淺析中國民族風格音樂在長笛教學中的應用

涂玉瑩，李曼玉

（井岡山大學 藝術學院，江西 吉安 343009）

一、中國主要的少數(shù)民族音樂風格——以蒙古族和維吾爾族為例

中國是一個多民族國家，在民族文化中，音樂有著重要的功能和意義。在少數(shù)民族音樂中，我們可以根據(jù)表演方式，將少數(shù)民族音樂分為聲樂作品和器樂作品兩大類。我國的少數(shù)民族樂器有著眾多種類且各有特色，主要分為吹奏、拉奏、彈撥和擊奏四大類樂器。器樂曲根據(jù)演奏的形式可分為獨奏和合奏。

（一）蒙古族的音樂

蒙古族音樂主要分為民間歌曲、器樂曲、說唱音樂和歌舞曲。蒙古族民歌分為長調(diào)和短調(diào)。長調(diào)的節(jié)奏自由，旋律悠長。生活在北方草原上的蒙古族人民以游牧生活為主，民歌便以反映游牧生活的長調(diào)為主。短調(diào)的特點則是節(jié)奏歡快緊湊、曲調(diào)短小，更流行于生活靠近南方的蒙古族人民，內(nèi)容更多表現(xiàn)狩獵、婚宴等。在器樂曲方面，馬頭琴是廣為人知的蒙古族樂器，馬頭琴的音色低沉，常用于演奏情感細膩、旋律線條悠遠的獨奏作品。不僅作為獨奏樂器，而且常用于民歌伴奏。蒙古族的器樂曲創(chuàng)作樂思多來源于蒙古族民歌，如馬頭琴獨奏曲《草原新歌》。蒙古族說唱音樂主要有好來寶和烏力格爾兩個形式，好來寶是傳統(tǒng)的蒙古族說唱形式，主要流行于內(nèi)蒙古東部地區(qū)，烏力格爾主要流行于東北內(nèi)蒙古聚集區(qū)。說唱音樂內(nèi)容囊括了生活中的各種內(nèi)容。蒙古族人民能歌善舞，歌舞曲是蒙古族音樂中不可缺少的重要部分，舞蹈動作也都大多來源于游牧生活，步法輕盈，動作豪邁，為舞蹈伴奏的歌舞音樂也洋溢著熱情，有著濃郁的民族特色。

（二）維吾爾族的音樂

維吾爾族的音樂主要分為民間歌曲、器樂曲、歌舞曲。民間歌曲根據(jù)內(nèi)容不同主要有自彈自唱的庫夏克，內(nèi)容以簡單的故事情節(jié)為主，篇幅較短小，還有人民在勞動時演唱的勞動歌，以及為了抒發(fā)青年男女內(nèi)心愛慕之情的情歌。在民族樂器方面，維吾爾族也非常豐富，包括彈撥樂器、拉弦樂器、吹奏管樂器、打擊類樂器等。彈撥樂器有大家非常熟悉的熱瓦甫，代表作品有《塔什瓦依》等；拉奏樂器常見的是艾捷克，常見于獨奏，代表作是根據(jù)庫車同名民歌改編的《古麗阿勒汗》；吹奏樂器中常見的是巴拉曼，盛行于南疆、吐魯番地區(qū)，在木卡姆音樂中有著重要的地位，也常見于獨奏，代表作品有《牧羊人之歌》；維吾爾族音樂有著鮮明的節(jié)奏特點，所以打擊樂器也非常豐富，常見的有鈴鼓、手鼓等。切分節(jié)奏是維吾爾族音樂常見的節(jié)奏型，常用弱起節(jié)奏。在節(jié)拍方面，維吾爾族音樂也常用混合拍子以及變拍子，使得維吾爾族音樂旋律具有長短變化的節(jié)奏特點，這些節(jié)奏特點讓維吾爾族音樂更富有舞蹈性。

二、長笛教學的發(fā)展現(xiàn)狀及建議

（一）長笛教學的發(fā)展現(xiàn)狀

長笛是現(xiàn)代管弦樂中常見的樂器，長笛的音色悠揚動聽，而且攜帶方便，這些特點使得長笛受到了眾多音樂愛好者的歡迎。長笛在中國這些年的教育發(fā)展出現(xiàn)了欣欣向榮的景象，但不論是在專業(yè)院校教育，還是課外業(yè)余教學中，都存在著一些問題。

1.缺乏音樂素養(yǎng)培養(yǎng)

在日常教學中，部分老師更著重于器樂演奏技巧方面的教學。在演奏樂器的過程中，加強技術技巧的練習并培養(yǎng)正確的演奏方式是非常重要的，但也應該加強對音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。學生經(jīng)常由于對作品的創(chuàng)作時代、作曲家的創(chuàng)作背景等了解不充分而導致演奏風格錯誤，或者是對樂曲的曲式結構不了解，進而不能很好地與其他樂器合作。

2.忽視學生的自我學習能力

在現(xiàn)階段長笛教學中，學生非常依賴教師，獨立完成樂曲演奏的能力以及視奏能力比較差。很多學生在學習新作品時會模仿錄音或者模仿老師在課堂上的示范，并不能獨立練習作品，對于作品的演奏只知其然而不知其所以然，換一首陌生的作品又無從下手。

3.長笛作品練習單一化，缺少民族音樂內(nèi)容

在長笛學習過程中，很多學生只局限于練習考級教材中的作品，并且為了應對考級或考試，只練習其中的部分內(nèi)容，而忽視了基本功訓練以及除考級書之外的其他優(yōu)秀長笛作品的學習。這就導致學生掌握的內(nèi)容過于單一，并不能真正感受到長笛音樂的魅力。長笛是在20 世紀初傳入中國的，在中國發(fā)展的這段時間內(nèi)，部分作曲家根據(jù)中國的古曲并借鑒中國民族音樂，創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的長笛音樂作品，但是由于練習內(nèi)容的單一化，很多學生并不了解也沒有學習演奏過這些經(jīng)典的中國長笛作品。

（二）長笛教學的建議

1.加強學生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)

針對學生音樂素養(yǎng)較為薄弱這個問題，教師應該在日常教學中加入相應的教學內(nèi)容，重視音樂作品的背景介紹，并對音樂作品所處時期的音樂風格、作曲家的生平，樂曲是在什么樣的環(huán)境下創(chuàng)作而成的等進行講解，讓學生更好地把握演奏風格，增強學生的音樂感知能力。此外，還應該引導學生對樂曲的和聲織體、曲式結構進行分析，讓學生在練習時加強整體性把控，更好地表達音樂情感。

2.改變教學方法，提高教學效率

長笛的演奏技巧相比于其他樂器更為豐富，經(jīng)常演奏快速跑動的密集音群。在教學中，我們可以通過慢速練習、改變節(jié)奏型等方式，提高學生在練習技術技巧時的效率。在提高音樂表現(xiàn)力方面，可以自行編配二聲部和聲，幫助學生感受演奏旋律的走向，感知音樂情感。在實際教學中，最重要的還是充分了解每一個學生的特點，實時調(diào)整教學方法和教學模式，幫助學生在課堂上高效地解決練習問題。

3.增加多元化作品的練習

在平時的教學中，教師應該注重練習曲目的多樣化，加強基本功練習，擴大學生平時所涉獵曲目的范圍。根據(jù)學生的實際演奏能力，選擇相應的曲目進行訓練，在選擇樂曲時也需要注意涉及各個時期。在長笛傳入中國后，許多著名作曲家也為長笛譜寫了大量的優(yōu)秀獨奏作品，例如《夕陽簫鼓》是譚密子老師根據(jù)中國古曲《春江花月夜》所創(chuàng)作的。通過練習國內(nèi)外不同時期的長笛作品，學生才能對長笛作品有一個更為全面的了解。在演奏形式上，教師也應該鼓勵學生與其他專業(yè)的同學相互合作，可以與鋼琴專業(yè)的同學一起合作演奏作品，或者與弦樂器或者是其他管樂器演奏者一同演奏，從而提高學生的合作能力。

三、中國民族風格音樂作品在長笛教學中的實踐應用

民族音樂是我國民族文化中的重要部分，在中華民族文化的發(fā)展中有著重要的作用，是打造文化強國、增強文化軟實力的重要內(nèi)容。在全球化發(fā)展的時代背景下，傳統(tǒng)音樂文化受到了嚴峻的挑戰(zhàn)，給我國傳統(tǒng)音樂文化的傳承帶來了危機。長笛有著廣泛的受眾群體，我們要充分利用這一優(yōu)勢，通過日常教學和演奏活動，傳承和發(fā)揚優(yōu)秀的中華民族文化，增強文化自信心和民族自豪感。教師應該充分給學生講解不同少數(shù)民族音樂的主要音樂風格以及創(chuàng)作背景等相關知識內(nèi)容，再對樂曲的實際演奏過程進行講解。本文以兩首經(jīng)典的中國長笛獨奏曲為例，分析民族音樂在長笛教學中的應用。

（一）《在內(nèi)蒙古草原上》

《在內(nèi)蒙古草原上》是20 世紀50 年代，由我國著名作曲家戴宏偉老師創(chuàng)作的，于1988 年在美國首演，這首作品在中國長笛的發(fā)展歷程中有著重要的意義。整首作品體現(xiàn)了濃厚的蒙古族音樂特點，共分為四個部分。

引子部分運用了蒙古族民歌中的長調(diào)音樂特點，旋律悠揚，意境遼闊，在樂曲一開始就給聽眾展現(xiàn)出大草原上的遼闊景象。在樂曲的開始部分，作曲家就提示了“遼闊、寬廣、速度自由”等音樂術語，所以要求演奏者在吹奏引子部分時需要保持氣息的流動性，這對演奏者的氣息要求較高。在譜例中我們也能看見有較多的倚音和波音，這些裝飾音是為了模仿內(nèi)蒙古民歌長調(diào)中的甩腔和“諾古拉”的演唱方式，甩腔和“諾古拉”是內(nèi)蒙古民歌常用的發(fā)音方式。所以在吹奏時，我們也應該模仿演唱長調(diào)音樂時的感覺，用長笛吹奏出相應的特點。

行板部分速度比引子稍快一些，旋律的歌唱性更強。在這一樂段中延續(xù)使用了引子當中的裝飾音的寫作手法。這一段音區(qū)較高，要求演奏者在吹奏時保持大量的氣息支撐，通過控制氣息來進行強弱力度的改變。

第三部分為樂曲的快板部分，有密集的十六分音符的快速音群，也有節(jié)奏拉寬、音域較高的部分。十六分音符多用跳音演奏，展現(xiàn)了內(nèi)蒙古人民的豪爽性格以及騎著駿馬飛馳在草原的場景。在吹奏這一樂段時，要求十六分音符演奏均勻，吐音干凈短促、有彈性，使用雙吐音的技巧，在吹奏較高音的長音時，口腔的狀態(tài)應該較為松弛，不能過于緊張，保持氣流的速度，使高音的音色寬闊。

最后一部分為引子的再現(xiàn)，又回到了自由的速度，通過力度的變化，展現(xiàn)了一番熱鬧的慶祝后遼闊的草原回歸寧靜的場景。

（二）《陽光燦爛照天山》

《陽光燦爛照天山》是長笛獨奏曲中的重要作品之一，很多長笛演奏者都會在音樂會或是比賽中演奏這首曲目。這首作品是黃虎威先生在新疆采風后，根據(jù)新疆音樂的特點創(chuàng)作而成的。結合了長笛這個樂器優(yōu)美的音色特點和豐富的技巧，描繪了天山的壯麗自然景色和新疆人民的歡樂場景。

在樂曲的引子部分和前半部分主要是用散板和慢板的旋律來描繪天山壯麗的自然風光。在引子中，一強一弱的力度變化就好比山間的回音，吹奏時需要將力度變化展現(xiàn)出來。引子中有大量的快速音群，在教學中需要提醒學生將音符演奏清楚后再加快練習速度。

引子結束后進入了樂曲的主題部分。這一段的旋律是明朗的，音域主要集中在中音區(qū)，需要演奏者富有歌唱性地吹奏這一樂段，要求氣息保持流暢，在演奏低音時要用足夠的氣息將聲音吹奏清楚。

樂曲的后半部分主要以快板為主，展現(xiàn)了新疆人民慶祝豐收的熱鬧場景?？彀宀糠种饕譃閮啥?。第一段小快板運用了維吾爾族音樂中典型的切分節(jié)奏型，舞蹈的律動性較強。我們在演奏時要注意演奏出切分節(jié)奏型的特點，將重音吹奏清楚，并且這一樂段為小調(diào)，在演奏時要注意音色的色彩變化。

快板的第二部分以大量密集的十六分音符為主，并且部分音區(qū)集中在高音區(qū)，這對演奏者的技術技巧提出了較高要求。在吹奏這一樂段時，需要降低吹奏速度，從慢到快進行練習，不可急于求成。練習高音部分時，應該要求學生放松口腔，運用更多的氣息，嘴部肌肉不能繃緊。

四、結語

在長笛教學中，我們應該充分學習和借鑒優(yōu)秀的中國長笛作品，結合中國優(yōu)秀的民族文化，更好地讓學生在學習長笛的過程中感受中國民族音樂文化的魅力。在當代長笛教學中，我們還要不斷探索民族音樂在教學中更多更好的方式。