陳培剛(淮陰師范學(xué)院 音樂學(xué)院,江蘇 淮安 223300)
教育技術(shù)是人們?cè)陂L(zhǎng)期的教育實(shí)踐中發(fā)展起來(lái)的,融合科學(xué)技術(shù)和理論成果以及方法論的結(jié)晶?!敖逃夹g(shù)”這一術(shù)語(yǔ)初見于20 世紀(jì)60 年代初,其定義有多種,目前文獻(xiàn)引用較多的定義有兩種:一是根據(jù)顧明遠(yuǎn)1990 年主編的《教育大辭典》的定義,“教育技術(shù)是人類在教育活動(dòng)中所采用的一切技術(shù)手段的總和,包括物化形態(tài)的技術(shù)和智能型的技術(shù)兩大類”。二是根據(jù)美國(guó)教育傳播與技術(shù)學(xué)會(huì)(Association for Education Communications and Technology,簡(jiǎn)稱AECT)1994 年發(fā)布的定義,“教育(教學(xué))技術(shù)是對(duì)學(xué)習(xí)過程和學(xué)習(xí)資源進(jìn)行設(shè)計(jì)、開發(fā)、運(yùn)用、管理和評(píng)估的理論與實(shí)踐”。2005 年,AECT 又進(jìn)行了新的定義:“教育技術(shù)是通過創(chuàng)造、使用、管理適當(dāng)?shù)募夹g(shù)性過程和資源,以促進(jìn)學(xué)習(xí)和提高績(jī)效的研究與符合倫理道德的實(shí)踐?!庇捎谛屡d技術(shù)深度介入教育領(lǐng)域,并對(duì)教育產(chǎn)生了深刻的影響,教育技術(shù)越發(fā)成為21 世紀(jì)以來(lái)重要的研究領(lǐng)域。
美國(guó)自二戰(zhàn)以來(lái),一直引領(lǐng)著世界信息技術(shù)的發(fā)展,其先進(jìn)的信息技術(shù)以及教育理念很早就被應(yīng)用于教育領(lǐng)域,推動(dòng)了美國(guó)教育的發(fā)展。觀察美國(guó)當(dāng)下音樂教育技術(shù)的近年發(fā)展動(dòng)向,可為我國(guó)音樂教育技術(shù)理論和實(shí)踐研究帶來(lái)更多啟示和參考。
美國(guó)音樂教學(xué)技術(shù)協(xié)會(huì)(Association for Technology in Music Instruction,簡(jiǎn)稱ATMI)是從事音樂教育技術(shù)研究的重要學(xué)術(shù)團(tuán)體,對(duì)美國(guó)音樂教育技術(shù)開發(fā)與應(yīng)用領(lǐng)域具有重要的影響力,但遺憾的是國(guó)內(nèi)學(xué)界對(duì)該組織的學(xué)術(shù)動(dòng)向知之甚少,研究也很不夠。本文擬通過透視ATMI 近年來(lái)的學(xué)會(huì)活動(dòng),從中捕捉音樂教育科技信息和音樂教育技術(shù)最新發(fā)展動(dòng)態(tài),為我國(guó)音樂教育技術(shù)發(fā)展提供有益的借鑒。
考慮到當(dāng)今世界信息技術(shù)日新月異的更新迭代速度,為了更好地呈現(xiàn)美國(guó)音樂教育技術(shù)新近動(dòng)向,本文對(duì)該協(xié)會(huì)近年來(lái)(2015-2019)年會(huì)活動(dòng)的主題、論文、工作坊等議題進(jìn)行了分析和梳理,以期揭示美國(guó)音樂教育技術(shù)研究的主題、熱點(diǎn)、亮點(diǎn)以及未來(lái)發(fā)展趨勢(shì),以便從中汲取智慧。
美國(guó)音樂教學(xué)技術(shù)協(xié)會(huì)(ATMI)是美國(guó)從事音樂教育技術(shù)研究的專業(yè)學(xué)術(shù)團(tuán)體,成立于1975 年。該協(xié)會(huì)最初是以特拉華大學(xué)為基地,由 11 所大學(xué)組成的全美計(jì)算機(jī)音樂教學(xué)聯(lián)盟(National Consortium for Computer-Based Music Instruction,簡(jiǎn)稱NCCBMI)發(fā)展而來(lái),該聯(lián)盟是計(jì)算機(jī)教學(xué)系統(tǒng)發(fā)展協(xié)會(huì)(Association for the Development of Computer-Based Instructional Systems,簡(jiǎn)稱ADCIS)的一個(gè)特別利益集團(tuán),有自己的年鑒、期刊,美國(guó)《計(jì)算機(jī)教學(xué)雜志》定期發(fā)表其特刊和時(shí)事通訊。NCCBMI 年會(huì)與ADCIS會(huì)議同時(shí)舉行。1979 年,NCCBMI 與大學(xué)音樂協(xié)會(huì)(College Music Society,簡(jiǎn)稱CMS)建立了合作關(guān)系。自1994 年以來(lái),ATMI 舉辦年度會(huì)議,會(huì)議包括學(xué)術(shù)報(bào)告、軟件和硬件演示、小組和討論組的論壇。年會(huì)常與大學(xué)音樂協(xié)會(huì)(CMS)全國(guó)會(huì)議同時(shí)舉行,吸引了教師、管理人員、研究生、獨(dú)立學(xué)者、作曲家、出版商和音樂業(yè)務(wù)人員等,他們有著共同的興趣,即致力于改善音樂及其與高等教育其他學(xué)科的關(guān)系。該協(xié)會(huì)計(jì)劃提出高等教育最廣泛的一系列涉及音樂教學(xué)技術(shù)的主題、新硬件和軟件的使用,以各種形式進(jìn)行探索。通過論文、小組討論、海報(bào)和研討會(huì),ATMI 會(huì)議為探索技術(shù)在音樂教學(xué)各個(gè)方面的應(yīng)用提供了機(jī)會(huì),在美國(guó)音樂教育領(lǐng)域有著較為廣泛的影響。
近年來(lái),該協(xié)會(huì)活動(dòng)內(nèi)容日趨豐富,活動(dòng)形式更加多樣,論題日趨廣泛而深刻,涉及音樂、技術(shù)、信息工程、教育、心理、哲學(xué)以及神經(jīng)認(rèn)知等領(lǐng)域。其理論探討也已經(jīng)由原來(lái)的重音樂技術(shù)開發(fā)和應(yīng)用轉(zhuǎn)向音樂教育技術(shù)的理論建構(gòu)、音樂技術(shù)與音樂課程的深度融合,不僅重視音樂教育技術(shù)的實(shí)踐探索,也越來(lái)越重視吸收先進(jìn)教育理論成果,并將其與音樂教學(xué)技術(shù)進(jìn)行有機(jī)融合,更好地服務(wù)于學(xué)科教學(xué)目標(biāo)。
近年來(lái),美國(guó)音樂教育技術(shù)軟硬件的開發(fā)主要集中在音頻處理、錄音技術(shù)以及應(yīng)用軟件的開發(fā)方面,其技術(shù)的開發(fā)往往跟音樂學(xué)科內(nèi)容緊密地結(jié)合在一起,注重技術(shù)的實(shí)用性、便利性、學(xué)科性、教育性。
例如在音頻技術(shù)的開發(fā)方面,重視音響的質(zhì)量以及即時(shí)傳輸問題,致力于解決聲音延時(shí)和音調(diào)的精準(zhǔn)問題以及錄音的品質(zhì)問題。例如“獲得好聲音的技術(shù)”(ATMI,2017)這一工作坊介紹了錄取人聲的技術(shù),注重實(shí)用。
在音樂軟件技術(shù)的開發(fā)方面,首先注重軟件技術(shù)的可用性、兼容性、便利性,并且尤為重視其在音樂學(xué)科內(nèi)的有效應(yīng)用,較好地體現(xiàn)了音樂技術(shù)的學(xué)科特色。例如工作坊“語(yǔ)言游戲和系列音樂之間的并行模式”(ATMI,2018)運(yùn)用語(yǔ)言學(xué)和技術(shù)工程原理演示了“在語(yǔ)言游戲中應(yīng)用的相同規(guī)則也可以用于描述系列曲目中的音高類轉(zhuǎn)換”。語(yǔ)言學(xué)研究已經(jīng)證明,一組有限的規(guī)則能夠捕捉到在跨語(yǔ)言游戲中發(fā)現(xiàn)的順序操作的范圍。該演示說明“在語(yǔ)言游戲中應(yīng)用的相同規(guī)則也可以用于描述系列曲目中的音高類轉(zhuǎn)換”。該技術(shù)報(bào)告提供了一種簡(jiǎn)單、直觀的方法來(lái)理解聽音辨調(diào)類的轉(zhuǎn)換過程。
其次,重視基于網(wǎng)絡(luò)的音樂技術(shù)開發(fā)。例如工作坊“從Finale 到Flash 和HTML5:為音樂創(chuàng)建基于web的交互式多媒體及指南”(ATMI,2015)、報(bào)告《聽覺技能工作坊:使用ARC進(jìn)行在線視頻性能評(píng)估》(ATMI,2017)等。后者重點(diǎn)介紹了幾種基于web 的技術(shù)的使用,包括MySearchLab、MediaShare、Canvas 和ARC 視頻應(yīng)用程序,并認(rèn)為ARC 在音樂教育和以表演為基礎(chǔ)的環(huán)境中具有意義,如應(yīng)用課程、大師班和室內(nèi)樂訓(xùn)練。
音樂教育技術(shù)的應(yīng)用是ATMI 討論得較多的話題,也是美國(guó)音樂教育技術(shù)研究的重點(diǎn)之一。從近年來(lái)的研究?jī)?nèi)容看,音樂教育技術(shù)的應(yīng)用已經(jīng)滲透到音樂學(xué)科的各個(gè)層面。一方面,從音樂理論到音樂實(shí)踐都可以看到音樂教育技術(shù)的強(qiáng)力滲透;另一方面,音樂教育技術(shù)也在這些領(lǐng)域發(fā)揮了獨(dú)特的影響,展現(xiàn)了傳統(tǒng)音樂手段無(wú)法企及的優(yōu)越性。這些音樂教育技術(shù)在音樂創(chuàng)作、演奏、表演、視唱練耳、音樂學(xué)理論、作品分析、樂團(tuán)排練等方面正發(fā)揮著越來(lái)越重要的影響,對(duì)當(dāng)代學(xué)生產(chǎn)生了越來(lái)越強(qiáng)大的吸引力。
例如工作坊“Live with Live:Ableton Push 作為作曲的工具”(ATMI,2016)介紹了一款新穎而小巧的工具,利用該工具可以輕松地實(shí)現(xiàn)作曲(或編曲)、混音、演奏,可以非常直觀地聽到音響效果?!癐PAD用于現(xiàn)場(chǎng)表演”(ATMI,2016)展示了IPAD 用于各種類型音樂現(xiàn)場(chǎng)表演,并介紹了這樣的樂隊(duì)如何服務(wù)于課程與教學(xué)。報(bào)告《使用iPad Pro 提供創(chuàng)新的音樂理論教學(xué)和學(xué)習(xí)體驗(yàn)》(ATMI,2017)展示了作者僅通過一個(gè)iPad Pro 和一個(gè)應(yīng)用程序驅(qū)動(dòng)的生態(tài)系統(tǒng)來(lái)教授本科音樂理論課的經(jīng)驗(yàn),“這項(xiàng)研究將表明,通過這種方法,一個(gè)人能夠成功地教學(xué)、創(chuàng)新,并以新的方式吸引學(xué)生。它還可能降低學(xué)生的總體材料成本,并提供一種不用紙張的綠色體驗(yàn)”。軟件應(yīng)用展示“核心理論的重新啟動(dòng):在樂理課堂中利用自動(dòng)調(diào)性分析技術(shù)”(ATMI,2016)介紹了一個(gè)跨平臺(tái)(Mac,PC)軟件應(yīng)用,它“可以自動(dòng)評(píng)估音樂符號(hào)、解析調(diào)性音樂、和弦結(jié)構(gòu)、分析聲音以及調(diào)性音樂的和聲功能。該軟件應(yīng)用可為教師和學(xué)生帶來(lái)便利,如文獻(xiàn)搜索,或練習(xí)反饋,評(píng)估成績(jī)并及時(shí)反饋”。
這些音樂技術(shù)的應(yīng)用給21 世紀(jì)的音樂教育增添了新的內(nèi)容,激發(fā)了學(xué)生的熱情,也對(duì)21 世紀(jì)音樂教師學(xué)科素養(yǎng)提出了新問題,值得教育工作者給予更多的關(guān)注和思考。
ATMI 除了注重音樂教育技術(shù)軟硬件的開發(fā)外,也十分注重音樂教育技術(shù)理論的研究,其活動(dòng)的論題相對(duì)廣泛,內(nèi)容涉及課程理論、學(xué)習(xí)理論、教學(xué)理論和課程評(píng)價(jià)等,具有較為深厚的理論思考和學(xué)理追問。其論題往往緊扣音樂學(xué)科教學(xué)原理,將音樂教育技術(shù)和音樂教學(xué)緊密地聯(lián)系在一起,充分展現(xiàn)了音樂教育技術(shù)的優(yōu)勢(shì),較好服務(wù)于教學(xué)目標(biāo)。
從近年來(lái)的研究趨勢(shì)看,課程設(shè)計(jì)的研究論文和相關(guān)論題的探討無(wú)論在數(shù)量還是在質(zhì)量上都有顯著增長(zhǎng)。課程設(shè)計(jì)的研究主要討論信息化背景下在線課程(含傳統(tǒng)課程)的原理、方法、課程編制以及電子教科書的設(shè)計(jì)等。例如在《自定進(jìn)程,在線教育基本原理》(ATMI,2015)中,作者探討了即將入學(xué)的學(xué)生通過在線課程完成樂理課程的學(xué)習(xí)問題。這個(gè)演講提供了這門課的背景知識(shí),闡述了它的教學(xué)理念,展示了它的各種特點(diǎn),并討論了從該課程中學(xué)到的收獲?!对谝魳芳夹g(shù)課程中教授和指導(dǎo)學(xué)生音樂才能》(ATMI,2015)討論了音樂技術(shù)課程如何優(yōu)化問題?!兑魳芳夹g(shù)素養(yǎng):一個(gè)國(guó)際視野的四年研究》(ATMI,2015)是關(guān)于音樂技術(shù)素養(yǎng)的討論,從國(guó)際視野探討是否存在被國(guó)際認(rèn)同的素養(yǎng)和能夠融入音樂課程的方法。該文從音樂教育課程目標(biāo)的視角探討新世紀(jì)人才培養(yǎng)問題,與當(dāng)今世界近年掀起的“基于核心素養(yǎng)”的課程改革遙相呼應(yīng)?!稘B透創(chuàng)新的音樂史課程設(shè)計(jì),突顯多元與包容》(ATMI,2017)遵循全美音樂學(xué)院聯(lián)盟的指導(dǎo)方針,也反映了作者所在大學(xué)在研究、寫作和跨學(xué)科課題上的新博雅教育目標(biāo)。《你知道我們學(xué)了多少嗎——一年級(jí)理論課程的劇目啟發(fā)模型》(ATMI,2017)一文重新詮釋了本科音樂理論的重點(diǎn),重新考慮了課程結(jié)果、教學(xué)策略和評(píng)估手段。他們發(fā)現(xiàn):從必修課程材料的列表中刪除教科書是一個(gè)英明的決定,它促進(jìn)了學(xué)生的參與,提高了學(xué)習(xí)成績(jī)?!皩W(xué)院將更多的時(shí)間投入到以學(xué)生為中心的學(xué)習(xí)活動(dòng)和模仿真實(shí)生活場(chǎng)景的日常作業(yè)中,這兩方面都鼓勵(lì)學(xué)生將樂理與他們個(gè)人的專業(yè)追求聯(lián)系起來(lái)?!边@篇論文涉及課程整合和真實(shí)情境中的概念理解。
運(yùn)用音樂教育技術(shù)創(chuàng)造豐富的音樂學(xué)習(xí)手段、音樂學(xué)習(xí)環(huán)境以及學(xué)習(xí)文化是ATMI 近年來(lái)研究的一個(gè)熱點(diǎn)問題。比較重要的議題有:工作坊“設(shè)計(jì)音樂學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)”(ATMI,2015)介紹了兩個(gè)軟件的設(shè)計(jì)過程及其背后的方法論,并探索嵌入音樂課程內(nèi)外的可能性。調(diào)查報(bào)告《改善即興和作曲課程:一個(gè)音樂理論家和兩個(gè)教師教育的教師“自主學(xué)習(xí)”》(ATMI,2017),該報(bào)告進(jìn)行了數(shù)據(jù)采集,調(diào)查報(bào)告分四個(gè)部分:個(gè)人和合作的挑戰(zhàn),全國(guó)會(huì)議上的展示,轉(zhuǎn)折點(diǎn)的想法和討論,被改變的教學(xué)方法,其通過調(diào)查發(fā)現(xiàn),“將即興和作曲相結(jié)合取得了重要的成功,無(wú)論是自信心和合作意識(shí)還是聽、奏、唱以及技能遷移方面”。論文《學(xué)生教學(xué)學(xué)生:在演播室和教室創(chuàng)造卓越文化的策略》(ATMI,2017)的作者認(rèn)為:“成功教學(xué)的一個(gè)重要組成部分是創(chuàng)造一種優(yōu)秀的文化,讓學(xué)生彼此負(fù)責(zé)。這也有助于強(qiáng)化這樣一種觀念,即學(xué)生應(yīng)該學(xué)會(huì)自己做出明智的決定,并最終成為自立的音樂家和批判性思考者。創(chuàng)造這種優(yōu)秀的文化對(duì)學(xué)生在課堂上的成就也至關(guān)重要?!痹撜撐纳婕耙魳方虒W(xué)中的課程文化問題,重視教育環(huán)境的營(yíng)造,是一篇比較重要的音樂教育技術(shù)文獻(xiàn)。其他關(guān)于信息化背景下的學(xué)習(xí)理論研究還有《音樂生的學(xué)習(xí)方式:運(yùn)用技術(shù)進(jìn)行教學(xué)的啟示》(ATMI,2015)等。
利用信息技術(shù)輔助音樂教學(xué)一直是ATMI 的常設(shè)話題,近年來(lái),ATMI 對(duì)該論題的討論也比較深入。實(shí)踐報(bào)告《使用移動(dòng)設(shè)備反饋指導(dǎo)實(shí)踐》(ATMI,2016)介紹了“以鈴木教學(xué)法為基礎(chǔ)的移動(dòng)應(yīng)用,并概述如何有效地應(yīng)用程序?yàn)閷W(xué)生提供一個(gè)更緊密的反饋循環(huán)”,認(rèn)為學(xué)生和老師都能從音樂教育的工具使用中獲益,該研究對(duì)音樂教育技術(shù)的應(yīng)用分析涉及學(xué)科教學(xué)原理,這是音樂教育技術(shù)分析的一大亮點(diǎn),它標(biāo)志著音樂教育技術(shù)的教學(xué)研究走出了經(jīng)驗(yàn)主義的“慣習(xí)”,使音樂教育教學(xué)理論研究更具學(xué)理性?!段义e(cuò)過了誰(shuí)的聲音?在音樂課堂中運(yùn)用反思性教學(xué)法》(ATMI,2017)概述了反思性教學(xué)法在這門音樂課程中的應(yīng)用,以說明反思教學(xué)法的優(yōu)點(diǎn)。工作坊“運(yùn)用戲劇即興改進(jìn)音樂理論教學(xué)方法”(ATMI,2019)展示了相關(guān)案例,演講者認(rèn)為即興戲劇可以更好地讓非傳統(tǒng)的教學(xué)技術(shù)起作用。其他有關(guān)教學(xué)理論的相關(guān)研究活動(dòng)還有關(guān)于“沉浸式音樂技術(shù)教學(xué)法”(ATMI,2018)主題的探討等。
長(zhǎng)期以來(lái),對(duì)學(xué)生音樂學(xué)業(yè)質(zhì)量進(jìn)行評(píng)價(jià)一直是音樂學(xué)科課程評(píng)價(jià)的難題,這個(gè)難題也一定程度上影響著音樂學(xué)科課程與教學(xué)理論的完善。一直以來(lái),廣大音樂教科研人員在此領(lǐng)域曾有過諸多嘗試,隨著信息技術(shù)手段的大規(guī)模應(yīng)用,音樂教育技術(shù)試圖介入課程評(píng)價(jià)的努力也出現(xiàn)在教學(xué)實(shí)踐中,近年來(lái)的ATMI論題涉及課程評(píng)價(jià)的論題雖然不多,但也時(shí)有出現(xiàn)。近年來(lái)(2015—2019),共有5 篇論文和3 個(gè)工作坊專門涉及課程評(píng)價(jià)問題。例如:論文《如果我沒有贏得格萊美獎(jiǎng),我還能得a +嗎——音樂技術(shù)項(xiàng)目的倫理和真實(shí)性評(píng)估的反饋回路模型》(ATMI,2017),該評(píng)估采用質(zhì)性方法,將真實(shí)世界的反思性實(shí)踐評(píng)價(jià)整合在學(xué)習(xí)項(xiàng)目中。值得一提的是該論文不但涉及音樂技術(shù)評(píng)價(jià),而且將課程評(píng)價(jià)倫理納入學(xué)科評(píng)價(jià)的視野,令人耳目一新。
此外,相關(guān)的工作坊探討的主題也讓人印象深刻,如“音樂技術(shù)教學(xué):在實(shí)戰(zhàn)中學(xué)習(xí)”(ATMI,2017)、“練耳數(shù)字工具與理論:在線作業(yè)的分發(fā)與評(píng)估策略”(ATMI,2019)等,這些工作坊用直觀的實(shí)踐案例和生動(dòng)的實(shí)踐演示并探討了音樂課程評(píng)價(jià)的問題,值得進(jìn)一步關(guān)注和研究。
學(xué)術(shù)批判一直是西方學(xué)術(shù)研究的傳統(tǒng)之一,是推動(dòng)西方學(xué)術(shù)創(chuàng)新的重要力量。在ATMI 論題中,對(duì)音樂教育技術(shù)的批判同樣展示了西方的這種學(xué)統(tǒng)。對(duì)音樂教育技術(shù)的批判既有哲學(xué)的、倫理的詰問,也有對(duì)音樂教育技術(shù)理論和實(shí)踐問題的反思。
例如《聆聽電子聲音:對(duì)位多媒體的話語(yǔ)和意義》(ATMI,2015)探討了通過多媒體獲得深度體驗(yàn)的隱喻交換,反思了電聲音樂的深度體驗(yàn)帶來(lái)的隱喻變化?!度绻覜]有贏得格萊美獎(jiǎng),我還能得a +嗎——音樂技術(shù)項(xiàng)目的倫理和真實(shí)性評(píng)估的反饋回路模型》(ATMI,2017)一文對(duì)音樂評(píng)估的倫理提出了詰問?!段覒?yīng)該知道什么直播事件?》(ATMI,2017)提出了直播制度問題?!兑魳芳夹g(shù)教育中的女性聲音在哪里?》(ATMI,2017)提出了音樂教育技術(shù)中的女性主義問題。《學(xué)生的聲音≠學(xué)生的選擇》(ATMI,2018)提出了文化權(quán)利的問題。這些論文反思和追問直擊音樂教育技術(shù)理論和實(shí)踐的要點(diǎn)和痛點(diǎn),主題深刻而有力量,對(duì)推動(dòng)音樂教育技術(shù)研究進(jìn)一步向縱深發(fā)展具有很強(qiáng)的張力。
隨著后工業(yè)社會(huì)的來(lái)臨,學(xué)科間的交叉和融合現(xiàn)象越來(lái)越普遍,科學(xué)和藝術(shù)融合成為當(dāng)下社會(huì)的現(xiàn)實(shí)需求。在教育領(lǐng)域,STEM(科學(xué)、技術(shù)、工程、數(shù)學(xué)的英文首字母縮寫)課程日益興盛,這反映了現(xiàn)代社會(huì)對(duì)學(xué)校教育提出的新要求,也反映了未來(lái)社會(huì)對(duì)創(chuàng)新性人才的新要求。在此背景下,STEAM 教育成為藝術(shù)教育研究的熱點(diǎn)。從近5 年來(lái)ATMI 的論題我們可以明顯地感受到跨界融合研究的重要性以及STEAM 教育的必要性、可行性。
ATMI 的多篇論文論述了STEAM 教育的重要意義。如《STEM 之前的STEAM:劉易斯芒福德的藝術(shù)和技術(shù)以及藝術(shù)在今天為何重要》作者呼吁:“音樂學(xué)院必須推進(jìn)我們自己的課程創(chuàng)新,平衡藝術(shù)和技術(shù),如數(shù)字人文、音樂和計(jì)算、音樂和沉浸式環(huán)境的創(chuàng)造,以及數(shù)字故事。”《以音樂為中心:通過STEAM 沉浸式學(xué)習(xí),創(chuàng)造有意義且有重大作用的音樂教育》(ATMI,2019)介紹了作者“開發(fā)了一個(gè)全面的,以音樂為中心的STEAM 沉浸式學(xué)習(xí)課程。……課程的每個(gè)方面都與STEAM 領(lǐng)域相關(guān),并依賴于使用各種形式的技術(shù)”。作者認(rèn)為:“STEAM 沉浸式學(xué)習(xí)有效地為學(xué)生提供了機(jī)會(huì),將綜合的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)作為理解音樂的背景?!?/p>
STEAM 教育在音樂方面的具體應(yīng)用研究主要集中在音景研究、環(huán)境科學(xué)、樂器聲學(xué)、材料實(shí)驗(yàn)、歌詞的語(yǔ)音處理以及音樂學(xué)科課程內(nèi)部的整合等。如《MaKey MaKey 發(fā)明實(shí)驗(yàn)室作為一個(gè)基于學(xué)校的縮影》(ATMI,2016)、《生態(tài)游樂場(chǎng):樂器設(shè)計(jì)中的STEAM 融合》(ATMI,2017)等。
近年來(lái),發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng)成為世界課程與教學(xué)領(lǐng)域改革的目標(biāo),其核心目的是讓學(xué)生能夠應(yīng)對(duì)未來(lái)信息社會(huì)的挑戰(zhàn),實(shí)現(xiàn)終身的、可持續(xù)的發(fā)展。發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng)意味著需要改變?cè)瓉?lái)以知識(shí)為中心的教學(xué)方式,轉(zhuǎn)向以促進(jìn)學(xué)生可持續(xù)發(fā)展的研究性學(xué)習(xí),深度學(xué)習(xí)成為發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng)的重要橋梁。發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng),走進(jìn)深度學(xué)習(xí)成為ATMI 關(guān)注的論題。
音樂學(xué)科如何走進(jìn)深度學(xué)習(xí)?在《通過創(chuàng)新的教學(xué)方法幫助學(xué)生進(jìn)行深度學(xué)習(xí),從第一天開始》(ATMI,2019)小組討論中,道格·沙德爾“要求學(xué)生們集體討論將音樂從作曲家的腦海中帶入我們的耳朵所需要的所有材料和過程”。通過練習(xí),學(xué)生認(rèn)識(shí)到“音樂的審美體驗(yàn)從來(lái)沒有脫離過全球政治、復(fù)雜的經(jīng)濟(jì)體系和快速的技術(shù)變革”。《規(guī)范評(píng)分,自主學(xué)習(xí),圖形教學(xué)大綱:琳達(dá)·尼爾森的教學(xué)創(chuàng)新應(yīng)用于音樂課堂》(ATMI,2018)介紹了琳達(dá)·尼爾森(Linda Nilson)利用圖形教學(xué)大綱幫助學(xué)生建立起學(xué)科知識(shí)間的聯(lián)系,“呈現(xiàn)了一種比傳統(tǒng)的文本材料更容易吸收和保留的教學(xué)大綱”,促進(jìn)學(xué)生深度學(xué)習(xí)?!都磁d創(chuàng)作作為一門人文藝術(shù):聲音與動(dòng)作的個(gè)案研究》(ATMI,2018)旨在探索“即興的聲音和動(dòng)作,解決挑戰(zhàn),分享詞匯,以及表演元素如何描繪師生合作的藍(lán)圖”,將即興置于廣闊的人文領(lǐng)域,探討“種族與身份形成的文化與社會(huì)概念”,將音樂學(xué)習(xí)引向更加深刻的人文與社會(huì)主題。論文《走進(jìn)自由藝術(shù)音樂課程的新方法》(ATMI,2019)采用跨學(xué)科的方法促進(jìn)深度學(xué)習(xí),使學(xué)生核心素養(yǎng)得到發(fā)展。
近年來(lái),ATMI 一直注重音樂教育技術(shù)實(shí)證方面的研究,每年都有一定數(shù)量的實(shí)踐調(diào)查涉及音樂教育技術(shù)。這些實(shí)踐調(diào)查或?qū)嵶C研究包括正規(guī)教育和非正規(guī)教育以及高等教育、社區(qū)音樂教育。研究主題主要涉及音樂技術(shù)實(shí)踐效能、高等教育機(jī)構(gòu)教師音樂技術(shù)實(shí)用狀況、在線學(xué)習(xí)介入本科音樂理論課程相關(guān)問題等。
例如論文《北美公立學(xué)校音樂技術(shù)實(shí)踐調(diào)查:混合法》(ATMI,2015)對(duì)音樂技術(shù)的使用狀況進(jìn)行了調(diào)查:“這項(xiàng)研究的結(jié)果提供了重要的信息:關(guān)于當(dāng)代技術(shù)在音樂課堂上的應(yīng)用,并確定了一套有前途的做法,可以作為一個(gè)資源,讓其他感興趣的教師將技術(shù)集成在自己的教室?!痹偃纭毒W(wǎng)絡(luò)是什么——在線音樂課程調(diào)查結(jié)果對(duì)比(2016 年更新)》(ATMI,2016),這一報(bào)告“對(duì)2013-2016 在線課程教學(xué)進(jìn)行了比較,并做出了趨勢(shì)判斷,最后為那些考慮的轉(zhuǎn)向在線音樂課程的人提供最佳實(shí)踐:每個(gè)領(lǐng)域和課程水平的建議”。
隨著信息技術(shù)的普及以及音樂技術(shù)在教育領(lǐng)域大規(guī)模的應(yīng)用,音樂教育技術(shù)在教學(xué)中發(fā)揮的作用越來(lái)越大,深刻地影響了音樂教學(xué)傳統(tǒng)、音樂教育觀念、課程形態(tài)、教學(xué)方法等,21 世紀(jì)音樂教師的音樂教育技術(shù)素養(yǎng)成為新的話題。
例如《21 世紀(jì)音樂教師的音樂才能》(ATMI,2016)認(rèn)為:“美國(guó)音樂教師教育者的挑戰(zhàn)是讓學(xué)生了解音樂技術(shù)是實(shí)現(xiàn)這些目標(biāo)的可行途徑。作為一個(gè)音樂教授和音樂教師教育家,我們的目標(biāo)是幫助我們的學(xué)生擁抱技術(shù)作為兩個(gè)有用的工具和作為有效的音樂媒體和工具?!痹撜撐奶剿髁伺囵B(yǎng)21 世紀(jì)音樂教師技能的政策問題?!对诰€音樂教師的轉(zhuǎn)型》(ATMI,2016)探討了音樂教師轉(zhuǎn)型的步驟:重新思考課程內(nèi)容和教學(xué)方法,編寫課程,編排學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)等以及規(guī)劃如何在 “上線”時(shí)進(jìn)行課程?!吨匦略O(shè)計(jì)核心音樂課程:面向99%的人的基于項(xiàng)目學(xué)習(xí)的一則案例》(ATMI,2019)介紹了作者所在大學(xué)音樂課程重構(gòu)情況,他們“重新設(shè)計(jì)了音樂歷史和音樂理論序列,變得更加靈活,專注于批判性聆聽,擴(kuò)大體裁,并讓學(xué)生在積極的學(xué)習(xí)。我們?cè)黾恿艘魳芳夹g(shù)和即興表演作為必修的核心課程,并改編了我們的聽覺技能課程來(lái)教授終身學(xué)習(xí)和人才發(fā)展”。這些思考無(wú)疑對(duì)提高21 世紀(jì)音樂教師新型教育素養(yǎng)有諸多啟發(fā)。
除了以上論域比較集中的論題外,還有一些論題雖然數(shù)量較少,但題材重大,論題比較新穎,展現(xiàn)出未來(lái)音樂教育技術(shù)研究的潛在方向。
譬如,《建立全球音樂技術(shù)研究聯(lián)盟》(ATMI,2015)主張將音樂認(rèn)知和音樂神經(jīng)科學(xué)研究人員聚集起來(lái)更好地為音樂技術(shù)服務(wù)?!哆\(yùn)用智能手機(jī)app,改善實(shí)踐記憶》(ATMI,2019)從不同角度將音樂心理學(xué)和神經(jīng)認(rèn)知與音樂教育技術(shù)聯(lián)系起來(lái),解決音樂教學(xué)問題。一些論文探討了音樂電子教科書及出版物的開發(fā)問題。還有一些工作坊則演示探討了增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)(AR)在音樂教育領(lǐng)域的應(yīng)用前景。
從近年來(lái)美國(guó)音樂教育技術(shù)協(xié)會(huì)議題看,美國(guó)音樂教育技術(shù)研究亮點(diǎn)突出,基礎(chǔ)性、實(shí)踐性、反思性、前瞻性都非常突出。具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:
盡管音樂教育技術(shù)的研究帶有很強(qiáng)的實(shí)用色彩,但從ATMI 的活動(dòng)論題看,很多研究和思考觸及音樂教育技術(shù)的根本問題,具有基礎(chǔ)性。例如《自定進(jìn)程,在線教育基本原理》(ATMI,2015)提出了在線教育基本問題,《我應(yīng)該知道什么直播事件?》(ATMI,2017)提出了直播制度問題。如此種種,不一而足。這些問題從基本原理、媒介使用制度、數(shù)字人文素養(yǎng)、技術(shù)素養(yǎng)等方面論述了音樂教育技術(shù)的根本問題,因此具有很強(qiáng)的基礎(chǔ)性,它們對(duì)音樂教育技術(shù)的理論建構(gòu)具有較強(qiáng)的指導(dǎo)意義。
音樂教育技術(shù)的研究其實(shí)踐性特征具有普遍性,這是技術(shù)本身實(shí)用功能的具體表現(xiàn)。音樂技術(shù)的開發(fā)以及其利用都是具有實(shí)踐性特征的,但從ATMI 的論題看,美國(guó)音樂教育技術(shù)的理論研究表現(xiàn)出研究者強(qiáng)烈的實(shí)踐意識(shí)和腳踏實(shí)地、嚴(yán)謹(jǐn)求真的研究態(tài)度。既有理論的構(gòu)想,又有實(shí)踐案例的支撐,更有翔實(shí)的個(gè)案調(diào)查。例如:《北美公立學(xué)校音樂技術(shù)實(shí)踐調(diào)查:混合法》(ATMI,2015)、《網(wǎng)絡(luò)是什么——在線音樂課程調(diào)查結(jié)果對(duì)比(2016 年更新)》(ATMI,2016)等都反映了這種特點(diǎn)。
美國(guó)音樂教育技術(shù)的研究始終充滿了對(duì)技術(shù)理性的批判和反思,在音樂技術(shù)高歌猛進(jìn)、攻城略地,大舉進(jìn)入音樂各個(gè)領(lǐng)域并取得累累碩果的同時(shí),理性的批判和反思就顯得尤為珍貴?!兑魳芳夹g(shù)教育中的女性聲音在哪里?》(ATMI,2017)、《我錯(cuò)過了誰(shuí)的聲音?在音樂課堂中運(yùn)用反思性教學(xué)法》(ATMI,2017)等都反映了這種特點(diǎn)。當(dāng)然,類似這樣的反思和批判在ATMI 的很多論文、工作坊、研討會(huì)中都有較為充分的體現(xiàn)。
美國(guó)音樂教育技術(shù)的發(fā)展始終緊扣信息時(shí)代主題,同時(shí)又密切聯(lián)系學(xué)科前言教育理論,因此,無(wú)論在前言技術(shù)的研發(fā)和應(yīng)用還是音樂教育技術(shù)理論的研究方面均表現(xiàn)出較強(qiáng)的前瞻性,對(duì)即將到來(lái)的信息科技變革和教育變革進(jìn)行了較為深入的思考。例如:隨著流媒體的出現(xiàn),教科書的形態(tài)出現(xiàn)了新的變化,同紙質(zhì)書相比,音樂類的電子教科書如何設(shè)計(jì)就成為這個(gè)時(shí)代新的課題。從ATMI 的論題看,很多論文就涉及這類問題。
從近年來(lái)ATMI 的論題看,美國(guó)音樂教育技術(shù)發(fā)展關(guān)注音樂教育技術(shù)發(fā)展的真問題、立足實(shí)踐,表現(xiàn)出較強(qiáng)的問題意識(shí)和腳踏實(shí)地的實(shí)踐品格,亮點(diǎn)突出。注重理論與實(shí)踐的統(tǒng)一,既有宏觀視野,又有微觀實(shí)踐,緊扣世界教育發(fā)展趨勢(shì),關(guān)注學(xué)科深度融合,重視技術(shù)環(huán)境下的深度學(xué)習(xí)研究。
ATMI 近年的論題涉及范圍相當(dāng)廣泛,既有音樂技術(shù)軟硬件的研發(fā),又有音樂理論和實(shí)踐的深入思考。論題包括:音樂教育技術(shù)開發(fā)、應(yīng)用;音樂技術(shù)音樂學(xué)習(xí)理論、教學(xué)理論、教育理論、課程設(shè)計(jì)、課程評(píng)價(jià);音樂學(xué)科跨界融合研究(如STEAM 教育)、音樂教育技術(shù)批判、核心素養(yǎng)與深度學(xué)習(xí)、音樂教師教育研究、音樂教育技術(shù)實(shí)證研究等。這些論題既有新穎的理論預(yù)設(shè),又有腳踏實(shí)地的實(shí)踐論證。例如《音樂技術(shù)素養(yǎng):一個(gè)國(guó)際視野的四年研究》(ATMI,2015)一文提出了音樂教育技術(shù)素養(yǎng)問題,這是一個(gè)較有現(xiàn)實(shí)意義的問題,是關(guān)于音樂技術(shù)素養(yǎng)的討論,這樣的理論思考容易流于宏觀的理論思辨,但作者用其扎實(shí)的文獻(xiàn)研究和廣泛的國(guó)際比較有效回答了是否存在被國(guó)際認(rèn)同的音樂技術(shù)素養(yǎng)問題。很多論題都反映了在美國(guó)音樂教育技術(shù)飛速發(fā)展進(jìn)程中,研究者們對(duì)現(xiàn)代音樂教育技術(shù)系統(tǒng)性的理論思考和反思批判??梢灶A(yù)見,這必將對(duì)音樂教育技術(shù)未來(lái)發(fā)展產(chǎn)生重要影響。
美國(guó)音樂教育技術(shù)的發(fā)展緊扣音樂學(xué)科問題,努力尋求用技術(shù)手段解決音樂學(xué)科教學(xué)中的真問題,展示了美國(guó)音樂教育技術(shù)研發(fā)、應(yīng)用和教育理論研究的問題意識(shí)。例如:視唱練耳教學(xué)中的痛點(diǎn)之一是學(xué)生在課外練習(xí)時(shí)很少能夠依靠自己的聽覺解決音準(zhǔn)、節(jié)奏方面的問題,因?yàn)檫@僅憑學(xué)生自身的勤奮練習(xí)是不可能解決的。工作坊“利用SmartMusic?提供綜合的聽力課程”(ATMI,2017)介紹了SmartMusic 充當(dāng)練耳技能的陪練教師,有效解決了練耳技能的陪練問題。再如,音樂課程學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)一直是困擾廣大音樂教師的難題。ATMI 近年來(lái)向這個(gè)難題發(fā)起了沖擊,如前文所述,多個(gè)工作坊和論文針對(duì)這些問題提出了具體的解決辦法,同時(shí)對(duì)學(xué)業(yè)評(píng)價(jià)問題提出了反思,這些反思不僅對(duì)音樂教育技術(shù)的研發(fā)與應(yīng)用有益,而且對(duì)整個(gè)音樂教育理論的發(fā)展都極富啟迪。
隨著國(guó)外STEM 教育的興起,學(xué)科間的跨界融合現(xiàn)象越來(lái)越明顯,這種現(xiàn)象的背后隱含著學(xué)科發(fā)展的未來(lái)趨勢(shì)以及未來(lái)社會(huì)對(duì)人才的發(fā)展需求。與STEM教育相應(yīng)的藝術(shù)教育是STEAM 教育,它將工科的理性思維引入了人文領(lǐng)域,實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代科技與人文的統(tǒng)一。ATMI 多個(gè)議題涉及STEAM 教育,這些議題大都具有現(xiàn)實(shí)意義,立足音樂學(xué)科本位、學(xué)生本位,又不拘泥于學(xué)科的界限,致力于解決現(xiàn)實(shí)問題,發(fā)揮了音樂教育技術(shù)的獨(dú)特作用,體現(xiàn)了學(xué)科特色和學(xué)科價(jià)值,對(duì)音樂學(xué)科教學(xué)理論的發(fā)展起到了很好的推動(dòng)作用。
進(jìn)入21 世紀(jì)以來(lái),基于核心素養(yǎng)的課程改革成為世界主要發(fā)達(dá)國(guó)家教改方向,發(fā)展學(xué)生核心素養(yǎng)成為當(dāng)代學(xué)生應(yīng)對(duì)未來(lái)社會(huì)挑戰(zhàn)的重要手段,深度學(xué)習(xí)則是培養(yǎng)學(xué)生核心素養(yǎng)的重要途徑。對(duì)核心素養(yǎng)與深度學(xué)習(xí)的關(guān)注也同樣反映在ATMI 研討中,這表明美國(guó)音樂教育技術(shù)發(fā)展高度關(guān)注當(dāng)代世界教育發(fā)展方向,致力于運(yùn)用技術(shù)手段改善學(xué)生學(xué)習(xí)環(huán)境、學(xué)習(xí)條件,有效支撐最新教育理念的實(shí)施,注重從具體實(shí)踐層面解決問題,而不是泛泛而談。
與國(guó)外相比,我國(guó)音樂教育技術(shù)研究基礎(chǔ)目前還比較薄弱,未來(lái)發(fā)展可從以下幾方面入手,逐步提高音樂教育技術(shù)研究水平,以促進(jìn)音樂教育事業(yè)的發(fā)展。
我國(guó)目前尚沒有專門從事音樂教育技術(shù)研究的專業(yè)組織,音樂教育技術(shù)研究人才隊(duì)伍目前還很單薄。與音樂教育技術(shù)相關(guān)的是中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)下屬的中國(guó)電子音樂學(xué)會(huì)。該協(xié)會(huì)成立于2003 年,但是從成員背景以及活動(dòng)內(nèi)容看,其活動(dòng)對(duì)音樂教育界的影響有限。協(xié)會(huì)有關(guān)音樂教育技術(shù)方面的研究,側(cè)重在軟件的應(yīng)用方面,且大多屬于經(jīng)驗(yàn)性的介紹,缺乏對(duì)音樂教育技術(shù)基本問題的思考、較少關(guān)注音樂教育領(lǐng)域發(fā)生的課程與教學(xué)變革。在音樂教育技術(shù)的理論與實(shí)踐研究方面,研究領(lǐng)域相對(duì)狹窄。因此,我國(guó)音樂教育技術(shù)要想實(shí)現(xiàn)更大發(fā)展,還需要在人才隊(duì)伍的組織建設(shè)、研究論題的拓展、成員結(jié)構(gòu)的重組方面進(jìn)行改革。
我國(guó)音樂教育技術(shù)軟硬件的研發(fā)相對(duì)來(lái)說還比較滯后。目前音樂學(xué)科使用較多的音樂軟件(如打譜軟件、音頻制作軟件等)基本上都是國(guó)外公司開發(fā)的,國(guó)產(chǎn)軟件使用相對(duì)較少,這說明我國(guó)音樂軟件的發(fā)展水平與國(guó)外還存在較大的差距。盡管近年來(lái)我國(guó)信息科技取得了長(zhǎng)足的發(fā)展,但無(wú)可否認(rèn)的是我國(guó)音樂教育技術(shù)的軟硬件開發(fā)確實(shí)存在不少盲點(diǎn)和空白,與教育行業(yè)的關(guān)聯(lián)程度還不夠密切,軟件界面的友好性以及操作方面的靈活性還有待提高。當(dāng)然,我們也欣喜地看到一些民營(yíng)企業(yè)已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了其中的商機(jī),正躊躇滿志地進(jìn)軍音樂教育技術(shù)領(lǐng)域??梢灶A(yù)見,我國(guó)未來(lái)音樂教育技術(shù)研發(fā)必將走上一個(gè)新的臺(tái)階。
與美國(guó)的音樂教育技術(shù)研究相比,我國(guó)音樂教育技術(shù)的研究視野相對(duì)較為狹窄,學(xué)科本位意識(shí)過強(qiáng),學(xué)科間的合作遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)現(xiàn)代音樂教育發(fā)展的需要,音樂教育技術(shù)與哲學(xué)、心理學(xué)、神經(jīng)認(rèn)知科學(xué)等學(xué)科之間缺乏相應(yīng)的有機(jī)融合,在STEAM 教育研究方面,我國(guó)音樂教育技術(shù)幾近空白。雖然這些問題的形成與目前的研究隊(duì)伍知識(shí)結(jié)構(gòu)有關(guān),但并非無(wú)解。要讓我國(guó)音樂教育事業(yè)更好地發(fā)展,教育管理部門或?qū)I(yè)學(xué)會(huì)等組織需要主動(dòng)邀請(qǐng)或支持跨學(xué)科專業(yè)人才的參與,共同致力于解決當(dāng)前音樂教育中存在的“真問題”,只有這樣,我國(guó)音樂教育事業(yè)才能在工業(yè)4.0時(shí)代占據(jù)發(fā)展優(yōu)勢(shì),實(shí)現(xiàn)科學(xué)與藝術(shù)的深度融合以及長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
音樂教育技術(shù)的研究不應(yīng)僅僅是技術(shù)的研究與應(yīng)用,而應(yīng)是依托音樂教育理論而開發(fā)的技術(shù),理應(yīng)為解決音樂學(xué)科領(lǐng)域存在的問題而存在。遺憾的是,從目前的情況看,音樂教育技術(shù)與學(xué)科教學(xué)理論之間存在著較大的鴻溝,音樂技術(shù)的應(yīng)用往往跟音樂學(xué)科教育原理、方法之間不能很好地匹配。比如我國(guó)國(guó)產(chǎn)編曲軟件目前市場(chǎng)上也有不少,但能滿足中小學(xué)音樂教學(xué)需求的國(guó)產(chǎn)編曲軟件卻寥寥無(wú)幾。這反映出我國(guó)在音樂教育技術(shù)的研發(fā)方面存在的軟肋,即缺乏應(yīng)有的教育學(xué)、心理學(xué)基礎(chǔ),對(duì)中小學(xué)音樂教學(xué)特點(diǎn)、需求了解不夠。因此,我國(guó)未來(lái)音樂教育技術(shù)的開發(fā)應(yīng)該加強(qiáng)軟件工程技術(shù)人員、學(xué)科專家、教學(xué)專家之間的合作,實(shí)現(xiàn)音樂教育技術(shù)與學(xué)科教學(xué)理論之間的有機(jī)融合,更好地服務(wù)于音樂教學(xué)。
進(jìn)入21 世紀(jì)以來(lái),我國(guó)教育技術(shù)雖然獲得了快速發(fā)展,但在學(xué)科教育技術(shù)研究方面,基礎(chǔ)仍然非常薄弱,具有學(xué)科特色的教育技術(shù)基礎(chǔ)理論研究仍然匱乏。就我國(guó)音樂教育技術(shù)基礎(chǔ)理論研究而言,目前研究力量還非常薄弱,研究主題較為零散,尚缺少較為系統(tǒng)性的研究,在音樂教育技術(shù)的定義、范疇、方法、哲學(xué)基礎(chǔ)、基本原理、教學(xué)原則、教科書開發(fā)、直播制度、教育倫理等基本問題上尚缺少深入的探討和思考。隨著5G 時(shí)代的到來(lái),音樂教育技術(shù)深度介入音樂學(xué)科教學(xué)的趨勢(shì)將會(huì)越發(fā)明顯,虛擬現(xiàn)實(shí)(VR)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)(AR)帶來(lái)的“沉浸式”教學(xué)有可能會(huì)顛覆現(xiàn)有的音樂教學(xué)模式,引發(fā)音樂教育課程與教學(xué)領(lǐng)域的革命。這就迫切需要研究者對(duì)當(dāng)前音樂教育技術(shù)存在的問題做出反思,對(duì)以上音樂教育技術(shù)基礎(chǔ)問題做出前瞻性思考。
當(dāng)今世界音樂教育正在發(fā)生重要的變革,從音樂教育哲學(xué)、音樂教學(xué)方法到教學(xué)組織方式等都面臨新的轉(zhuǎn)折,隨著信息技術(shù)手段的介入,音樂教育從觀念到行動(dòng)都出現(xiàn)了新的變化。傳統(tǒng)的班級(jí)授課制度、教科書形態(tài)、教學(xué)空間、媒介空間、學(xué)習(xí)方式、評(píng)價(jià)手段等正在被信息技術(shù)打破。在此背景下,世界各國(guó)都在積極探索新的音樂教育理念和范式。我國(guó)音樂教育技術(shù)的研究和突破可以以此為契機(jī),思考5G 時(shí)代我國(guó)音樂教學(xué)范式的創(chuàng)新和發(fā)展問題,在音樂教育技術(shù)研究領(lǐng)域找到新的突破口,為世界音樂教育貢獻(xiàn)中國(guó)智慧。
從ATMI 論題來(lái)看,美國(guó)音樂教育技術(shù)研究論題日益廣泛而深入,從音樂技術(shù)開發(fā)和應(yīng)用,到音樂教育技術(shù)的反思和批判都可圈可點(diǎn)。美國(guó)音樂教育技術(shù)研究深植于音樂教育學(xué)科真問題,緊扣音樂技術(shù)革命帶來(lái)的新情況、新問題,從理論的思考和具體個(gè)案的實(shí)證研究中尋找音樂教學(xué)規(guī)律,在跨學(xué)科的融合中使音樂學(xué)科的價(jià)值最大化,在與世界教育前沿理念的結(jié)合中,讓音樂教育技術(shù)真正服務(wù)于音樂學(xué)科教學(xué),有力地促進(jìn)音樂教育理論與實(shí)踐研究走向深入,在反思和批判中進(jìn)一步完善音樂教育技術(shù)基礎(chǔ)理論。所有這些,不斷地為音樂教育技術(shù)的發(fā)展開疆拓土,使美國(guó)音樂教育技術(shù)研究變得絢麗而奪目。了解美國(guó)音樂教育技術(shù)的近年發(fā)展?fàn)顩r,可以為我國(guó)音樂教育技術(shù)的研究帶來(lái)多方面的啟示,也可以為我國(guó)音樂教育技術(shù)的創(chuàng)新和突破提供有益的借鑒。
當(dāng)然,管中窺豹畢竟有一定的局限性,對(duì)美國(guó)音樂教育技術(shù)的全方位了解和研究還有賴于更多的學(xué)者的關(guān)注和參與。
南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)(音樂與表演)2022年2期