影視動畫中敘事結(jié)構(gòu)和分鏡頭節(jié)奏的相關(guān)探討

張婷婷

（河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,河北保定 071000）

在影視作品中，節(jié)奏可以說無處不在，不管是人物動作、造型、聲音，還是鏡頭的剪輯、故事的發(fā)展、人物的個性等都能摸索出其中的節(jié)奏。節(jié)奏的把控決定了觀眾的觀影體驗，鏡頭的角度、景別、長度、運動等同樣要遵循一定的節(jié)奏原則。因此節(jié)奏是決定影視動畫質(zhì)量的因素之一，甚至可以是決定動畫情節(jié)的一個框架，優(yōu)秀的敘事結(jié)構(gòu)能夠讓原本平平無奇的劇情變得跌宕起伏，讓動畫作品更加深入人心?？偟膩砜?，敘事結(jié)構(gòu)和分鏡頭節(jié)奏的掌握能夠為觀眾提供更加豐富多彩的觀看體驗，從而決定作品的收視率。

一、影視動畫中的敘事結(jié)構(gòu)

敘事結(jié)構(gòu)包含了內(nèi)容方面的組織與構(gòu)造，與文章的段落構(gòu)造、詞組構(gòu)造類似。對于影視動畫來說，敘事結(jié)構(gòu)和電影藝術(shù)有著密切聯(lián)系，同時也具有一套完整的敘事語言以及表現(xiàn)方法。敘事結(jié)構(gòu)涉及的元素非常多，根據(jù)不同方向又能將其劃分為不同的結(jié)構(gòu)類型，綜合中西方影視動畫的創(chuàng)作差異，基本可以劃分為以下幾種：

1.戲劇性敘事結(jié)構(gòu)

戲劇性敘事結(jié)構(gòu)是西方影視動畫的典型創(chuàng)作手法，以傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)講述故事，并且突出其中的矛盾點和因果要素，根據(jù)起承轉(zhuǎn)合的流程來講述故事。在戲劇性敘事結(jié)構(gòu)下，作者可能會設(shè)計很多矛盾點，在一環(huán)接一環(huán)的矛盾沖突中展開劇情，從而提高影視動畫的吸引力，讓觀眾迫不及待地想要了解故事的結(jié)局。戲劇性的敘事結(jié)構(gòu)在西方商業(yè)動畫片中最為常見，例如迪士尼動畫片中的《白雪公主》就是一個典型，后續(xù)迪士尼公司出品的很多動畫作品都延續(xù)著戲劇性敘事的風(fēng)格，整部作品中通過戲劇沖突和懸念來吸引觀眾，而每一個矛盾點都能體現(xiàn)出主角的性格特點，在人物塑造方面更加深入人心[1]。

2.線性敘事結(jié)構(gòu)

線性敘事也是文學(xué)領(lǐng)域的一種敘事方法，在文學(xué)作品中根據(jù)故事的時間順序進(jìn)行設(shè)計，例如故事的起因、發(fā)展、結(jié)局等，更加強(qiáng)調(diào)事件的產(chǎn)生因果。在影視動畫中，線性敘事都會有一條明顯的主線，這個主線通常為情節(jié)主線，利用情節(jié)來推進(jìn)線索。例如美國影視動畫《最后的獨角獸》，作品的主線就是最后一只獨角獸尋找失散的同伴，在這條主線之下衍生出了一系列的情節(jié)，按照時間的發(fā)展順序進(jìn)行講述，在情節(jié)中體現(xiàn)出了獨角獸的性格特征，并且影片的畫面體現(xiàn)十分精美，是標(biāo)準(zhǔn)的線性敘事結(jié)構(gòu)。

3.章節(jié)式敘事

章節(jié)式敘事結(jié)構(gòu)對于故事情節(jié)具有一定要求，不僅要具備完整的故事主線，同時還要保證每一集都有著完整的單元情節(jié)。這種敘事結(jié)構(gòu)在國產(chǎn)動畫作品中常有出現(xiàn)，例如動畫版《西游記》擁有著西天取經(jīng)這一整體主線框架，同時每一集動畫又都有著完整的單元情節(jié)。主線框架決定了人物的命運和故事線索的走向，而單元情節(jié)不僅是主線的推進(jìn)過程，同時也是表達(dá)主題內(nèi)涵、設(shè)計懸念的重要手段。

4.散文詩結(jié)構(gòu)

散文詩敘事結(jié)構(gòu)更加突出創(chuàng)作情感的表達(dá)，同時也有著描寫性的敘事風(fēng)格。這種敘事結(jié)構(gòu)下的作品通常都會表達(dá)出對社會、對人生、對愛情的體會和感觸，同時作品個體之間又有著明顯的割裂感，是一種片段性的敘事結(jié)構(gòu)，題材一般不長。

二、影視動畫中的分鏡頭節(jié)奏

1.動畫分鏡頭

動畫的分鏡頭指的是劇本的圖像化形式，整體鏡頭以畫面為主、文字為輔，構(gòu)成要素通常為方格畫，同時方格畫中還有著一系列的動作，能夠構(gòu)成一個基本完整的故事。在方格中的畫面本身都是互相獨立的個體，而如果將它們聯(lián)系在一起，就需要能完整且清晰地將故事展現(xiàn)出來，并且人物的動作、鏡頭調(diào)度、畫面結(jié)構(gòu)等都要展示明白，對于鏡頭的景別、景深、運動等都有一定要求。在視聽語言鏡頭的構(gòu)成要素中，景別是最關(guān)鍵的一項要素，同時鏡頭的銜接方式也決定了劇情表達(dá)、氣氛營造、畫面節(jié)奏控制的整體效果。而景深的合理運用則可以讓畫面具有立體化的感官體驗，優(yōu)秀的分鏡頭控制甚至能讓觀眾在鏡頭靜止畫面中看到運動的景象，體會動畫作品獨特的藝術(shù)魅力以及美學(xué)造詣[2]。

2.分鏡頭的節(jié)奏控制

對于影視動畫的制作過程來說，節(jié)奏狀態(tài)一般較為復(fù)雜，動畫本身具有一定的綜合性，所以在分鏡頭把控中，需要了解鏡頭發(fā)展的內(nèi)容，之后全面了解全景、中景、近景等距離鏡頭的選擇。在實際創(chuàng)作中，科學(xué)運用景別能夠為觀眾帶來更加流暢的觀感體驗，畫面分鏡頭的節(jié)奏設(shè)計首先要關(guān)注的就是景別。在近景與遠(yuǎn)景的觀看中，遠(yuǎn)景往往要花費更多時間，近景畫面更容易被觀眾察覺，觀察近景畫面要素的時間會更短，因此景別也會影響畫面的長度。此外遠(yuǎn)景、中景、近景的突出重點不同，所以在動畫制作中合理進(jìn)行選擇和切換能夠讓動畫具有獨特的節(jié)奏。

3.節(jié)奏轉(zhuǎn)換

在分鏡頭轉(zhuǎn)換期間，轉(zhuǎn)換的節(jié)奏必須要與故事情節(jié)發(fā)展、觀眾邏輯思維契合。在影視動畫制作中，轉(zhuǎn)場需要按照實際情況而定，所以在分鏡頭轉(zhuǎn)換時必須要考慮到畫面的連續(xù)性，保證過渡過程的流暢度。分鏡頭轉(zhuǎn)換期間，為提高鏡頭畫面的視覺流暢度，就必須要考慮到景別方面的變化落差，應(yīng)當(dāng)通過循序漸進(jìn)的方式讓鏡頭與鏡頭之間以更自然的方式進(jìn)行切換。所以分鏡頭轉(zhuǎn)換時可以利用遠(yuǎn)景向近景過渡，也可以利用近景向遠(yuǎn)景過渡，必要時還可以兩種過渡方式結(jié)合，達(dá)到遠(yuǎn)景近景的自然調(diào)換。分鏡頭轉(zhuǎn)換也要遵守軸線規(guī)律，若畫面中多個人物處于相對位置，那么需要將人物連接成一個基準(zhǔn)線，若處于正反打的狀態(tài)下，可以在基準(zhǔn)線的一側(cè)進(jìn)行畫面構(gòu)造，避免人物位置關(guān)系錯亂等問題[3]。

三、影視動畫中敘事結(jié)構(gòu)和分鏡頭節(jié)奏關(guān)系

1.敘事結(jié)構(gòu)節(jié)奏是分鏡頭節(jié)奏的基礎(chǔ)

在影視動畫制作中，只有把握好敘事結(jié)構(gòu)的節(jié)奏，才能更好地處理分鏡頭節(jié)奏。動畫片制作的周期較長，同時也比較復(fù)雜，所以敘事結(jié)構(gòu)的節(jié)奏決定了能否吸引觀眾的眼球。在制作之前就要擬定好敘事結(jié)構(gòu)的節(jié)奏路線，這與尋常的影片制作不同，動畫片制作往往沒有那么多刪減的空間。所以在敘事結(jié)構(gòu)節(jié)奏開始時，就要找到重點進(jìn)行細(xì)致的刻畫，同時主線與支線需要詳略得當(dāng)，只有這樣才能保證動畫劇情發(fā)展的流暢性。觀眾在觀看動畫片時，對于作品核心思想的理解往往受敘事結(jié)構(gòu)節(jié)奏的影響，在理解的同時也感受到作品的藝術(shù)氛圍，所以在把握好敘事結(jié)構(gòu)的節(jié)奏的條件下，才能保證分鏡頭節(jié)奏的處理效果。

2.分鏡頭節(jié)奏是敘事結(jié)構(gòu)節(jié)奏的發(fā)展

觀眾在觀看動畫片時，對于某段劇情或鏡頭轉(zhuǎn)換是否覺得合理、是否覺得有割裂感等都取決于分鏡頭節(jié)奏的控制，包括不同場景下全景、中景、近景的選擇。觀眾在觀看某一鏡頭時，往往第一眼就能感受到分鏡頭的景別模式，場景在視覺上出現(xiàn)了節(jié)奏變化，從而形成一定的規(guī)律，這就是景別組合產(chǎn)生的效果。在景別中，全景也分為大遠(yuǎn)景、遠(yuǎn)景等，往往更加突出抒情以及畫面的“造勢”，營造對應(yīng)的氛圍，畫面中的景物與人物關(guān)系有所改變，通常以景為主而淡化人物，景物質(zhì)量則是構(gòu)圖時必須要考慮的問題。以我國傳統(tǒng)水墨動畫片《山水情》以及《牧笛》為例，這兩部動畫片中都運用了大量的遠(yuǎn)景手法，采用借景抒情的方式，畫面中大部分場景都是全景景別，這種制作方法能夠突出畫面的空間感，并且整個動畫片的節(jié)奏較為舒緩，更加突出情感表達(dá)，相比之下劇情則有所淡化。近景主要包含中近景、近景、特寫等，更加側(cè)重敘事、紀(jì)實、人物表情突顯等，通常以人物為中心，關(guān)注角度的變化。在迪士尼動畫中很多鏡頭都采用了遠(yuǎn)景和近景交替的方式，遠(yuǎn)景鏡頭能夠讓觀眾了解環(huán)境因素，在整體環(huán)境中感受到情感氛圍，而近景鏡頭則突出人物的動作。一個敘事性較強(qiáng)的動畫片若大部分鏡頭為全景鏡頭，并沒有區(qū)別全景與近景的功能，那么就會產(chǎn)生明顯的跳躍感，觀眾在觀看時也會被這種跳躍式的思維而搞得摸不清方向，劇情的發(fā)展更是抓不到重點。對于觀眾來說，一個遠(yuǎn)景畫面中，觀察人物與景物及其關(guān)系需要更多的時間，而近景鏡頭很容易就能了解到寓意，例如人物手中的一個道具給了特寫，那么觀眾的注意力也會轉(zhuǎn)移到這個道具，期待這個道具后續(xù)會發(fā)揮怎樣的作用，而特寫鏡頭不宜過長。景別對于畫面的時長具有直接影響，視覺方面則可以突出畫面的重點，同時全景和遠(yuǎn)景除了環(huán)境與氣氛構(gòu)造之外，還能在視覺節(jié)奏方面起到停頓的作用，不同的景別分鏡頭在動畫片中的持續(xù)時間也可以是一種節(jié)奏。

在影視動畫制作中，敘事結(jié)構(gòu)與分鏡頭的節(jié)奏都是重點內(nèi)容，兩種結(jié)構(gòu)可以實現(xiàn)有機(jī)結(jié)合，而結(jié)合的關(guān)鍵就是內(nèi)容與情感基礎(chǔ)、動畫片的敘事結(jié)構(gòu)節(jié)奏以及分鏡頭節(jié)奏的表現(xiàn)方式不同，且都不是單純的局部體現(xiàn)，甚至在整個動畫作品的大節(jié)奏中都有著獨特的地位，能夠形成一個完整的節(jié)奏格局。在動畫制作中，若沒能把控節(jié)奏的制作，那么動畫作品可能會與觀眾的觀看心理相悖，也無法體現(xiàn)出動畫片的主題，在明確敘事結(jié)構(gòu)節(jié)奏的前提下，通過分鏡頭節(jié)奏的調(diào)整往往能起到更加理想的處理效果[4]。

3.敘事結(jié)構(gòu)對于分鏡頭節(jié)奏的影響

敘事本身指的就是對故事中的人物、背景、事件的一種闡述，而這些要素之間本身就有著明顯的聯(lián)系性，這些要素也只有互相聯(lián)系起來才能形成一個故事整體。以《飛屋環(huán)游記》為例，本部動畫片的敘事結(jié)構(gòu)是典型的線性結(jié)構(gòu)，以時間順序為主，在故事的開頭就講述了主角卡爾的一生，主角與艾麗的愛情故事也在鏡頭中展示了出來。鏡頭大多為固定的景別以及運動鏡頭，鏡頭節(jié)奏較為舒緩，以情感表達(dá)為主，觀眾在觀看時，從分鏡頭節(jié)奏中就能體會到卡爾和艾麗的愛情。而之后駕駛飛屋踏上圓夢的旅途時，鏡頭的節(jié)奏又開始變得緊張起來，分鏡頭畫面的景別變化讓故事的呈現(xiàn)效果變得更加富有節(jié)奏，帶給觀眾緊張刺激的觀看體驗。而動畫片的最后，年邁的卡爾在冒險過程中答應(yīng)羅素，在獲得徽章后會陪他吃冰激凌，這個畫面從全景繼續(xù)向后拉，逐漸切換到了另一個大全景，讓影片的結(jié)尾重新變?yōu)槭婢?，仿佛一切都沉淀下來了一般，觀眾的心情也是如此[5]。

四、敘事結(jié)構(gòu)和分鏡頭節(jié)奏在影視動畫中的結(jié)合運用

從上文中能夠了解到敘事結(jié)構(gòu)和分鏡頭把握對于影視動畫制作帶來的影響，以及二者在結(jié)構(gòu)把控方面的關(guān)系。而在動畫制作過程中，若能將二者充分結(jié)合起來，發(fā)揮互相促進(jìn)、互相制約的效果，那么動畫制作的整體效果將會更上一層樓。

1.按照敘事結(jié)構(gòu)確定鏡頭屬性

動畫制作過程中可以按照敘事結(jié)構(gòu)的差異來選擇不同的分鏡頭屬性，一般來說指的是靜止鏡頭與運動鏡頭，而靜止鏡頭又能分為永久靜止和暫時靜止，運動鏡頭也能劃分為慢速與快速鏡頭兩種。在敘事結(jié)構(gòu)設(shè)計期間，設(shè)計人員可以按照故事場景的不同來選擇對應(yīng)的分鏡頭屬性，例如在影視動畫《獅子王》中，獅王辛巴剛出生的時候，利用分鏡頭來展示其他動物的反應(yīng)，以此來烘托場景氛圍，利用運動鏡頭拍攝能夠?qū)⑦@種激情的畫面完美呈現(xiàn)出來。同時在這部動畫片中，辛巴的父親死后，辛巴獨自站在樹下的場面若選擇快速的運動鏡頭，那么觀眾明顯就能感覺出鏡頭節(jié)奏與敘事節(jié)奏的脫節(jié)，整體的視覺效果也大打折扣。所以在分鏡頭方面選擇了相對緩和的速度進(jìn)行處理，將畫面的意識情感以更加細(xì)膩的方式表現(xiàn)了出來。

2.按照敘事結(jié)構(gòu)處理鏡頭

在影視動畫制作中，按照敘事結(jié)構(gòu)的差異進(jìn)行鏡頭的處理，鏡頭處理方式多種多樣，平衡與對比就是最常見的兩種處理手段。其中平衡指的是畫面鏡頭的平衡處理，是針對不同場景的處理要求而確定的場景鏡頭方式，再按照鏡頭設(shè)計來確定鏡頭類型。對比指的是在前后鏡頭的關(guān)系上進(jìn)行調(diào)整，利用前后鏡頭差異性的特點來突出某一個畫面的重要性。在影視動畫制作中，敘事場景的結(jié)構(gòu)可以和鏡頭處理方式、情節(jié)推進(jìn)要求等進(jìn)行關(guān)聯(lián)，能夠進(jìn)一步改善動畫制作效果。此外在景別處理中，由于景別會決定畫面的持續(xù)時長，所以在視覺上將特寫作為突出畫面重點的節(jié)奏振動，全景與遠(yuǎn)景就不單單是環(huán)境交代和氣氛烘托，還可以在節(jié)奏的角度上視作一個停頓。

3.按照敘事結(jié)構(gòu)選擇鏡頭節(jié)奏

在影視動畫制作中，分鏡頭節(jié)奏的變化是決定動畫質(zhì)量的重要因素，同時也影響著動畫作品的觀看效果。對于不同的敘事結(jié)構(gòu)來說，若分鏡頭節(jié)奏一成不變，那么觀眾在觀看時會覺得整部影片沒有任何生機(jī)，就像是用白話講述故事一般無趣。所以在分鏡頭節(jié)奏控制上，設(shè)計人員應(yīng)當(dāng)結(jié)合敘事結(jié)構(gòu)的差異來處理鏡頭節(jié)奏，例如在一些需要抒情的場景下，盡量要選擇緩慢的鏡頭實現(xiàn)分鏡頭節(jié)奏的控制，特殊情況下還可以適當(dāng)加入一些靜止鏡頭來突出意境。面對一些激情的畫面時，需要采用高速動態(tài)的分鏡頭節(jié)奏，動靜結(jié)合往往能起到理想的節(jié)奏效果[6]。

結(jié)語

在影視動畫制作中，敘事結(jié)構(gòu)與分鏡頭節(jié)奏之間屬于相互遞進(jìn)、相互聯(lián)系的關(guān)系，敘事結(jié)構(gòu)是打造分鏡頭節(jié)奏的基礎(chǔ)，分鏡頭節(jié)奏又是決定敘事結(jié)構(gòu)節(jié)奏發(fā)展的關(guān)鍵要素。因此在動畫制作過程中應(yīng)當(dāng)合理權(quán)衡二者的關(guān)系，將二者有機(jī)結(jié)合，從而推進(jìn)動畫情節(jié)的發(fā)展，為觀眾提供更加生動的觀看體驗。從目前的情況來看，敘事結(jié)構(gòu)的有效運用能夠推動主線劇情的發(fā)展，而分鏡頭節(jié)奏的把控則可以將故事的呈現(xiàn)效果變得更加豐富多彩，二者優(yōu)勢的發(fā)揮能夠為動畫制作提供更加有效的支持，促進(jìn)動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。