笙重奏《西尋》的演奏與教學(xué)實(shí)踐探究

申玉晶

（浙江音樂學(xué)院 浙江 杭州 310024）

近幾年來，中國民族器樂蓬勃發(fā)展，其民族器樂的表演形式也越來越多元化。笙作為我國民族樂器中頗具特色的吹管樂器，發(fā)展迅速，在經(jīng)歷了多次形制變革后，不同形制的改良笙如雨后春筍般涌現(xiàn)，使得同種樂器笙群變得越來越豐富，同時(shí)大量優(yōu)秀的笙重奏作品也逐漸增多。20 世紀(jì)后，不同形制的改良笙相繼成功研發(fā)，不但擴(kuò)大了笙的演奏領(lǐng)域，壯大了笙樂器種群，為笙演奏發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用，同時(shí)為笙重奏也奠定了良好基礎(chǔ)。

笙是民族樂器中頗具融合性的一件樂器，古代有“和”之稱謂，是非常適合參與重奏的一件樂器，尤其是同類樂器高度融合的和聲效果，可謂美輪美奐。但當(dāng)下，重奏作品的創(chuàng)作不盡如人意，經(jīng)典之作更是難以尋覓。由青年作曲家王云飛創(chuàng)作的笙重奏曲《西尋》，可謂打開了笙重奏演奏的新模式。作品演奏主體為多種不同類型的笙，包括五支高音加鍵笙、兩支中音笙、次中音笙、低音笙、倍低音笙，共計(jì)十支。為在保持吹管樂器統(tǒng)一的效果下而又不失豐富性，作品將竹笛(大G 調(diào)曲笛與小G 調(diào)梆笛)與嗩吶(大G調(diào)嗩吶與C 調(diào)嗩吶)、打擊樂融入其中，是對傳統(tǒng)吹打樂的一種繼承與創(chuàng)新，這種全新的組合形式，不但探索了笙重奏作品演奏的多種可能性，也是一種全新的挑戰(zhàn)，極具創(chuàng)新性及藝術(shù)特色。

笙重奏作為演奏中的一種小型重奏組合形式，以高、中、低音不同聲部的笙擔(dān)任主要角色，這種組合形式逐漸被各大音樂專業(yè)院校作為教學(xué)內(nèi)容的重要部分。在教學(xué)演奏實(shí)踐中如何更好地把握和詮釋重奏作品，如何運(yùn)用科學(xué)有效的訓(xùn)練方法使演奏者達(dá)到重奏演奏的最佳效果值得思考。因此，本文從笙重奏曲《西尋》這部作品進(jìn)行梳理和闡述，從整體布局出發(fā)，使演奏者更全面地思考，以便音樂作品的最佳呈現(xiàn)。

一、新形勢下笙重奏《西尋》的創(chuàng)新發(fā)展

笙是中國古老的吹管樂器，通過簧片共振發(fā)音，吹吸氣都可自由演奏，能演奏豐富的和聲與和弦效果，是有別于西洋管樂器演奏多聲音樂的極具特色的民族樂器，藝術(shù)表現(xiàn)力豐富，演奏空間廣闊。不同形制的同種笙族類樂器，根據(jù)不同的聲部組合一起的重奏形式，每種類型的笙在重奏中都起著不可替代的作用。笙重奏曲《西尋》這部作品運(yùn)用了十支高中低音笙為演奏主體，結(jié)合竹笛、嗩吶、打擊樂等吹打樂器，通過不同聲部之間的巧妙配合，營造出整個(gè)大型管樂樂隊(duì)的音響效果。

該作品有別于傳統(tǒng)的吹打樂，在傳統(tǒng)吹打樂中經(jīng)常以嗩吶為主奏樂器，笙大多運(yùn)用四五八度的傳統(tǒng)協(xié)和音程，充當(dāng)伴奏聲部，利用和聲的包容性凸顯旋律聲部樂器。但笙重奏曲《西尋》作品中分別運(yùn)用了十支高中低音笙為演奏主體，每件樂器疊加進(jìn)入，通過不同分解節(jié)奏型進(jìn)行疊加演奏，突出了笙樂器的重要性。嗩吶、竹笛、打擊樂為輔助樂器。作曲家根據(jù)每個(gè)笙的發(fā)音特點(diǎn)、音色特征進(jìn)行合理安排運(yùn)用，充分發(fā)揮了不同聲部笙的和聲色彩，使其音響更加豐富多彩。

高音鍵笙：音色清晰明亮，穿透力強(qiáng)，反應(yīng)靈敏，出音較快，能夠演奏完整的十二半音音階，在重奏與樂隊(duì)中多擔(dān)任旋律聲部，相較于傳統(tǒng)笙半音齊全，音色統(tǒng)一，和聲更為豐富，對于音樂的控制可以恰到好處，演奏的效果極為細(xì)膩。

中音笙和次中音笙：音色柔和溫暖，配合高音聲部，可以豐富樂隊(duì)的音色，調(diào)節(jié)樂隊(duì)的音響效果，起著中間潤滑劑的作用，是中音和聲部分的“中流砥柱”，其溫暖甜潤的和聲襯托更是抒情唯美。

低音笙與倍低音笙：音色渾厚有力，寬廣厚實(shí)，共鳴強(qiáng)烈，是整個(gè)樂隊(duì)的“根基”，可以使音響達(dá)到聲勢浩大、氣勢磅礴的聲音效果，是樂隊(duì)中低音樂器最重要的一員，充實(shí)強(qiáng)大音量的作用。缺點(diǎn)：在節(jié)奏速度較快的情況下發(fā)音較遲緩，笨拙。

《西尋》這部作品展現(xiàn)了笙樂器的快速發(fā)展，在樂器性能、樂曲風(fēng)格、演奏水平上都有了飛躍提升，全新的組合形式不但促進(jìn)了笙重奏的發(fā)展，為提高笙重奏奠定了牢固基礎(chǔ)，也為作曲家和演奏家提供了更廣闊的發(fā)揮空間。在音樂語言方面更是“時(shí)尚”的，以簡約風(fēng)格的現(xiàn)代手法創(chuàng)作，以古老的樂器詮釋新的音樂，在堅(jiān)持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上尋求創(chuàng)新，賦予了這一古老樂器以新的藝術(shù)感染力。

二、笙重奏《西尋》的創(chuàng)作背景

笙重奏《西尋》作品題材以“人”為本，意圖表達(dá)對智慧、道德、人生的尋覓歷程，好似不畏艱險(xiǎn)、歷經(jīng)艱辛與磨難的西行之路，是對人性的一種體味與思索，且具有歷史感、現(xiàn)實(shí)感，因而借以“西尋”為標(biāo)題。

《西尋》這部作品由青年作曲家王云飛創(chuàng)作于2013年，原為民族室內(nèi)樂，后于2017年改編為笙重奏。樂曲以“新模式”的樂器組合方式，通過多種不同類型的笙來重新詮釋這部作品。作曲家通過對樂器的深入了解，綜合了多位演奏家和專家的意見，對作品進(jìn)行了多次修改和提升，如樂曲中段較自由段落，增加了中音笙音樂的流動(dòng)性，利用中音笙低沉渾厚的音色特點(diǎn)，將高低音笙粘合在一起，增添了樂曲的融合性；廣板段落為增強(qiáng)音樂層次的清晰度，在聲部比例、和聲色彩、結(jié)構(gòu)織體等做了細(xì)微調(diào)整，以便作品能更好地呈現(xiàn)。作品中的特別之處在于，運(yùn)用了十支同種類笙樂器在不同分解節(jié)奏型進(jìn)行疊加演奏，為了保持吹管樂器統(tǒng)一性，將大G 調(diào)曲笛、小G 調(diào)梆笛與大G調(diào)嗩吶、C 調(diào)嗩吶融入其中，利用打擊樂器木魚、大鑼、管鐘、定音鼓等，使音樂形象更加鮮明，音樂氣氛更加熱烈，在這樣的巧妙結(jié)合下，極大地豐富了笙的和聲色彩，音域的寬廣，多聲部的交織，層次的進(jìn)入，極大豐富了作品的創(chuàng)新性和藝術(shù)特色。

全曲以傳統(tǒng)的五聲調(diào)式為音高構(gòu)成，以此凸顯民族性、確?？陕犘?。簡約風(fēng)格的音樂語言使音樂更易于構(gòu)架與理解。多聲織體的疊加、組合使音響更具立體感與張力。旋律優(yōu)美且深邃，尤其是大G 調(diào)嗩吶的一段旋律，更是令人印象深刻。在震撼效果的音樂表達(dá)中可謂鐘鼓齊鳴，極富感染力。打擊樂器木魚、大鑼、管鐘、定音鼓的選用，使音樂形象更加鮮明，音樂氣氛更加熱烈，是對傳統(tǒng)吹打樂的一種繼承與創(chuàng)新。作品以現(xiàn)代簡約的風(fēng)格詮釋，在節(jié)奏律動(dòng)、旋律構(gòu)成、織體組織、配器方式等方面都有別于傳統(tǒng)，在體裁形式上具有創(chuàng)新性。類似吹打樂的編制模式上，傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，是對笙重奏作品的一次大膽嘗試，開拓了笙重奏的新模式。同時(shí)在樂器改革方面，在河北涿州民族樂器廠趙宏亮老師的協(xié)助下，研制出不同大小、不同形制、不同音域、不同音高的笙，為演奏曲目的音響效果提供了更廣闊的空間，也使其作品立體感和層次感更強(qiáng)。對笙重奏演奏形式的發(fā)展起到了推動(dòng)促進(jìn)作用。

三、重奏教學(xué)實(shí)踐中的幾點(diǎn)思考

相較于獨(dú)奏，重奏更注重的是整齊劃一，由于笙屬于同種類樂器，所以演奏員更要注意音樂層次的清晰度、強(qiáng)弱起伏、音量比例。演奏時(shí)強(qiáng)調(diào)聲部間音樂均衡，樂句之間能達(dá)到準(zhǔn)確協(xié)調(diào)，需要團(tuán)隊(duì)進(jìn)行反復(fù)練習(xí)、相互磨合、默契演奏，把握自己的節(jié)奏，把握整體的節(jié)奏，才能明確把握聽眾的節(jié)奏，只有這樣才能達(dá)到最理想的演出效果。以作品《西尋》為例，在以下幾個(gè)方面展開思考，進(jìn)一步提升重奏訓(xùn)練，以便更好地呈現(xiàn)音樂作品。

（一）節(jié)奏的統(tǒng)一，形成良好配合

重奏曲《西尋》由13 位演奏家完成，演出時(shí)經(jīng)常在無指揮的情況下進(jìn)行演奏，各聲部間的默契配合便尤為重要。需要每位演奏者不僅要掌握全面的演奏技巧，更要有較強(qiáng)的默契程度，要從內(nèi)心了解音樂的內(nèi)涵，從而對音色、節(jié)奏、和聲、力度、遞進(jìn)關(guān)系等方面進(jìn)行了解和把握。多聲部進(jìn)入的準(zhǔn)確性、快速演奏段落的穩(wěn)定性、變換節(jié)奏的統(tǒng)一性、作品呈現(xiàn)的完整性都需要演奏者具有高超的演奏能力。在這種無語言交流的情況下，既要保證樂曲中速度的準(zhǔn)確轉(zhuǎn)換、節(jié)奏的精準(zhǔn)對位，又要達(dá)到樂曲的情感表達(dá)。因此，呼吸起到了決定性作用，演奏者要通過觀察、聆聽彼此的呼吸節(jié)奏進(jìn)行調(diào)節(jié)，確保演奏速度的統(tǒng)一性，這就要求必須有人給出明確的開始和結(jié)束動(dòng)作，并在演奏中給予快速提示，往往在舞臺(tái)中心位置的演奏者起到了至關(guān)重要的作用。

在笙重奏《西尋》作品中，樂曲開端由柔和溫暖的中音笙一聲部最先進(jìn)入，每隔兩小節(jié)聲部進(jìn)行變奏疊加，各個(gè)聲部節(jié)奏音型都不同。五個(gè)聲部分別采用了4 種節(jié)奏音型，從八分音符逐漸發(fā)展到六連音，密集嘈雜的音樂狀態(tài)宛如在訴說著迷茫的人生。音樂的交織、連續(xù)密集的節(jié)奏型不斷推動(dòng)著音樂情緒的發(fā)展，鮮明展現(xiàn)了復(fù)雜的心理變化過程，塑造音樂形象。這里演奏中要注意聲部間的節(jié)奏對位，特別是高音笙二聲部和中音笙一聲部之間的三對二拍節(jié)奏，要抓準(zhǔn)每拍的第一個(gè)音符，確保節(jié)奏穩(wěn)定，往往演奏者在演奏三連音時(shí)容易出現(xiàn)節(jié)奏不穩(wěn)定、拖拍延遲、找不準(zhǔn)節(jié)奏拍點(diǎn)的問題。另外，由于中低音笙存在著一定的局限性，發(fā)音容易出現(xiàn)延遲現(xiàn)象，需要演奏者提前算好呼吸時(shí)間，以便與其他聲部發(fā)音一致。訓(xùn)練中可先進(jìn)行分組慢速練習(xí)，依靠節(jié)拍器先把每拍做重音演奏，充分了解拍點(diǎn)的走向，清楚時(shí)值概念，具備良好聽辨節(jié)奏速度的能力，加強(qiáng)演奏速度的穩(wěn)定性，逐步建立對速度和律動(dòng)的認(rèn)知和演奏者間的默契，確保樂曲整體節(jié)奏的清晰完整。

（二）音色把控，力度對比，找準(zhǔn)呼吸節(jié)奏

重奏是由多個(gè)聲部組成的，各個(gè)聲部都具有自己獨(dú)立的個(gè)性，如何能在重奏中追求音色統(tǒng)一、力度平衡達(dá)到音樂共性效果顯得尤為重要。笙是固定音高的樂器，音準(zhǔn)相對比較穩(wěn)定，樂曲中演奏者需要注意音樂層次的清晰度、強(qiáng)弱起伏、音量比例，同時(shí)還要具備扎實(shí)的基本功和精湛的技術(shù)，因?yàn)橹苯雨P(guān)系到音質(zhì)的優(yōu)劣、力度的對比、時(shí)值的長短、樂句的劃分和音樂表現(xiàn)。

作品《西尋》中慢板旋律較自由連貫，這段樂器配置涉及到高音笙和中音笙，兩種樂器在音量上存在差異，高音笙明亮高亢，中音笙溫和柔美，那么在實(shí)際演奏中就要注意高音笙的力度控制。在中音笙一聲部為主旋律，高音笙二聲部與三聲部襯托主旋律的同時(shí)相互呼應(yīng)，這里中音笙需要注意樂句的呼吸，保證音樂的線條感，根據(jù)音樂起伏軌跡，通過氣息控制調(diào)整音樂色彩，高音笙二和三聲部演奏中在力度上需做出讓步，做好承上啟下，托住主旋律，使聲部間相互配合，音樂更加融合。

（三）整體把握，完善舞臺(tái)實(shí)踐

重奏大多在沒有指揮的情況下進(jìn)行演奏，這就需要每個(gè)人具有高度的默契和團(tuán)隊(duì)合作精神，在相似的專業(yè)技術(shù)情況下，具備良好的溝通能力和對音樂情感的認(rèn)知能力，以達(dá)到整體音樂聲部的平衡。通過每次排練找準(zhǔn)自身問題，提高個(gè)人演奏技術(shù)，能夠熟記每個(gè)聲部的進(jìn)出旋律，通過眼神、表情和呼吸動(dòng)作進(jìn)行交流互動(dòng)，還要具備豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，對現(xiàn)場的音響效果做出適當(dāng)調(diào)整，以最終達(dá)到舞臺(tái)上的完美呈現(xiàn)。

《西尋》由13 位演奏家合作完成，需要每位演奏者不僅要掌握全面的演奏技巧，更要有較強(qiáng)的默契程度，在分工演奏各自聲部時(shí)根據(jù)旋律的完整形態(tài)來追求“人樂合一”的狀態(tài)。整部作品雖然以笙群為主線，但作曲家為保持吹管樂器的統(tǒng)一效果，將竹笛、嗩吶和打擊樂融入其中，凸顯旋律主線，展現(xiàn)更豐富的聽覺效果。運(yùn)用大G 調(diào)嗩吶、曲笛與高音笙一聲部結(jié)合演奏一段深沉悠遠(yuǎn)而富有意境的旋律，令人印象深刻。作品中最后一段廣板所有聲部齊奏同一旋律，鐘鼓齊鳴，氣勢恢宏的旋律宛如涅槃重生，忽如夢醒。作曲家采用了笙傳統(tǒng)五八度的和音，將嗩吶和竹笛單音樂器完美烘托，保留了傳統(tǒng)和音演奏，使音樂更加飽滿穩(wěn)定，這種織體結(jié)構(gòu)增加了音響飽和度，給人純凈、寬厚的感覺。

三、結(jié)語

通過對《西尋》這部作品的進(jìn)一步梳理和分析，可以看出作曲家通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的理念，對作品重新編配有了獨(dú)特的想法，在挖掘民族管樂器音色的同時(shí)，充分發(fā)揮了樂器之間的音色對比與互補(bǔ)，作品飽含濃厚的中國風(fēng)格，又有較高的藝術(shù)性，良好的可聽性，具有時(shí)代氣息，彰顯文化自信，是一部優(yōu)秀的笙重奏作品。另外，使笙重奏的教學(xué)與實(shí)踐更加完善，在多樂器的組合關(guān)系上，要懂得互相欣賞對方，仔細(xì)用心地聆聽音樂，從內(nèi)心了解音樂的內(nèi)涵，從而對音色、節(jié)奏、和聲、力度、遞進(jìn)關(guān)系等方面進(jìn)行了解和把握，心領(lǐng)神會(huì)地體驗(yàn)其中美妙之處，才能取得優(yōu)美的整體音樂效果。

目前，該作品在2019 年成功獲批國家藝術(shù)基金小型資助項(xiàng)目，作品頻繁在各大舞臺(tái)成功上演，已成為笙重奏中成功的優(yōu)秀作品，被多所音樂學(xué)院演奏，實(shí)踐證明“新模式”的組合方式得到了社會(huì)反響與認(rèn)可，取得了巨大成功。對笙重奏演奏形式的發(fā)展起到了促進(jìn)作用。