中國鋼琴作品的創(chuàng)作與演奏風(fēng)格研究

付小涵

（川北幼兒師范高等?？茖W(xué)校 四川 廣元 628000）

中國是文明古國，擁有深厚的傳統(tǒng)文化積累，把中國傳統(tǒng)文化和鋼琴音樂進(jìn)行有機(jī)整合，可以賦予西方音樂鋼琴作品以鮮明的中國風(fēng)格，推動(dòng)鋼琴藝術(shù)在中國的創(chuàng)新發(fā)展。民族化的鋼琴音樂作品在風(fēng)格上獨(dú)樹一幟，深受國內(nèi)外鋼琴音樂愛好者的青睞，成為中國乃至世界鋼琴史上一道獨(dú)特的風(fēng)景。中國鋼琴作品在演奏風(fēng)格上和傳統(tǒng)的西方鋼琴作品有很大差別，要研究中國鋼琴音樂的特點(diǎn)，就要立足本土文化，分析作品的演奏風(fēng)格，探索有效的演奏方法，精準(zhǔn)把握中國鋼琴作品的意境，凸顯作品的中國風(fēng)格，并對(duì)其未來發(fā)展趨勢(shì)進(jìn)行展望。

一、中國鋼琴作品的主要?jiǎng)?chuàng)作風(fēng)格

（一）由傳統(tǒng)樂曲改編的中國鋼琴作品

鋼琴是一種從西方引入的樂器，鋼琴音樂在最開始傳入國內(nèi)時(shí)，帶有非常鮮明的西方音樂特色。20 世紀(jì)70 年代，中國音樂文化迅猛發(fā)展，當(dāng)時(shí)的中國音樂領(lǐng)域掀起了鋼琴音樂熱潮。當(dāng)時(shí)的作曲家積極嘗試，創(chuàng)作了不少由傳統(tǒng)音樂改編而成的鋼琴作品，如《那就是我》《山丹丹花開紅艷艷》《北風(fēng)吹》《軍民一家親》《長(zhǎng)江之歌》《茉莉花》《洪湖水》《解放區(qū)的天》《松花江上》等，其中，王建中先生改編的《瀏陽河》不僅保留了原有曲調(diào)，還融入了和聲效果，同時(shí)，又運(yùn)用了不少西方特有的作曲手法。作品的開頭是這首音樂作品的主旋律，作曲家以此為音樂創(chuàng)編基礎(chǔ)，在其中加入了一段琶音，接下來，作曲家用和弦接替，讓鋼琴曲的引子在中西合璧的風(fēng)格與跌宕起伏的旋律當(dāng)中結(jié)束。后面的曲調(diào)部分重點(diǎn)運(yùn)用了遞進(jìn)、復(fù)調(diào)等西方作曲手法。整體來看，這首作品的音樂表現(xiàn)形式尤為豐富，加入的很多變化大大提高了作品的立體感，同時(shí)，演奏當(dāng)中表現(xiàn)出開闊明朗的風(fēng)格。

（二）基于民間音樂的中國鋼琴作品

大部分民間音樂是廣大勞動(dòng)人民在長(zhǎng)時(shí)間的勞作、生活與社會(huì)實(shí)踐當(dāng)中口頭創(chuàng)作的，每個(gè)地方有不同的風(fēng)俗習(xí)慣和不同的地域文化，這些元素增加了民間音樂的豐富性和多元性。民間音樂有很多不同的叫法，比如民謠、民樂、民歌等。很多中國鋼琴作品是根據(jù)民間音樂創(chuàng)作的，對(duì)民間音樂進(jìn)行積極改編，在單聲部旋律當(dāng)中融入各種復(fù)調(diào)、和聲、音型織體等，可以形成全新的音響效果，讓民歌擁有多樣的藝術(shù)光彩?；诿耖g音樂改編創(chuàng)作得到的中國鋼琴作品有很多，如《陜北民歌主題變奏曲》《三十里鋪》、山東民歌《沂蒙山小調(diào)》等，其中，《翻身的日子》本是一首民族管弦樂合奏曲，汲取了陜北秧歌、山東呂劇、河北吹歌的音調(diào)和表現(xiàn)手法，原曲是朱踐耳在20 世紀(jì)50 年代初為紀(jì)錄片《中國人民的勝利》所寫的插曲，表現(xiàn)了農(nóng)民翻身做主人后歡天喜地的情緒。1964年，我國著名作曲家、鋼琴家儲(chǔ)望華把它改編成了一首鋼琴獨(dú)奏曲，其用鋼琴模擬民族樂器的音色與韻味：一些高音區(qū)的顫音模仿了笛子明亮的音色，而貫穿全曲的左手節(jié)奏則始終模仿西北鑼鼓豪放的鼓點(diǎn)，烘托喜慶的氛圍。

（三）根據(jù)少數(shù)民族音樂特點(diǎn)創(chuàng)作的鋼琴作品

我國是典型的多民族國家，各個(gè)民族在漫長(zhǎng)發(fā)展歷程當(dāng)中形成了帶有本民族特色和地域特色的音樂文化。民族風(fēng)格是國內(nèi)鋼琴作品創(chuàng)作及演奏中經(jīng)常表現(xiàn)的內(nèi)容，實(shí)際上，這同鋼琴被引入我國之后的本土化演變過程有緊密聯(lián)系。鋼琴音樂的本土化演變過程實(shí)際上就是鋼琴演奏同本土文化融合的過程。少數(shù)民族音樂為鋼琴曲和中國音樂的融合帶來了多元資源。很多中國鋼琴作品都充分融合了少數(shù)民族音樂的旋律、和聲等元素，也參考、借鑒了一些少數(shù)民族樂器的演奏技術(shù)與方法，這種融合與借鑒進(jìn)一步突出及強(qiáng)化了鋼琴演奏的民族風(fēng)格及魅力。例如，胡適熙先生的《牧民歌唱毛主席》這首鋼琴曲是作者借鑒了藏族民歌《在北京的金山上》的主題音調(diào)創(chuàng)作出來的，但是，作品中的“牧民”是廣義的牧民，而不局限于藏族的“牧民”。因此，作品傳遞出的想象空間更加遼闊：草原、高原、牧區(qū)、村寨等。同時(shí)，作品采用E 羽調(diào)式，且由引子和ABA 三段體結(jié)構(gòu)構(gòu)成。引子部分1—4 小節(jié)寧靜舒緩，主題部分5—12 小節(jié)歡快輕盈，具有典型的舞蹈節(jié)奏，副題13—20 小節(jié)則用復(fù)調(diào)手法抒情，再現(xiàn)部第21—29 小節(jié)作為重復(fù)部分，情感熱烈，尾部30—33小節(jié)是樂曲的高潮部分，情緒愈加高亢。該鋼琴小品雖然結(jié)構(gòu)短小，但是演奏難度較高，應(yīng)用了琶音奏法、非連音奏法、斷音奏法等。作品融合了我國民族音樂的調(diào)式，借助西方鋼琴樂器充分體現(xiàn)我國民族音樂的鮮明特色。新疆舞曲大部分是切分音符，附點(diǎn)節(jié)奏所占比重極大，如丁善德《第一新疆舞曲》《第二新疆舞曲》，孫以強(qiáng)《春舞》等都顯現(xiàn)出這一特征。以《春舞》為例，這部作品的旋律不僅有激昂慷慨的一面，也有柔美溫和的一面，作品的引子如同山間泉水緩慢流動(dòng)，接下來切入到跳躍部分，然后又加入了激情和剛毅果敢的樂段，聲音如同在跳舞和吶喊，給人以強(qiáng)烈的震撼。很多基于少數(shù)民族音樂改編的中國鋼琴作品都表現(xiàn)出了這樣的風(fēng)格和少數(shù)民族人民能歌善舞、熱情淳樸的特點(diǎn)。

二、中國鋼琴作品演奏風(fēng)格的具體表現(xiàn)

（一）音色方面

不管是哪種音樂表現(xiàn)形式，音色都至關(guān)重要。中國有很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作品，這些作品在表演過程當(dāng)中呈現(xiàn)出多元化的音色，不少西方音樂專家和學(xué)者在經(jīng)過一系列研究后認(rèn)定，中國音樂作品在音色的豐富程度方面排在世界前列。對(duì)中國傳統(tǒng)音樂理論進(jìn)行分析可以發(fā)現(xiàn)，民族音樂高度重視音色表現(xiàn)。當(dāng)然，中國鋼琴作品在演奏過程當(dāng)中也必然要關(guān)注音色，做好對(duì)音量、按鍵力度、音型特點(diǎn)的正確把握，展現(xiàn)出多元化的民族音樂內(nèi)容，把鋼琴這一樂器的演奏優(yōu)勢(shì)發(fā)揮出來，提高演奏效果。特別值得一提的是，演奏者應(yīng)該對(duì)各種各樣的演奏手法和技巧進(jìn)行運(yùn)用，模擬中國傳統(tǒng)民族樂器的音色，利用鋼琴樂器演奏出傳統(tǒng)音樂的特有音色，呈現(xiàn)中國化的演奏風(fēng)格。比如，黎英海改編的《夕陽簫鼓》開始便是不斷重復(fù)的降B音，沉重有力的敲擊感猶如從遠(yuǎn)方傳來的鐘鼓之聲；曲譜中的右手顫音，十六分音符與三十二分音符不斷循環(huán)跑動(dòng)，便是對(duì)琵琶的輪指與快速連續(xù)彈跳技巧的模仿；而其中的長(zhǎng)琶音技巧便是模仿古箏的“刮奏”。再如，鋼琴改編曲《二泉映月》就是通過大量的小三度和二度的單倚音模擬二胡的滑音奏法。這些不同的音樂作品風(fēng)格迥異，但是都圍繞整體作品情感進(jìn)行恰如其分的音色表現(xiàn)。

（二）節(jié)奏方面

從中國傳統(tǒng)文化的角度來看，節(jié)奏變化是傳統(tǒng)文化高度重視的內(nèi)容。比如，在書法、繪畫、建筑、裝飾等諸多藝術(shù)領(lǐng)域，許多作品都表現(xiàn)出極強(qiáng)的節(jié)奏感。節(jié)奏變化有的是通過藝術(shù)線條表達(dá)出來的，有的是通過對(duì)表現(xiàn)技巧進(jìn)行靈活運(yùn)用表現(xiàn)出來的，中國鋼琴作品是中國傳統(tǒng)文化和鋼琴藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物，這類作品在呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂節(jié)奏的過程中，有意識(shí)運(yùn)用抑揚(yáng)頓挫的音樂線條搭配以輕重緩急的音色變化，讓最終呈現(xiàn)出來的節(jié)奏帶有極強(qiáng)的藝術(shù)性，讓音樂線條更加輕盈，表達(dá)了不同的音樂狀態(tài)?？偠灾?，對(duì)中國鋼琴音樂作品的節(jié)奏進(jìn)行靈活準(zhǔn)確的處理，能讓這種藝術(shù)形式的趣味性和多元性得到充分體現(xiàn)。比如，丁善德的《第二新疆舞曲》含有豐富的打擊樂節(jié)奏，其開始2 小節(jié)就揭示了貫穿全曲的特有節(jié)奏型，這是維吾爾族手鼓、鈴鼓的節(jié)奏特征；而藏族的鋼琴作品具有旋律線條長(zhǎng)、節(jié)奏速度較慢等特征，大多描繪大草原的遼闊，如《空谷回聲》就取材于民歌《山上的積雪，好似一朵花》，給聽眾描繪出了山里的意境以及清爽回聲在山間飄蕩的情景，該曲采用了G 商調(diào)式，每樂段都有一次變奏，通過旋律的重復(fù)前進(jìn)來展示山谷的回聲。

（三）意境方面

中國傳統(tǒng)文化特別講究意境，要求作品傳神寫意。傳統(tǒng)音樂通過塑造和表現(xiàn)藝術(shù)形象為聽眾創(chuàng)設(shè)音樂意境。（這樣的做法不僅可以對(duì)傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵進(jìn)行表現(xiàn)，還能夠體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化重視內(nèi)在審美意趣的特點(diǎn)。）就意境而言，中國傳統(tǒng)音樂注重表現(xiàn)和諧的狀態(tài)，很多藝術(shù)家有意識(shí)融合自身哲學(xué)思想和生活經(jīng)歷，讓中國傳統(tǒng)藝術(shù)在意境表現(xiàn)方面非常獨(dú)特。在演奏中國鋼琴作品的過程中，意境是每個(gè)演奏者都需要重點(diǎn)把握的元素，演奏者要在演奏當(dāng)中做到情境交融，提升藝術(shù)審美境界。演奏者要對(duì)氣韻進(jìn)行靈活運(yùn)用，把意境塑造當(dāng)作重中之重，幫助聽眾感知中國鋼琴作品蘊(yùn)涵的文化美、情境美、情理美，體驗(yàn)中國鋼琴演奏的風(fēng)格，了解中西方鋼琴音樂表現(xiàn)的差異。民族音樂中的倚音、轉(zhuǎn)音、裝飾音以及留白設(shè)計(jì)等，都能夠在特定作品中營造對(duì)應(yīng)的意境。例如，陳培勛的鋼琴作品《平湖秋月》，曲子的主旋律在左手，右手的分解和弦實(shí)際是十六連音的裝飾音，模仿潺潺流水，在明麗、華美的色彩和豐滿的和聲背景下，將迷人的湖光月色如詩如畫地描繪出來。而在《漁舟唱晚》這首聲樂作品中，開頭部分的鋼琴演奏引子就是給演唱者及觀眾“留白”的一段情緒鋪墊。通過鋼琴旋律及暮鼓聲的配合，給大家營造出夕陽西下，漁船滿載而歸，漁人唱著漁歌的場(chǎng)景。在唱出“滔滔春江水……”后，聽眾能夠自然地進(jìn)入到對(duì)應(yīng)的意境中，同漁人產(chǎn)生情感共鳴。

三、中國風(fēng)格的鋼琴音樂的發(fā)展前景

經(jīng)過一百多年的發(fā)展，不管在音樂創(chuàng)作方面還是在音樂演奏方面，中國鋼琴音樂都形成了鮮明特色，表現(xiàn)出了民族化特征。黨的十八大以來，習(xí)近平總書記多次強(qiáng)調(diào)文化自信的重要性，提出了“文化自信是最基本、最深沉、最持久的力量”“中華文化、中華精神是我們文化自信的源泉”等重要論述，充分說明在新的時(shí)代背景下加強(qiáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承的現(xiàn)實(shí)意義。中國風(fēng)格的鋼琴音樂是中國傳統(tǒng)文化同鋼琴藝術(shù)相融合的生動(dòng)體現(xiàn)，也是新時(shí)代中國藝術(shù)文化的重要組成部分。關(guān)注中國風(fēng)格鋼琴音樂的發(fā)展，有助于更好地推進(jìn)美育，增強(qiáng)社會(huì)大眾的文化自信。在具體實(shí)踐中，鋼琴音樂的民族化是創(chuàng)作者用本民族藝術(shù)思維與藝術(shù)手法來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，表達(dá)本民族特有的思想情感，從而讓文藝作品帶有民族氣派與民族風(fēng)格的過程。大量的歷史實(shí)踐表明，中國鋼琴藝術(shù)只有真正扎根民族土壤，體現(xiàn)民族文化與民族風(fēng)格，才會(huì)受到社會(huì)大眾的歡迎，并真正走向世界。中國鋼琴作品的中國風(fēng)格表明中國鋼琴藝術(shù)得到了長(zhǎng)足發(fā)展，而中國鋼琴藝術(shù)要進(jìn)一步走向輝煌，就必須進(jìn)一步保留和發(fā)揚(yáng)這樣的中國風(fēng)格。要想讓中國風(fēng)格的鋼琴作品在世界鋼琴音樂領(lǐng)域占據(jù)一席之地，就必須有意識(shí)吸納外來優(yōu)秀文化，注重對(duì)中國傳統(tǒng)優(yōu)秀音樂文化的繼承，和中國民族音樂的精髓深度交融，進(jìn)而逐步形成中國風(fēng)格的演奏體系與民族風(fēng)格的鋼琴學(xué)派。

四、結(jié)語

音樂不分國界，中國音樂作品能夠和國外樂器有效融合，從而產(chǎn)生帶有本民族風(fēng)格的音樂作品。相較于其他國家的鋼琴音樂作品，中國鋼琴作品的民族特色非常鮮明，并且?guī)в胸S厚的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。在新的時(shí)代背景下，中國鋼琴作品的數(shù)量在增加，質(zhì)量在提高，越來越多的人開始學(xué)習(xí)中國鋼琴作品。鋼琴演奏者要從不同角度出發(fā)研究中國鋼琴作品，在演奏當(dāng)中表現(xiàn)中國風(fēng)格，推動(dòng)中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)步。