地方高校古箏教學創(chuàng)編技法的實踐應用
——以湖北文理學院音樂表演專業(yè)為例

沈佳虹

(湖北文理學院 音樂與舞蹈學院，湖北 襄陽 441053)

2010年，全國教育工作會議明確提出：高等教育必須重視培養(yǎng)大學生的創(chuàng)新能力和實踐能力。[1]作為高校音樂教育中不可缺少的組成部分——高校器樂教學，同樣需要在新時期下不斷地融入創(chuàng)新型理念。以器樂演奏為載體，注重音樂對創(chuàng)造思維與智力的開發(fā)，培養(yǎng)具有綜合性藝術思維的創(chuàng)新型人才。地方院校教師應進一步整合利用高校的人才資源優(yōu)勢及地方特色優(yōu)勢，提高學生對地域音樂文化的關注度，并推動地方文化建設的快速發(fā)展。

湖北文理學院位于全國歷史文化名城、湖北省域副中心城市——襄陽市，是省屬全日制普通本科高等院校，一直以來以立德樹人為根本任務，致力培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展、社會責任感強、具有創(chuàng)新精神且實踐能力強的高層次應用型專業(yè)人才。在音樂表演專業(yè)方向的器樂教學中，古箏課教師多采用口傳心授的傳統模式進行一對一、一對多(四人以下)的小班授課。小班授課能增加師生的親密度，能實時互動及反饋，同時還能幫助學生直觀感悟音樂的韻味，從而提升教學的有效性。隨著時代的變化和發(fā)展，學生的音樂素質及審美能力在發(fā)生大的變化，傳統教學方式漸顯端倪。例如學生只知單純模仿學習，不知如何應用，動手操作能力不強。長此以往，教師難以繼續(xù)開展教學。面臨新的環(huán)境，古箏教師也應該對器樂教學有所創(chuàng)新：一切以學生為中心，凸顯學生的主體地位，因材施教，最終將他們培養(yǎng)成為全面發(fā)展的復合型、創(chuàng)新型人才。

一、傳統古箏教學現狀

由于民族器樂專業(yè)建設較晚，地方院校的器樂教學一直沿用著音樂院校固有的教材與模式。在教學過程中，筆者發(fā)現古箏教學中的一些問題。例如教材內容不豐富、教學缺乏針對性、教學模式較為單一等，導致學生學習興趣下降，專業(yè)演奏能力無法提升。這與“民族器樂創(chuàng)新型的音樂人才”的培養(yǎng)目標相去甚遠。筆者嘗試改變傳統教學模式，在古箏教學中融入不同創(chuàng)編技法，提高學習興趣，豐富教學形式，啟發(fā)學生的音樂創(chuàng)造力。

(一)教學模式單一

目前，湖北文理學院音樂表演專業(yè)對古箏學生主要采取一對一、一對多(四人以下)的小班授課形式。一對一授課根據學生進校前的個人水平來延續(xù)授課內容；一對多授課面對的多為初學者，學生們表現出明顯的差異性。例如，對教師講授并示范演奏的某個技能，熟練程度不同的學生對內容的理解就會有所不同，待下次課前進行現場演奏時，他們的演奏便會千人千面。因為教學模式單一，時間一長，學生越學越疲勞，缺乏學習的主動性和積極性，教師取得的教學效果也相對較差。

(二)教學內容簡單

眼下，筆者所在學校音樂表演專業(yè)指定的古箏教材主要有兩類：(1)練習曲類。側重訓練指力、速度、音色。規(guī)定書目有項斯華[2]著的《每日必彈》與王蔚[3]著的《弦距練習曲》(簡譜版)。(2)曲譜類。內容包括一至十級與演奏級的規(guī)定曲目。規(guī)定書目有沙里晶、傅華強、閻嘉穎[4-6]著的《新編古箏教程》(第一冊、第二冊、第三冊)與上海箏會[7-8]編的《中國古箏考級曲集》(上、下)。事實上，這兩類教材主要針對的是業(yè)余愛好者(未學習音樂理論知識的幼兒、青少年及成人)，對于具備音樂理論基礎的大學生來說，這些教材過于簡單，激不起學生的學習興趣，毋庸談學生創(chuàng)新思維模式的培養(yǎng)。

(三)回課評價體系混亂

每周一個學時的古箏課程，首先是學生回課，即彈奏上一周的課程內容(如指法、節(jié)奏、速度及力度等)，然后由教師對學生彈奏的曲子進行評價，最后是教師教授新的曲目。通過對每學期的回課情況進行分析總結，筆者發(fā)現，學生們彈奏時會表現出隨意性，造成教師不能準確評估學生的掌握度；同時，因為兩次課的時間間隔過長，學生會很快忘記上一堂課的內容，教師不得不花費時間復習、鞏固上周內容。回課時間一長，新課時間必然被壓縮，導致每周一個課時的古箏教學內容無法按時完成，并形成多米諾骨牌效應。為促使學生熟練掌握每節(jié)課的知識點，也為了更好地評估學生的演奏，教師必須設置固定的參數去規(guī)定回課曲目中的音樂要求，或者改變傳統教學手段，使學生將學到的演奏技法更好地運用到樂曲演奏中去。

二、創(chuàng)編技法改革實踐

“劉文金、王國潼、劉德海、施萬春等藝術家成才的經驗證明，演奏與作曲結合是民樂發(fā)展的必經之路……實施途徑可以有：在大學本科增設作曲必修或選修課；設立創(chuàng)編或創(chuàng)作基金實體、組織教材編寫和評選活動；倡導教師進修作曲和創(chuàng)編教材，組織師生深入民間采風等。”[9]地方院校教師需根據學生的現有水平與教學資源，在教學過程中進行創(chuàng)編，探索適合不同類學生的教學手段，增強學生自信心。

(一)多樣化音樂結構創(chuàng)編，提升熟練程度

音樂結構創(chuàng)編的方式有很多，如變奏、加花、模仿、復調等。可以將旋律音進行變奏創(chuàng)編，即按照統一的藝術構思，借助豐富的和聲、演奏織體與技術等手法將樂思進行一系列的變化和反復；可以模仿作曲家已有的曲調，保持主旋律的基本骨架而加以創(chuàng)作。

1.變奏改編這是對音樂旋律的一種改編，類似于西方曲式結構中的變奏曲式。如樂曲《擠牛奶》節(jié)選(圖1)中將主旋律變成不同節(jié)奏型。

a.主旋律

b.不同節(jié)奏型+快四點技法

2.和聲改編它是將一首樂曲的長音用三個分解和弦的協和音程彈奏，組成豐富和聲織體效果，增加樂曲的張力。如樂曲《大魚》節(jié)選(圖2)。

圖2 《大魚》譜例

3.組建小型箏樂團這樣的做法能充分調動學生的學習積極性，學習能力在不知不覺中得到提高，同時，他們還積累了舞臺經驗。如三重奏箏曲《百花引》節(jié)選(圖3)

圖3 《百花引》譜例

4.在電子音樂或其他樂器配合的情境下演奏讓學生們體驗各種形式的伴奏、合奏、協奏等藝術形式，在合作中學習，在合作中思考，在合作中提高。如樂曲電子伴奏《盛世國樂》、古箏與揚琴合奏曲《朱砂痣》等。

(二)移植改編襄陽本土音樂，提升理解能力

中國傳統音樂素材廣泛，包括地方民歌、傳統民樂、戲曲音樂等。作曲家對原作素材進行創(chuàng)作的箏曲涉及到各個地域的民歌、小調等，如《繡金匾》《花兒與少年》《山丹丹開花紅艷艷》《茉莉芬芳》《春到拉薩》《瀏陽河》《鳳翔歌變奏曲》等。其共同點都是對其原作進行旋律、音響等方面的模仿，這樣不僅可以豐富古箏的音色，對古箏曲譜中固有的節(jié)奏、節(jié)拍也是個很好的突破，豐富了古箏演奏的音樂表現力。

襄陽是數千年歷史文化名城，自然生態(tài)環(huán)境獨特，地方特色文化濃厚，有眾多代表性音樂作品，如襄陽民歌、襄陽花鼓戲、襄陽小曲及老河口絲弦等。筆者選取簡單上口的旋律進行改編，嘗試凸顯鄂北區(qū)域傳統音樂文化。(1)旋律動機的創(chuàng)編。選取相對單一的旋律，將其改編成重奏的形式進行演奏，給主旋律配出和諧的和聲音程，這樣不僅練習了演奏技法，而且培養(yǎng)了和聲寫作能力。(2)演奏技法的創(chuàng)編。如用搖指技法改編旋律，也就是用長搖、短搖、掃搖的方式去表現一段旋律，以產生截然不同的音響效果。

如襄陽小調《賣金花》節(jié)選(圖4)把旋律中的長音變成搖指，再加以不同類型和聲織體處理。

a.單旋律

b.和聲+搖指技法改編

如對襄陽老河口號子《幫腔好比幫力量》節(jié)選(圖5)進行右手音程與和弦的改編，讓抒情性的旋律更加富有張力，同時，左手掃弦也添加了音樂表現力。

a.單旋律

b.和旋+左手掃弦技法改編

如襄陽?？悼h燈歌《采茶歌》節(jié)選(圖6)對倚音部分進行上下滑音的改編，更有韻味。

a.單旋律

b.上滑音+下滑音改編

圖6《采茶歌》譜例

(三)評測反饋問題，注重細節(jié)處理

教學質量直接關系著學校的生存和發(fā)展。創(chuàng)編技法作為一種創(chuàng)新型教學方法，不僅要求教師對課堂教學中學生的理解進行測評，還要求進行課下補充評測。原因在于，對于本科音樂表演專業(yè)的器樂課程的評價，任課教師主觀因素占比較大，再加上不同學生對作品的不同理解及不同呈現，讓教師不好輕易對其演奏作出評價。鑒于此，教師有必要先將指法、節(jié)奏、速度及力度用固定參數限定范圍，再要求學生運用演奏技法將旋律進行創(chuàng)編。這樣，教師就能對學生一周內的學習效果進行綜合評價(熟練度、理解度等)，從而檢驗古箏教學效果。這種評測反饋能及時準確找出問題，并進行調整修正。

對于創(chuàng)編技法的運用，教師可根據音樂表演專業(yè)學生的能力和水平，由簡到難地開展。這樣既能提高課堂的趣味性，使學生學得輕松、愉快，又能得到客觀的評價效果。筆者將上述改革措施應用于湖北文理學院音樂與舞蹈學院音樂表演專業(yè)三個年級(2019級—2021級)的古箏學生身上，經過一個時間段的訓練，發(fā)現三個年級學生均能熟練運用所學技法，在記憶、理解、創(chuàng)編方面的能力均有了較大提高，2019級學生更甚。

古箏演奏的精髓就是不斷練習，學生在彈奏時都必須經歷“生—熟—精”的過程，才能在演奏中做到萬無一失。從實際情況來看，筆者將創(chuàng)編技法運用到實際教學中，再通過評測反饋問題，不僅能加強師生之間的交流，而且還能使學生在不斷的練習過程中加深對技法的理解，練就精湛的專業(yè)技能，從而提升他們的創(chuàng)編能力。

任何一種變革都是創(chuàng)造力的產物，心理學將它定義為新穎性和適切性結合的統一體。創(chuàng)新并不是一時的決定，而是一種日積月累，會持續(xù)發(fā)生，這也是社會延續(xù)和進步的表現。教學方法同樣需要創(chuàng)新，因應時代、環(huán)境而變化。教師必須有意識地促進教學發(fā)展。筆者一改傳統的古箏教學模式，引導學生將所學知識通過創(chuàng)編技法進行創(chuàng)作，提高了學生的綜合能力?？偠灾诙嘣魳肺幕陌l(fā)展過程中，創(chuàng)編技法融入到器樂教學中是必然的。因時因地調整教學方法，將作曲方法與本土文化相結合，通過古箏技法來表現不同的音樂特色，會逐漸形成一種獨具魅力的中國傳統器樂教學模式。這種創(chuàng)新型教學方法，不僅會衍生出具有地方特色的古箏作品，而且會為中國的器樂教學改革探索出一條新思路。