展人及贊助人一同探索香港的多元文化活動(dòng)，訪客包括：悉尼的新南韋爾斯美術(shù)館、香港的M+、首爾的三星美術(shù)館Leeum、洛杉磯郡立藝術(shù)館、澳洲當(dāng)代藝術(shù)博物館、首爾的國(guó)立現(xiàn)代美術(shù)館、上海外灘美術(shù)館、倫敦的Serpentine Galleries、倫敦的泰特現(xiàn)代藝術(shù)館、東京的森美術(shù)館、紐約的所羅門R·古根海姆美術(shù)館、佛羅倫薩的烏菲茲美術(shù)館以及北京的UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心。超過三分之二的參展藝?yán)扔趤喼藜皝喬貐^(qū)內(nèi)設(shè)有展覽空間，其中 33間更于香港設(shè)有展覽空間，足證巴塞爾藝術(shù)展對(duì)展示區(qū)內(nèi)優(yōu)秀藝術(shù)的廣闊度不遺余力。

一如既往來自中國(guó)內(nèi)地、日本、南韓及中國(guó)臺(tái)灣等地區(qū)的藝?yán)汝嚾輳?qiáng)勁，而來自印度及東南亞的藝?yán)纫鄮砹司实淖髌?，吸引大量展?huì)訪客駐足欣賞。除了香港會(huì)議展覽中心的展會(huì)空間外，香港居民及國(guó)際訪客更可欣賞由M+委約創(chuàng)作，巴塞爾藝術(shù)展及瑞銀集團(tuán)聯(lián)合支持，由藝術(shù)家Pipilotti Rist 創(chuàng)作的場(chǎng)域指定流動(dòng)影像作品《信手不渝》。于香港藝術(shù)中心的「光映現(xiàn)場(chǎng)」公眾項(xiàng)目由多媒體藝術(shù)家兼電影制作人李振華擔(dān)任策展，呈獻(xiàn)29件錄像作品。亞洲區(qū)內(nèi)兩家重量級(jí)非營(yíng)利的錄像藝術(shù)機(jī)構(gòu)錄像太奇及Ghost 2565亦策展了特別放映會(huì)。

經(jīng)歷兩年全球疫情的困擾后，隨著銷售和實(shí)體活動(dòng)回歸，2022年標(biāo)志著藝術(shù)市場(chǎng)首次展現(xiàn)出較為規(guī)律的發(fā)展勢(shì)頭。這一年來拍賣和經(jīng)銷商領(lǐng)域都創(chuàng)下了不少佳績(jī)；然而，不同地區(qū)和市場(chǎng)價(jià)值的界別表現(xiàn)頗為參差，導(dǎo)致整體增長(zhǎng)較為緩慢。高端企業(yè)的表現(xiàn)明顯勝于其他企業(yè)，令業(yè)界頂層的密度更高，但階級(jí)分層維持不變。然而，后疫情時(shí)代的藝術(shù)市場(chǎng)也在其他方面產(chǎn)生了重大變化。

危機(jī)過后社會(huì)逐漸衍生出新的工作模式，傳統(tǒng)上獨(dú)立的市場(chǎng)界別之間的分界線慢慢模糊，而銷售活動(dòng)也更快速地轉(zhuǎn)移到網(wǎng)上進(jìn)行。盡管在2022年有所放緩，在線銷售似乎隨著更完整的活動(dòng)時(shí)間表熱情回歸，已永久穩(wěn)定在較高水平。

2023年藝術(shù)市場(chǎng)報(bào)告顯示環(huán)球藝術(shù)市場(chǎng)在2022年的持續(xù)增長(zhǎng)及韌性，銷售超越疫情前水平。第七份《巴塞爾藝術(shù)展與瑞銀集團(tuán)環(huán)球藝術(shù)市場(chǎng)報(bào)告》全面分析2022年環(huán)球藝術(shù)市場(chǎng)之宏觀經(jīng)濟(jì)，探討疫情對(duì)市場(chǎng)帶來的持續(xù)影響，并預(yù)測(cè)來年主要趨勢(shì)。報(bào)告由文化經(jīng)濟(jì)學(xué)家兼 Arts Economics 創(chuàng)辦人 Clare McAndrew 博士撰寫，巴塞爾藝術(shù)展及瑞銀集團(tuán)聯(lián)合出版。

《巴塞爾藝術(shù)展與瑞銀集團(tuán)環(huán)球藝術(shù)市場(chǎng)報(bào)告》主要發(fā)現(xiàn)包括：

在2022年，全球藝術(shù)銷售持續(xù)上揚(yáng)，按年增長(zhǎng)3%，約達(dá)678億美元，帶動(dòng)市場(chǎng)恢復(fù)至超越疫情前2019年的水平。然而，不同范疇、地區(qū)及價(jià)格類別的市場(chǎng)表現(xiàn)有所參差，令整體增幅稍遜2021年。2022年內(nèi)帶動(dòng)所有范疇價(jià)值增長(zhǎng)的主要推動(dòng)力仍然源自高端市場(chǎng)。交易量?jī)H錄得1%的輕微增長(zhǎng)，主要受經(jīng)銷商銷售回升帶動(dòng)。

美國(guó)市場(chǎng)銷售價(jià)值份額按年增長(zhǎng)2%，環(huán)球藝術(shù)市場(chǎng)占比45%，穩(wěn)占領(lǐng)導(dǎo)地位。英國(guó)市場(chǎng)錄得18%的銷售占比，超越中國(guó)重回次位，而中國(guó)市場(chǎng)銷售額則微挫3%，占總體市場(chǎng)17%。法國(guó)穩(wěn)占全球第四大市場(chǎng)位置，環(huán)球市占率為7%。

● 美國(guó)是所有主要藝術(shù)市場(chǎng)中，疫后復(fù)蘇最為強(qiáng)勁的國(guó)家，銷售按年攀升8%，總額達(dá)302 億美元，創(chuàng)下歷來最高水平。高端拍賣市場(chǎng)升幅顯著，經(jīng)銷商銷售也錄得溫和增長(zhǎng)，帶動(dòng)市場(chǎng)向好。

● 盡管本年持續(xù)面對(duì)政治及金融局勢(shì)陰霾，英國(guó)仍能維持穩(wěn)步上升的增長(zhǎng)勢(shì)頭，銷售升至 119億美元，較去年溫和增長(zhǎng)5%，但仍低于2019年疫情前122億美元之水平。

● 中國(guó)內(nèi)地與香港在2021年顯著復(fù)蘇，2022年卻面臨更為艱巨的挑戰(zhàn)，區(qū)內(nèi)總銷售額按年急挫14%至112億美元。有關(guān)數(shù)字仍較2020年高出13%，卻為2009年以來第二低水平。

2022年經(jīng)銷商銷售額約為372億美元，按年增長(zhǎng)7%，市場(chǎng)價(jià)值恢復(fù)至2019 年疫情前之水平。調(diào)查顯示銷售額超過一千萬美元之經(jīng)銷商，其平均銷售增幅最為可觀（達(dá) 19%）；反觀小型經(jīng)銷商則面對(duì)較為審慎、重視價(jià)格的買家，加上成本飆升及銷售停滯不前等因素，以致銷售額少于25萬美元之經(jīng)銷商錄得3%銷售跌幅。對(duì)銷售額高于50萬美元之經(jīng)銷商而言，新買家于2022年所占份額也同樣下調(diào)。

2022年拍賣銷售表現(xiàn)強(qiáng)勁，高端市場(chǎng)價(jià)格更屢破紀(jì)錄。然而在這些驚人佳績(jī)之外，整體銷售形勢(shì)卻表現(xiàn)疲弱。公開及私人拍賣行的總銷售額下挫2%，由2021年的312 億美元降至約306億美元，但仍較2019年疫情前水平高出11%。公開拍賣的銷售微挫1%，跌至268億美元，大部分增長(zhǎng)均來自高端市場(chǎng)。藝術(shù)品拍賣市場(chǎng)中，價(jià)值逾一千萬美元的作品銷售增加12%，而其他所有價(jià)格區(qū)間的銷售則按年下降。

隨著拍賣活動(dòng)轉(zhuǎn)趨頻繁，逐漸吸收市場(chǎng)需求，高端經(jīng)銷商市場(chǎng)走勢(shì)強(qiáng)勁，私人拍賣的銷售額下調(diào)至略低于38億美元。美國(guó)、中國(guó)及英國(guó)依然穩(wěn)占主要拍賣市場(chǎng)地位，占公開拍賣銷售總值76%，與2021年數(shù)字看齊。

非同質(zhì)化代幣于2021年大行其道，銷售接近29億美元。然而，與藝術(shù)相關(guān)的非同質(zhì)化代幣活動(dòng)在2022年大幅減退，藝術(shù)市場(chǎng)外的非同質(zhì)化代幣平臺(tái)銷售跌至低于15億美元，按年下降接近50%，但仍然比2020年高出70倍。總體而言，與藝術(shù)相關(guān)的非同質(zhì)化代幣銷售價(jià)值跌幅遠(yuǎn)超其他類別，2022年以太坊網(wǎng)絡(luò)上之藝術(shù)銷售僅占8%（2020年占比24%）。藝術(shù)市場(chǎng)的注意力逐漸轉(zhuǎn)離價(jià)格的攀升及財(cái)務(wù)回報(bào)，轉(zhuǎn)而關(guān)注區(qū)塊鏈應(yīng)用對(duì)藝術(shù)交易等層面的長(zhǎng)遠(yuǎn)影響。

藝術(shù)市場(chǎng)向來以活動(dòng)主導(dǎo)，2022年各大活動(dòng)漸趨復(fù)常，經(jīng)銷商與拍賣行之電子商貿(mào)銷售額也進(jìn)一步回落。過去兩年純網(wǎng)上銷售錄得前所未有之增幅，2022年則從2021 年的133億美元高位回落，按年下降17%至110億美元，但仍較2019年高出85%。純網(wǎng)上銷售占2022年藝術(shù)市場(chǎng)銷售額的16%，較2020年全盛時(shí)期的25%占比有所下跌。然而市場(chǎng)的線上線下銷售占比卻未有因跌幅而重回疫情前的比例。隨著業(yè)界大舉投資數(shù)碼策略以進(jìn)行藝術(shù)交易，收藏家對(duì)電子商貿(mào)的接受程度也越高，相信線上線下銷售比例于可見將來仍維持不變。

2022年各大藝術(shù)展紛紛復(fù)辦，收藏家逐漸再次出國(guó)觀展，藝?yán)葏⒄怪骄鶖?shù)字也貼近2019年水平。在2021年，藝術(shù)展銷售額占總經(jīng)銷商銷售的27%，2022年更顯著提升至35%，但仍低于2019年疫情前占比42%的水平。

大型經(jīng)銷商的銷售占比最高，40%銷售總額來自銷售額超過一千萬美元的經(jīng)銷商，主要于國(guó)際展會(huì)上錄得。預(yù)期藝術(shù)展銷售將有所上升的經(jīng)銷商僅略高于半（51%），較2021年的65%有所下跌。13%經(jīng)銷商預(yù)計(jì)銷情轉(zhuǎn)弱，36%則認(rèn)為將保持平穩(wěn)。

展望2023年，45%經(jīng)銷商預(yù)期銷售表現(xiàn)向好，其中10%更預(yù)期會(huì)有顯著增幅。經(jīng)銷商均認(rèn)為與現(xiàn)有收藏家保持聯(lián)系、出席藝術(shù)展及網(wǎng)上銷售將未來五年之三大要?jiǎng)?wù)，擴(kuò)展不同地域之客戶群則緊隨其后，成為第四項(xiàng)重任。拍賣界別方面，48%的中階拍賣行表示預(yù)期銷售有所改善，24%則認(rèn)為市場(chǎng)將轉(zhuǎn)弱；網(wǎng)上銷售方面，有60%受訪者預(yù)期將錄得增長(zhǎng)，僅有4%認(rèn)為將會(huì)下調(diào)。大部分（77%）的高凈值收藏家都對(duì)環(huán)球藝術(shù)市場(chǎng)表現(xiàn)樂觀，逾半數(shù)（55%）計(jì)劃在2023年購(gòu)買藝術(shù)品。在美國(guó)等部分主要市場(chǎng)，更有高達(dá)65%的高凈值收藏家計(jì)劃在2023年購(gòu)買藝術(shù)品。

世界畫廊于1974年在香港成立，創(chuàng)立49年以來專注呈獻(xiàn)蜚聲國(guó)際的中國(guó)藝術(shù)家所創(chuàng)作的現(xiàn)代及當(dāng)代藝術(shù)品。畫廊亦著重培養(yǎng)及推廣新一代年輕藝術(shù)家，策劃不同主題的個(gè)展及群展。展覽作品涵蓋架上繪畫、雕塑、混合媒介、攝影，裝置及影像等。世界畫廊于2014年為慶祝40週年，精心策劃GDM項(xiàng)目以進(jìn)一步支持來自不同地區(qū)更多元的藝術(shù)家，提供其于本區(qū)域以外更廣泛的展覽機(jī)會(huì)。在香港眾多畫廊中，世界畫廊是以哪種方式“特別”的存在？楊永金認(rèn)為“世界畫廊一直都盡量擁有自己獨(dú)立的思考跟判斷，來選擇我們自己認(rèn)可的藝術(shù)形式?！?/p>

我是在2008年加入畫廊的，畫廊主要是與這三類藝術(shù)家合作：1.還未被發(fā)掘代理的年輕的藝術(shù)家；2.一些在事業(yè)中期的藝術(shù)家；3.在藝術(shù)史里面有重要地位的一些藝術(shù)家。

畫廊與藝術(shù)家合作的方式統(tǒng)稱有兩種：1.代理，2.合作。代理就是可能每天與工作室的工作對(duì)接要比合作的藝術(shù)家要更多一些，合作的藝術(shù)家基本上做完展覽之后，如果短期內(nèi)沒有其他項(xiàng)目的話就不大需要怎么跟進(jìn)。我們跟藝術(shù)家的關(guān)系這是一個(gè)永恒的話題，我想藝術(shù)家跟畫廊的關(guān)系，其實(shí)就像你說的有點(diǎn)像擇偶的這種關(guān)系。首先畫廊與藝術(shù)家都是相互的，因?yàn)樗囆g(shù)家跟畫廊是一個(gè)平等的關(guān)系，有畫廊發(fā)現(xiàn)自己覺得好的藝術(shù)家，也要藝術(shù)家喜歡畫廊的經(jīng)營(yíng)方向，還有做展覽的一些標(biāo)準(zhǔn)。這種關(guān)系其實(shí)既平等又是互補(bǔ)的，因?yàn)樗囆g(shù)家跟畫廊的所處位置不同，他們所做的不同工作是相輔相成的。所以兩者是緊密在一起的，不是兩個(gè)對(duì)立的或者是怎么樣的，除了在工作方面的合作，在精神層面上的互相支持與理解，在這個(gè)關(guān)系里面也非常的重要。

你說到我們畫廊代理的其中一位藝術(shù)家吳季璁，吳季璁畫廊是2017年第一次給他在香港做個(gè)展，2018年在香港巴塞爾藝術(shù)展又做了一次個(gè)展項(xiàng)目，我們迄今已經(jīng)合作了六年了，他的收藏家群體的變化也蠻有趣的。最早我們?cè)谙愀鄞硭臅r(shí)候，當(dāng)然在香港挖掘了一批新的收藏家，因?yàn)樵舅窃谂_(tái)北，跟臺(tái)北的畫廊合作，所以主要的藏家在臺(tái)北。

2017年之后我們?cè)谙愀圩稣褂[，在香港本地挖掘了一些新的收藏家。到2018年巴塞爾博覽會(huì)的個(gè)展里面順勢(shì)的向其他地區(qū)的藏家推薦了他的作品。他在2020年去了紐約發(fā)展，目前在北美也有一些很不錯(cuò)的收藏機(jī)構(gòu)和個(gè)體收藏家群體。所以如今吳季璁作品的藏家群體分布相對(duì)來說比較廣，包括在歐洲、美洲、亞洲地區(qū)都有不同的分布。

我們今年的香港巴塞爾的銷售情況非常良好，尤其是VIP的第一天銷售情況比我們想象的要再順利一點(diǎn)，估計(jì)是因?yàn)槿暌咔榈年P(guān)系，很多觀眾都非常期待，這種期待一定程度上也增加了他們的興奮感。他們大部分人都很高興能夠回到疫情前的生活狀態(tài)，他們對(duì)博覽會(huì)也非常支持，又看到一些新的藝術(shù)家，他們思考下單的時(shí)間比較短。

我們今年的藝術(shù)家的銷售狀況都挺好的，那當(dāng)然有吳季璁、林東鵬，還有江記都賣得蠻好的。還有鄭重賓，因?yàn)猷嵵刭e是我們第二年在香港巴塞爾展出作品，第一天開展就賣掉了幾件作品，所以這些都是我們今年的一些交易狀況。另外需要補(bǔ)充一下，唐家偉的Kabinett項(xiàng)目受到了非常多觀眾的肯定，還有一些學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的肯定，我們?cè)诘谝惶炀唾u掉六件作品，也是這一次博覽會(huì)收獲很大的藝術(shù)家。

在市場(chǎng)的發(fā)展還有跟同行的競(jìng)爭(zhēng)當(dāng)中，我們還是盡量地保持自己獨(dú)立的思考跟判斷來選擇做我們的項(xiàng)目，一直按我們自己的節(jié)奏跟方式運(yùn)行。我們從去年開始發(fā)布了跟年輕策展人合作展覽的項(xiàng)目，將會(huì)陸續(xù)在今年、明年推出。我們迄今已經(jīng)發(fā)表了四個(gè)項(xiàng)目跟不同的策展人合作。

策展人里面主要是與本地，或者是我們大中華地區(qū)的年輕策展人合作，我們也會(huì)跟國(guó)外的一些比較成熟的策展人合作項(xiàng)目。本地的我們以年輕的策展人為主，國(guó)外的策展人相對(duì)是成熟的，或者是已經(jīng)有相當(dāng)高知名度的策展人合作。透過跟不同的策展人合作來激活我們的展覽空間，能夠增加多一些新的詮釋，也能夠更豐滿一下我們空間里面展覽項(xiàng)目的內(nèi)容，我想這些是我們今后要做的。

鄭重賓 ?Trace Lines， 2023，水墨，丙烯，宣紙 ?192 x 180 厘米

江記 思美人， 2018，光漆，丙烯，現(xiàn)成的出租車門 ?115 x 107 x 15 厘米

江記 島，2023，立體印刷，燈箱 版本1/3 ?186 x 115 x 9 厘米

唐家偉 天界 No. 226， 2003，紙本水墨設(shè)色 ?72.4 x 97.8 厘米

《鳳凰生活》本刊編輯于2018年巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì)首次遇見吳季璁的“氰山集”，瞬即被畫面中的魔幻時(shí)光吸引，在靜態(tài)的畫面中晨霧依然“涌動(dòng)繚繞”。時(shí)隔三年編輯再親臨“氰山”，似乎“氤氳”著一股夜氣。

原來，這是吳季璁對(duì)于時(shí)代的思考轉(zhuǎn)變，也是他的技法嘗新。吳季璁（1981年生于中國(guó)臺(tái)灣）是一位勇于融合中西文化及哲學(xué)思維的多媒體藝術(shù)家。致力于攝影、錄像、裝置、繪畫與舞臺(tái)設(shè)計(jì)，其創(chuàng)作媒體媒材多元，發(fā)想自日常生活中平凡的材料與現(xiàn)象，轉(zhuǎn)換出充滿詩(shī)意的想像空間。

吳季璁于臺(tái)北工作室

越研究越發(fā)現(xiàn)，氰版還有太多未知的可能性，有待開發(fā)。比如前陣子我都在玩多重曝光，其實(shí)就是在曝光的過程中噴上水霧，讓部分影像顯影及定影，剩余未反應(yīng)的藥劑在干燥后又會(huì)繼續(xù)曝光，可以重復(fù)多次這個(gè)程序，加深特定/部分的影像。一個(gè)簡(jiǎn)單的方法就可以創(chuàng)造出過往難以達(dá)到的深邃青色，所以我到處跟有玩氰版的朋友分享。我將氰版在各式各樣的宣紙上面試驗(yàn)，部分宣紙?jiān)谄毓獠蛔愕臓顩r下，會(huì)顯現(xiàn)黃/褐/橘/綠等色調(diào)，迥異于常見的青色，或氰版與酸性藥劑反應(yīng)過的色調(diào)。近期甚至實(shí)驗(yàn)在雨天曬氰版，利用極弱的紫外線，曬出非常幽微細(xì)膩的黃褐色調(diào)，大概是十多年來最大的突破。選擇氰版與宣紙結(jié)合，一部分想法也是想藉此推廣傳統(tǒng)的藝術(shù)用紙，畢竟隨著書畫傳統(tǒng)逐漸式微，紙張的使用量大不如前，傳統(tǒng)制紙產(chǎn)業(yè)面臨極大的危機(jī)。但若全世界玩氰版的創(chuàng)作者，甚至從事紙上創(chuàng)作的朋友，都來試試宣紙和許多東亞區(qū)域特有的傳統(tǒng)藝術(shù)紙，這產(chǎn)業(yè)將得以延續(xù)，甚至突破發(fā)展。

我才意識(shí)到，對(duì)喔！他們或許從沒見過或摸過宣紙。我們習(xí)以為常的東西，說不定可以給地球另一端的創(chuàng)作者，意想不到的啟發(fā)。

暗夜云霧是個(gè)很浪漫的描述，我們確實(shí)處在一個(gè)山雨欲來的時(shí)代，呵呵！我通常不太會(huì)去預(yù)設(shè)作品發(fā)展的方向，最好的創(chuàng)作狀態(tài)往往是讓它自由的長(zhǎng)出來，試著加入不同的元素看看能有什么新的可能性。我想不一樣的感受，有可能來自鋁底版的效果。大約兩年前我開始實(shí)驗(yàn)在鋁底版上制作氰山集，有別于過往使用畫布裱貼宣紙的留白背景，鋁版上會(huì)有一定的金屬光澤，反映周遭光線和環(huán)境，可以透過打磨做一定的控制，藉此我發(fā)展出一些有趣的處理方式，比如說像用洗刷鍋?zhàn)拥牟斯喜茧S機(jī)刷出像云朵的刷痕，在不同光線下，背景的階調(diào)和氛圍會(huì)有很大的變化。

作品若懸掛在有窗戶和自然光的環(huán)境，其視覺會(huì)隨著戶外的光線變化不定，雖是平面作品，卻和空間與環(huán)境時(shí)刻在對(duì)話。光和影像一直是我很感興趣的元素，從2012年皴法習(xí)作開始去嘗試結(jié)合氰版直接攝影和山水。2016年又發(fā)展出氰版拼貼的氰山集，讓我對(duì)畫面可以有更多掌控和表現(xiàn)，從直接攝影再往繪畫推進(jìn)一點(diǎn)。延續(xù)這樣的歷程，鋁板上的氰山集，有點(diǎn)像是個(gè)空間性或裝置性的攝影繪畫實(shí)驗(yàn)，現(xiàn)在還不清楚它能走到哪，感覺還有許多好玩的可能性有待開發(fā)。

創(chuàng)作小品之初的心境確實(shí)很不一樣，我一直很向往文人畫里的意境，但又感嘆那樣的美感已經(jīng)離我們的時(shí)代太遠(yuǎn)，所以想用這個(gè)時(shí)代大家熟悉的影像語言，重新去詮釋或翻譯傳統(tǒng)的藝術(shù)形式和美學(xué)，希望藉此拉近距離，影像里表現(xiàn)的也是一個(gè)無止盡的循環(huán)往復(fù)，消逝和重生。小品參考的原型是梅蘭竹菊之類的折枝花卉，而氰版作品參考的原型是山水。我個(gè)人的理解，在文人畫的系統(tǒng)里，如果山水像是企圖建構(gòu)一個(gè)宏觀大敘事的理想世界，那么折枝花卉更貼近一種微觀而平實(shí)日常的情感抒發(fā)。

東方的文化和藝術(shù)傳統(tǒng)里，有些很有意思的價(jià)值取向，例如比較水墨和油畫，東西方主要的傳統(tǒng)繪畫形式。油畫從蛋彩演變過來，為了拉長(zhǎng)工作時(shí)間，避免顏料太快干燥，逐漸在蛋黃中加入油料而發(fā)展出來，更有助于畫家去控制繪畫過程。水墨這樣的水性繪畫，加上毛筆，這么復(fù)雜又難以掌握的筆刷，加上宣紙，那么敏感細(xì)膩又脆弱的材料，對(duì)比于油畫的控制，水墨追求的更像是那個(gè)當(dāng)下的隨機(jī)性。其實(shí)我發(fā)展皴法習(xí)作的過程，受這樣的思考方式影響很大，揉皺紙張無法控制那些隨機(jī)產(chǎn)生的紋理，在陽光下曬紙，光線隨著氣候變化時(shí)時(shí)刻刻在改變，風(fēng)一吹紙張?jiān)煨鸵簿碗S之改變，如果我太過于想去控制，可能馬上會(huì)逼瘋自己，呵呵！我學(xué)到的是，放下自己的預(yù)想和執(zhí)念，輕松看待生命要給你什么，試著從中去找出里頭的意義和可能性。自然而然。邁入中年，真的越來越有感生生滅滅的無常，每個(gè)存在，每個(gè)際遇，都是那么隨機(jī)又偶然，所以那么獨(dú)特而美好。

盡管從小學(xué)藝術(shù)長(zhǎng)大，但我從來沒有立志要當(dāng)藝術(shù)家，唯一立過的志向是想當(dāng)職業(yè)的攀巖運(yùn)動(dòng)員，高中認(rèn)真訓(xùn)練了兩年卻不幸受傷，結(jié)束了我短暫的運(yùn)動(dòng)員生涯，只好乖乖回來搞藝術(shù)……疫情期間又重新開始攀巖，至今快兩年了。為了攀巖還得規(guī)律地做有氧運(yùn)動(dòng)和瑜伽，維持心肺能力和柔軟度，也避免受傷，體能逐漸回到年輕時(shí)，也徹底改變了我的生活。小時(shí)候攀巖很汲汲營(yíng)營(yíng)想要變得更強(qiáng)，爬更難的路線，現(xiàn)在比較會(huì)去思考這活動(dòng)之于我的意義。我發(fā)現(xiàn)最大的幫助倒不是體能，而是心智的掌握能力，如何在面對(duì)切身的恐懼和危險(xiǎn)時(shí)，保持專注，冷靜地面對(duì)問題，這樣的mental strength可以應(yīng)用在生活乃至于人生的方方面面。 攀巖對(duì)于藝術(shù)上的幫助呢？ 我常常笑說，我們唯一能贏過古人山水的機(jī)會(huì)，就是掛在巖壁上，仔細(xì)觀察山石的紋理，他們從前可不容易做到，呵呵！我創(chuàng)作氰山集時(shí)，還真的常常會(huì)想像我可以從哪里攀緣而上，不只要可觀，可居，可游，還要可攀！

幾年前和家人游覽黃山，確實(shí)給了我許多領(lǐng)悟，也更進(jìn)一步了解古人對(duì)自然風(fēng)景所投射的想像和轉(zhuǎn)換。蘇州的園林也給了我很多靈感，曾經(jīng)借著去蘇州展覽的機(jī)緣在那多待了一周，每天一個(gè)園林慢慢逛。我后來甚至將一些園林中特殊的洞窗造型直接借用到氰山集系列，也讓我意外發(fā)現(xiàn)古代工匠對(duì)于比例美感和身體尺度的精準(zhǔn)掌握，無法增減一分，只好照抄，哈！園林至今還是去想像一個(gè)理想展覽的原型，如何去創(chuàng)造出最豐富的視覺和身體經(jīng)驗(yàn)。中國(guó)還有太多地方想去看看：敦煌，杭州，安徽，四川，云南……

吳季璁 氰山集之一百六十五， 2023。氰版、宣紙、壓克力、壓克力膠、銅板 ?120 x 120 厘米

江蘇鎮(zhèn)江人，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中央美術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)，藝術(shù)、文學(xué)雙碩士，現(xiàn)就職于中央美術(shù)學(xué)院。

這次帶來的并不是新作品，而是2020年在紐約經(jīng)歷疫情時(shí)創(chuàng)作的一組《咫尺萬里》。那段時(shí)間我每天看新聞，看CDC等機(jī)構(gòu)每天的疫情數(shù)據(jù)，最直觀的就是一張世界地圖，用拇指和食指就可以在手機(jī)屏幕上放大、縮小，劃來劃去。哪個(gè)地方暴發(fā)疫情，那個(gè)地方就變紅，隨著感染人數(shù)增多，這個(gè)區(qū)域由淺紅變成大紅再變成深紅，逐漸連成一片，看的人心驚肉跳。好似李可染的《萬山紅遍》，秋風(fēng)吹過，樹葉一片片變紅，層林盡染，擋也擋不住。我看著手掌中的紅彤彤的世界地圖，真希望自己的手指有“消消樂”的功能……這件作品讓我自己反思到世界很小，人類更是太渺小。希望也能給大家一些啟發(fā)。

巴塞爾太熱鬧了，作品多，人多。我覺得東京畫廊帶來的菅木志雄的作品很打動(dòng)人的，它很安靜、平實(shí)地在那里，這就足夠了。

我覺得藏家可遇不可求。我希望藏家有自己的收藏邏輯。這樣的收藏家會(huì)得到大家的認(rèn)可吧！

沒錯(cuò)！我從來沒有此顧慮。因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)作是不斷生發(fā)出來的，不是根據(jù)市場(chǎng)、行情、流行趨勢(shì)設(shè)計(jì)出來的，如果自己的思考在變化，表達(dá)出來的東西也會(huì)隨之改變，那不是刻意的“轉(zhuǎn)型”，那是自身的蛻變。

我并沒有那么自信，我經(jīng)常懷疑自己。

我不覺得女藝術(shù)家更加細(xì)膩。好的藝術(shù)家都很敏感，都能準(zhǔn)確地切中要害。女性藝術(shù)家創(chuàng)作的手段更多來自她們熟悉的生活和材料，那些細(xì)碎微小的視角往往呈現(xiàn)出強(qiáng)大的力量。只要不去迎合，就不會(huì)卑微。

我小時(shí)候很喜歡翻父親書桌的抽屜，看到過一本他的大學(xué)筆記本，他在封面畫了一個(gè)墨水瓶，里面插了一支鵝毛筆。筆記本里還有很多插圖穿插在筆記中，至今記得清清楚楚，應(yīng)該算是我的藝術(shù)啟蒙吧。我出生在鎮(zhèn)江，是個(gè)非常有文化底蘊(yùn)的古城，在我的成長(zhǎng)中遇到很多老師，他們都鼓勵(lì)我，讓我對(duì)畫畫越來越有興趣，并且從中得到很多樂趣。因此就慢慢走上了這條路。

中國(guó)古代的藝術(shù)只能膜拜，每個(gè)朝代都有各自的特點(diǎn)，難以超越。那些偉大的藝術(shù)家并不是為了進(jìn)入“藝術(shù)史”去創(chuàng)作，他們只是用當(dāng)時(shí)的材料表達(dá)精神、寄托情感。

今天的我們?nèi)绻麆?chuàng)作是為了延續(xù)偉大的傳統(tǒng)，只能是狗尾續(xù)貂。水墨只是一個(gè)材料，用什么材料并不重要，關(guān)鍵是藝術(shù)家是否能勇敢地面對(duì)現(xiàn)實(shí)，面對(duì)這個(gè)時(shí)代，真實(shí)地面對(duì)自己的內(nèi)心。我沒有考慮過在未來的“藝術(shù)史”中的角色，正如前面我說到：世界都那么小，藝術(shù)史算什么呢？

誰知道明天會(huì)發(fā)生什么？一切都在變化中，順其自然吧！

荒誕的現(xiàn)實(shí)。俯瞰+感知。

《咫尺萬里》系列，2020-2021年，9.5 × 42 厘米，水墨紙本（圖片由藝術(shù)家和方由提供）

許悔之HSU Hui-Chih_月色千載一時(shí)?Moonlight Like This Only Comes Once in a Lifetime?2021 ??水墨、紙本Ink on paper?138.4×33.8×2.3cm ×2

于本屆展會(huì)中，尊彩藝術(shù)中?是唯一一家將藝術(shù)家的名字顯眼地印在墻上的畫廊，首先印入眼簾的是“許悔之”，這個(gè)特別的名字讓我駐足思索，陌生卻又似乎能夠意味其某種深意。在百花齊放的藝術(shù)作品中，墻上的文字符號(hào)顯得格外出世，除了“許悔之”，還有“李重重”。

我的父親是一位業(yè)余的畫家，所以我從幼年時(shí)，一直是由父親指導(dǎo)我學(xué)習(xí)繪畫，并支持我進(jìn)入藝術(shù)的正統(tǒng)學(xué)業(yè)。父母親的支持，對(duì)我的藝術(shù)生涯非常重要，我自童年就非常喜愛繪畫及藝術(shù)相關(guān)的事物。在十幾歲時(shí)，便常自行搭車前往當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)館、博物館參觀，父母親也購(gòu)買了很多昂貴的藝術(shù)書籍讓我翻閱；這一切是我投身藝術(shù)生涯最早的啟蒙。在我22歲時(shí)，與先生在臺(tái)北市創(chuàng)立了尊彩藝術(shù)中心，這是一條非常漫長(zhǎng)的道路，從學(xué)習(xí)藝術(shù)到創(chuàng)業(yè)：代理眾多藝術(shù)家、策劃大型展覽，近十年在世界各地參展藝術(shù)博覽會(huì)，推薦尊彩藝術(shù)中心代理的藝術(shù)家……我們見證了長(zhǎng)達(dá)30年的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展之變。

我青少年時(shí)就一直學(xué)習(xí)美術(shù)、設(shè)計(jì)、及策展；在成長(zhǎng)過程當(dāng)中身邊非常多藝術(shù)創(chuàng)作的朋友及師長(zhǎng)。22歲時(shí)，創(chuàng)立尊彩藝術(shù)中心的初衷，是希望以自己學(xué)習(xí)的技能為學(xué)院的老師、學(xué)長(zhǎng)姐及同學(xué)們，策劃展覽推廣到社會(huì)各界，彼此有一個(gè)共同的目標(biāo)，并能分享成果。在尊彩藝術(shù)中心穩(wěn)定、擴(kuò)大營(yíng)業(yè)后，便開始前往世界各地的國(guó)際頂尖藝博會(huì)參與展覽，逐年規(guī)劃代理藝術(shù)家參與世界各地不同的雙年展、美術(shù)館參展及藝術(shù)博覽會(huì)，同時(shí)進(jìn)行推廣。自從巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì)進(jìn)入亞洲地區(qū)設(shè)立于香港后，尊彩順利入選參展至今第九年。我向來致力將尊彩藝術(shù)中心跨足至全球化的藝術(shù)市場(chǎng)，同時(shí)，全年在尊彩整棟展覽館內(nèi)，策劃眾多藝術(shù)家個(gè)展和主題聯(lián)展，逐年累積畫廊的企業(yè)內(nèi)涵及培養(yǎng)更多適合至國(guó)際藝術(shù)展會(huì)的杰出藝術(shù)家。讓尊彩藝術(shù)中心國(guó)際化、深耕中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)藝術(shù)市場(chǎng)，是我多年來的初衷。在2023年巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì)，尊彩藝術(shù)中心獲得最佳的成果，我與團(tuán)隊(duì)都深感欣慰；這是我們累積多年的經(jīng)驗(yàn)，即使在疫情期間，尊彩團(tuán)隊(duì)持續(xù)前往香港巴塞爾參展，累積市場(chǎng)能見度及收藏家的經(jīng)營(yíng)與服務(wù)。

尊彩藝術(shù)中心在香港擁有穩(wěn)定的收藏家客群，疫情期間，雖然暫時(shí)無法經(jīng)常見面，但是2021年疫情趨緩后，我認(rèn)同歐美的防疫觀念-對(duì)于疫情抱持順其自然的看法，帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)前往香港、配合隔離政策，參展實(shí)體大型展位。即使香港疫情政策嚴(yán)格，持續(xù)兩年在Art Basel 展會(huì)上介紹劃廊、藝術(shù)家，獲得很好的效益。2018 年時(shí)，我在香港成立了一家小型劃廊：A Concept Gallery 奕思劃廊，從 2019 年開幕后經(jīng)歷了香港最動(dòng)蕩的三年，至今2023年依然維持營(yíng)運(yùn)。我對(duì)香港的了解及關(guān)懷，讓我在疫情期間不受信心影響，持續(xù)前往巴塞藝術(shù)展參展的最大動(dòng)力。香港有很多的朋友及支持我們的收藏家。巴塞爾藝術(shù)展是尊彩藝術(shù)中心很重要的里程碑，擁有眾多的收藏家及媒體能見度。我視香港如同故鄉(xiāng)一般親近，即使疫情期間 2021、2022年，心中并無任何畏懼，依然前往隔離后參與展會(huì)活動(dòng)。我經(jīng)營(yíng)藝術(shù)事業(yè)歷程中，最重要的人生觀為「視有緣相聚的人都為朋友，付出關(guān)懷及維持信譽(yù)」，這是我創(chuàng)業(yè)以來一貫的理念。

我自幼習(xí)畫，故鄉(xiāng)是中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)的中部城市，風(fēng)景優(yōu)美，民風(fēng)淳樸。全世界的藝術(shù)風(fēng)格有很多種類，我喜歡描繪大自然、宇宙星空、社會(huì)人文的題材；認(rèn)為，藝術(shù)美學(xué)對(duì)人有益心靈健康，藝術(shù)家的哲思也為人類文明以繪畫雕塑記錄下不同于文字、影像的思維觀點(diǎn)。

畫廊與藝術(shù)家是雙向的合作關(guān)系，我認(rèn)為是平衡的，好畫廊能夠?yàn)樗囆g(shù)家策劃完美的展覽并打開國(guó)際市場(chǎng)，同時(shí)也是朋友的關(guān)系。優(yōu)秀知名的藝術(shù)家，會(huì)選擇能為自己建立更好的藝術(shù)成就，穩(wěn)定的市場(chǎng)基礎(chǔ)。具有國(guó)際視野的畫廊，得選擇同樣企圖心的藝術(shù)創(chuàng)作者。如此，才能有共識(shí)一起執(zhí)行目標(biāo)。即使展覽期間沒有成功，也能夠再接再厲，累積邁向更好的成就。

巴塞爾藝術(shù)展的觀眾來自于不同的國(guó)家或地區(qū)以及不同的家庭；每個(gè)人欣賞的角度不同，欣賞藝術(shù)展覽的基礎(chǔ)也不同。我們一向希望能夠?qū)⑺囆g(shù)推廣至更多人能夠簡(jiǎn)單了解，所以盡可能地將展出藝術(shù)品的說明，在維護(hù)展場(chǎng)格調(diào)范圍內(nèi)，讓民眾能夠輕易地獲取藝術(shù)品的資訊。

許悔之1是一位詩(shī)人藝術(shù)家，他是中國(guó)臺(tái)灣文學(xué)界的代表性作家。歷年來，他也從事書法及水墨藝術(shù)的創(chuàng)作，他的創(chuàng)作，別有一番文學(xué)性以及書道文字的美學(xué)。我在2022年將許悔之列為巴塞爾展出藝術(shù)家。首次展出時(shí)，便受到了很大的關(guān)注，同時(shí)也受邀參與香港藝術(shù)館60周年的年度特展。

尊彩藝術(shù)中心是創(chuàng)立30年的資深畫廊，歷年來合作展出的藝術(shù)家，在大師名單中，都是臺(tái)灣日據(jù)時(shí)期就具有崇高地位的前輩藝術(shù)家。畫廊以藝術(shù)史脈絡(luò)為策展主軸。代理合作藝術(shù)家大致分為三個(gè)領(lǐng)域——從日據(jù)時(shí)期的臺(tái)灣代表性藝術(shù)家，到二戰(zhàn)后具有國(guó)際聲望的華人藝術(shù)家，再到臺(tái)灣地區(qū)的當(dāng)代藝術(shù)家。尊彩藝術(shù)中心忠實(shí)藝術(shù)家在藝術(shù)時(shí)尚的表現(xiàn)及成就。當(dāng)代藝術(shù)家則視他的國(guó)際參與以及在國(guó)際展覽上的評(píng)價(jià)。現(xiàn)代的藝術(shù)家，已經(jīng)不能只是在工作室創(chuàng)作，需要走向全世界，了解全球議題，能夠與時(shí)俱進(jìn)。畫廊合作的藝術(shù)家，會(huì)注重國(guó)際參展資歷與廣闊的思想見識(shí)。

尊彩藝術(shù)中心在連續(xù)九年參展Art Basel后，累積當(dāng)?shù)刎S厚藏家人脈。本屆開幕得到了非常好的銷售成果，開幕首日售出現(xiàn)場(chǎng)17件作品。徐永旭售出大型雕塑及中小型作品，席德進(jìn)在此次展覽中成了大熱門，在中國(guó)藏家中，具有高知名度和新鮮感，現(xiàn)場(chǎng)展出的五幅風(fēng)景油畫、水彩畫皆在開幕首日售出。李重重、于彭及許悔之，在歷年參展累積下客群穩(wěn)定，在首日皆有三五件作品的售出。尊彩藝術(shù)中心規(guī)劃大師專題區(qū)，展出臺(tái)灣最具代表性的陳澄波、席德進(jìn)及朱德群，獲得很高的關(guān)注及回應(yīng)，在此次締造理想的銷售成績(jī)，大師專區(qū)售出畫作超過200萬美金。首次參展的臺(tái)灣年輕藝術(shù)家周代焌也有非常好的成績(jī)，首日售出五幅大型畫作，為北京藏家及歐洲藏家所收藏。臺(tái)灣少數(shù)民族藝術(shù)家——尤瑪達(dá)陸開幕售出一件裝置作品“成年之禮”獲得北京藏家收藏。由于作品深富文化內(nèi)涵及特色，巴塞爾大會(huì)規(guī)劃為導(dǎo)覽團(tuán)定點(diǎn)介紹。

P：今年展會(huì)與2018年香港巴塞爾展會(huì)的市場(chǎng)行情與收藏群體相比，有何變化？

本屆巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì)，已恢復(fù)至疫情前的市場(chǎng)盛況，各區(qū)的藏家占比，跟以往有些差異。疫情前的收藏家來自全球各地，歐美藏家比例占40%。疫情后的巴塞爾，藏家多數(shù)為中國(guó)內(nèi)地、中國(guó)香港、中國(guó)臺(tái)灣、新加坡等地區(qū)……以亞洲藏家占多數(shù)，高達(dá)80%。

自從2020 年疫情開始，各地區(qū)的藝術(shù)市場(chǎng)走進(jìn)了封閉狀態(tài)，收藏家趨于保守，重視藝術(shù)品的保值性和投資價(jià)值。疫情時(shí)代，實(shí)驗(yàn)性、前衛(wèi)風(fēng)格的藝術(shù)品，乏人問津。

尊彩藝術(shù)中心旗下代理藝術(shù)大師如云，這三年我們以中國(guó)臺(tái)灣大師以及各地知名華人藝術(shù)家的展覽為主要的營(yíng)運(yùn)項(xiàng)目，以高單價(jià)的藝術(shù)品及少量的人力成本，維持三年間的營(yíng)收，也借由疫情間訪客少、活動(dòng)少，畫廊加強(qiáng)了數(shù)位行銷以及提升內(nèi)部網(wǎng)路IT的功能。

這屆Art Basel，可見到香港已全面回歸，人潮與資金充沛。世界各國(guó)最頂尖的畫廊齊聚在此備受矚目的舞臺(tái)，畫廊間互相觀摩、分析，試圖呈現(xiàn)最具特色的展位風(fēng)格。

不只國(guó)際大畫廊的精致展位值得觀察，各區(qū)獨(dú)具特色、前衛(wèi)實(shí)驗(yàn)的小型展位，也十足有魅力。如何讓自己的畫廊，能在這眩目的大展館內(nèi)出類拔萃，受到關(guān)注，這樣的經(jīng)驗(yàn)，只有身處巴塞爾的展出畫廊，才能體會(huì)得到。

全球華人藝術(shù)家、水墨紙本藝術(shù)，東方美學(xué)，依然是國(guó)際藝博會(huì)中，占比很大的市場(chǎng)要素。尊彩藝術(shù)中心將持續(xù)梳理二戰(zhàn)后，全球華人藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，更深度呈現(xiàn)代表藝術(shù)家的重要作品；同時(shí)引薦亞洲當(dāng)代藝術(shù)家作品；以尊彩的多年聲譽(yù)及專業(yè)鑒賞，為巴塞爾藝術(shù)展的貴賓，提供一場(chǎng)高水準(zhǔn)、不虛此行的藝術(shù)盛會(huì)。

李重重Lee Chung-Chung 回歸自然Back to Nature?2021 水墨設(shè)色、紙本Ink and color on paper 69×68cm

席德進(jìn) SHIY De-jinn 夫人像 Portrait of the Lady，油彩、畫布 Oil on canvas 91×72.5cm （30F）

周代焌CHOU Tai-Chun 島嶼切面－召喚日系軌跡Island Section-Summon Japanese Trails 2022 壓克力彩、畫布Acrylic on canvas 162×120cm

1.許悔之，1966年生于臺(tái)灣桃園，現(xiàn)創(chuàng)作居住于臺(tái)北。曾任臺(tái)灣《自由時(shí)報(bào)》副刊主編、《聯(lián)合文學(xué)》雜志及出版社總編輯。獲多項(xiàng)文學(xué)獎(jiǎng)項(xiàng)及雜志編輯金鼎獎(jiǎng)?，F(xiàn)任有鹿文化事業(yè)有限公司社長(zhǎng)、國(guó)家文化藝術(shù)基金會(huì)董事。許悔之以文學(xué)為心，投入漢字藝術(shù)的創(chuàng)作，詩(shī)人的感性與創(chuàng)作的理性融合于作品中，亦表述個(gè)人抄寫佛經(jīng)的體悟，以墨為核心，融合礦物顏料、壓克力彩等多種媒材，呈現(xiàn)深刻閱讀性繪畫的文人風(fēng)格，展現(xiàn)個(gè)人獨(dú)特的情感內(nèi)涵與當(dāng)代意識(shí)。歷年舉辦多場(chǎng)個(gè)人展覽及參展國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)，Art Basel Hong Kong 巴塞爾藝術(shù)展香港展會(huì)、Taipei Dangdai 臺(tái)北當(dāng)代藝博會(huì)、Art Taipei 臺(tái)北國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)，2022-2023 受邀香港藝術(shù)館特展“字由人 漢字創(chuàng)意集”。