影視與配樂

彭俊杰

（廣西師范大學）

一、目前的音樂與影視行業(yè)

（一）影視與音樂的現(xiàn)狀

在影視行業(yè)日益發(fā)展的今天，已經(jīng)占據(jù)了傳播市場的主流，在人們的社會文化進步中扮演著重要的角色，影視在人們的生活中已經(jīng)不可或缺，在馬路上隨處可見的廣告影視到影院里上映的影視大片，無處不在的影響著人們的生活，影視行業(yè)的發(fā)展似乎已經(jīng)與人類的發(fā)展密不可分。影視業(yè)的傳播因為文化的不同而變的多樣化，在偏重聽覺和觸覺的歐洲，強化了視覺，驅(qū)使歐洲人開始向美國人一樣重視外觀，重裝潢，而在高度倚重視覺文化的美國，影視打開了聽覺和觸覺的大門，使感覺通向有聲語音，膳食和造型藝術(shù)的非視覺世界。音樂是最能打動人心的藝術(shù)，也是最富有情感的藝術(shù)。音樂在人們生活中是不可或缺的一部分。世界上第一部黑白無聲電影是由盧米埃爾兄弟執(zhí)導的《火車進站》，為影視業(yè)吹響了誕生的號角。世界上第一部有聲電影是《爵士歌王》，導演是艾倫.克羅斯蘭，也是世界第一部歌舞片，無聲電影配上了聲音的結(jié)果，是減少模仿觸覺和動覺的作用，而增強這些作用，是觀眾有更為強烈的感覺。

（二）影視與配樂的關(guān)系

有人曾經(jīng)做過實驗，在放映創(chuàng)造了票房奇跡的《加勒比海盜》時，取消掉了所有的電影配樂，只留下了人物之間的對白，結(jié)果不到半小時，就有一大半的人都看不下去，從而離開了影院，“佛要金裝，人要衣裝”這話正如電影與音樂之間的關(guān)系，優(yōu)秀的電影配樂不僅可以烘托出電影的氣氛，更能帶動觀眾的情緒，傳達影片所想要傳達的信息，一部好的電影似乎與他的配樂好與壞密切相關(guān)。如《聞香識女人》中的配樂《一步之遙》，這首小提琴曲將這部電影提高了一個層面，其旋律的悠揚讓所有的觀眾都生如其境，在電影的這個場景中，正當探戈進行著，一位雙目失明，意欲自決的中年男子，重拾了人生的激情與浪漫，察覺到復蘇的生命之火，呼應(yīng)了影片中男主說過的一句臺詞：跳舞和人生不一樣，無所謂對錯，音樂也是一樣，在不經(jīng)意之間給人以無窮的勇氣。

二、影視中的配樂

（一）影視與配樂的意境表達

以新拍攝的電影《愛樂之城》為例，這一部電影中的畫面十分唯美，就如同電影的男女主角一樣追逐著自己的夢想，剛開始的時候，音樂十分歡快，正如同女主角的心情一般，隨后而來的是穿插著各種不同的音樂，也對應(yīng)著女主角不同的心情，視覺及聽覺的雙重效果下，整個人物刻畫的更加生動，在女主角碰到男主角的時候，隨著音樂起舞，那是一種遇到知音的感覺，在音樂《城市之星》響起時，使人在希望的同時，也蒙上了一層憂傷，為了顯示出主人公的遭遇與堅持，旋律主要在小調(diào)，以給人一種憂郁的感覺，但是與大調(diào)之間來回切換，又給人一種希望的感覺，同時又加入了一部分爵士的元素，一首音樂概括出了城市之美，愛情之美以及追求夢想的堅持之美。正如同電影所想要傳達信息是一致的，希望觀眾可以看到城市中的希望，哪怕在生活窘迫到無路可走的時候，也要堅持初心。

影視是音樂想要向外誕生的相輔相成的存在，單一的音樂或許會鮮為人知，但當合適的音樂碰到合適的影視的時候，兩者便會迸發(fā)出耀眼的光芒。在BBC 的紀錄片《肖邦拯救人生》中，分別講了三個遭遇不幸的小孩他們是如何戰(zhàn)勝困難的，在他們?nèi)松畹凸鹊臅r候，他們聽到了肖邦的鋼琴曲《第一敘事曲》，這首曲子來自于著名的波蘭鋼琴家，作曲家肖邦。這首歌曲是肖邦在國破家亡的時候，悲傷欲絕的時候?qū)懴碌囊魳纷髌?，表達了強烈的愛國主義思想和自己對未來生活的幻想。當三個小孩聽到這首鋼琴曲時，這首歌曲之中孕育的希望照亮了他們的心底，讓他們在絕望之中，對未來抱有了一絲希望。在電影之中，細節(jié)刻畫的尤為仔細，三位小孩在聽這首鋼琴曲與練習這首鋼琴曲時，那種前所未有的放松以及內(nèi)心的平靜，電影表達的更為直觀，但是，當最后一位遭遇不幸的單手小孩彈奏時，曲子所表現(xiàn)出來的情感以及意境震驚了所有的觀眾，畫面感也同樣使人震驚，但兩者相結(jié)合時，給人的沖擊感是前所未有的，光聽或者光看是遠遠不能夠達到的，這可能也就解釋了為什么電影中的音樂是如此的重要。

（二）影視與影視音樂的傳播特點

在大互聯(lián)網(wǎng)時代，任何藝術(shù)作品在被傳承和被接受的過程中，都會面臨傳播廣度和傳播深度的問題，傳播廣度主要是指藝術(shù)傳播的一切主要人群，傳播深度主要是指作品的影響力和持續(xù)時間上。影視與影視音樂在傳播的深度有著明顯的區(qū)別，這便使這兩者的傳播有著各自獨特的優(yōu)勢。電影是可以選擇自己的受眾人群的，相比音樂更加靈活，受眾人群也更加廣泛，在當今社會，會去專門聽一場音樂會的人少之又少，但是，電影院卻是人們更加愿意光顧的場所之一。一部大片，可能會有幾個億的票房，人流量可以說是相當可觀的，假如在其中加入經(jīng)典的配樂，那便是既讓更多的人聽到了其中的音樂，推廣了音樂的傳播。在影視業(yè)迅速發(fā)展的今天，電影的更新速度，已然是越來越快，電視推廣的節(jié)目也越來越多，其中，經(jīng)典的配樂也是層出不窮，就算是動畫片也是一樣，為了讓孩子的接受度更高，編織了很多的兒歌，然后與動畫片結(jié)合在一起，再將一些知識賦予其中，將一些知識以唱歌的方式表現(xiàn)出來，不僅讓小孩子接受度更高，更可以讓他記憶的更深，從音樂層面來說，也可以從小培養(yǎng)孩子的樂感。影視比較音樂有更廣的傳播方式是因為它可以根據(jù)播放量來定制某些題材的影視，可以從觀影量來制造相同題材，且廣受人們接受的電影。如廣為人知的漫威影業(yè)，通過它的第一部電影《鋼鐵俠》抓住了人們對奇幻題材的喜愛之心，于是便計劃了一個龐大的宇宙世界觀，來抓住人們的好奇心，其中，《黑豹》的配樂充滿了非洲音樂元素，很好地體現(xiàn)了廣袤無垠的非洲大陸，后半段又有標志性的鼓聲，復雜多變的樂器演奏慢慢地與現(xiàn)代樂器融合，在音樂的層次上，完美地展現(xiàn)了原始與現(xiàn)代融合的國度，甚至用trap 這種新興音樂來對于原來音樂，這一對比關(guān)系就像電影中的兄弟“本是同根生”的關(guān)系一樣，也將世外桃源瓦坎達與瞬息萬變的世界之間的落差完整的映射了出來，這部電影也榮獲了屆奧斯卡的三個獎項，最佳藝術(shù)指導，最佳服裝設(shè)計，最佳配樂獎項，毫無疑問這部電影的配樂，使這個電影的層次更上一層。

而影視音樂的傳播相較于影視本身，也有著獨特的優(yōu)勢，主要體現(xiàn)在傳播力和對觀眾的影響力兩個方面。影視音樂的傳播相對于影視本身來說，更加靈活，影視音樂本身就來自于作曲家對于電影的靈感而創(chuàng)作的，但是，影視音樂又可以脫離了影視來進行傳播。很多優(yōu)秀的電影音樂甚至可以成為獨立的經(jīng)典藝術(shù)作品，被錄制，被改編，被現(xiàn)場演繹，如著名的日本音樂家久石讓為宮崎駿的動畫電影創(chuàng)作電影音樂，在全球舉辦了多場音樂會，因為電影配樂會在觀眾心中留有很深刻的印象，所以，電影音樂會的消費市場也相當?shù)目捎^。相比于影視來說，電影音樂的播放場所也會更加靈活，聽眾接觸電影音樂的機會也會更多，比如，在學校午飯時的廣播時間，在回家路上某家超市的音響等等。影視音樂相對于影視來說，對于受眾的持續(xù)影響時間會更為長久一些，院線電影有固定的排片期，無論在排片期影響力多么的巨大，排片期過了以后，電影的影響力就會開始慢慢地減弱，而電影音樂會有相對較長的時間影響，甚至有些歌曲時間久遠，依然能夠產(chǎn)生極大的影響，如泰坦尼克號的影視音樂《我心永恒》，在電影過去這么久了以后，依舊保持有巨大的影響力，在互聯(lián)網(wǎng)時代，仍然被人們改編或用于各類段視頻中，很多人對電影本身已經(jīng)沒有了太多的記憶，但是，一說到電影的歌曲，卻十分熟悉，能夠哼唱，在互聯(lián)網(wǎng)時代，很多電影的制片發(fā)行都注意到了這一點，十分注重電影音樂的發(fā)行和推廣，這也為電影音樂的發(fā)展帶來了挑戰(zhàn)與機遇。因此，影視音樂的傳播力和影響力，在不遠的將來都有望得到巨大的提升。就目前來看，電影音樂的傳播路徑和傳播價值，都已經(jīng)有了很大的發(fā)展，比如，像qq 音樂，酷狗音樂等等聽歌的音樂軟件，對于音樂的傳播產(chǎn)生了重大的作用。

（三）電影音樂的特色

由于每一部電影的題材選擇到制作都會不同，這便使得電影具備了本身的特點，而影音里面的音樂更是可以通過場景的不同，年代的差異，人物身份以及題材的獨特性而用到不同類別的音樂，也會創(chuàng)新出一些新的音樂。一部影視作品的成功與背景音樂是息息相關(guān)的，甚至有的時候會設(shè)計成為只有某個特定人物出場時才能使用的音樂，比如，在大家都很熟悉的《貓和老鼠》中，湯姆貓每次出場的時候的音樂，便會放一些比較歡快的音樂，隨后，小老鼠杰瑞出來的時候，便會轉(zhuǎn)化成為小調(diào)的音樂，透露出一絲絲的狡猾，每次湯姆貓被杰瑞捉弄了以后，音樂最后便又會轉(zhuǎn)成為一些大調(diào)的歌曲，來配合搞笑的劇情，來讓觀眾放松心情。通過這樣的刻畫后，人物的特點會在觀眾腦中，留下深刻的印象，當人們想到這個形象的時候，通常搭配著它的專屬旋律，也會隨之一起出現(xiàn)在你的腦海之中。從影視音樂的發(fā)展歷程以及它目前展現(xiàn)出來的特點，它與一般的音樂有著很大的不同之處，其中，最為明顯的一個特點就是影視音樂的制作是基于電影的要求而創(chuàng)作的，不能隨意地發(fā)揮，需要結(jié)合具體的電影場景和人物特征，所以，影視音樂的審美很大程度上，也是遵循著電影行業(yè)的審美來進行的，因此，這兩者的審美是相輔相成的，而不同的一點是影視音樂，也并不是電影的附庸，它也是可以獨立于電影的存在，兩者之前的關(guān)系是互助的，如《頭文字d》中的歌曲《一路向北》，它雖然是其中的影視配樂，但是，卻唱出了很多人青春時的無奈和一些經(jīng)歷，是可以脫離電影而存在的歌曲，這部電影雖然現(xiàn)在影響力十分微弱，但是，歌曲的長久影響力卻還保存著。對于音樂來說，可以穿透人的內(nèi)心，我們可以體會到音樂作者在創(chuàng)作作品的時候投入的情感，情感也會隨之波動，而影視音樂對于情感的張力更強，電影的增加能夠很好地使音樂所想表達的情感色彩更為直接地展現(xiàn)在觀眾眼前，引起觀眾和音樂之間的共鳴。

三、影視與影視音樂完善

（一）影視與影視音樂的缺點

目前的影視行業(yè)所帶來的利潤十分可觀，所以，影視作品的更新速度也是越來越快，很多優(yōu)秀的作品廣受人們的喜愛，但是，出的續(xù)集卻不如人意，有時一部電影的質(zhì)量，也決定了這部影視配樂的質(zhì)量，《驚天魔盜團》第一部在2013 年上映時，就拿到了累計1.43 億的票房，由于當時并沒有類似于魔術(shù)植入到電影，這部電影上映后，廣受觀眾的好評，其中的一些為配合魔術(shù)而創(chuàng)作的音樂，也是讓人耳目一新，但是，它的第二部一出來卻低分不斷，這也不難解釋，因為在這部電影的拍攝期間，電影已經(jīng)廣為觀眾接受了，它不僅僅只是需要拍攝出導演心目中的劇本，也需要迎合市場，比如，中國人口基數(shù)大，且消費能力強，為了更加討好消費群體，這部電影中便強行將拍攝場地設(shè)置為澳門，硬生生地加入中國元素，使整個電影的環(huán)節(jié)變得十分生硬，且銜接不上。不僅僅是電影行業(yè)這樣，連人們熟悉的樂高玩具也是如此，從樂高出產(chǎn)以來，沒有為任何國家做過具有獨特性特色的玩具，但是，由于中國的消費市場極具誘惑力，因此，樂高也由此專門為中國設(shè)計了春節(jié)粽子款的玩具來吸引和討好中國的消費群體，這也是各個行業(yè)目前存在的缺點，而影視行業(yè)更為突出一些，現(xiàn)在各個影視節(jié)目里，充斥著各種類型的廣告，為了接更多的品牌推廣而不斷地在電影里加入一些可能帶入那些品牌的劇情，從而大幅度地降低了電影的質(zhì)量，影視音樂與電影情節(jié)息息相關(guān)，在觀眾對電影已經(jīng)失望的情況下，很難再去單獨的欣賞音樂作品。電影本身也是藝術(shù)的一個種類，電影也是藝術(shù)和文化的傳播途徑，它不能一味地迎合利益而忽略了傳承的重要性，它和現(xiàn)代觀眾的審美也是相關(guān)聯(lián)的，如果快餐影視和此類音樂不斷的影響觀眾，極有可能會降低觀眾的審美觀念。

（二）完善

藝術(shù)的本來面目是反映社會的狀況與人們的思想精神，反映的社會狀況有可能是實際的，也有可能是理想中的生活情況，因為藝術(shù)屬于精神層面的財富，讓人們通過藝術(shù)作品去了解以前或是現(xiàn)在的社會情況，這也是藝術(shù)家創(chuàng)作藝術(shù)的初衷，而不是為了金錢去創(chuàng)作，當藝術(shù)以金錢為目標時，藝術(shù)家便會將所有的精力都用于如何包裝自己的藝術(shù)作品在賺錢，比如，很常見的“名人效應(yīng)”，很多電影第一部極具影響力，很多人見識到了，便開始聯(lián)系創(chuàng)作人，開始不斷地在它的續(xù)集中添加廣告之類的東西，而當這名創(chuàng)作人開始想要以金錢為目標時，便會將精力全部放在如何加入這些廣告，而不是如何將這部電影拍的更加完善。藝術(shù)屬于精神文化，是一個絕對特殊的領(lǐng)域，藝術(shù)家創(chuàng)作出了當代有名的作品，自然會有人們愿意為他的藝術(shù)品而買單，但是，藝術(shù)家的創(chuàng)作如果是以金錢為目標，那么，藝術(shù)就變質(zhì)了，藝術(shù)如果成為商品用來交易買賣，它就失去了啟發(fā)的目的了，因此，在電影行業(yè)也是一樣，一部好的影視作品可以給人們帶來更加深遠的影響，完美的影視配樂更加持久，在創(chuàng)作時便以作品為核心，對金錢過度的追求，必然會導致藝術(shù)水準的下降，導致靈感的枯竭，真正的一部好的電影是不以金錢為載體、為目的的，如果在創(chuàng)作過程中就有濃濃的商業(yè)氣息，那么，就失去的它本身的魅力，脫離了藝術(shù)。

四、結(jié)語

影視給了音樂很多的傳播途徑，音樂配樂也給影視帶來了很多活力，使得人們更加身臨其境，但是，兩者也有著各自的缺陷，優(yōu)秀的影視作品創(chuàng)作比單純的音樂更難，只有兩者將各自的藝術(shù)優(yōu)點都發(fā)揮出來，才能創(chuàng)造出流芳百世的藝術(shù)作品。