中國民族民間舞蹈創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化探索

六盤水師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院/路明

一、傳統(tǒng)原生性到創(chuàng)新現(xiàn)代化

中國民族民間舞蹈具有深厚的歷史文化與精神底蘊，以往此類舞蹈作品創(chuàng)作都依照民族傳統(tǒng)舞蹈表演模式的發(fā)展軌跡進行，雖將民族傳統(tǒng)舞蹈的動作精髓與原生形態(tài)得以延續(xù)保留，卻很難符合現(xiàn)代觀眾的審美標(biāo)準(zhǔn)，因此在現(xiàn)代民族傳統(tǒng)舞蹈的編創(chuàng)與表演上不乏看到編導(dǎo)們對民族舞蹈作品的大膽創(chuàng)新與突破。

（一）舞蹈構(gòu)圖與形式轉(zhuǎn)變

舞蹈構(gòu)圖是編創(chuàng)過程中不可缺少的元素之一，主要指舞蹈表演過程中的隊形多樣變化的動態(tài)畫面。在現(xiàn)代視覺審美的沖擊下，觀眾對舞蹈作品的視覺美觀機制產(chǎn)生更高的要求，傳統(tǒng)民族民間舞蹈的單一舞臺調(diào)度趨于原始的圈形、三角形、橫排、豎排等固定化，難以適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求，因此現(xiàn)代編導(dǎo)借助現(xiàn)代舞交叉、起落、流水、凹凸等具有舞臺新穎且夸張化構(gòu)圖運用到傳統(tǒng)民族民間舞蹈中，不僅使舞蹈作品整體顯得豐富多樣，同時也借助隊形多樣變化凹顯出舞蹈人物的內(nèi)心情感。

舞蹈表演形式為單、雙、三、群舞四種，民族民間傳統(tǒng)舞蹈表演形式由集體性轉(zhuǎn)變?yōu)閱?、雙、三、群舞四種不同表演形式，在現(xiàn)代民族傳統(tǒng)舞蹈作品中最為常見依舊是群舞表演形式，但獨舞、雙人舞、三人舞不同表演形式的民族舞蹈作品也愈漸增多，例如獨舞《花兒為什么這樣紅》《長調(diào)》《漣漣有魚》等；雙人舞《老雁》《老夫老妻》《歸途》等；三人舞《王大娘與錮漏匠》《花挑情》等。

（二）舞蹈動作的拓展創(chuàng)編

舞蹈動作是舞蹈作品的主要表現(xiàn)手段，在舞蹈表演過程中承擔(dān)著敘事、狀物、抒情、達意等方式。在現(xiàn)代民族傳統(tǒng)舞蹈作品創(chuàng)作中，編導(dǎo)們運用傳統(tǒng)舞蹈的動作元素與民族文化背景，結(jié)合創(chuàng)作舞蹈作品的主體思想、故事情節(jié)、人物類型、內(nèi)容表現(xiàn)、形式結(jié)構(gòu)，創(chuàng)新出不同于傳統(tǒng)舞蹈語匯的延伸拓展舞蹈動作元素。蒙古族舞蹈作品《老雁》，編導(dǎo)運用靜止造型將兩個人的手臂延展模擬大雁的翅膀，在傳統(tǒng)蒙族傳統(tǒng)舞蹈柔臂的基礎(chǔ)上拓寬雙人托舉、用腿模擬翅膀飛行等動作的創(chuàng)新與意境，雖然動作語匯單一且固定方位，卻讓人深刻感受到蒙古舞蹈的豪放灑脫又不失厚重。因此，現(xiàn)代編創(chuàng)將傳統(tǒng)舞蹈與在不違背其文化前提下二度創(chuàng)作的舞蹈作品區(qū)分開來，既保留傳承傳統(tǒng)性舞蹈作品，也要在此基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新利用，突破原有舞蹈創(chuàng)作的程式化模式，至此創(chuàng)作出符合現(xiàn)代大眾審美水平的優(yōu)秀舞蹈作品，實現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作的創(chuàng)新。

（三）舞美道具的創(chuàng)新運用

使用特定的舞蹈道具與相對應(yīng)的舞蹈服飾是不同民族民間獨特舞蹈文化的重要體現(xiàn)，不僅展現(xiàn)出民族文化差異性與地域性，也是構(gòu)成舞蹈語言表達與民族屬性的直觀表現(xiàn)形式。現(xiàn)代民族傳統(tǒng)舞蹈作品在服飾、道具、音樂及舞美上都進行創(chuàng)新與變革，彝族《生如夏花》、朝鮮族《谷雨》在服裝造型上別具創(chuàng)新、將斗篷與舞蹈融合的天衣無縫，維吾爾族《長長的辮子》將維吾爾族女子的辮子作為整個作品的點睛之筆，借助辮子延伸出彈奏熱瓦普的琴弦等語匯。通過現(xiàn)代前沿技術(shù)的舞臺化創(chuàng)新交融已成為傳統(tǒng)舞蹈現(xiàn)代化的重要表現(xiàn)形式之一，現(xiàn)代化3D 模擬技術(shù)、5G+AR 技術(shù)、XR 特技和高品質(zhì)音效攝影器材設(shè)備能夠?qū)o實景舞蹈表演與虛擬表演場景融為一體，舞者肢體動作配合現(xiàn)代科技化舞臺場景能夠最大化地向觀眾輸入舞蹈作品的理念與感動，如北京奧運會開幕式《畫卷》《絲路》舞蹈中的LED 舞臺；利用5G+AR技術(shù)融合虛擬場景和現(xiàn)實舞臺舞蹈《唐宮夜宴》，將中國傳統(tǒng)節(jié)日中的文化內(nèi)涵、博物館出土文物與現(xiàn)代舞美技術(shù)完美融合；突破傳統(tǒng)藝術(shù)表演形式，深入中國傳統(tǒng)文化故事與時代精神、前沿科技創(chuàng)新交融的水下高清攝影拍攝的舞蹈《洛神水賦》《祈》等作品。舞美道具技術(shù)提升與創(chuàng)新的應(yīng)用讓現(xiàn)代化的傳統(tǒng)舞蹈脫離以“實景”為主要載體的表現(xiàn)手段，通過現(xiàn)代科技實現(xiàn)更加震撼的視覺效果體驗，使觀者欣賞舞蹈作品就猶如置身于光影與音效共同交織的虛擬真實環(huán)境。

（四）現(xiàn)代元素融入傳統(tǒng)舞蹈

在各民族舞蹈作品創(chuàng)作上，編導(dǎo)們大膽創(chuàng)新舞蹈動作語匯，借助現(xiàn)代元素融入傳統(tǒng)舞蹈，豐富舞蹈語匯與拓寬傳統(tǒng)舞蹈局限性。塔吉克族舞蹈作品《山鷹之邦》編導(dǎo)加索爾老師對塔吉克族舞蹈語匯進行了動作夸張與延伸添加，加入大量現(xiàn)代舞元素語言與技法，對塔吉克族民間傳統(tǒng)舞蹈進行大膽的創(chuàng)新與融合，將現(xiàn)當(dāng)代舞蹈元素融入傳統(tǒng)塔吉克族民間舞蹈創(chuàng)作中，為新疆民族民間舞蹈的藝術(shù)創(chuàng)作開辟一條實踐的道路，之后獲得現(xiàn)代觀者審美水平的高度評價與舞蹈界一致好評；北京舞蹈學(xué)院2011 級新疆定向班畢業(yè)展演《傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代性編創(chuàng)》，打破傳統(tǒng)舞蹈的規(guī)范化程式，在節(jié)奏、力量、單一動作變化、道具、神情、姿態(tài)上進行不同程度的綜合變化處理，將現(xiàn)代舞的創(chuàng)作方法融入傳統(tǒng)民族民間舞蹈編創(chuàng)中，探索傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代性編創(chuàng)的方式方法、拓寬傳統(tǒng)舞蹈編創(chuàng)的局限性，賦予傳統(tǒng)舞蹈表演多樣可能性；第十三屆舞蹈荷花獎民族民間評獎中來自新疆舞蹈家協(xié)會選送，新疆藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院創(chuàng)作表演的作品《陽光下的麥蓋提》就是在保留傳統(tǒng)民族舞蹈元素的基礎(chǔ)上融合現(xiàn)代性舞蹈編創(chuàng)手法，將人物、情節(jié)、故事、民族傳統(tǒng)舞蹈元素融合呈現(xiàn)至舞臺，并一舉榮獲三場比賽最高分；想必一個民族的傳統(tǒng)舞蹈文化的延續(xù)發(fā)展必將經(jīng)歷傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩級文化不斷沖擊才能更好地傳承、傳播并一直延續(xù)。

（五）故事題材融入傳統(tǒng)舞蹈

生活是舞蹈創(chuàng)作的源泉。舞蹈作品是舞蹈家創(chuàng)造性勞動的結(jié)晶，是反映和表現(xiàn)生活的一種現(xiàn)實手段，優(yōu)秀的作品都是在生活中尋找創(chuàng)作的根源，編導(dǎo)們對生活的所感所悟，根據(jù)生活題材元素進行有效加工提煉，對現(xiàn)實生活人物進行典型化藝術(shù)提升，結(jié)合現(xiàn)代環(huán)境造就人物形象進行創(chuàng)作，都是客觀生活的審美反映與創(chuàng)作的源泉。運用民族民間舞蹈動作語匯，結(jié)合故事題材、歷史題材、抗戰(zhàn)題材、生活題材進行民族舞蹈作品創(chuàng)作，生動形象地反映社會生活，讓觀者可以一目了然；蒙族舞蹈《戰(zhàn)馬》由6位舞蹈演員模擬馬的頭、身、蹄、尾，用新穎的創(chuàng)新與編排視角講訴一位年輕小戰(zhàn)士與一匹戰(zhàn)馬從相識、相知、建立深厚情感的故事；蒙族舞蹈《小巴特爾與喜洋洋》表現(xiàn)人與羊之間的故事；塔吉克舞蹈《花兒永遠這樣紅》講訴一名塔吉克族青年參軍入伍，他的戀人和鄉(xiāng)親們打著手鼓伴著鷹笛送行的故事；縱觀第十二屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞評獎參演的舞蹈作品，創(chuàng)新與情景交融、作品創(chuàng)作上別開生面、令人耳目一新、故事情節(jié)鮮明是現(xiàn)代觀者希望看到的作品形式。

二、群眾自娛性到院團專業(yè)性

中國民族民間舞蹈在歷史進程中以其獨特的表演形式與表演場域形成原生型舞蹈形態(tài)特點，經(jīng)過漫長的時代演變，傳統(tǒng)民間舞蹈表演形式在峭壁中艱難生存，以其獨特的特性保留、保護與傳承在民間場域、文化社區(qū)、文化院團與高等院校。

（一）高等院校學(xué)院派規(guī)范性

中國民族民間舞蹈以北京舞蹈學(xué)院為中國高等舞蹈教育領(lǐng)域起點，最早以許淑英、潘志濤等舞蹈前輩對不同民族民間自娛性舞蹈形式進行“規(guī)范性”“代表性”“系統(tǒng)性”“訓(xùn)練性”拆分、整合、重構(gòu)與梳理，形成“課堂教學(xué)元素法”的民族民間舞蹈課程教學(xué)模式引入課堂，將民族自娛性、即興性、地域性的自然形態(tài)舞蹈的典型化動態(tài)、即興動作語匯中提取學(xué)院課堂教學(xué)動作元素，形成不同民族舞拆分式基本動作訓(xùn)練單位，借用高校學(xué)院派民族舞蹈教學(xué)組合的方式提取其基本元素來進行適合于高校教學(xué)使用與創(chuàng)編，開啟民間自娛性民間舞到專業(yè)院校規(guī)范性的轉(zhuǎn)化。

如今，伴隨“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)文化傳承與保護”的大力宣傳推行與高度重視實施，不同民族“非遺”傳統(tǒng)舞蹈的校園傳承與保護工作已經(jīng)成為我國眾多高等院校舞蹈學(xué)科專業(yè)中民族民間舞課程體系建設(shè)與教學(xué)重點，高等院校利用本地區(qū)少數(shù)民族“非遺”舞蹈作為特色學(xué)科與課程建設(shè)，深入當(dāng)?shù)孛耖g進行調(diào)研采風(fēng)、收集整理、聘請傳承人授課、整合組建教材形成地域獨特的學(xué)院課堂訓(xùn)練價值。云南藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院在本科與研究生教育舞蹈學(xué)專業(yè)中增設(shè)民族舞蹈傳承與民族舞蹈教育兩個方向；新疆藝術(shù)學(xué)院在課程設(shè)置與安排上以新疆少數(shù)民族舞蹈為主要方向，碩士研究生舞蹈教育專業(yè)將新疆少數(shù)民族民間舞蹈作為基點，極力為較少民族傳統(tǒng)舞蹈文化的傳承與保護進高校教材建設(shè)與創(chuàng)作搭建平臺；北京舞蹈學(xué)院中國民族民間舞系推出《沉香》系列、《中國民族民間舞傳習(xí)》系列教材，運用“從民間舞來”“向世界舞去”的方式，將全國不同民族的優(yōu)秀編導(dǎo)、民間藝人、傳承人、舞蹈學(xué)者專家請進舞院教室為學(xué)生言傳身教，截至目前已完成15省份涉及15個民族40余支民族民間舞集成；四川涼山州出版《中國彝族達體舞》一、二、三系列、中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院編創(chuàng)的《維吾爾族舞蹈女班教程》《四川涼山與云南紅河地區(qū)彝族舞蹈女班教材》《藏族舞蹈教程女班、男班教材》等不同少數(shù)民族民間舞蹈課堂教學(xué)教材，北京舞蹈學(xué)院出版的《安徽花鼓燈民間舞蹈》《東北秧歌民間舞蹈》《鼓子秧歌教程》《海陽秧歌教程》等漢族民間舞蹈課堂教學(xué)教材，全國各地區(qū)高等院校都在以辦學(xué)定位與地域非遺及傳統(tǒng)民族文化建立相關(guān)特色課程；當(dāng)代民族傳統(tǒng)舞蹈正在沿著民間自娛性向院校專業(yè)性發(fā)展軌跡前進，中國民族民間舞學(xué)院派教學(xué)模式肩負(fù)我國少數(shù)民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。

（二）文化院團高水平作品創(chuàng)作

2021 年6 月，中辦、國辦印發(fā)了《關(guān)于深化國有文藝院團改革的意見》要求：堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，建立健全扶持優(yōu)秀劇本創(chuàng)作的長效機制。第十三屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞評獎終評中不難看到廣東歌舞劇院、呼和浩特民族演藝集團、青海演藝集團、云南演藝集團、涼山彝族歌舞團等文藝院團在國家層面舞蹈最高獎項中將本土民族民間舞蹈作品不斷創(chuàng)新的優(yōu)秀作品呈現(xiàn)；意見還提出：把加強舞臺藝術(shù)精品創(chuàng)作作為重點任務(wù)，把提高質(zhì)量作為文藝作品的生命線，以創(chuàng)作規(guī)劃為先導(dǎo)，引導(dǎo)廣大文藝工作者深入生活、扎根人民進行文藝創(chuàng)造，推動形成藝術(shù)精品和文藝人才不斷涌現(xiàn)的生動局面。例如在文藝院團實施民族歌舞劇、民族舞蹈作品藝術(shù)創(chuàng)作精品《李白》《草原英雄小姐妹》《乳娘》《醒·獅》《天路》《諾瑪阿美》等文藝作品，以扎根生活勇于創(chuàng)作的高水平舞臺作品創(chuàng)作實踐演出服務(wù)廣大人民群眾。文旅部《“十四五”藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)劃》提出：到2035 年，要建立文化強國，創(chuàng)作高質(zhì)量、高水平文藝作品，增加國家文化軟實力；同時，推進中華優(yōu)秀藝術(shù)傳承傳播，完善戲曲、音樂、舞蹈等中華優(yōu)秀傳統(tǒng)民間藝術(shù)的傳承與保護工作，進一步推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，辦好國家級藝術(shù)相關(guān)活動并展示高水平創(chuàng)作成果，充分發(fā)揮優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)作品在傳承、弘揚、傳播與發(fā)展中華文化基因，增強文化自信上的導(dǎo)向和示范作用。因此，在中國民族民間舞蹈現(xiàn)代化未來走向過程中，文藝院團的高水平民族舞劇、民族歌舞劇、民族歌劇將加大創(chuàng)作投入，強化精品意識，通過民族傳統(tǒng)文藝作品提升現(xiàn)代觀眾大眾審美需求，不斷滿足觀眾個性化文化娛樂需求。

三、民族自身性到大眾普及化

伴隨我國城鎮(zhèn)化進程，鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的實施，人民生活水平大幅度提升，少數(shù)民族民間傳統(tǒng)舞蹈也逐漸從鄉(xiāng)村民族本身性走向大眾普及化，成為廣場舞、健身操、社區(qū)娛樂的重要組成部分。民族民間舞蹈與人民生活息息相關(guān)，是少數(shù)民族群眾自娛自樂、抒發(fā)情感的方式。在現(xiàn)代社會環(huán)境中，民族傳統(tǒng)舞蹈的自娛性、即興性、適應(yīng)性與群眾性正好適應(yīng)當(dāng)代城市化全民健身娛樂需求，因此，“廣場舞”以健身娛樂為目的舞蹈日漸興起，并迅速擴大到全國各大城市甚至村鎮(zhèn)，舞蹈動作簡單，音樂旋律動聽，結(jié)合隊形重復(fù)多樣化，集各民族民間傳統(tǒng)舞蹈與體育健身娛樂于一體，舞蹈場域不受限制，公園、廣場、院庭都可以進行，參與人群大多數(shù)為中老年人，不乏也會有青年人，大城市中的舞者大部分都不是本民族，卻跳得津津有味，感受著民族舞蹈帶給他們的獨特魅力，深受當(dāng)下社會群體青睞。

民族舞蹈作為地區(qū)獨特民族特色的公共文化活動，也是政府部門推動公共文化特色發(fā)展的對象和措施，將傳統(tǒng)民族舞蹈與廣場舞有機融合，成為城市宣傳地方文化的代表性符號，新疆維吾爾自治區(qū)文化與旅游廳推出的新疆全民藝術(shù)普及舞蹈慕課，新疆維吾爾自治區(qū)體育局推出新疆民族健身操、新疆民族健身舞麥西來普等活動，吸引來自全國各地不同民族的舞蹈愛好者前往學(xué)習(xí)并考證，再回到自己家鄉(xiāng)把所學(xué)舞蹈教授給本地區(qū)的舞者們，極大宣傳了新疆舞蹈與傳承新疆少數(shù)民族舞蹈文化；全國廣場舞推廣委員會主辦的中國少數(shù)民族廣場舞大賽、貴州少數(shù)民族運動會暨民族廣場舞大賽等活動，大型文化藝術(shù)活動的舉辦,促進了民族舞蹈的大眾普及化,使越來越多人參與并掌握民族民間傳統(tǒng)舞蹈，不僅將民族舞蹈得以傳承保護與傳播發(fā)展，也使人們身心娛樂且強身健體。

四、結(jié)語

中國民族民間傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代創(chuàng)作不管是舞蹈構(gòu)圖、表演形式、動作語匯還是舞蹈服飾、道具、舞美都在傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新發(fā)展與延伸拓展，既符合作品的本身的民族性和歷史文化，也滿足與現(xiàn)代觀眾的審美需求，同時舞蹈作品還嘗試借鑒西方現(xiàn)代舞元素與傳統(tǒng)舞蹈相融合，探索不同的民族的現(xiàn)代性編創(chuàng)，并貼近生活運用故事題材、歷史題材等方式進行創(chuàng)新發(fā)展；當(dāng)下民族民間傳統(tǒng)舞蹈也從自娛性、即興性的表演形式向?qū)W院進行規(guī)范化、系統(tǒng)化、專業(yè)性、訓(xùn)練性的學(xué)院派教學(xué)模式轉(zhuǎn)變，專業(yè)文化院團也利用傳統(tǒng)舞蹈文化進行民族舞劇、民族歌舞詩、民族歌舞劇等高水平作品創(chuàng)作，利用教育傳承與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化創(chuàng)作途徑對民間傳統(tǒng)舞蹈文化進行保護與傳播；同時，越來越多非本民族的舞蹈愛好者也加入其中，將民族自身性傳統(tǒng)民間舞蹈形式向大眾普及化模式轉(zhuǎn)變，傳統(tǒng)舞蹈搬上廣場、公園、新農(nóng)村，形成廣場舞、健身操、惠民普及培訓(xùn)等一系列娛樂活動，使不同民族群眾在強身健體的愉悅心情下對民間舞蹈進行多樣化傳承與發(fā)展。