蔡勝
范鳳清16歲學(xué)畫,28歲辭去“鐵飯碗”,來到北京追夢。
因為喜歡,所以執(zhí)著。數(shù)十年來,畫畫于范鳳清而言,如同戀人一般,癡戀一生。她用一顆虔誠的初心,以最好的狀態(tài)面對它。于是乎,作畫是范鳳清不負(fù)時光最長情的告白和陪伴。每當(dāng)面對有溫度的筆墨紙硯時,她心有丘壑,愛我所愛,無怨無悔。
深入是超越的基礎(chǔ),沉潛是突破的前提。踐行之中,范鳳清到紹興、阿爾山、大興安嶺寫生,到“中國宣紙之鄉(xiāng)”涇縣、到“改革開放的窗口”深圳辦展,到宋莊、到鵬城、到天津,作品進(jìn)入榮寶齋……在不停的奔赴中,她明確方向、落筆山水、豁達(dá)人生。
她飽覽群山,注重實地寫生,以期作畫時胸有成竹、了然于胸。她向書本學(xué),向?qū)嵺`學(xué),向行家里手學(xué),在注重傳統(tǒng)的同時,追求渾厚華滋的現(xiàn)代審美新境界。她師法張大千,無論是山水、人物、花鳥,工筆、寫意,她都刻苦鉆研、用情以深;她師法黃賓虹,以書法為畫法,以點(diǎn)為要素,以漬墨為統(tǒng)帥的畫技,在“平、圓、留、重、變”五種筆法和“濃、淡、破、波、積、焦、宿”七墨的書學(xué)原理上探索;她師從唐秀玲、何家英,擅長重彩畫,走全面發(fā)展之路……當(dāng)才華撐不住你的野心,你就應(yīng)該靜下來學(xué)習(xí);當(dāng)能力駕馭不了你的目標(biāo),你就應(yīng)該沉下來歷練。面對藝無止境的藝術(shù)之海,沉潛下來、深情書畫是范鳳清的常態(tài)的跋涉。全國美展三次獲獎八次入選,成為中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國工筆畫協(xié)會會員、人民畫院藝委會委員、首都博物館書畫院專職畫家之后,范鳳清選擇的是不斷“充電”、永不懈怠。
2018年,她進(jìn)修于何家英工筆畫創(chuàng)作人才研修班。學(xué)習(xí)期間,她更加注重畫的空間、感覺和節(jié)奏,力求抒寫心中之意趣。她在傳統(tǒng)中尋根,在比照中思考,在觀察中發(fā)現(xiàn),在心追手摹中獲得新的滋養(yǎng),提升了她的才情、心智和格調(diào)。通過孜孜不倦的努力,她的工筆畫蘊(yùn)含了寫意畫的精髓,有力度,有趣味,有哲學(xué)的理念,有創(chuàng)新,有格調(diào)和審美意識,主勢更加明朗而清新,筆意更加堅實而靈透,韻致更加平和而含蓄,中庸有度、引人入勝,形神兼?zhèn)洹?/p>
幸福就是堅持了應(yīng)該堅持的,放棄了應(yīng)該放棄的,珍惜了現(xiàn)在擁有的……如今,范鳳清的花鳥寫意深得中國傳統(tǒng)文人寫意花鳥畫之精髓,并把部分寫生畫法、山水畫法融入,既墨分五色、濃淡相宜、黑白相間、色彩鮮明、布局講究,墨氣淋漓,富有層次感,又有耐看、婉約、清新的風(fēng)格,充滿了濃郁的生活氣息。她的人物畫吸收中國傳統(tǒng)壁畫的設(shè)色方法和西方油畫、水彩畫的淡彩渲染技法,并將寫意花鳥畫的技藝融入,擅長運(yùn)用濃墨法、破墨法、沒骨法、焦墨法等多種人物墨法刻畫人物,用墨要做到“豐、厚、清、活”,寫意人物畫的整體視覺效果有筆氣、筆力、筆速、和筆勢,使她的人物畫不僅具有時代氣息,而且刻畫細(xì)膩、筆墨老辣、生動傳神、純凈雋永、厚重質(zhì)樸、情真意切,極具現(xiàn)代人物寫實風(fēng)格的精髓。她的山水畫,追求水性、墨性與筆性、心性的統(tǒng)一,追求傳統(tǒng)與現(xiàn)代、筆墨韻味與形式語言的統(tǒng)一,追求氣象、筆墨、韻味的統(tǒng)一,注重水墨意境的表達(dá)、內(nèi)在精神的生發(fā),在師法古人、師法大自然中既重視畫理、畫法和章法,又入而能出,重視筆墨意趣,讓她的畫樸素自然、尚意書風(fēng)、造型飽滿、高逸充盈。
人生有了夢想,歲月就有追求。懷揣一個夢,范鳳清深一腳淺一腳地積極探索,也讓她在付出艱辛的同時收獲滿滿。畫畫不能太老實,探索中,范鳳清按照自己的想法,放棄一部分,跨出一大步,才發(fā)現(xiàn)自己“放大化、極致化”的與眾不同。
“重彩”是國畫重要畫法之一。范鳳清筆下的重彩荷花借助線條的輕重緩急和頓挫剛?cè)?、墨色的濃淡干濕的變化,白描勾稿、淡墨勾花、重墨勾葉,具有線條挺勁、以彩顯白、色彩夸張、寫意大膽、肌理清晰、表現(xiàn)力強(qiáng)等特點(diǎn),能細(xì)致入微地表現(xiàn)荷花“出處污泥而不染,濯清漣而不妖,中通外直,不蔓不枝,香遠(yuǎn)益清,亭亭凈植”的美感。觀其所畫荷花,“物理、物情、物態(tài)”兼具,復(fù)筆點(diǎn)綴的花瓣提神醒目,“書法+工筆+水墨”融會貫通,“抽象+具象”自抒胸臆,既是水墨淋漓、生動不匠的寫意荷,又是嬌艷不俗、落落大方的工筆荷,不失法度,清妍秀麗,雅俗共賞,很好地表現(xiàn)出“花中仙子”的高潔。
為了藝術(shù),范鳳清抱樸見素、向內(nèi)而生、靜心求藝,在畫中遇見最好的自己,有時獨(dú)處半個月也是再正常不過的事。在這份執(zhí)著和寧靜中,范鳳清的觀音畫敷色醇厚、線條凝練、面容和藹、眼神慈悲,仿佛飄逸的線條是有靈魂的。如果將她的線條放大數(shù)倍去看的話,就不難發(fā)現(xiàn)其極為細(xì)膩的筆觸都有著陰陽之變,折射出畫家筆畫之妙曼、功力之非凡。之所以能刻畫如此傳神的觀音像,正如范鳳清自己所說的那樣:“繪制觀音與繪制一般人物畫的不同之處,在于畫者的心境,畫家必有一顆虔誠之心。佛家講發(fā)乎于心,就是要通過修學(xué)、修心、修行,在藝術(shù)上固守精神的一方凈土?!薄耙换ㄒ皇澜?,一葉一如來”,范鳳清正是以自心的清凈世界去契合法界的華藏世界,心在畫中,畫在心中;心中有佛,佛中有心;心心相印,心畫如一。
二分畫法,八分心境。生活的藝術(shù)就在于心懷光明,在于積極而堅定。正如范鳳清所說的,“空杯、空籃、空船,學(xué)會放空自己,清空過往,便懂得了人生的圓滿?!弊鳛橐幻贻p的畫家,在用心構(gòu)建自己的繪畫世界、建設(shè)自己的繪畫語言的道路上,范鳳清孜孜以求,闊步向前!
——選自西部散文學(xué)會微信公眾平臺