漫談戲曲演唱的“吐字”

■趙菊萍

戲曲演唱是直接通過人的演唱來反映社會生活表達(dá)人物情感的，這就必然要求所唱的語言清晰，顯出字義。如果唱曲有音無字或字音含混，觀眾不明白其所唱的內(nèi)容，那豈不是白唱？因此，吐字清晰是戲曲演唱的首要原則。

要想在演唱中做到吐字清楚，首先要把唱詞的字音搞清楚。中國漢語文字的每個字都可以分為字頭、字腹和自尾三個部分，我們開口說話吐字，氣息首先在喉、唇、舌、齒等不同的部位受阻而發(fā)出不同的字頭音，即聲母，因而這就規(guī)定了每個字發(fā)音時有不同的著力點(diǎn)。音韻學(xué)上按照聲母發(fā)音部位分為唇音、舌音、齒音、牙音、喉音五類，我國演唱傳統(tǒng)稱之為“五音”。同時根據(jù)發(fā)音時字腹，即韻母口型開合的大小程度，音韻學(xué)上分為開口呼、合口呼、齊口呼和撮口呼，總稱“四呼”。還有，我們語言文字中有28個復(fù)合韻母，在唱這些復(fù)合母音組成的字時，必須字尾收聲，歸納起來有四種收聲，即發(fā)“衣”、發(fā)“烏”、發(fā)“抵齒”、發(fā)“歸鼻”。如此，我們只有了解和掌握了出字收聲的方法，才能在演唱中將字“吐”得圓整，交代得清楚。

此外，漢語語音還有一個顯著的特點(diǎn)，這就是“四聲”。漢語中同聲韻的字很多，而區(qū)別它們的關(guān)鍵就在于音調(diào)，即“四聲”。同一個字音，由于四聲不同，它所代表的意義也就不同，因此，我們在演唱時，必須注意四聲分明。如果四聲不清，就不能準(zhǔn)確地傳遞送出唱詞的內(nèi)容，也容易出現(xiàn)“倒字”現(xiàn)象。關(guān)于這方面，戲曲界有這樣的諺訣可供參照：“平聲平道莫低昂、上聲高呼猛烈強(qiáng)、去聲分明衰遠(yuǎn)送、入聲短促急收藏”。在實(shí)際演出中，四聲更多地要靠曲調(diào)進(jìn)行，但演唱者本人可以根據(jù)四聲的各自音勢在唱詞的主要字上加上一定的裝飾音，這樣的吐字就會更加自然好聽。

我們的戲曲演唱一定要告訴聽眾唱些什么，因此，業(yè)內(nèi)十分講究“字真”、“字清”，這就要求我們演員根據(jù)中國語言文字的基本規(guī)律和特點(diǎn)，學(xué)習(xí)掌握好唱詞每個字的咬字部位和著力點(diǎn)，通過發(fā)聲技巧、正確的口型和發(fā)音位置的變化以及四聲的正確分明，從而把字清晰、準(zhǔn)確的“吐”出去，傳遞到聽眾的耳朵里。

而在這方面，從古到今都有一個常見的弊端，就是“音包字”。清人所著《顧誤錄》中就有一段文字明確指出：“最忌音包字、出字不清、腔又太重，字為音所包，有聲無辭。此系只能用喉，不能用口?！仨毧谏嫌脛牛侥茏智迩徽??！?/p>

當(dāng)然，戲曲演唱畢竟是一種藝術(shù)，不可能把字音分割得零零碎碎。因此，我們在出字收聲時，千萬不要把字咬得過死。老前輩藝術(shù)家曾經(jīng)打過一個有趣的比方說：唱戲咬字，得像貓銜耗子，要咬住它但又不能咬死，咬不住就跑了，咬死了就沒意義了、沒戲了。所以，我們在唱戲咬字時必須善于過渡，使之自然。要做到：字頭輕輕發(fā)音，漸漸轉(zhuǎn)字腹，徐徐歸字尾，把要唱的字“吐”得完整，熨帖，清清楚楚、明明白白。

戲曲演唱講究咬字，這不只是為了讓聽眾能夠聽清字音，明白意思，還因?yàn)闇?zhǔn)確的咬字與正確的發(fā)聲有密切的關(guān)系，正確的口形才能導(dǎo)致正確的發(fā)聲，因此在我國戲曲演唱中要求的是：“腔隨字定、字領(lǐng)腔行”，“字帶腔、腔托字”，“字正腔圓”，這就明確了演唱時字與腔的主從關(guān)系、依附關(guān)系，強(qiáng)調(diào)了“以字來引腔，字正腔才圓”。

因此，在演唱時只注意聲腔而忽略字顯然是不對的，但如果由此認(rèn)為只要注意字則可以不管腔，那也是不對的。我們要的是在演唱中既保證吐字的準(zhǔn)確清晰又體現(xiàn)聲腔圓潤動聽，正如《顧誤錄》中所言：“腔裹字則肉多，字嬌腔則骨勝，務(wù)期停勻適聽為妙。”

戲曲演唱的吐字與“氣”息息相關(guān)，戲曲界素有“氣為音之帥”，“氣領(lǐng)字兒、字領(lǐng)味兒”之說，非常強(qiáng)調(diào)氣息在演唱中的重要性。因此，我們演唱者務(wù)必要在練習(xí)用氣上下功夫，以便在演唱時控制好、運(yùn)用好自己的氣息，從而使吐字自然而清遠(yuǎn)。

古人云：言者，心之聲也。戲曲的演唱就是角色人物內(nèi)心情感的訴說，因此，我們演員在演唱吐字時一定要有內(nèi)在的情感滋潤，賦予演唱以生命。所以，字字含情應(yīng)該是“吐字”的題中之義。

在演唱中要想吐字既清晰又悅耳，很是不容易，必須要借助一些技法、技巧。例如，從聲音的角度看，中國文字的發(fā)音都有它所對應(yīng)的聲音形狀，即所謂的“聲各有型”。因此，我們在演唱這些字的時候，也要求有相應(yīng)的聲音變化。有的字音要寬，有的字音要細(xì)，有的要圓，有的要兩頭小中間大，形同“橄欖”。例如，通常來說，戲的每個唱段中都會有中心句，每一句中還會有中心字。這就要求我們掂量它們的“輕”與“重”，分清它們的“主”與“賓”，其中的中心字、關(guān)鍵字，必定要加以突出、強(qiáng)調(diào)。而那些不重要的則可以弱化。如果不分青紅皂白，一個字也不放過，那反而會適得其反，犯下“喧賓奪主”、“避重就輕”的錯誤。

再例如，我們在演唱某些字調(diào)為先降后升的上聲字時，可以考慮用滑音來唱，這種唱法可使這個字音顯得自然流暢。我們一般提到滑音，多是指上滑音，實(shí)際上在唱“陰平”字時，也可用下滑音，效果也好。當(dāng)然，要切忌濫用滑音，該用平音、澀音的地方，如用了滑音就會顯得輕浮。又例如，我們在戲曲演唱中，除了唱詞正文以外，有時可適當(dāng)?shù)丶由弦恍|字，以便讓人聽起來更加豐滿流暢。而且有時還可通過墊字的運(yùn)用，巧妙地把閉口音轉(zhuǎn)化為開口音，這樣既減輕了演唱的難度，又增加了聽覺上的舒適感。要想在演唱吐字時做到清晰、圓潤，就離不開相關(guān)的技法技巧的支撐。但這些技法技巧的運(yùn)用宜隱不宜顯，不能過火、做作。我們常說的“吐字”，實(shí)際上很多時候都是“吐詞”，因?yàn)槲覀兯磉_(dá)的往往是唱詞中的一個詞義，而不是一個字的本義。漢語是單音節(jié)文字，一字一音節(jié)，但當(dāng)單字組合成詞句時，就須按照漢字組合的一定規(guī)律來進(jìn)行。按照唱詞語言的詞拍劃分規(guī)律來進(jìn)行。所謂詞拍，它就是漢語構(gòu)成的基本音律單位，是唱詞句式中相繼出現(xiàn)的，具有相同時值和強(qiáng)弱配置的音節(jié)段落。漢語有兩種單拍組合方式，一是詞拍，一是意拍，詞拍是唱詞“誦讀”的基本頓斷單位；而意拍則按照唱詞內(nèi)容來頓段劃拍。“詞拍”的問題比較復(fù)雜、專業(yè)。作為演唱者，我們也要知道這個規(guī)律，以便在演唱時能做到心中有數(shù)、嘴上有數(shù)，這樣才能使我們演唱的“吐字”，不僅能夠清晰、明確，而且也能夠準(zhǔn)確無誤地傳達(dá)出唱詞的思想內(nèi)容和情感，而不會使聽眾“斷字取義”而產(chǎn)生歧義。