董文倩
(海南師范大學 海南???570100)
在對學生進行素質(zhì)教育時,音樂課程的開展可起到陶冶情操、提升審美的作用[1]。布朗大學(Brown University)2020年開展的研究中顯示,進行過音樂方面的接觸與培養(yǎng)的學生與從未接觸過音樂的學生進行比較,學習過并對音樂產(chǎn)生興趣的學生能夠在數(shù)學和閱讀技能方面表現(xiàn)得更加出色。這項研究證明了,音樂的學習能夠幫助學生提升思維能力和表達能力,對學生的成長有著重要意義。并且,就研究成果進行分析,音樂可幫助學生開拓思維,提升專注力,這進一步體現(xiàn)出音樂教育的重要性。從研究回歸到現(xiàn)實教育上,我們可以知道,音樂教育對提高學生音樂素養(yǎng),培養(yǎng)良好的品質(zhì),樹立良好的情操有十分重要的作用[2]。隨著素質(zhì)教育的推進,音樂教育獲得了較好的發(fā)展[3]。在小學階段即展開相應的音樂教育,對提升學生興趣,透過音樂培養(yǎng)相應素養(yǎng)及能力有較為重要的促進意義。小學階段展開相應的音樂教育,需要音樂教師擁有較為扎實的專業(yè)能力,著力提升課堂教學質(zhì)量。然而,我國在小學音樂教育上還存在著較大的進步和發(fā)展空間。因此,對小學音樂教師專業(yè)機能及課堂教學能力重要性進行探討,可幫助提升音樂教育質(zhì)量,促進其發(fā)展[4]。
對于小學音樂教師專業(yè)技能及課堂教學能力方面的問題,不能單就基于教師層面展開討論,而應該在現(xiàn)實環(huán)境情況下展開相應探討。充分了解當下小學音樂教學現(xiàn)狀,能夠幫助音樂教師了解情況,分析存在的問題和急需進行解決或改善的部分,讓自身專業(yè)技能及教學能夠根據(jù)實際情況進行合理應變,促使自我能力能夠服務于音樂教學,發(fā)揮出更好的作用。對小學音樂教學情況進行分析,當下需引起廣泛重視的問題主要有以下三方面。
小學教師的編制數(shù)相比高中、大學等較少,使得在既定編制人數(shù)下,從事音樂教育方面的教師難以獲得新鮮血液,教師人數(shù)相對固定,教師力量相對穩(wěn)定且固化,存在著師資力量相對薄弱的問題。一方面,小學生正處于精神旺盛的年齡階段,對新鮮事物產(chǎn)生的好奇心也更重,也就表示在進行相應教學時,教師往往需要投入更多的精力。部分教師會產(chǎn)生小學學生比較難教育、難指導的心理認知,對小學教育工作較為排斥,若教師始終以此心理抗拒教學工作或者拒絕進行小學教育,那么也會出現(xiàn)師資力量受到阻礙的問題,導致相應教育難以開展。另一方面,在大環(huán)境下,藝體教師同比其他教師本身就存在資源相對匱乏的情況,這就導致在有限資源條件下,部分小學學校擇優(yōu)選擇的可能性被進一步降低,限制了師資力量優(yōu)化。
目前,部分學校對音樂、美術等偏向藝術性的教育課程存在不重視的現(xiàn)象,認為只要學好語數(shù)外這些重要學科才是學生的頭等大事。若領導層也抱有此種想法,那么小學教育音樂課被其他課程占用的現(xiàn)象將會無法得到領導層的干預和制止。領導層若對音樂課被擠占的情況置之不理,那么音樂教師即無法完成正常的授課安排,其他科目老師擠占音樂課的現(xiàn)象也會越來越重,這可能會造成音樂老師喪失教學興趣。
由于音樂課程不納入統(tǒng)考范疇內(nèi),所以部分小學并未重視對音樂老師的績效考核[5]。加之音樂老師若認為音樂教學在年終考核中不起任何作用,自身利益不會受到損害,那么音樂課被其它課程占用,音樂課程的開展是否達到預期目標,這些諸多考慮將變得不再重要。若音樂老師對課程的開展亦是抱著不在乎的態(tài)度,那么將無法調(diào)動自身的積極性,將專業(yè)技能充分運用,著力提升課堂教學質(zhì)量。受老師自我意識方面的影響,音樂課程的開展可能存在較多的不穩(wěn)定性?;诖?,探討專業(yè)技能及課堂能力方面的相關問題將有失偏頗。
隨著教育水平的不斷提升,對小學音樂教師的要求也在逐步提升[6]。小學音樂教師首先要掌握必備的音樂技能,其次要具有較好的編創(chuàng)能力和表現(xiàn)能力,才能確保課堂教學質(zhì)量,獲得小學生的喜歡。結合必備技能和延伸技能這兩方面進行討論,小學音樂教師的專業(yè)技能主要要包含以下內(nèi)容。
小學音樂教師需要通過彈奏相關樂器幫助小學生打開音樂之門[7]。能夠熟練地進行演奏是小學音樂教師必備的專業(yè)技能之一。結合現(xiàn)實情況加以分析,小學音樂課堂廣泛運用鍵盤樂器,所以音樂教師需要能進行熟練的彈奏。在學生學習相應樂理知識時,教師通過彈奏起到相應的引導、示范作用,能夠幫助學生建立起對低音、高音等基礎知識的理解。并且,在進行聽音視唱過程中,彈奏相關音樂可起到規(guī)范節(jié)奏的作用。在學生學習歌唱時,彈奏樂器還能起到伴奏效果,學生可在潛移默化中建立起對音樂氛圍、節(jié)奏等情況的感知。音樂教師掌握高超的彈奏技巧能夠在學生面前演奏完整的作品,幫助學生建立起對美的理解。在音樂彈奏完畢后進行相應的講解,更能加深學生對音樂的認識,建立起學生對音樂的濃厚興趣。
較好的唱功也是小學音樂教師需必備的技能之一[8]。若教師能擁有良好的唱功,不僅能在學生心中樹立起較好的形象,也會激發(fā)學生對音樂的興趣,增強學生對音樂的喜愛。教師不僅需要擁有較好的音準,能夠完整地唱出歌曲,還要能夠合理調(diào)動情緒,唱出感情。教師通過歌聲傳遞歌曲流露的情感,對培養(yǎng)學生的審美能力作用明顯。
音樂和舞蹈有著一定的共通性,所以小學音樂教師需具備的延伸技能中,舞蹈就是其中一項。舞蹈能配合音樂傳遞情感,較強律動性的舞蹈能夠擁有較大的感染力[9]。結合小學生身心成長的特點,小學音樂教師若能選擇合適的音樂結合舞蹈,為學生展現(xiàn)更為完整的音樂作品,將歌唱與律動有效地結合起來,能夠促使音樂以更豐富的形式呈現(xiàn)出來,增強學生對音樂的理解。
進行自由編輯及創(chuàng)作是小學音樂教師需要具備的另一項延伸技能。學生編創(chuàng)的成果來源于教師的引導,通過教師的引領,幫助學生擴展并發(fā)散思維,學生才能充分發(fā)揮自身想象力,在音樂方面展現(xiàn)造詣。要實現(xiàn)對學生的引導,教師自身應具備較好的編創(chuàng)能力。在日常工作中,教師需要結合工作內(nèi)容去提升個人能力,掌握更多的技能,深入研究各項技能下自身存在的潛力,并將其合理地激發(fā)出來,以實現(xiàn)個人能力的穩(wěn)步提升。教師可利用工作給予的機會,如通過組建聲樂組、舞蹈校隊等方式進行鍛煉。并且,這些諸如聲樂、舞蹈的活動也有利于提升學生審美,促進其興趣愛好,對教師和學生來說屬于雙贏局面。
擁有良好教學能力的教師能夠高質(zhì)量完成課堂教學任務,促進學生在知識學習、思維開拓、情操陶冶等方面獲得進步。以教學能力為核心展開討論,教師需重視的教學能力主要有以下三個方面。
音樂教師在進行教學設計前,需要對教學內(nèi)容進行詳細分析。在對教材進行分析的過程中,教師可以借助教學參考書中的內(nèi)容對學生進行講解。結合參考書,教師可就作品背景、音樂要素、音樂傳遞情感等基礎內(nèi)容進行傳達。但參考書中所涉及內(nèi)容其實并不能涵蓋音樂所涉及的各個方面。教師對教材內(nèi)容進行分析時,可通過網(wǎng)絡查詢、書籍查詢等方式補充相應的內(nèi)容和學生可能感興趣的點,豐富教學的多樣性。在對內(nèi)容進行分析上,教師需明確自身定位,須對學生進行合理的引導,而并不是將自身的感受強加在學生身上。就如同“一千個讀者就有一千個哈姆萊特”一樣,教師需要進行的工作是引導學生通過自身的感受明白音樂知識以及所傳遞的情感等內(nèi)容,而不是將自身的理解進行強行灌輸。
教師在進行內(nèi)容分析時,必須要找到作品中富有表現(xiàn)力的音樂要素,并將其作為內(nèi)容的核心設計具有針對性的音樂授課與傳講。圍繞音樂要素進行聆聽活動,確保學生在每次聆聽過程中找到“支點”,利用該“支點”提升聆聽的針對性,拓展學生對音樂要素的敏感性。
擁有良好的學習氛圍,可幫助學生接收到更多有益、有趣的知識,從而提升對課堂的感興趣程度。特別是在新課標的倡導下,教師因重視“以學生為本”,讓學生能夠在輕松、愉快的氛圍下獲取知識,掌握相應技能,培養(yǎng)審美及情操。結合實際情況來看,小學教師會采取提前告知,并強調(diào)課堂紀律的方式,促進學生的自律性。但小學生本身就處于好動、活潑的階段,部分學生自律能力較差,容易影響紀律。若針對影響紀律的學生,教師予以嚴厲批評那么可能會影響良好的課堂氛圍,讓原本輕松的環(huán)境變得壓抑、沉悶。在確保紀律的同時維持良好的氛圍,教師可嘗試以更好的方式應對問題。例如,針對課堂上比較吵鬧、不聽話的學生,老師可以要求學生注意聽音樂,并就音樂對學生提出相應的問題。在音樂結束后,讓指定學生進行發(fā)言,不論學生是否回答正確,都應予以鼓勵。這種方式會將學生的注意力轉移在問題上,能夠提升學生的信心,調(diào)動學生的情緒,讓學生能夠?qū)W⒌街R獲取上。在建立良好氛圍的同時,還能改善課堂紀律,從根源上解決問題。
擁有較好的教學設計能力是保障教學質(zhì)量的關鍵。教師要想在教學過程中提升學生的學習水平,幫助學生加深對音樂的理解,那么,在教學前教師就需要做好以下四點。①教師需要充分了解自己的學生,對學生心理特點、學習情況進行掌握,結合上述情況制定符合學生學習能力的教學內(nèi)容,讓學生能夠在具備針對性的教學內(nèi)容中,獲取更多的知識。②教師應熟悉自身優(yōu)勢,將專業(yè)技能充分發(fā)揮出來,在教學過程中,可利用自身的教學風格吸引學生投入到相關內(nèi)容的學習中,通過專業(yè)技能的幫助傳授給學生相應的知識。③教師需確立教學內(nèi)容的目標及重點和難點,只有對教學目標、重點、難點充分認識,教學的開展才會有目的、有側重,相應的知識內(nèi)容才能進行合理的時間分配,確保學生在掌握重點內(nèi)容的同時對內(nèi)容的全面性也有一定的了解。④教師需選擇合理的教學方法,開展適合的教學活動,才能幫助學生更好地對音樂課產(chǎn)生興趣,從而提升自身審美,讓其能沉浸在音樂的享受當中。
專業(yè)能力是確保教師能夠以自身專業(yè)優(yōu)勢展開相應的教學工作,而教學能力則是確保教師專業(yè)能力能夠得以充分發(fā)揮的保障。通過實際的研究調(diào)查發(fā)現(xiàn),部分小學音樂教師存在專業(yè)能力與教學內(nèi)容不匹配的現(xiàn)象。這就說明教師專業(yè)能力與教學能力并不能起到一加一大于二的效果,需引起廣泛重視。產(chǎn)生專業(yè)及教學內(nèi)容沖突后,容易造成課堂整體失衡的局面,這會影響學生對該課程的興趣,降低學生獲取知識的積極性。由此,小學音樂教師應充分注重專業(yè)能力與教學內(nèi)容的結合,通過教學能力的提升讓專業(yè)能力得到更好的發(fā)揮,在專業(yè)能力的支持下讓教學更加豐富化。只有兩者相輔相成,才能起到較好的效果。由此,教師需充分重視教學能力與專業(yè)能力間的融合貫通,以此延伸出精彩的音樂課堂。
小學音樂教師專業(yè)技能及課堂教學能力決定了音樂課堂開展的質(zhì)量。教師應充分認識二者的重要性,再結合小學音樂教育實際情況進行分析與探討,通過更深的認識,優(yōu)化當下工作中存在的不足,為學生構建出屬于他們的音樂殿堂。