沉浸式動畫場景的視覺語言及交互傳達研究

趙媛媛

(合肥師范學院 藝術(shù)傳媒學院，安徽 合肥 230601)

沉浸式動畫場景是指依托于沉浸式虛擬現(xiàn)實技術(shù)而營造的“真實化”、個性化的動畫場景，意在使受眾有一種置身于虛擬世界之中的感覺。沉浸式動畫場景的打造，有效地實現(xiàn)了動畫場景與受眾的有效交互，為受眾提供了娛樂休閑新體驗，最大化契合了受眾的心理訴求。[1]相比傳統(tǒng)動畫場景，沉浸式動畫場景的沉浸感更強、個性化更加突出，其通過時空架構(gòu)、氛圍營造、角色塑造、敘事功能、交互功能等特征，讓受眾獲得新奇的情感體驗，因而受到了設(shè)計者與受眾的有力追捧。

一、沉浸式動畫場景的內(nèi)涵及特征

(一)沉浸式動畫場景的內(nèi)涵

動畫場景是動畫作品的核心所在。動畫場景承載著整部動畫作品的故事性，是一部動畫作品的風格支撐。隨著動畫技術(shù)及人類審美能力的不斷發(fā)展，人們越來越追求動畫作品的“精神性”，“沉浸式動畫”作為一種依托虛擬現(xiàn)實技術(shù)而存在的新型動畫形態(tài)越來越受到大眾的歡迎。著名學者米哈里·契克森米哈賴在《心流：最優(yōu)體驗心理學》一書中，將“沉浸”定義為：“完全專注或完全被手頭活動或現(xiàn)狀所吸引。它是一種狀態(tài)，人完全被一個活動所吸引，其他事都無關(guān)緊要?！背两絼赢嫷暮诵哪繕耸且龑Т蟊姟俺两钡絼赢嬍澜缰腥ィ鼙姀闹心軌蚋惺艿健敖咏鎸崱钡某两w驗。[2]對于動畫制作者而言，應(yīng)極力創(chuàng)設(shè)引人入勝的沉浸式動畫場景，在這一場景中完成故事呈現(xiàn)，實現(xiàn)故事敘事與受眾情感的雙向交互，這對于強化受眾情感共鳴具有重要意義。

由此可知，沉浸式動畫場景指的是依托虛擬現(xiàn)實技術(shù)所打造的動畫場景，在這一沉浸式場景中，受眾可以自由選擇切入的角度，選擇性地對于場景物體的某一方面進行觀看，從而真正收獲一種個性化、自由化的體驗。

(二)沉浸式動畫場景的特征

與傳統(tǒng)動畫場景相比，沉浸式動畫場景突出強調(diào)富有“沉浸感”的情感體驗，其在時空架構(gòu)、氛圍營造、角色塑造、敘事功能、交互功能等方面別具特色。第一，時空架構(gòu)。沉浸式動畫場景呈現(xiàn)給受眾的是完整化的時空結(jié)構(gòu)，觀眾能夠在這一時空場景下進行自由參觀，相反蒙太奇手法在沉浸式動畫場景設(shè)計中運用較少，因為片段式的時空碎片容易影響受眾對動畫故事的理解，降低了其“沉浸體驗”效果。第二，氛圍營造。對于傳統(tǒng)動畫作品而言，受眾只能夠借助于視覺和聽覺來感受氛圍，而沉浸式動畫作品則為受眾進入場景創(chuàng)造了條件，受眾通過多感官體驗動畫中的“互動點”，從而產(chǎn)生強烈的沉浸體驗感。[3]第三，角色塑造。在沉浸式動畫場景中，觀眾永遠在第一視角，觀眾能夠近距離地感受故事情節(jié)及人物心理，對于故事主題有更加清晰的把握，且能夠隨時與動畫人物進行情感互動。第四，敘事功能。動畫作品的敘事功能需要依托場景來實現(xiàn)，場景在動畫整體結(jié)構(gòu)和敘事節(jié)奏中具有重要意義。沉浸式動畫作品更加強調(diào)場景的作用，創(chuàng)作者在高度自由化的沉浸式場景中設(shè)置了很多交互點，引導受眾參與其中進行交互從而推動故事情節(jié)發(fā)展。第五，交互功能。沉浸式動畫的最大特征是受眾可以自由參與到場景中去，實現(xiàn)與場景中事物的交互，從而獲得新奇的情感體驗。通過有效交互，動畫場景的真實度進一步提升，受眾由此所感受到的臨場感也更加強烈。

二、沉浸式動畫場景的視覺語言分析

沉浸式動畫作品為受眾提供了全景式的視覺盛宴，觀眾在進入場景空間之后能夠全景式、全方位地進行影片觀賞。與此同時，沉浸式動畫場景也賦予了受眾極強的自由度，受眾可以選擇場景中的任何一個對象進行觀看，但過多的自由度容易讓受眾錯失場景中與敘事無關(guān)的內(nèi)容。為了進一步提升受眾的沉浸式動畫場景體驗感，必須要對沉浸式動畫場景的視覺語言加以分析和轉(zhuǎn)化，確保動畫觀賞效果最大化。[4]

(一)沉浸式動畫場景構(gòu)圖分析

第一，明確場景元素的主次。過于自由繁瑣的沉浸式動畫場景容易讓受眾產(chǎn)生視覺疲勞并錯失重要信息，此時就要善于對全空間中的場景元素進行主次劃分。一般來說，要根據(jù)場景元素對于動畫敘事的作用大小來進行主次判斷，對于主要的場景要素應(yīng)進行精雕細琢，突出其對于動畫場景敘事的重要作用，而對于次要的元素可以進行必要簡化，以弱化其對于受眾的視覺干擾。第二，合理劃分整體空間與局部空間。[5]在實際構(gòu)圖構(gòu)成中，應(yīng)對整體空間進行區(qū)域劃分，明確每個區(qū)域的主題并對之進行有機組合，確保這幾個區(qū)域能夠發(fā)揮合力，共同作用于整體空間；同時，還應(yīng)對局部空間進行雕琢，為受眾呈現(xiàn)局部細節(jié)，從而使之感受更加真實化、臨場化的場景敘事。第三，統(tǒng)一多樣化的場景元素組合。沉浸式動畫在構(gòu)圖上應(yīng)注重場景元素的統(tǒng)一性和多樣性。場景元素在屬性、風格、形態(tài)特征等方面應(yīng)保持統(tǒng)一性，避免由于出現(xiàn)分散、混亂的敘事局面而造成受眾審美疲勞，應(yīng)按照動畫主題需要對場景要素進行排布，實現(xiàn)點線面體與場景元素的和諧共存，從而達成富有節(jié)奏的布局。

(二)沉浸式動畫場景色彩分析

色彩是調(diào)動人類視覺感官的首要要素，是構(gòu)成沉浸式動畫場景的重要視覺語言。對于色彩的分析可以從色彩節(jié)奏、色彩對比、色彩情感三個方面加以研究。第一，色彩節(jié)奏。在沉浸式動畫場景中，色彩節(jié)奏是服務(wù)于故事情節(jié)的。沉浸式動畫場景中的色彩節(jié)奏一般是為了再現(xiàn)現(xiàn)實空間的色彩變化，比較契合受眾的審美感受。在自由化的沉浸式動畫場景中，色彩節(jié)奏有效主導著受眾的注意力，將之從次要的場景元素中吸引到主要場景元素中，從而更加精準化地參與到動畫情節(jié)中去。第二，色彩對比。沉浸式動畫場景中的色彩對比包括色相對比、純度對比、色彩面積對比，借助于色相對比能夠使輔色和主色進行有效區(qū)分，讓受眾將視線聚焦到主角身上；純度對比則是通過不同純度色彩間的有效對比，來營造整體化的氛圍，在沉浸式動畫場景中受眾能夠直接從純度對比中感受色彩變換帶來的視覺沖擊；色彩面積對比則是通過不同面積大小的色彩對比來確定主色和輔色，面積較大的就是主色，以此來吸引受眾的注意力。第三，色彩情感。不同色彩帶給個體的感受是不同的，比如白色帶給人明亮、舒適的感受，黑色則帶給人莊重靜穆、穩(wěn)重的感受，灰色飽含著含蓄、高雅之美。不同色彩產(chǎn)生不同的心理感受，沉浸式動畫作品通常借助于不同的色彩來渲染故事場景，帶給受眾較強的視覺沖擊，進而影響受眾的心理感受。

(三)沉浸式動畫場景光影分析

沉浸式動畫場景中的光影一般由自然光、人工光兩部分構(gòu)成，自然光指的是室外光，一般包括平射光照、斜射光照、頂射光照、散射光照等類型，不同的自然光由于照射角度不同，所營造的場景氛圍也不同；人造光包括主光、輔助光、輪廓光、背景光等方面。光影變化對于沉浸式動畫場景氛圍產(chǎn)生了極大的影響，創(chuàng)作者通過運用多種光影造型手段進行燈光布設(shè)，達到了渲染動畫氛圍、推進故事發(fā)展、表達角色心理、表現(xiàn)時空關(guān)系的目的。[6]比如，在沉浸式動畫《重返月球》中，創(chuàng)作者借助于光影的明暗變化推進故事情節(jié)展開，通過在不同區(qū)域設(shè)計強弱不同的光色，產(chǎn)生豐富多樣的色彩節(jié)奏，讓整個動畫場景更加立體、豐富。與此同時，通過光影移動和光源的變化，受眾能夠緊隨創(chuàng)作者的視角去感受不同光影下的場景，近距離把握動畫場景的主題。而對于創(chuàng)作者來說，應(yīng)把握受眾心理進行光影布局，如在逆光布局中可以將場景和人物分開，此時受眾從中感受到壓抑和恐懼，而隨著受眾不斷移動自身位置，到達光源照射物體的側(cè)面時，逆光則巧妙地變換為輕快的側(cè)光，整體的場景氛圍出現(xiàn)了戲劇性轉(zhuǎn)變，此時創(chuàng)作者可以設(shè)置興趣點，讓受眾從中感受到別具特色的動畫情節(jié)，增強其沉浸式體驗感。

(四)沉浸式動畫場景鏡頭分析

鏡頭是受眾的“眼睛”，也是攝像機的焦點，沉浸式動畫場景必須要通過鏡頭才能看到，因此必須要對鏡頭語言進行深刻地把握。在傳統(tǒng)動畫作品中，藝術(shù)家借助于固定鏡頭以及推拉搖移等運鏡方式，為受眾呈現(xiàn)了近景、中景、遠景等場景。而沉浸式動畫的鏡頭語言是在此基礎(chǔ)上的有效創(chuàng)新，其將傳統(tǒng)動畫拍攝中的“鏡頭”變換成“場景”，即“全景鏡頭”。受眾借助于“全景鏡頭”看到的是一個十分完整化的場景空間，此時受眾掌握了“主觀視點”，可以進入其中進行多維度的自由觀察?！爸饔^視點”為受眾提供了可自由選擇的觀察視角，受眾從中能夠感受到強烈的沉浸感，能夠與動畫角色有機融合，從而身臨其境地把握整個場景的主題。此時，受眾不僅能夠“感受到”動畫故事主題，同時還能夠“體驗到”故事的情感。沉浸式動畫場景中主觀視點的運動方式包括三種：第一，固定視點。即全景鏡頭的運行位置是固定的，受眾需要在固定位置或?qū)?yīng)區(qū)域移動才能觀看，此時受眾可以獲得固定區(qū)域內(nèi)的全景視野。第二，軌道視點。即全景鏡頭需要沿著固定軌跡進行移動，受眾也需要在此軌跡中進行動畫觀看。第三，自由移動視點。這是完全意義上的沉浸式主觀視點，受眾在這一動畫場景中不受任何約束，只需要運用手柄、跑步機等即可實現(xiàn)動畫觀看，在身臨其境的場景中把握創(chuàng)作者的核心意圖。這種主觀視點運動方式保留了受眾的主體地位，讓沉浸式動畫更加有趣生動，帶給受眾別樣的觀看體驗。

三、沉浸式動畫場景的交互傳達研究

沉浸式動畫場景以其直觀性、虛擬性、自由性等特征，賦予了受眾主動參與及情感交互的權(quán)利。在沉浸式動畫所營造的全景情境中，受眾與創(chuàng)作者的關(guān)系更加貼近，動畫故事與受眾之間的互動性也不斷增強，受眾在動畫場景中從頭到尾直面動畫影片中發(fā)生的一切，受眾也自覺成為沉浸式動畫場景中不可或缺的重要內(nèi)容。沉浸式動畫場景的交互傳達模式主要包括以下四點，即借助視覺鏡頭實現(xiàn)動畫場景交互、借助精確的音效環(huán)繞實現(xiàn)交互傳達、借助手勢動作實現(xiàn)場景間的交互、借助情感化場景元素推動深度交互。

(一)借助視覺鏡頭實現(xiàn)動畫場景交互

視覺鏡頭是沉浸式動畫場景交互的重要形式，其主要依托虛擬現(xiàn)實技術(shù)實現(xiàn)觀眾視線引導，從而與受眾進行“眼神”交流。在實踐過程中，創(chuàng)作者可以通過設(shè)置視覺中心來對受眾進行視線引導，比如借助于設(shè)置交互點的方式將受眾帶領(lǐng)到交互點附近；還可以通過沉浸式動畫場景中人物角色“眼神”與受眾的交流，達到虛擬環(huán)境中場景交互的目的。

(二)借助精確的音效環(huán)繞實現(xiàn)交互傳達

聲音是沉浸式動畫場景互動傳達中十分重要的元素。在沉浸式動畫場景中，立體化的聲音出現(xiàn)了各個方位上，受眾在360度全景化的動畫觀賞中，能夠輕松識別聲音出現(xiàn)的位置，精確化的環(huán)繞音效能夠增強受眾對于虛擬動畫場景的認同感，并產(chǎn)生十分強烈的沉浸感受。與此同時，沉浸式動畫場景中角色對話也十分重要，動畫故事中角色的音色、語調(diào)、音調(diào)、語氣、位置等信息，都能夠帶給受眾不同的視聽體驗，受眾通過對這些聲音及其意義的識別和分析，能夠更加清晰地把握沉浸式動畫作品的主題內(nèi)涵?？傊?，聲音是沉浸式動畫場景互動傳達中的重要內(nèi)容，精確立體的音效環(huán)繞有助于提升受眾的感知力，以便更加有效地延伸動畫場景的生動性和真實性。

(三)借助手勢動作實現(xiàn)場景間的交互

借助手勢動作實現(xiàn)場景間的交互，其實指的是受眾在移動設(shè)備上所進行的具有深度意義的交互。雙手是人類用以探索世界與未知的重要工具，在解放雙手之后任何工具都是人類雙手的延伸，在沉浸式動畫場景中，受眾借助于VR手柄能夠?qū)崿F(xiàn)與動畫中景物的有效交互，借助于移動、滑動、點擊等操作來實現(xiàn)多類型交互；創(chuàng)作者還可以借助于數(shù)據(jù)手套來進行場景交互，借助手臂傳感器來對受眾動作進行追蹤，這對于強化場景間的交互效果具有無比重要的促進意義。

(四)借助情感化場景元素推動深度交互

情感交互是沉浸式動畫場景交互傳達的重要體現(xiàn)。情感交互主要包括行為層面的交互和思想層面的交互兩種類型，行為層面的交互指的是創(chuàng)作者將自身情感融入到動畫場景中去，借助于這些富含情感的場景元素來引發(fā)受眾共鳴，從而更易引發(fā)受眾聯(lián)想，達到情感交互的目的；而思想層面的交互則重點是指，創(chuàng)作者與受眾之間思想情感的交流和碰撞，創(chuàng)作者借助于場景元素引發(fā)受眾情感認同，從而引發(fā)受眾對于動畫作品主題的討論、深思，這是情感交互深度的有機體現(xiàn)?？偠灾?，對于沉浸式動畫場景交互傳達而言，情感交互是最具深度的交互形態(tài)，關(guān)乎到動畫作品主題內(nèi)涵的呈現(xiàn)和傳播，也影響到動畫作品的口碑，因此創(chuàng)作者必須要采取多種方法，在情感上實現(xiàn)與受眾的交互，以便喚醒受眾的記憶和經(jīng)驗，對于動畫作品有更加深入地認識。

綜上所述，沉浸式動畫場景為受眾參與動畫觀賞創(chuàng)造了良好的條件，在這一全景式的動畫場景中，受眾可以自由選擇切入視角進行全方位的場景觀賞，收獲了極具情感性與體驗性的感受。為了更加精準地對于沉浸式動畫場景進行了解，必須要從構(gòu)圖、色彩、光影、鏡頭等方面對其視覺語言加以分析，這是提升受眾場景體驗感的重要要素；與此同時，還應(yīng)重點從視覺鏡頭、音效環(huán)繞、手勢動作、情感交互等方面來把握場景交互傳達的原理，只有這樣創(chuàng)作者才能夠與受眾實現(xiàn)深層次的互動。