淺析工筆人物重彩與熱貢唐卡的異同

王思佳（青海師范大學(xué)，青海 西寧 810000）

一、淺析熱貢唐卡與工筆重彩有何異同

（一）研究目的

中國畫的內(nèi)容表現(xiàn)方式非常豐富，產(chǎn)生的初期并沒有一個(gè)完整的分支。隨著社會(huì)的進(jìn)步、時(shí)代的發(fā)展，創(chuàng)作的作品在表現(xiàn)方式和繪畫內(nèi)容上有所改變，這才有了熱貢唐卡、工筆重彩人物繪畫的產(chǎn)生。在中國工筆人物畫的發(fā)展過程中，工筆重彩在春秋戰(zhàn)國時(shí)期已獨(dú)立分科，唐朝時(shí)就有了質(zhì)的飛躍，唐卡繪畫也隨著社會(huì)的進(jìn)步展現(xiàn)出充滿宗教氣息的特征。同時(shí)繪畫作為一種重要的藝術(shù)形式，與當(dāng)?shù)氐奈幕町?、社?huì)風(fēng)俗、歷史背景、宗教信仰息息相關(guān)，于是在不同地域之間，形成了繪畫表達(dá)形式上的區(qū)別。本文對工筆重彩人物和熱貢唐卡作了區(qū)別和分析延伸，著重研究兩種畫派在表現(xiàn)形式上的不同，以便進(jìn)一步對兩個(gè)繪畫種類進(jìn)行辨析。

（二）研究意義

熱貢唐卡和工筆重彩人物，是一個(gè)時(shí)期不同的繪畫種類，在中國繪畫發(fā)展的歷程中都占據(jù)著舉足輕重的位置。隨著時(shí)代的發(fā)展，工筆重彩人物形成了一個(gè)成熟的體系，它將線條與色彩緊密地結(jié)合起來，并運(yùn)用不同的材料以及技法、手段來豐富畫面內(nèi)容。熱貢唐卡的題材具有濃厚的宗教色彩，早期設(shè)色柔和清新，后期設(shè)色鮮艷靚麗，特別是金屬色的運(yùn)用為畫面增添了層次感，從而形成了藏族藝術(shù)獨(dú)特的繪畫表達(dá)語言。隨著時(shí)代的發(fā)展融入了豐富的外來繪畫藝術(shù)的養(yǎng)分，逐漸形成了體系完善、特色鮮明的民族繪畫藝術(shù)，它們之間的比較研究對中國繪畫的發(fā)展也有著重大的影響。

二、當(dāng)代工筆重彩人物與熱貢唐卡的概述

（一）當(dāng)代工筆重彩人物概述

工筆重彩人物畫歷史悠久，早在春秋戰(zhàn)國時(shí)期，工筆重彩人物已經(jīng)成為獨(dú)立的畫種，唐朝時(shí)期工筆重彩人物在一定基礎(chǔ)上有了質(zhì)的飛躍。張萱的《虢國夫人游春圖》中對所貴族婦女形象進(jìn)行細(xì)致的描繪，從豐盈的面容、華麗的服飾、別致的發(fā)髻以及前緊后疏的構(gòu)圖形式體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的審美取向。工筆重彩人物至今已經(jīng)形成了一種成熟的繪畫體系，在繪畫過程中以粉質(zhì)較輕的水色顏料打底，再用厚重的石青色進(jìn)行分染，做到在畫面中薄中見厚、染不露痕、鮮妍清新的審美感受，能給藝術(shù)欣賞者帶來視覺上的沖擊與情趣。

（二）熱貢唐卡概述

唐卡（Thang-ga）又名唐嘎，是藏文的音譯，它是用來供奉的宗教卷軸畫，是藏族藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，同時(shí)也是青藏高原燦爛文化的標(biāo)志之一。唐卡被稱為“藏文化百科全書”，其內(nèi)容具有濃厚的宗教色彩。18世紀(jì)的作品采用了工筆重彩的形式，設(shè)色清新協(xié)調(diào)；19世紀(jì)后的作品鮮艷靚麗，用金屬色來增添畫面的層次感。熱貢文化是以隆務(wù)河谷為核心區(qū)域，在藏、土、漢、回、蒙古、撒拉等多民族文化元素互相交織的基礎(chǔ)上形成的獨(dú)特地域文化。彩繪與雕塑藝術(shù)是熱貢藝術(shù)的代表與載體，又是勉唐畫派唐卡的最高代表。熱貢唐卡的出現(xiàn)也使青海成為聞名遐邇的熱貢藏畫之鄉(xiāng)，同時(shí)熱貢唐卡也被稱為“青藏高原上的一朵鮮花”。

圖1 韓熙載夜宴圖唐卡

圖2 熱貢唐卡

三、當(dāng)代工筆重彩人物與熱貢唐卡之間的藝術(shù)風(fēng)格比較

（一）題材

熱貢唐卡藝術(shù)被賦予宗教圖像學(xué)的含義，是佛教傳播的重要手段與藝術(shù)形式。畫面內(nèi)容選材以宗教形象為主題，在繪畫表現(xiàn)上并不熱衷于追求西方繪畫中的透視、縱深感、立體空間效果，具有明顯的中國畫作畫特點(diǎn)。

工筆重彩人物畫選材以現(xiàn)實(shí)生活中具有代表性的人物為主，表現(xiàn)形式具有極強(qiáng)的裝飾意味，強(qiáng)調(diào)主觀提取、概括和升華，使畫面內(nèi)容與觀者產(chǎn)生共鳴。不論是空間布局還是人物造型，都是當(dāng)代工筆重彩人物裝飾風(fēng)格的體現(xiàn)。

（二）畫面表現(xiàn)形式的差異

1.色彩變化分析

熱貢唐卡色彩的著色透露著中原漢地工筆重彩繪畫的神韻，有著屬于自身的配色原則，體現(xiàn)的藝術(shù)效果具有鮮艷華美的特點(diǎn)。它所運(yùn)用的顏料大多出自藏區(qū)特有的礦石，再經(jīng)特殊的制作工藝加工，形成礦物質(zhì)顏料與金屬顏料的綜合運(yùn)用，馬花認(rèn)為“金色應(yīng)是唐卡的重要色”，金色的使用大大加強(qiáng)了畫面的莊重與肅穆。正如畫家金巴扎西所描繪的《綠度母》所表現(xiàn)的那樣，在畫面中綠度母坐于蓮花之上，左腿盤膝，右腿向下舒展，手持蓮花，含有普度眾生之意。人物周圍環(huán)繞的蓮花彰顯了救度神通，色彩華麗艷美，富有宗教色彩與趣味性。

工筆重彩人物畫的色彩受到儒、道、釋不同思想的影響，用色多以厚重、典雅、明朗為主，當(dāng)代工筆重彩人物打破了傳統(tǒng)繪畫過程中用色相對單調(diào)的局面，色彩的對比也更加鮮明強(qiáng)烈，具有一定的裝飾效果。以何家英老師的作品《秋冥》為例，畫面中采用了平面化的構(gòu)圖形式，設(shè)色簡潔明了，具有鮮明的主觀色彩，對人物服飾以及背景方面進(jìn)行平面化的渲染，在傳統(tǒng)色調(diào)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)新。

2.構(gòu)圖方式分析

熱貢唐卡主要以中心式、環(huán)繞式構(gòu)圖為主，注重畫面的整體結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)層次性。以《造像量度經(jīng)》為例，此作品首先按造像量度標(biāo)準(zhǔn)起稿，嚴(yán)格遵照佛畫量度經(jīng)的標(biāo)準(zhǔn)來繪制，同時(shí)強(qiáng)調(diào)人物與紋樣的主次關(guān)系，畫面中主體人物兩側(cè)一般用花卉草木或背光、祥云等來裝飾，使整個(gè)畫面更加豐富多樣，后采用的紋樣圖案繁密且具有美感，飽含著豐富的文化內(nèi)涵。

當(dāng)代工筆重彩畫家的不斷探索促進(jìn)了工筆重彩人物畫的多元發(fā)展，裝飾韻味也越發(fā)明顯，平面化的人物逐漸形成了直觀的繪畫樣式。當(dāng)代畫家莊道靜的《潮·美甲》在造型與構(gòu)圖上進(jìn)行了創(chuàng)新，他利用二維拼接的方式來增強(qiáng)畫面的敘事性，畫面中的人物形態(tài)夸張、變形，背景則利用繁密的裝飾穿插在整幅畫面中，使背景與人物充分融為一體。

3.造型分析

熱貢唐卡所表現(xiàn)的人物形象以寫實(shí)為主，造型遵循藏傳佛教的規(guī)律。善相的慈悲曲線柔和，怒相的忿怒氣勢強(qiáng)大勇猛。這些形象形成了熱貢藝術(shù)獨(dú)特的審美觀念。同時(shí)熱貢唐卡也具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煜駱?biāo)準(zhǔn)?！堵蓛x由來續(xù)經(jīng)》中云：“頸項(xiàng)、胸部、雙足等諸種過失中，最忌諱的是眼睛歪斜、手姿和手中器物錯(cuò)誤，因?yàn)檫@會(huì)導(dǎo)致極大的悲哀和痛苦。”這正強(qiáng)調(diào)了比例對畫面中佛像的重要性。

圖3 金巴扎西《綠度母》

圖4 何家英 《秋冥》

工筆重彩人物形象趨于東方審美特征，具有一定的寫意性。當(dāng)代工筆重彩人物畫家在繼承寫意的同時(shí)又吸收了西方繪畫的表現(xiàn)形式，所創(chuàng)造的人物形象新穎奇特，同時(shí)人物造型也偏向于程式化和平面化，程式化畫面造型塑造主要通過畫家的美感來表現(xiàn)，造型平面化通過概括的方法來進(jìn)行描繪，表現(xiàn)的畫面內(nèi)容與創(chuàng)作主題緊密相連。

四、傳承、融合與發(fā)展

傳統(tǒng)是歷史的再延續(xù)，是以往先人總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)，是民族文化的一部分。任何藝術(shù)只有在繼承的基礎(chǔ)之上，才能創(chuàng)造出具有時(shí)代特征的藝術(shù)產(chǎn)物。不同民族間的文化由相互排斥逐漸互相吸納、融合，形成了藝術(shù)百花齊放的大好局面。

絲綢之路的開啟、文化的交融、畫風(fēng)的碰撞，使工筆重彩對藏族唐卡藝術(shù)產(chǎn)生了巨大的影響。期間隨著社會(huì)的發(fā)展，唐卡還吸收了明清兩代漢地清麗的繪畫風(fēng)格，特別是對人物背景的處理，人物服飾線條（釘頭鼠尾）也有漢族化傾向。雖然在各個(gè)方面都受到漢化的影響，但依舊保持著本民族的特色，就像周韶華先生所說：“單方位繼承是僵化的危機(jī)，全盤西化也是一個(gè)陷阱。”工筆重彩在借鑒與互補(bǔ)的參照中找到融匯點(diǎn)，并根植于本土文化的變現(xiàn)形式中。

藝術(shù)家們經(jīng)過對中西文化的不斷探索，發(fā)現(xiàn)了日本“巖繪”對工筆重彩人物材料方面有著重要突破，其傳入中國后，與中國本土特色結(jié)合便形成了“巖彩畫”。唐勇力對巖彩畫礦物質(zhì)顏料的研究，為當(dāng)代的工筆重彩人物增添了一筆亮麗的色彩。唐勇力在借鑒西畫的同時(shí)，將現(xiàn)代人物與具有宗教氣息的壁畫結(jié)合在一起，這種組合方式使他的畫面充滿夢幻的神秘氣息，使工筆重彩人物逐漸向現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型。

在歷史發(fā)展的不同階段，雖然各民族有不同的民族特性，由互相排斥到相互融合、相互發(fā)展，民族文化的相互滲透則滿足了大眾審美心理的需要，促進(jìn)了各民族的文化藝術(shù)繁榮昌盛的局面。