李蕊,趙丹
(廣東海洋大學(xué) 中歌藝術(shù)學(xué)院,廣東湛江 524088)
音樂是當(dāng)今世界中流傳最廣的藝術(shù)形式,在歷史的長河中[1],音樂一直都具有重要的傳承價值,在我國具有非常重要的地位,各個地方在不斷發(fā)展中也形成了不同類型的本土音樂[2]。隨著時代的發(fā)展,各行各業(yè)都在發(fā)生著翻天覆地的變化,在經(jīng)濟(jì)發(fā)展和社會文化進(jìn)步的同時,也要將發(fā)展因素融入音樂中,推動音樂與現(xiàn)代元素的融合,促進(jìn)音樂發(fā)展。音樂的發(fā)展對我國文化的傳承和地方特色的進(jìn)步有重要意義[3],在本土音樂的發(fā)展中,更需要將現(xiàn)代流行元素與本土特色融合,形成具有地方特色和流行元素的新型本土音樂。
安鋪位于湛江廉江市,因其所處的位置面臨北部灣,因此又稱為安鋪巷[4],在發(fā)展中就誕生了安鋪八音,在湛江本土音樂發(fā)展中,安鋪八音做出了很大的貢獻(xiàn)。曾經(jīng)有一首詩能證明該地音樂發(fā)展的繁華,詩中形容了觀眾都站在道路的兩側(cè),都在附耳傾聽來自四面八方的音樂,各個樂隊(duì)皆排布整齊,如同音樂盛事,優(yōu)美的音樂仍令人振奮,美妙的聲音穿過城區(qū)傳向四方。安鋪八音自創(chuàng)立至今,已有一百多年的歷史。經(jīng)過100年的曲折傳承,目前湛江政府將其劃分為非物質(zhì)遺產(chǎn),并為其建立了較為完善的保護(hù)方針。因此,該文對科技創(chuàng)新驅(qū)動下湛江本土音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展問題展開研究。
安鋪八音的起源與安鋪觀音寺的法樂密切相關(guān)。安鋪觀音寺,又名積善堂,始建于同治三年秋,原是一座紅墻綠瓦、奇花異草、榕樹參天的古寺,古色古香。寺院落成后,香火繚繞,尊佛莊嚴(yán)[5],為安鋪寺增添了幾分莊嚴(yán),一時間安鋪寺成了人們常聚在一起供奉佛像、談天說地的場所。在咸豐年間,安鋪寺旁居住的秀才觀寺內(nèi)常伴法器威嚴(yán)祥和之聲,余音繞梁,莊嚴(yán)肅穆,每當(dāng)人們安靜下來時,都能感受到寺內(nèi)的法樂莊重而悠揚(yáng),讓人心曠神怡。在隨后的幾十年里,產(chǎn)生了前輩經(jīng)過不斷探索、改編的粵語音樂作品,如《到春來》等[6],成為安鋪八音的永久曲目,為安鋪八音的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
目前的安鋪八音繼承人來自各行各業(yè),都是非專業(yè)藝人,也是安鋪八音和粵劇的愛好者[7],這些演奏者通常只在他們指定的業(yè)余時間完成演奏工作,并排練需要表演的音樂和話劇。通常每周3 次,周一、周三和周五。在節(jié)日期間,安鋪八音的傳承成員將參加當(dāng)?shù)氐挠紊癖硌?。除此之外,在不斷地傳承中,安鋪八音的藝人養(yǎng)成了不做商業(yè)表演,不賺錢的習(xí)慣[8]。由于工作和生活的影響,導(dǎo)致安鋪八音的傳承人員具有很高的不穩(wěn)定因素,并且傳承人員可能會因職業(yè)、環(huán)境、家庭等因素而發(fā)生變化。在以往,各個傳承音樂家與樂器的關(guān)系默認(rèn)是一一對應(yīng)的,傳承藝術(shù)家通常只演奏自己的樂器,但隨著時間流逝,為了解決傳承人員不定的問題,部分安鋪八音的傳承人員學(xué)習(xí)了其他種類的樂器,現(xiàn)如今,一個安鋪八音的傳承音樂家可以演奏幾個種類的樂器。
安鋪八音的音樂特色主要體現(xiàn)在樂器組合、音樂和表演3 個方面,安鋪八音團(tuán)隊(duì)自成立以來就一直在參加安鋪民俗節(jié)。安鋪八音參加的節(jié)日有每年的農(nóng)歷新年、元宵節(jié)、五旬節(jié)、中秋節(jié)等,其中在一年一度的七彩盛事和元旦最為隆重,新年演出更為熱鬧,在新年演出時,相關(guān)的傳承音樂家將身著傳統(tǒng)服飾進(jìn)行隆重地表演。因此,安鋪八音的演出,為人們提供了精神食糧,滿足了人們的娛樂需求,為人們的生活增添了光彩,這也是安鋪八音娛樂功能的起源。
近年來,隨著社會民俗文化的不斷繁榮,安鋪八音的音樂藝術(shù)團(tuán)受到了社會各界的歡迎,經(jīng)常受邀到各個場館參加各種節(jié)日、文化慶典和巡游表演,進(jìn)一步彰顯了安鋪八音的娛樂能力,表面上看,安鋪八音開啟了發(fā)展中的又一個春天。然而,隨著技術(shù)創(chuàng)新的推進(jìn),安鋪八音的未來堪憂。首先,所有的安鋪八音表演都包含著大量的民俗,因此欣賞者的積極性都不高;其次,在目前互聯(lián)網(wǎng)時代,各個領(lǐng)域都發(fā)生了日新月異的變化,傳統(tǒng)的表演形式已經(jīng)無法滿足現(xiàn)有的需求,且安鋪八音的傳承者數(shù)量越來越少;最后,盡管政府在一定程度上給予了重視,但實(shí)際保護(hù)仍然不足,安鋪八音最需要的是文化引導(dǎo)、經(jīng)濟(jì)支持,這些政府都沒有做到,因此,安鋪八音的發(fā)展前景不容樂觀。
隨著時代的發(fā)展,新媒體行業(yè)逐漸占據(jù)了主導(dǎo)位置,各個音樂作品在新媒體平臺上廣為傳播,在科技的驅(qū)動下,人們接觸音樂的方式也在逐漸向多樣化發(fā)展,音樂產(chǎn)業(yè)的市場十分雜亂,湛江本土音樂難以在其中發(fā)揮應(yīng)有的作用。不僅如此,本土音樂的受眾群體過小,在進(jìn)行產(chǎn)業(yè)化發(fā)展時十分困難,因此本土音樂的發(fā)展已經(jīng)產(chǎn)生了相當(dāng)多的問題,都需要及時進(jìn)行創(chuàng)新,拓寬音樂市場,發(fā)展獨(dú)特的地域音樂魅力,增加受眾群體的人數(shù),保障本土音樂的平穩(wěn)發(fā)展。
在本土音樂發(fā)展中產(chǎn)生的第一個問題就是中心目標(biāo)不明確,行業(yè)定位有偏差,本土音樂的內(nèi)容多樣,風(fēng)格多樣。在安鋪八音的表演中,本土音樂的表演形式也不僅限于歌唱、樂器,還包括許多其他種類的音樂,有的借鑒了當(dāng)?shù)氐拿耖g詩歌或傳說,有的汲取了當(dāng)?shù)氐奈幕?。但是,本土音樂本身的受眾范圍就比較狹窄,加上本土音樂風(fēng)格和形式的選擇不定,經(jīng)常會導(dǎo)致地域分散,本土音樂市場拓展失敗,本土音樂沒有從各個方面擴(kuò)展,始終存在特定歌曲的聽眾重疊現(xiàn)象,增加了發(fā)展的成本。
為了解決這個困境,在科技創(chuàng)新驅(qū)動的背景下,需要尋找一種本地音樂組合營銷模式,將各種風(fēng)格的音樂混合并記錄在CD 上,將聽眾感興趣的歌曲放在封面上,連帶其他曲目進(jìn)行促銷,在面對民樂觀眾時,將民樂優(yōu)先,其他音樂打折。這種方法可以在一定程度上擴(kuò)大行業(yè)規(guī)模,但隨著時間的推移,這種方法也陷入矛盾。
主要原因在于以下幾點(diǎn),首先,本土音樂具有特殊的文化基調(diào),產(chǎn)生了多種多樣的風(fēng)格,因此在使用該方法時經(jīng)常會有部分群眾無法領(lǐng)會本土音樂的文化導(dǎo)致其產(chǎn)生反感,在不了解的情況下體驗(yàn)感差,降低了本土音樂的感知度;其次,本土音樂的發(fā)展方向存在矛盾,隨著音樂市場的擴(kuò)大,流行音樂的種類也越來越豐富。為了保證本土音樂的發(fā)展,需要進(jìn)行改良,但在改良的過程中,由于編曲者無法把握本土音樂的精髓,生成了難以形容的本土音樂。
也有一些音樂公司將本土音樂作為流行音樂的附屬,在合作過程中盡量減少本土元素,追求主流都市文化,將眾多豐富的流行元素混雜,導(dǎo)致作品中缺乏純樸的民俗特色,且與鄉(xiāng)村和地域相關(guān)的民俗文化隨著流行元素的加入逐漸消失,缺乏真實(shí)性。在此過程中,企業(yè)發(fā)展趨勢也逐漸陷入矛盾,難以適應(yīng)市場需求,保持本土音樂的特色。
第二個問題是培訓(xùn)體系不清晰,網(wǎng)絡(luò)創(chuàng)新不完善。從近年本土音樂的發(fā)展來看,本土音樂的創(chuàng)新體系仍然存在問題。目前的本土音樂輸出產(chǎn)業(yè)由3 個部分組成。一是產(chǎn)業(yè)鏈的拓展,即為本土音樂受眾提供市場;二是本土音樂的創(chuàng)新,即本土音樂人可以完成本土音樂的創(chuàng)新;三是更好地促進(jìn)本土音樂的特色機(jī)制。在音樂行業(yè)發(fā)展中,除了市場開放導(dǎo)致的部分整合外,本土音樂與流行音樂等表演者的價值取向也存在了很大的差異,本土音樂在產(chǎn)業(yè)化發(fā)展中逐漸分散,無法形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。
事實(shí)上,無論是藝術(shù)市場的原因還是音樂創(chuàng)新的原因,本土歌手都缺乏推動本土音樂發(fā)展的意識,這是因?yàn)樗麄冊谡媳就烈魳返倪^程中缺乏宣傳的興趣,忽視了某些重要步驟,如音樂品質(zhì)分級、品種融合、優(yōu)質(zhì)服務(wù)開發(fā)、歌手融合等。除此之外,目前,本土音樂需要加強(qiáng)具有地域特色和民間智慧的藝術(shù)創(chuàng)作,展現(xiàn)廣泛的藝術(shù)觀念,發(fā)掘地方特色音樂。但由于目前的安鋪八音大多數(shù)講述了宗教信仰故事,因此不適合廣泛傳播,需要進(jìn)行以音樂風(fēng)格和表演風(fēng)格為中心的結(jié)構(gòu)改革,對表演者進(jìn)行教育。
除了上述的問題外,本土音樂比較復(fù)雜,大多數(shù)表演者只是半知半解,而且在現(xiàn)代化的背景中,表演者在表演時沒有嚴(yán)格遵守禮節(jié)和行為標(biāo)準(zhǔn),甚至表演服裝也沒有經(jīng)過嚴(yán)格的審查,缺乏創(chuàng)造民俗特質(zhì),不易于推廣。另外,隨著自媒體的深入,很多音樂都轉(zhuǎn)為數(shù)字形式,而網(wǎng)絡(luò)音樂的質(zhì)量很粗糙,因此在本土音樂產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型過程中,網(wǎng)絡(luò)音樂傳播模式也逐漸被采用,但本土音樂在網(wǎng)絡(luò)中的訪問頻率不受控制,沒有獲得網(wǎng)絡(luò)影響力,門檻低,許多的音樂家純粹為了盈利而將本土音樂插入單曲唱片中,更抑制了本土音樂的發(fā)展。
新時期,本土音樂文化產(chǎn)業(yè)應(yīng)著力保持原有的音樂風(fēng)格和音樂結(jié)構(gòu),通過完善目標(biāo)導(dǎo)向,塑造本土音樂的現(xiàn)代性。本土音樂的現(xiàn)代特色在于,它可以挖掘新時代人們的心理需求,利用本土音樂的旋律為人們提供精神慰藉。在這個過程中,本土音樂執(zhí)行了兩個任務(wù),一是結(jié)合了現(xiàn)代社會人們的心理特點(diǎn),拓展了本土音樂的主題和內(nèi)容;二是積極開發(fā)了更具價值的藝術(shù)文化內(nèi)容,吸引了更多群眾。除此之外,本土音樂可按音樂的流派和內(nèi)容進(jìn)行分類,按流行音樂的發(fā)展可將其分為舒緩音樂、抒情音樂、懷舊音樂等,將各種本土音樂內(nèi)容整合到這些類別中,可以充分?jǐn)U展本土音樂內(nèi)容。
在本土音樂發(fā)展過程中,需要建立并完善符合本土音樂需求的發(fā)展體系,在樂器的學(xué)習(xí)和傳承過程中,可以利用上述的分類方法,劃分樂器適合演奏的音樂類型,保證樂器與演奏題材的高度相關(guān)性,以此來吸引群眾的注意,提高整個表演的觀賞性。除此之外,還可以劃分受眾目標(biāo),例如,某些中老年人會比較關(guān)注革命內(nèi)容,而青少年可能會過多關(guān)注藝術(shù)鑒賞,因此在本土音樂發(fā)展過程中可以根據(jù)受眾的類型,合理規(guī)劃表演曲目,增加群眾的共情性,促進(jìn)音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。還可以設(shè)計(jì)不同的規(guī)劃部門,通過不斷研究發(fā)現(xiàn)本土音樂的現(xiàn)代元素,同時在與其他產(chǎn)業(yè)合作的過程中保持本土音樂的基礎(chǔ),拓展本土音樂產(chǎn)業(yè)鏈。比如,在與流行音樂公司合作進(jìn)行傳播和營銷時,需要保持單曲數(shù)量平均分配的立場,音樂家需要推出本土音樂的巡演,增加本土音樂的影響力。此外,在音樂發(fā)展的規(guī)模上,還需要進(jìn)行科學(xué)研究,召開相關(guān)會議,制定統(tǒng)一規(guī)劃,幫助本土音樂成為熱點(diǎn)。
在文化傳播過程中,相關(guān)本土音樂企業(yè)必須建立完整的教育體系,不斷進(jìn)行實(shí)踐來完善本土音樂的發(fā)展,因此在進(jìn)行本土音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展時,需要在堅(jiān)持本土特色的同時,融入與本土文化不發(fā)生沖突的流行特色,還需要建立符合特色的發(fā)展體系,將本土音樂的發(fā)展徹底與創(chuàng)新實(shí)踐相融合。除此之外,還可以培養(yǎng)有能力的本土音樂家,促進(jìn)其創(chuàng)新,保證這些有能力的音樂家兼具本土創(chuàng)新與音樂發(fā)展的技能。利用本土音樂經(jīng)常使用的樂器,將其與傳統(tǒng)的流行音樂使用的樂器相融合,實(shí)現(xiàn)共同合作,打造符合目前發(fā)展規(guī)劃的實(shí)踐體系。聯(lián)動音樂家進(jìn)行合作,培養(yǎng)默契,實(shí)現(xiàn)音樂的創(chuàng)新。最后是建立自主創(chuàng)新的評價體系,將本土音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展與其他企業(yè)聯(lián)系起來,讓音樂人能夠在實(shí)踐本土音樂的同時,逐步開發(fā)本土音樂的新內(nèi)容。
此外,在目前網(wǎng)絡(luò)發(fā)展飛速的時代,一定要重視網(wǎng)絡(luò)給本土音樂帶來的沖擊,堅(jiān)決抵制抄襲和改編,嚴(yán)格控制合作的數(shù)量,建立監(jiān)督評價機(jī)制,及時審查,保證所有的合作環(huán)節(jié)都受到嚴(yán)格控制。在宣傳過程中,還需要充分利用當(dāng)?shù)氐奈幕鳛樾麄魑陌?,將表演廳布置成具有民俗特色的舞臺,營造本土文化氛圍。民樂承擔(dān)著傳播音樂文化的使命,可以在實(shí)踐中突出民俗文化,通過表演讓大眾領(lǐng)略本土風(fēng)情,營造氛圍感,形成不同的表演方式,促進(jìn)本土文化的宣傳。
在本土音樂的發(fā)展過程中,推廣宣傳和融合都離不開政府的支持,因此想要在科技創(chuàng)新的背景下大力發(fā)展本土音樂,一定要獲得地方政府給予的經(jīng)濟(jì)支持,除此之外,各個地方政府還可以推動本土音樂與旅游文化相融合,讓游客在游玩中領(lǐng)略本土文化的魅力,提高游客對本土音樂的熱情。目前,在本土音樂發(fā)展中,需要不斷提升本土音樂的競爭力,推動本土音樂的傳承,加快相關(guān)產(chǎn)業(yè)的融合,在旅游與音樂融合的情況下實(shí)現(xiàn)共贏,保證本土音樂在科技創(chuàng)新背景下的傳承作用,推動湛江安鋪八音地區(qū)的本土音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。
在本土音樂發(fā)展過程中,需要積極利用新媒體進(jìn)行傳播。新媒體廣泛的傳播渠道為本土音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展帶來了便利和機(jī)遇,因此充分利用新媒體平臺進(jìn)行宣傳對本土音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展非常重要。在各種新媒體中,為使本土音樂能獲得大量的流量,需要積極進(jìn)行創(chuàng)新,發(fā)布大量的宣傳視頻,充分展示本土音樂的藝術(shù)風(fēng)格,以新的藝術(shù)形式吸引公眾的注意力,加強(qiáng)本土音樂的曝光和傳播。例如,在媒體平臺上傳湛江安鋪八音的本土音樂,通過公眾點(diǎn)擊瀏覽、點(diǎn)贊打賞等方式,推廣和普及本土音樂,創(chuàng)造更多的經(jīng)濟(jì)價值。
又如,創(chuàng)作符合本土音樂的舞蹈短劇,激發(fā)群眾欣賞本土音樂的興趣,吸引更多本土音樂的受眾群體,以此來幫助公眾了解和推廣本土音樂。因此,在科技創(chuàng)新驅(qū)動下,湛江本土音樂發(fā)展要不斷利用電視、網(wǎng)絡(luò)、廣播、報紙等媒體渠道,展現(xiàn)本土音樂的特色、深度和藝術(shù)欣賞價值,加強(qiáng)本土音樂在產(chǎn)業(yè)化中的推廣,助力本土音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。
綜上所述,目前安鋪八音在表演時過多注重民俗,降低了群眾和表演人員的積極性,因此在目前的科技創(chuàng)新背景下,想要促進(jìn)湛江本土音樂的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展,必須積極進(jìn)行創(chuàng)新,不斷開發(fā)新的表演項(xiàng)目,拓寬宣傳渠道,將時下的流行因素與安鋪八音表演相融合,借助多媒體宣傳,搭建新媒體表演平臺,實(shí)現(xiàn)多樣化全面發(fā)展。