以戲入畫 化古融新

戲曲與國畫同屬中國傳統(tǒng)文化瑰寶，雖屬不同的藝術(shù)門類，但皆以意傳神，息息相通。戲曲是最古老的綜合藝術(shù)，集舞美、表演、唱念打作于一體。中國的戲曲，與西方的歌劇一樣古老而輝煌，劇目繁多，唱腔多變。而秦腔號稱百戲之祖，流傳久遠，聲名遠播，更以此衍生出了京劇、豫劇、晉劇、社火、臉譜等多個藝術(shù)門類。王西京將國畫與戲曲兩種“國粹”有機融合，以戲入畫，以新化古，“戲”“墨”融合，創(chuàng)作了“梨苑”系列人物畫，戲曲與國畫在動靜之間碰撞出新的審美體驗和藝術(shù)韻味，如圖1。

王西京對戲曲秦腔極為喜愛。生于陜西西安的王西京從小聽秦腔長大，很多秦腔片段都耳熟能詳。舞臺上的戲曲人物華美的扮相成為他接觸繪畫前最初的藝術(shù)蒙養(yǎng)。用自己擅長的國畫將戲曲演員舞臺上颯爽英姿、姿容情態(tài)創(chuàng)作成一幅幅國畫作品，成為王西京的心愿和人物畫創(chuàng)作的重要方向。

多年來，王西京一直致力于探索傳統(tǒng)水墨人物畫在新時代、新語境下的發(fā)展和審美拓展。廣受好評的“絲路風(fēng)情”系列和“舞韻”系列便是這種探索中的藝術(shù)創(chuàng)作?！袄嬖贰毕盗袘蚯宋锂嬍峭跷骶├^“舞韻”系列之后創(chuàng)作的一個新的藝術(shù)門類，依然采用現(xiàn)實主義創(chuàng)作手法，將寫實與寫意相結(jié)合，保留了舞臺表演中人物表情的動態(tài)捕捉和寫實描繪。他以著名秦腔劇目中的名角扮相為素材，創(chuàng)作了生、旦、凈、末一系列戲曲人物作品：秦腔名曲《鍘美案》中剛正不阿的包青天包拯；《火燒裴元慶》中英武瀟灑的少年將軍裴元慶；《盜御馬》中行俠仗義的綠林好漢竇爾敦；《桃園三結(jié)義》中的紅臉綠袍、一臉正氣的關(guān)公關(guān)羽；《五典坡》中的端莊嫻靜、一身皂衣，提著野菜籃的王寶釧；傳統(tǒng)京劇劇目《白蛇傳》中的裙袂飄飄、有情有義的白娘子；京劇《霸王別姬》中眼神堅定、從一而終的“花衫”虞姬；京劇《玉堂春》中戴枷起解，滿腹冤屈無處訴說的蘇三；《貴妃醉酒》中的醉態(tài)可憨、眼神迷離的楊貴妃……

王西京有著扎實的造型功力，他能準(zhǔn)確捕捉戲劇演員在舞臺表演時的精彩瞬間所呈現(xiàn)的姿容情態(tài)，唱、作、念、打，每一幅戲曲人物畫都有自己獨特的性情和風(fēng)姿。王西京筆下，武生扮相氣宇軒昂，高抬腿展現(xiàn)了深厚的舞臺功底；刀馬旦扮相華美英武，杏眼含威，稚翎舞動，靠旗飄飄；大青衣《游西湖》飄逸的白色披風(fēng)將白娘子的冷艷和仙魅表現(xiàn)得栩栩如生；“花衫”虞姬一身明黃刺繡披風(fēng)下同色黃白衣裙，側(cè)身而立，眼神柔和而堅定……鮮亮的色彩、雄健的筆墨，柔韌且富有彈性的線條勾勒出戲曲人物表演中的動態(tài)美。國畫和戲曲兩種“國粹”在王西京的筆下得以完美融合并具鮮明的自家風(fēng)貌：色彩濃麗，情態(tài)端雅，形神兼?zhèn)?，極富動態(tài)美。王西京善于用舞臺動作展現(xiàn)戲曲人物的性情和內(nèi)在的精氣神。嫻熟高超的造型寫生能力讓王西京能準(zhǔn)確而快速地捕捉到戲曲人物表演中的姿容神態(tài)，特別是面部表情的微妙變化，通過對人物眼神的傳神刻畫表現(xiàn)人物豐富而隱秘的內(nèi)心世界。在創(chuàng)作中，王西京用心琢磨戲曲人物的眉梢和眼神，畫中眉梢高低，飛揚低垂，眼眸或方或圓、或吊或斜，點睛之筆，將人物塑造得既有個性又富有神韻，如圖2。

在王西京之前，畫戲曲人物的畫家不少。畫家關(guān)良筆下的戲曲人物多是“得意忘形”的漫寫式，線條簡練，戲曲人物造型稚拙率真，更注重畫面的趣味性和感染力。林風(fēng)眠在20世紀50年代定居上海畫了一批戲曲人物，將舞臺京劇人物動漫化、扁平化后呈現(xiàn)在油畫布上，形成了一種頗有新意的二維審美空間。王西京筆下的戲曲人物則與之不同，他將中國水墨的寫實性與舞臺寫意結(jié)合起來，用濃麗的墨色表現(xiàn)戲曲人物舞臺表演中的精彩瞬間，人物造型莊重華美，神情姿態(tài)栩栩如生。他非常注重筆下戲曲人物在舞臺表演中的嚴整性和富有東方意韻的藝術(shù)美感。畫面多以單個人物出現(xiàn)，不鋪陳背景，主體人物突出，大片的留白在視域上給人一種天地之大，皆可為舞臺的視覺想象。畫風(fēng)莊重端雅，用色賦彩既有西畫色塊的濃艷，又具有東方優(yōu)雅自然的寫意神韻，如圖3。

戲曲作為一門古老的綜合藝術(shù)，對演員的服飾妝容、臺步、情態(tài)、舞臺動作和唱腔都有嚴格的要求，是一種嚴格規(guī)范下的舞臺審美。王西京以寫實為主的創(chuàng)作手法，正好呈現(xiàn)了戲曲人物在舞臺上這種莊重華美的藝術(shù)美感，如圖4。這是一種正向的藝術(shù)追求和引導(dǎo)，也便于國外觀眾通過繪畫了解中國戲曲國粹。將本民族優(yōu)秀的藝術(shù)門類和藝術(shù)家通過國畫這種藝術(shù)載體推介出去，讓世界感知中國文化之美，中國藝術(shù)之美，讓世界感知中國博大精深的思想與傳統(tǒng)文化，優(yōu)秀且合乎天道的文明與智慧，一直是王西京的愿望和創(chuàng)作方向。

王西京有很強的社會責(zé)任感，他一直致力于將中國從古至今不同領(lǐng)域的歷史文化名人用國畫的方式傳承推介，且已取得了顯著的藝術(shù)價值和社會效應(yīng)。近年來他又致力于將繪畫與音樂、舞蹈、戲曲、民間文化、非遺傳承等不同的藝術(shù)門類進行跨界融合，從而推陳出新，化古為今。作為傳統(tǒng)戲曲中的瑰寶，秦腔和京劇具有深厚的歷史文化底蘊和獨特的藝術(shù)魅力，通過用國畫這種藝術(shù)形式向世人展示中國戲曲的文化底蘊和華美優(yōu)雅的藝術(shù)審美，王西京和他的“梨苑”系列人物畫為藝術(shù)界創(chuàng)造一種新的審美體驗，拓寬了藝術(shù)表達的審美空間。其化古融新，對中國戲劇人物畫的創(chuàng)作影響深遠。

作者簡介：高佳妮，女，陜西咸陽人，碩士，編劇，就職于西安佳迅影視文化傳媒有限公司。