表演元素在戲劇影視文學(xué)專業(yè)中的應(yīng)用
——以戲劇小品創(chuàng)作技巧實(shí)踐課為例

王 帥

（四川傳媒學(xué)院 四川 成都 611745）

一、表演元素在戲劇影視文學(xué)中的應(yīng)用

斯坦尼斯拉夫斯基體系將演員表演基礎(chǔ)訓(xùn)練所涉及的內(nèi)容稱之為“表演元素”。對(duì)戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生進(jìn)行表演元素的訓(xùn)練不僅能夠?qū)ζ鋭?chuàng)作進(jìn)行輔助，而且能夠訓(xùn)練他們掌握形象思維的使用方法。因?yàn)?，戲劇影視文學(xué)專業(yè)學(xué)生不僅要學(xué)習(xí)編劇技法，而且要有一定的創(chuàng)造能力，包括對(duì)人物的觀察、對(duì)生活的觀察、對(duì)戲劇舞臺(tái)的了解?！耙粋€(gè)劇作家必須熟悉豐富的舞臺(tái)語(yǔ)匯，從莎士比亞、奧尼爾乃至曹禺，他們都曾親歷舞臺(tái)演出，所有經(jīng)典作品都是出自了解舞臺(tái)的劇作家之手。”①因此，我們要了解舞臺(tái)、感知舞臺(tái)、掌握舞臺(tái)，才能寫(xiě)出有魅力的劇本。斯坦尼斯拉夫斯基體系認(rèn)為：“只有充滿著人——演員活生生、有機(jī)體驗(yàn)舞臺(tái)藝術(shù)，才能夠把角色內(nèi)心生活的一切不可捉摸的細(xì)微變化和全部深度，藝術(shù)地表達(dá)出來(lái)?！薄爸挥羞@樣的藝術(shù)才能夠完全抓住觀眾的心，使觀眾不只是弄明白，而要體驗(yàn)到舞臺(tái)上所發(fā)生的一切，這才能夠豐富他們的內(nèi)心經(jīng)驗(yàn)，在他們心里留下不會(huì)被時(shí)間磨滅的痕跡。”②我們?cè)谶M(jìn)行劇本創(chuàng)作的時(shí)候也一樣，劇本內(nèi)容實(shí)現(xiàn)文學(xué)性的同時(shí)也要使作品富于個(gè)性化，將生活用我們的藝術(shù)手段進(jìn)行轉(zhuǎn)寫(xiě)，體現(xiàn)我們的價(jià)值。

（一）表演元素中的情緒記憶練習(xí)

“情緒記憶，指演員創(chuàng)作角色中調(diào)動(dòng)自己過(guò)去體驗(yàn)的感情和激情的記憶，喚起人物相應(yīng)的情緒與情感。情緒記憶在表演創(chuàng)作中不僅是一種重要的技術(shù)，也是內(nèi)心創(chuàng)作的最好素材，心理技術(shù)的重要手段。運(yùn)用情緒記憶，演員可以喚起同角色在某種規(guī)定情境中相類似的情感和激情，有助于演員體驗(yàn)角色，同時(shí)還可用情緒記憶的活生生的素材加以補(bǔ)充，使體驗(yàn)具有魅力和感染力，使演員的創(chuàng)作豐富而完整?！雹蹜騽∮耙曃膶W(xué)專業(yè)的學(xué)生進(jìn)行“情緒記憶”練習(xí)的時(shí)候，有很大的收獲。學(xué)生們能夠打開(kāi)心扉，找尋真正的自我，從書(shū)本中解放出來(lái)，在舞臺(tái)上去感受、去體驗(yàn)。在創(chuàng)作中進(jìn)入一種思想放松的狀態(tài)，情感能夠不加限定地坦誠(chéng)流露。因此，我們對(duì)生活要有感受能力，要感動(dòng)，要有感而發(fā)。羅錦鱗老師曾說(shuō)：“讓學(xué)生回憶自己有過(guò)的體驗(yàn)，尋找當(dāng)時(shí)的體會(huì)，然后在舞臺(tái)上喚起這種體驗(yàn)。因此，演員要注意和留存生活中各種體驗(yàn)和經(jīng)歷，積累多，才有利于未來(lái)的創(chuàng)作。這種‘情緒記憶’越多，越豐富，創(chuàng)作時(shí)就越自由、自如。也許人物的生活是未曾經(jīng)歷過(guò)的，但此時(shí)可以用‘借用’感情的辦法來(lái)創(chuàng)作?？傊?，‘情緒記憶’‘借用感情’在演員創(chuàng)作中是非常有用的技能。因此，教師要訓(xùn)練學(xué)生的這種技能?！雹軕騽∮耙曃膶W(xué)專業(yè)的學(xué)生進(jìn)行情緒記憶練習(xí)，可以學(xué)會(huì)怎樣更好地運(yùn)用自己所體驗(yàn)到的情緒情感，讓創(chuàng)作的內(nèi)容更加真切。通過(guò)情緒記憶的練習(xí)，學(xué)生們找到了一個(gè)情緒的出口，知道該如何發(fā)現(xiàn)，如何表達(dá)。這個(gè)過(guò)程也使學(xué)生學(xué)會(huì)更好地利用自身情感記憶去創(chuàng)作作品。

（二）表演元素中的觀察力練習(xí)

觀察人物、觀察生活是編劇、表演的重要基礎(chǔ)，也是創(chuàng)作中最重要的一點(diǎn)。著名的法國(guó)雕塑藝術(shù)家——奧古斯特·羅丹曾說(shuō)：“世界上并不缺少美，只是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛?！雹萃ㄟ^(guò)觀察生活，可以讓學(xué)生更好地懂得如何去發(fā)現(xiàn)、如何從生活中提煉創(chuàng)作素材。人物身份、職業(yè)、年齡、性格、生活環(huán)境等，都需要我們?nèi)ビ^察、去捕捉，在創(chuàng)作中體現(xiàn)生活原有的樣貌，而不是局限于條條框框。真正落實(shí)在筆頭上的人物才會(huì)生動(dòng)、形象、鮮活地呈現(xiàn)在觀眾的眼前。在觀察力練習(xí)這一環(huán)節(jié)，首先要進(jìn)行人物觀察練習(xí)。學(xué)會(huì)觀察并掌握人物的性格及生活細(xì)節(jié)，體會(huì)人物生活狀態(tài)。仔細(xì)觀察這些人物的職業(yè)、年齡、外形、習(xí)慣性動(dòng)作、慣用口頭禪、說(shuō)話的語(yǔ)氣語(yǔ)調(diào)等，然后帶上舞臺(tái)進(jìn)行形象呈現(xiàn)。要懂得在舞臺(tái)上生活，由外到內(nèi)，再由內(nèi)到外，自己去體驗(yàn)筆下的人。林洪桐老師在他所著的《表演生命學(xué)》中曾提到：“在演員的創(chuàng)作中，我們應(yīng)持兩點(diǎn)論：強(qiáng)調(diào)演員塑造角色，忽略了角色塑造演員；強(qiáng)調(diào)我要變成角色，忽略了角色要變成我；強(qiáng)調(diào)演員向角色靠攏，忽略了角色向演員靠攏；強(qiáng)調(diào)演員向外學(xué)習(xí)表演技巧，忽略了演員向內(nèi)開(kāi)掘生命能量；強(qiáng)調(diào)讓演員創(chuàng)作出角色的魅力，忽略了讓角色具有演員的魅力。”⑥這個(gè)觀點(diǎn)也適用于戲劇影視文學(xué)專業(yè)，劇作人也要懂得在創(chuàng)作中與角色雙向靠攏，這樣才能使筆下人物栩栩如生。學(xué)生們可以通過(guò)觀察力的練習(xí)，有效地養(yǎng)成好的創(chuàng)作習(xí)慣。在進(jìn)行劇本創(chuàng)作之前，學(xué)生會(huì)有一個(gè)明確的方向，懂得如何觀察，這也是搜集素材的有效手段。劇本創(chuàng)作過(guò)程中最怕憑空想象。

二、表演元素在戲劇影視文學(xué)中的作用

清代書(shū)畫(huà)家、文學(xué)家鄭板橋提出了畫(huà)竹三個(gè)階段——“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”。在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，好演員必須具備三種素質(zhì)——理解力、想象力、表現(xiàn)力。對(duì)戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生進(jìn)行相應(yīng)的訓(xùn)練，可以幫助其提升劇本創(chuàng)作能力。劇本創(chuàng)作的三個(gè)階段與眼中之竹、胸中之竹、手中之竹類似，也就是觀察、構(gòu)思、實(shí)現(xiàn)。這是筆下人物走上舞臺(tái)，舞臺(tái)上走進(jìn)筆下人物的過(guò)程。

（一）筆下人物走上舞臺(tái)

根據(jù)戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生的課堂反饋情況，筆者發(fā)現(xiàn)，學(xué)生的創(chuàng)作普遍存在一些問(wèn)題。學(xué)生呈現(xiàn)出來(lái)的劇本中人物出現(xiàn)概念化、同質(zhì)化現(xiàn)象。如何讓筆下人物“活”起來(lái)，教學(xué)時(shí)教師應(yīng)做到：及時(shí)糾偏，明確寫(xiě)人的觀察點(diǎn)與落腳點(diǎn)；借助支架，進(jìn)行寫(xiě)人的現(xiàn)場(chǎng)觀察和實(shí)戰(zhàn)演練；強(qiáng)化訓(xùn)練，進(jìn)一步鞏固和提升寫(xiě)人文章的品質(zhì)。對(duì)于演員來(lái)說(shuō)，其最怕的是表演情緒情感，如若筆下人物內(nèi)容過(guò)于傾向情緒情感，會(huì)讓演員在展現(xiàn)人物時(shí)顯得單一化。劇本中人物與演員飾演人物是相輔相成的關(guān)系。戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生走上舞臺(tái)，能夠很好地感受筆下人物。演員在研究劇本的同時(shí)，也需要體驗(yàn)生活走進(jìn)人物，與此同時(shí)，也讓人物走進(jìn)自己。而對(duì)于戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，走上舞臺(tái)，就是走進(jìn)筆下人物的過(guò)程，更有利于塑造真實(shí)有效的人物。在舞臺(tái)上塑造人物的過(guò)程，實(shí)則是感受筆下人物的過(guò)程。在進(jìn)行劇本創(chuàng)作的時(shí)候，創(chuàng)作者很難輕易地判斷出最終呈現(xiàn)的效果如何，也很難想象觀眾是否喜歡。在創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中，最重要的是有感而發(fā)，因?yàn)橹挥懈惺艿搅?，才知道合不合適，才會(huì)有感動(dòng)和感悟。教師要讓學(xué)生在有限的時(shí)間里，得到無(wú)限的感受，把劇本內(nèi)容變成舞臺(tái)形象，變成銀幕形象。也就是創(chuàng)作者要知道自己筆下人物在舞臺(tái)上是什么形象，舞臺(tái)上怎樣體現(xiàn)劇本內(nèi)容。完整的劇本內(nèi)容會(huì)牽涉到演員、情節(jié)、結(jié)構(gòu)、服化道、音樂(lè)音效、燈光布景等多方面的元素，我們必須通過(guò)舞臺(tái)小品把這些元素集中到一起進(jìn)行訓(xùn)練。舞臺(tái)上的表演過(guò)程也是在印證筆下內(nèi)容的過(guò)程。這個(gè)過(guò)程可以潛移默化地使學(xué)生的創(chuàng)作思維更加優(yōu)質(zhì)，創(chuàng)作體驗(yàn)更加豐富，從而建立清晰的編劇思維。人物是被創(chuàng)造的，也是被發(fā)現(xiàn)的。在創(chuàng)作一個(gè)劇本的時(shí)候，創(chuàng)作者需要搜集大量的素材。塑造一個(gè)人物，并不是簡(jiǎn)單地虛擬一個(gè)人物，而是要賦予人物鮮活的能量。劇本不是一蹴而就的，需要不停地打磨。這種臺(tái)上發(fā)現(xiàn)問(wèn)題臺(tái)下解決問(wèn)題的方法，能夠讓學(xué)生們舉一反三。通過(guò)一段時(shí)間的回課，筆者發(fā)現(xiàn)，學(xué)生們開(kāi)始注重舞臺(tái)陳設(shè)、服化道等細(xì)節(jié)的運(yùn)用，明白如何使這些元素作用于人物，使之呈現(xiàn)更加具有震撼力。這也就是我們經(jīng)常說(shuō)的，劇作中戲劇情境的重要性。人物生存活動(dòng)的范圍，實(shí)則是給人物和人物發(fā)生的事件提供一個(gè)合理的空間。劇作在舞臺(tái)呈現(xiàn)的過(guò)程中，給創(chuàng)作者提供了極大的想象空間。

（二）舞臺(tái)上走進(jìn)筆下人物

創(chuàng)作需要充足的準(zhǔn)備，不僅僅局限于資料的查閱，更需要?jiǎng)?chuàng)作者體驗(yàn)生活。戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生們沒(méi)有足夠的時(shí)間去體驗(yàn)自己所創(chuàng)作作品的生活。而舞臺(tái)上的表演能夠讓大家充分地體驗(yàn)生活，很好地體驗(yàn)筆下的時(shí)空環(huán)境。什么樣的場(chǎng)所展現(xiàn)戲劇沖突等問(wèn)題，從文字開(kāi)始就要有設(shè)計(jì)。創(chuàng)作者要懂得根據(jù)人物的內(nèi)心世界，為其提供相應(yīng)的環(huán)境。在你走上舞臺(tái)的那一刻，和你在臺(tái)下想象的就會(huì)有很大的差異。所以，在舞臺(tái)上的感受，可以幫助我們對(duì)空間進(jìn)行詳細(xì)描述，建立清晰的編劇思維。在表演上，人物的每一個(gè)動(dòng)作都是有心理依據(jù)的。我們?cè)谶M(jìn)行人物創(chuàng)作時(shí)，在舞臺(tái)上的每一次嘗試，都能夠給筆下人物的動(dòng)作找出依據(jù)。我們?cè)趧?chuàng)作的過(guò)程中，最重要的是不能脫離自然規(guī)律，要有合理性。我們的劇本創(chuàng)作不像數(shù)學(xué)、物理、化學(xué)那樣有公式。我們要有屬于自己的意識(shí)，對(duì)世界、對(duì)生活、對(duì)他人都要有自己的認(rèn)識(shí)，而不能為了完成內(nèi)容而不切實(shí)際地編撰。舞臺(tái)上的呈現(xiàn)，可以很好地讓我們第一時(shí)間發(fā)現(xiàn)劇作中出現(xiàn)的問(wèn)題。此時(shí)，我們可以更好地調(diào)整劇本內(nèi)容。

三、結(jié)論

戲劇小品創(chuàng)作技巧實(shí)踐課很好地將理論與實(shí)踐相結(jié)合。編劇與表演兩者之間的關(guān)系是相輔相成的，舞臺(tái)可以給學(xué)生創(chuàng)作提供很好的實(shí)踐平臺(tái)。要想做一個(gè)好編劇，除了要掌握編劇才能、技巧、知識(shí)，還必須善解人意、洞悉人性，了解所寫(xiě)對(duì)象的方方面面，關(guān)于它的一切，掌握得越多越好。⑦在舞臺(tái)上的每一分每一秒，都要讓學(xué)生自己去感受。這個(gè)過(guò)程對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)是很重要的?！皩?shí)踐是檢驗(yàn)真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)”，這就強(qiáng)調(diào)了劇本創(chuàng)作對(duì)于舞臺(tái)的依附。其是否適合于舞臺(tái)搬演，主要受兩大要素影響。一是戲劇本身的舞臺(tái)性，這就直接決定了劇本的舞臺(tái)性。另一要素是適合觀眾觀賞，這也直接決定了劇本的劇場(chǎng)性與舞臺(tái)性。戲劇是一門(mén)時(shí)間藝術(shù)，劇情的連續(xù)發(fā)展要求觀眾與之同步并進(jìn)，而不能像品味一句詩(shī)、一幅畫(huà)那樣，進(jìn)行靜態(tài)觀賞，劇本要力戒“書(shū)本氣”。⑧通過(guò)情緒記憶練習(xí)、觀察力練習(xí)等基礎(chǔ)練習(xí)，可以有效地使學(xué)生熟悉舞臺(tái)的同時(shí)建立創(chuàng)作基礎(chǔ)。

注釋：

①《劇本寫(xiě)作初級(jí)教程》第5、6 頁(yè)，文化藝術(shù)出版社，2009 年版。

②《斯坦尼斯拉夫斯基全集》第二卷第33、34頁(yè)，中國(guó)電影出版社，1959 年版。

③《表演藝術(shù)教程演員學(xué)習(xí)手冊(cè)》第50 頁(yè)，中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，1999 年版。

④羅錦鱗，中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)電視藝術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)導(dǎo)表演藝術(shù)研究會(huì)常務(wù)理事、北京戲劇家協(xié)會(huì)理事。

⑤奧古斯特·羅丹（Auguste Rodin），法國(guó)雕塑藝術(shù)家，被認(rèn)為是19 世紀(jì)和20 世紀(jì)初最偉大的現(xiàn)實(shí)主義雕塑藝術(shù)家。

⑥《表演生命學(xué)》第375 頁(yè)，中國(guó)廣播影視出版社，2018 年版。

⑦來(lái)自南方日?qǐng)?bào)。

⑧來(lái)自烤魚(yú)論文。