【摘 要】我國是擁有悠久歷史和優(yōu)秀文化底蘊的國家,部分優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在歷史長河中流傳至今。音樂文化是重要優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,歷經千年久而不衰,即使在現(xiàn)代,仍受人們的欣賞和喜愛,擁有豐富的文化和歷史價值,具有旋律優(yōu)美、節(jié)奏適宜、底蘊豐富等特點。將傳統(tǒng)音樂文化融入到高校藝術教育,不僅能提高學生鑒美能力和藝術素養(yǎng),還有利于傳統(tǒng)音樂文化的弘揚與傳承。本文闡述傳統(tǒng)音樂文化在高校教育中的作用,并對傳統(tǒng)音樂文化在高校教育中的滲透與傳承實施策略予以研究,以望借鑒。
【關鍵詞】傳統(tǒng)音樂文化;藝術教育;滲透傳承
【中圖分類號】G642;J60—4 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198(2023)24—112—03
引言
新時期下,教育不斷革新,越來越多的高校開始重視優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有悠久歷史和文化底蘊,歷經滄海桑田流傳至今,從古代詩歌和古樂器到現(xiàn)代音樂,見證了傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展。將傳統(tǒng)音樂文化融入到高校藝術教育中,有利于文化弘揚與傳承,還能使學生了解優(yōu)秀文化歷史,提升藝術與文化素養(yǎng)。
一、傳統(tǒng)音樂文化在高校藝術教育中的作用
(一)提升學生自身藝術素養(yǎng),增加民族自信
新時代下,樹立文化自信,推動文化復興尤為關鍵。我國作為擁有悠久歷史和優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的文明國家,文化傳承和復興至關重要,而教育是文化傳承或弘揚的有效途徑之一。在高校藝術教育中融入傳統(tǒng)音樂文化,能夠實現(xiàn)對傳統(tǒng)音樂文化的傳承與弘揚,有利于學生深入滲透和了解我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,增加民族自信,推動文化復興。在高校藝術教育中,教師應以提升學生文化藝術素養(yǎng)為目標,運用現(xiàn)代教學理念和方式,對傳統(tǒng)音樂,文化進行滲透和傳承,使學生能夠深入了解傳統(tǒng)音樂文化中所蘊含的文化底蘊、內涵精髓等。傳統(tǒng)音樂文化在我國歷經千年風霜而未衰敗,在時間的流逝和考驗下,逐步受到現(xiàn)代人的喜愛和青睞。在教學時,除了要傳授音樂知識外,還要將傳統(tǒng)音樂樂曲本身所蘊含的歷史、文化、典故等傳授和滲透給學生,使學生除了能學習到音樂技能外,還能夠拓寬眼界,增加知識儲備量,同時增加民族文化自信,推動優(yōu)秀傳統(tǒng)文化復興,提升自身藝術與文化素養(yǎng)。
(二)推動傳統(tǒng)音樂文化融合發(fā)展
我國是一個多民族國家,每個民族都有自己獨特的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,傳統(tǒng)音樂文化亦如此。我國傳統(tǒng)音樂文化體系一共有十二個支脈:秦晉高原、北方草原、荊楚武陵、齊魯趙燕、吳越支、巴蜀、青藏高原、滇桂黔、粵海、客家等,每個支脈都有不同的傳統(tǒng)音樂文化特色。如北方地區(qū)音樂風格粗獷豪邁,南方地區(qū)音樂婉轉悠揚,此外,各地區(qū)還有不同的戲曲,如京劇、越劇、昆曲、河北梆子等,在高校藝術教育中融入傳統(tǒng)音樂文化,能夠有效促進各地區(qū)、各民族的傳統(tǒng)音樂文化進行交流和學習,使學生能夠了解傳統(tǒng)音樂文化不同的表現(xiàn)形式、文化內涵、歷史背景等,有利于傳承和弘揚傳統(tǒng)音樂文化。此外,傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代傳承和發(fā)展中,還可以汲取現(xiàn)代音樂文化和西方音樂文化的優(yōu)點,取其精華,推動傳統(tǒng)音樂文化傳承創(chuàng)新化、多元化發(fā)展,為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化復興提供有力保障。
二、傳統(tǒng)音樂文化在高校藝術教育中滲透與傳承的實施策略
(一)加強教材的針對性
在任何教學活動中,教材作為教師教學和學生上課的主要工具,教材的應用都至關重要,對最終的教學質量有著重要影響。對于傳統(tǒng)音樂文化課程而言,教師要想將傳統(tǒng)音樂文化內容深入滲透到學生群體中,就需要教材具備一定的專業(yè)性、科學性、針對性,確保教材質量,為教學活動提供有力保障;從教材編寫角度來說,教材除了要具備以上特性外,還需要具備一定的多樣性和豐富性,相比于其他學科而言,傳統(tǒng)音樂在內容上是多門學科的有機融合,除了傳統(tǒng)的音樂,還應包括歷史、地理、藝術等學科,對于單個曲目,還需要以曲目為中心,展開多維度的內容填充,如歌曲本體、歌曲樂譜、演奏樂器、演奏方式、歷史背景、文化內涵等內容。同時還應根據(jù)現(xiàn)代高校學生特點,對教材的可讀性、可學性加以優(yōu)化,確保符合現(xiàn)在大學生的審美需求,能夠有效吸引學生興趣,使學生能夠充分了解傳統(tǒng)音樂中所蘊含的文化背景、歷史典故以及藝術表達方式等,以此實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂文化在高校藝術教育中的滲透與傳承[1]。
以傳統(tǒng)音樂曲目《長門怨》為例。該曲目是梅庵派古琴曲。在該歌曲進行教材編寫時,除了編入歌曲樂譜、使用樂器、演奏方式等內容外,還應編入該曲目的歷史背景、典故等內容。該曲目是以漢武帝時期為背景,相傳漢武帝劉徹在幼年時喜歡阿嬌,并許下承諾:“若得阿嬌,必以金屋貯之?!边@也是成語“金屋藏嬌”的由來和典故。后來,由于阿嬌的母親長公主對漢武帝即位有功,阿嬌深受漢武帝寵愛,并立做皇后,也就是歷史上的陳皇后,阿嬌皇后在位期間,恃寵嬌貴,始終沒有為漢武帝產下子嗣,但是武帝新寵衛(wèi)子夫為其產下一子,在宮中地位大大提高,此時,陳皇后心生怨念,迫害得寵嬪妃,最后東窗事發(fā),漢武帝得知后大怒,廢除阿嬌皇后之位,并打入長門冷宮。阿嬌被打入冷宮后,異常落寞,不甘心在此終老,突然想起漢武帝對司馬相如的賦贊賞有加,便用黃金求得司馬相如華麗辭章《長門賦》,訴說悲苦之意,妄圖打動武帝,但是最終無果,在長門宮中了卻殘生。
在教材中編入歌曲典故,能有效提升學生學習興趣,增加學生各學科的知識儲備量,并從多角度、多維度了解歌曲的歷史典故、背景等,有利于傳統(tǒng)音樂文化在高校藝術教育中滲透和傳承[2]。
(二)利用多媒體設備和技術賦能藝術教育
在高校藝術教學活動中,教學質量受多方面因素影響,除了教材應用和師生配合外,教學方式尤為重要。在以往的教學方式中,音樂藝術類課程教學方式大多數(shù)都以歌曲欣賞和演出為主,相對枯燥、單調,即使是熱愛音樂、熱愛藝術的學生,長此以往也會降低對于音樂和藝術的學習興趣。對此,需要對教學方式予以優(yōu)化。在信息時代背景下,多媒體技術發(fā)展越發(fā)成熟,無論是硬件設備還是軟件技術都實現(xiàn)了較大程度上的革新,為教學活動提供了更多便利,大幅度激發(fā)了學生的學習興趣和熱情。使其能夠高效率、高質量開展。現(xiàn)代化自媒體技術具有多重優(yōu)勢,實現(xiàn)了視聽觸一體化,集多項感官技術于一身,為教師教學和學生學習帶來極大便利,豐富和優(yōu)化教學方式。在具體實施過程中,學習可采用信息化多媒體技術和設備進行教學,利用多媒體設備和技術將藝術課程中傳統(tǒng)音樂文化內容化以圖文、視頻、AR等方式呈現(xiàn)出來,使藝術教學更加豐富化、多樣化。在正式教學活動前,教師可根據(jù)學生特性制作多媒體課件,現(xiàn)在大多數(shù)學生更加注重視聽體驗,因此在設計多媒體教學課件時,應注重學生的視聽體驗,將大部分內容以視頻、音頻、圖片等方式加以展現(xiàn)。對于樂器演奏和音樂演唱等實踐內容,教師也可以利用多媒體技術進行,例如對于古箏、古琴、二胡、琵琶等傳統(tǒng)樂器,大多數(shù)學生可能沒有真正接觸過,對此教師可利用多媒體技術將傳統(tǒng)樂器的外形、音色以及演奏技巧和方式展現(xiàn)給學生,使學生進一步了解傳統(tǒng)音樂,感受傳統(tǒng)音樂文化的魅力和內涵。此外,還有部分學生擁有現(xiàn)代樂器演奏技能,但是喜歡傳統(tǒng)音樂和樂器,對此,學生可利用媒體設備或樂器運用現(xiàn)代樂器演奏方式模擬出傳統(tǒng)樂器的音色,如學生會演奏鋼琴,便可可利用合成器或MIDI鍵盤模擬傳統(tǒng)樂器音色進行演奏,這樣一來,學生不僅能充分了解傳統(tǒng)音樂文化和傳統(tǒng)樂器,還能打破傳統(tǒng)樂器演奏和操作上的限制,以現(xiàn)代音樂演奏方式的演奏傳統(tǒng)樂器,實現(xiàn)了現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂的有機結合,推動傳統(tǒng)音樂文化在高校藝術教育中創(chuàng)新化、多元化發(fā)展[3]。
(三)實踐展示,促進傳統(tǒng)音樂文化傳承與發(fā)展
在高校藝術教育中,對于傳統(tǒng)音樂文化的學習除了理論學習外,還需要注重實踐展示。在以往的藝術課程教學中,大多數(shù)學校都以賞析和理論知識學習為主,并沒有對藝術課程本身進行操作和演練,尤其對于傳統(tǒng)音樂文化而言,內容涉及領域,樂器復雜多樣,如果只注重理論學習,長此以往將會減輕學生對于傳統(tǒng)音樂文化了解和學習的興趣,不利于傳統(tǒng)音樂文化在高校藝術課程中滲透和傳承。對此,高校教師在開展傳統(tǒng)音樂文化藝術課程中,應高度重視優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的實踐和演練。
在具體教學工作中,學校和教師應為學生提供和搭建更多更大的藝術實踐展示平臺或舞臺,在工作開展前,學校應對學生的興趣愛好進行調查,并根據(jù)調查結果,建立多樣化的藝術文化社團,并展開相應的社團活動。針對傳統(tǒng)音樂文化,可把社團分為兩大類,包括傳統(tǒng)樂器演奏社團和傳統(tǒng)音樂表演社團等,樂器社團是將古箏、古琴、琵琶、二胡等傳統(tǒng)樂器于一身的樂器學習和演奏社團,有各類樂器老師和學生共同負責;傳統(tǒng)音樂表演社團包括各種傳統(tǒng)音樂、戲曲的教學和演唱。
以嗩吶社團為例,嗩吶在我國傳統(tǒng)樂器中占據(jù)重要位置,具有百樂之王的美稱,在學生加入嗩吶社團后,負責社團的老師或學生應先讓社團成員們了解嗩吶再進行深入學習,在了解嗩吶時,可從樂器本身入手,為社團成員講解嗩吶的構造、發(fā)聲原理、演奏技巧等,此外,還可以從影視作品中入手進一步了解嗩吶的文化內涵,電影《百鳥朝鳳》就是一部以嗩吶音樂為主題和背景的文藝電影,講述了嗩吶藝人的藝術信念和素養(yǎng),以及對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承,在教學時,可從基礎技巧和入門歌曲入手,逐步加大難度,深入學習;傳統(tǒng)音樂表演社團,主要負責傳統(tǒng)音樂或戲曲文化的傳承和演繹,社團內部包含多個劇種和曲目,在進行教學時,應注重表演技巧和舞臺技巧,通過具有特色的音色技巧和身段表演,展示中華傳統(tǒng)音樂文化的魅力和精髓。社團是為學生提供的學習實踐平臺,在學習完成后,還應將學習成果展現(xiàn)出來,對此,學??梢远ㄆ谂e辦有關傳統(tǒng)音樂文化的文藝匯演、舞臺劇、音樂劇、樂器獨奏等活動,為學生提供廣闊的舞臺展示空間,進一步推動傳統(tǒng)音樂文化在高校藝術教育中的滲透與傳承[4]。
(四)營造傳統(tǒng)音樂文化學習氛圍
在傳統(tǒng)音樂文化學習過程中,要想進一步提升傳統(tǒng)音樂,學習效率和質量,使其能夠有效傳承和滲透,就需為學生提供良好的藝術文化學習氛圍。俗話說藝術來源于生活,傳統(tǒng)音樂作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的重要組成部分,其內容大多數(shù)都與描繪生活、寫實生活為主,具有濃厚的煙火氣。因此,在將傳統(tǒng)音樂文化融入到高校藝術教育中時,應注重傳統(tǒng)音樂文化的煙火氣、生活氣?,F(xiàn)階段,大部分學生對于藝術的看法都是以高大上、高難度為主,把藝術文化想象成復雜的事物,進而在學習和滲透過程中,不自覺地提升了學習和認知難度,進而影響學習效率和質量。對于傳統(tǒng)音樂文化來說,大多數(shù)音樂作品或曲目,都是以生活實際為創(chuàng)作背景,故在傳統(tǒng)音樂教育教學中,教師應從生活實際的角度滲透教學,使學生能夠在不知不覺、潛移默化中逐步了解傳統(tǒng)音樂文化,激發(fā)對傳統(tǒng)音樂文化,學習興趣和熱情,體會傳統(tǒng)音樂文化的內涵和精髓。在具體實施過程中,教師應帶領學生從生活中感受傳統(tǒng)音樂文化,例如,帶領學生拜訪傳統(tǒng)音樂的民間演奏家,從民間藝術家的角度感受和滲透傳統(tǒng)音樂文化,此外,教師還有引導和鼓勵學生積極參加有關民間樂器演出或傳統(tǒng)音樂演出的相關活動,進一步從生活中感受傳統(tǒng)音樂文化的魅力和內涵。同時,為進一步提高學習學生學習的自主性,教師應要求學生通過走訪調查、查閱資料等方式進一步加深對傳統(tǒng)音樂,文化的滲透與了解,使學生能夠感受到傳統(tǒng)音樂文化就在身邊,與自己的生活息息相關,以常態(tài)化的角度學習和感受傳統(tǒng)音樂文化,營造出良好的學習環(huán)境和氛圍。通過貼近生活的方式,使學生了解優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,不僅能使其充分了解和滲透,還能在不知不覺中、潛移默化中提升自身審美能力和藝術素養(yǎng)。
三、結語
總而言之,傳統(tǒng)音樂文化在我國文化體系中占據(jù)重要位置,將傳統(tǒng)音樂文化融入到高校藝術教育中,有利于文化的傳承和滲透,能夠有效提升高校學生藝術文化素養(yǎng),增強民族自信,在實施過程中,可從教材、教學方式、教學實踐以及營造氛圍等方面展開,促進文化復興,推動傳統(tǒng)音樂文化的弘揚和傳承。
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作者簡介:趙鑫(1983—),男,吉林人,碩士,講師,研究方向為藝術教育。