傳統(tǒng)與當代的融通：群舞《走山的女兒》創(chuàng)作理念與啟示

趙 勇

（1. 韶關學院 音樂與舞蹈學院，廣東 韶關 512005；2. 澳門城市大學，澳門特別行政區(qū) 氹仔 999078）

當代中國舞蹈藝術的發(fā)展深受世界多元文化交流碰撞與思潮流派互動的影響。從某種角度而言，這些影響既豐富與拓展了中國舞蹈藝術家創(chuàng)作的表現(xiàn)形式和思維空間，同時，也很容易使藝術家們的舞蹈創(chuàng)作陷入失去中華傳統(tǒng)文化屬性的泥潭之中。當代中國舞蹈藝術創(chuàng)作在世界多元文化大交流、大互動的時代浪潮中，如何用現(xiàn)代的藝術語言來體現(xiàn)中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，講好中國故事，將是中國舞蹈藝術走向世界的基礎[1]。如何保持鮮明的民族傳統(tǒng)文化精神品格與獨有的民族藝術特色符號，將是當代中國舞蹈藝術創(chuàng)作實踐中亟待思考及解決的問題。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與當代藝術創(chuàng)作兩者之間是文化“傳承”與文化“創(chuàng)新”的關系。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為當代藝術創(chuàng)作注入豐富的精神內(nèi)涵，而當代個性鮮明、文化獨特、格調(diào)新穎的藝術創(chuàng)作，一定離不開優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)與浸潤[2]。可見，植根于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化深厚土壤開展藝術創(chuàng)作，將是解決當代中國舞蹈創(chuàng)作問題的有效切入點之一。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與當代藝術創(chuàng)作不僅是一次融通對話，還是“融通性”創(chuàng)作語境下傳統(tǒng)與當代的時代碰撞、思想交流及情感共鳴，共同融通出當代中國舞蹈創(chuàng)作理念表達的文化內(nèi)涵。以群舞《走山的女兒》創(chuàng)作個案為切入點，試圖從傳統(tǒng)與當代的融通性語境下探討當代中國舞蹈藝術創(chuàng)作。

一、群舞《走山的女兒》

群舞《走山的女兒》是一部瑤族傳統(tǒng)婚俗題材的舞蹈作品，首創(chuàng)于2018年，歷經(jīng)兩年的修改打磨后于2019年完成創(chuàng)作（圖1）。該作品曾在廣東省第六屆嶺南舞蹈大賽、廣東第十四屆大學生舞蹈大賽等專業(yè)賽事中獲得殊榮；在中宣部“學習強國”學習平臺展播，點播率高達18萬人次，備受好評；獲得2019年度國家藝術基金舞蹈（舞劇）青年藝術創(chuàng)作人才資助項目資助。該作品立足于傳統(tǒng)與當代的融通理念展開舞蹈創(chuàng)作，提取瑤族傳統(tǒng)婚俗文化元素，與當代舞蹈藝術創(chuàng)作手法、形式相融通，利用多個時空轉化及舞臺構圖，勾略與塑造了瑤族出嫁女兒的藝術形象。作品藝術化地呈現(xiàn)瑤族傳統(tǒng)婚俗文化形態(tài)及民族情感標識符號，表達了瑤族兒女對大瑤山母親的感恩之情。在瑤族傳統(tǒng)婚俗文化符號融入現(xiàn)代舞蹈作品內(nèi)容、結構、動作、音樂、調(diào)度、構圖、服裝、舞美等方面的創(chuàng)作設計，將瑤族傳統(tǒng)婚俗文化與當代舞蹈藝術有機結合，彰顯了舞蹈動作符號、文化元素在時空轉化之間的藝術融通對話之美，凸顯了瑤族傳統(tǒng)婚俗文化的獨特魅力。作品中的瑤族傳統(tǒng)舞蹈動作符號與當代舞蹈創(chuàng)作技法相融合，將肢體動作中“點”“線”“面”筑建的瑤族文化標識符號與現(xiàn)代心理式敘述情感表達相結合，在多時空畫面構圖中呈現(xiàn)動態(tài)直觀的舞蹈形象，詮釋與弘揚瑤族族群走山遷徙堅韌不屈和感恩思源的民族精神。

圖1 群舞《走山的女兒》演出劇照（圖片來源：2018年8月攝于深圳大劇院）

二、群舞《走山的女兒》融通性的創(chuàng)作設計理念表達

1.舞蹈內(nèi)容結構的設計理念表達

群舞《走山的女兒》內(nèi)容結構采用“心理式”的創(chuàng)作手法敘述，舞蹈創(chuàng)作心理、作品心理結構與觀眾審美心理的契合點成為舞蹈作品的創(chuàng)新亮點，為舞蹈作品增添了無窮的發(fā)展動力與情感迸發(fā)基礎。群舞《走山的女兒》的心理轉化依據(jù)由以下內(nèi)容組成：

（1）啟：愛的“回望”

第一部分作品以瑤歌為襯托，瑤族傳統(tǒng)嫁妝頭飾為民族傳統(tǒng)文化符號標識，引發(fā)觀眾的情感動機：

出嫁……出嫁……歌姆的歌聲回蕩在瑤山深處，瑤歌中的女兒回望大瑤山，此刻阿媽雙手捧著為女兒精心縫制的瑤族傳統(tǒng)嫁衣，您還是那樣熟悉與慈愛?？墒?，在絢麗多彩的嫁衣映襯下，阿媽的雙鬢早已留下歲月痕跡，此時此情，是如此的清晰與刻骨銘心。

（2）承：愛的“尋覓”“回憶”“離別”

第二部分作品通過群舞演員“走山”肢體動作，營造瑤山起伏的畫面，凸顯母女主要人物在群山中尋覓的情感線條：

走過一山又一山，踏過一水又一水，那山、那水之間，阿媽您在哪里？讓女兒再看您一眼，您在山的那一頭還是水的這一邊。我想告訴您，明天的女兒也將成為今天的您，因為女兒今天走上了一條您曾經(jīng)走過的路，一條為人妻母的路，通往心中逐夢的路。

第三部分作品采取緣物寄情的方式表達，由瑤族傳統(tǒng)婚俗使用的紅傘引發(fā)情感敘述，通過群舞背景襯托特定畫面，突出母女雙人舞，以成長回憶的溫馨畫面奠定舞蹈情感基礎：

在女兒成長的記憶里，母親就像一把熟悉和溫暖的“大傘”。小時候無論刮風下雨我都不怕，因為有您為我撐起遮風擋雨的庇護“傘”。成長中每當遇到委屈和挫折的時候，都是您的慰藉與鼓勵，為我撐起心理港灣的呵護“傘”，時至今日依舊激勵我戰(zhàn)勝困難、戰(zhàn)勝自己。終有一天我長大了，面對人生、未來迷茫無法抉擇時，是您爬上山頭為我撐起了指引方向的大紅“傘”。今天就讓我接過那把傘，為我的阿媽撐開。

第四部分作品通過隊形變化及道具紅傘的轉化運用，渲染、烘托、抒發(fā)母女離別之情：

走在山水之間，山水相繞久久不愿分離。當您背著我走出家門那一瞬間，我是那么的不舍，我好想緊緊地擁抱您，永遠不放手。那一刻，望著您佝僂的后背與霜白的雙鬢，淚水模糊了我的雙眼。阿媽，讓我背背您吧，您把我背大，我想陪您到老。

（3）轉：愛的“呼喚”

第五部分作品是女兒面向大瑤山跪拜的動作設計，將人物內(nèi)心情感實現(xiàn)迸發(fā)及宣泄，通過樸實生活化的跪拜動作，架構人物內(nèi)心活動、作品情緒表達與觀眾審美心理的情感共鳴：

讓我再喊一聲“我的大瑤山母親！”我的心在呼喚、淚在流淌，面對大瑤山再喊一聲“阿媽”。

（4）合：“再回望”

第六部分作品采用首尾呼應的編舞技法，瑤族阿媽親手將精心刺繡的瑤族傳統(tǒng)嫁妝頭帽給女兒戴上：

出嫁……出嫁……歌姆的歌聲一直回蕩在我的心中，讓我再看一眼我的大瑤山。

2.舞蹈切入點的設計理念表達

創(chuàng)新是舞蹈藝術發(fā)展的重要途徑與生命力之所在，創(chuàng)作就是舞蹈編導在藝術創(chuàng)作中的銳意進取與自我突破。群舞《走山的女兒》以瑤族出嫁女兒的內(nèi)心活動為舞蹈創(chuàng)作切入點，將出嫁時的各種復雜心緒，通過舞蹈畫面、場景予以呈現(xiàn)，過去進行時與現(xiàn)在進行時的時空畫面轉化，敘述與再現(xiàn)了瑤族母親和女兒的心路歷程。在瑤族傳統(tǒng)婚俗場景不斷呈現(xiàn)中，該作品的創(chuàng)作設計將瑤族出嫁女兒復雜的心理活動作為舞蹈敘述脈絡，看似復雜的心理變化，卻有形散而情聚之效用，使得舞蹈情感表達線條易與觀眾審美產(chǎn)生情感共鳴。舞蹈情感的表達由瑤族出嫁歌引出，情感一點點地舒展釋放，顯得自然淳樸。隨著心理活動的不斷變化，舞蹈情感呈現(xiàn)出層層遞進、逐級上升的趨勢，當情感積淀到最大程度時，舞蹈編導創(chuàng)新性地設計了瑤族出嫁女兒面對大瑤山母親，在地面一度空間深深一跪的肢體動作，情感表達瞬間噴發(fā)，使得舞蹈情感表達在另一個層面上轉折、鋪陳及發(fā)展?，幾鍌鹘y(tǒng)婚俗場景再現(xiàn)與出嫁女兒內(nèi)心活動相互交織，凝聚成一條感恩母愛的河流。與此同時，在心理敘述轉化中，創(chuàng)新構建了一個由切入點引發(fā)點、線、面三者聯(lián)動的立體情感建模，構建出啟、承、轉、合的舞蹈敘述結構。

3.舞蹈道具運用的設計理念表達

在群舞《走山的女兒》創(chuàng)作設計中，道具瑤族“紅傘”的運用在舞蹈中有多重寓意和象征。一是瑤族婚俗文化中的符號，具體指瑤族傳統(tǒng)婚俗文化中的“打紅傘”；二是特定舞蹈畫面的描繪，具體指舞臺場景環(huán)境的交代與勾略；三是母親“庇護”“呵護”“指引”的象征，具體指出嫁女兒的內(nèi)心情感。三個層次的隱喻通過母親辛勤勞作中哺育、幼小時庇護、成長中呵護、人生抉擇中引導等畫面呈現(xiàn)。道具瑤族“紅傘”的運用，將瑤族傳統(tǒng)婚俗活動中“打紅傘”民俗符號演變?yōu)槲璧缸髌废笳髂笎鄣摹凹t傘”，“庇護”“呵護”“指引”“守望”“橋梁”“山廊”等母愛象征意義與出嫁女兒的人物形象銜接在一起，使得舞蹈畫面與人物塑造更加飽滿。舞蹈道具在作品中的象征性表達，是舞蹈編導有意識為之的創(chuàng)作設計，其目的就是希望在舞蹈作品中凸顯瑤族傳統(tǒng)婚俗符號與舞蹈符號的文化標識作用。舞蹈創(chuàng)作中瑤族“紅傘”道具的運用描繪了諸多母女溫馨“畫面”，“紅傘”既是瑤族傳統(tǒng)婚俗文化符號標識，又是兒女成長中的庇護、呵護、引導的外在形態(tài)體現(xiàn)，“傘”由此產(chǎn)生了多重隱喻象征，以動態(tài)的形式為我們譜寫了民族傳統(tǒng)文化中一曲母愛贊歌，述說與詮釋偉大母愛的感人故事及感恩精神。

4.舞蹈構圖及色彩運用的設計理念表達

舞蹈作為流動的時空造型藝術，往往在創(chuàng)作中常利用隊形調(diào)度，在舞臺上呈現(xiàn)不同的造型構圖、流動畫面及色彩變化來反映舞蹈的主題、思想和情感，群舞《走山的女兒》的藝術性就突出體現(xiàn)在其中。其一，該作品的創(chuàng)作將橫線、曲線、斜線的調(diào)度與圓形、三角形、“Z”字形構圖相融合，利用道具“紅傘”在舞臺上抽象性地勾畫出“山”“水”“橋”等物象，為舞蹈人物所處時空渲染環(huán)境背景。舞蹈中瑤族阿媽、出嫁女兒等主要人物在特定時空環(huán)境中的肢體語言表達，描繪出流動且具有隱喻作用的舞蹈畫面，表達瑤族出嫁女兒不舍、留念及感恩之情。其二，瑤族傳統(tǒng)藍白過渡的民族服飾與道具紅傘的色彩對比突出，將這種對比在現(xiàn)代舞臺上運用，均圍繞著瑤族出嫁女兒的內(nèi)心情緒作靜態(tài)呈示，一紅一藍之間，冷暖結合，相得益彰，十分適合渲染舞蹈作品的情緒表達。對構圖與色彩符號的表情、聯(lián)想和象征進行具象化解讀，是理解構圖色彩符號的關鍵，有利于直觀性的構圖與色彩特征直擊受眾的審美心理[3]。上述構圖及色彩運用的設計，充分表現(xiàn)出舞蹈編導在傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代舞臺創(chuàng)作中的融通能力，以及對舞臺調(diào)度、構圖、畫面、色彩的運用功力及創(chuàng)新能力。正因如此，使得群舞《走山的女兒》的藝術性較高。靜心觀賞，舞蹈既有外在觀感物象構圖畫面的民族性形態(tài)，又有內(nèi)心情感表達、宣泄的現(xiàn)代表達。筆者深信，觀此舞必辨識出民族文化之形態(tài)神韻，領悟出人生世間百態(tài)，共鳴出如甘泉潤心的母愛之情。

5.舞蹈主題思想的設計理念表達

（1）立足現(xiàn)代“心理”結構的設計理念——謳歌母愛

母愛是人類最偉大的感情，也是文學藝術作品永恒的主題之一。群舞《走山的女兒》突破以往戲劇性結構的常規(guī)，運用“心理式”的舞蹈結構，以出嫁女兒的內(nèi)心活動為主線，通過回憶的虛擬時空與特定的出嫁時空交織呼應，實現(xiàn)了舞臺時空轉化與人物心理的結合，形成一個細膩、感人、有力的心理式的現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作手法，有利于舞蹈情感表達和展現(xiàn)編導編創(chuàng)能力。作品通過主線人物回憶敘述了瑤族阿媽對女兒成長過程的悉心呵護與無私付出，表達了兒女對母親的感恩之情。

（2）植根傳統(tǒng)“婚俗”文化的設計理念——文化傳承

瑤族是一個古老的遷徙族群，千百年來，瑤族舞蹈文化一直沿著歷史時間的脈絡傳遞，具有較強的文化兼容性。群舞《走山的女兒》不僅保留和提取了瑤族傳統(tǒng)婚俗文化中“長桌宴” “坐歌堂” “三拜禮” “攔親酒” “背新娘” “打紅傘” “哭嫁”等環(huán)節(jié)元素，還兼容并蓄大膽吸收與借鑒現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作的表達方式，形成了具有民族性、傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性共存的新舞蹈作品。此外，民族傳統(tǒng)婚俗文化與現(xiàn)代藝術表達的對話結合，造就了傳統(tǒng)與現(xiàn)代融通后的一種民族性舞蹈作品。通過創(chuàng)意編排與特定畫面捕捉，使得舞蹈作品既符合當代審美又具有民族傳統(tǒng)文化韻味，由表及里的民族文化符號隱藏著令人震撼的中華傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。作品的呈現(xiàn)與傳播展現(xiàn)了瑤族傳統(tǒng)文化的獨特魅力，塑造出了中華傳統(tǒng)文化下的舞蹈風格氣派，傳承與弘揚了民族傳統(tǒng)文化，增加了民族文化自信。

三、融通性創(chuàng)作設計理念對舞蹈創(chuàng)作的啟示

1.舞蹈創(chuàng)作向民族性與現(xiàn)代性兼具方向探索及表達

關于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代世界多元文化兼具融合，在當代舞蹈創(chuàng)作中理應以民族傳統(tǒng)文化的立場加以審視，對民族傳統(tǒng)藝術更要以現(xiàn)代的觀念加以篩選[4]。群舞《走山的女兒》在舞蹈敘述結構上突破以往戲劇性舞蹈結構的常規(guī)，以瑤族出嫁女兒的內(nèi)心活動為主線的“心理式”結構，體現(xiàn)瑤族傳統(tǒng)婚俗文化中蘊含的情感架構。在舞蹈動作語言上，充分地運用現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作的動作語言設計優(yōu)勢，創(chuàng)新地發(fā)展了瑤族傳統(tǒng)舞蹈動作語匯符號。群舞《走山的女兒》是一部兼具瑤族傳統(tǒng)婚俗文化意蘊與現(xiàn)代舞臺審美取向的作品。該作品創(chuàng)作探索在融通語境下連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的橋梁，兼具民族性及現(xiàn)代性的舞蹈創(chuàng)作表達方式，而這種舞蹈創(chuàng)作表達方式貴在突破以往的創(chuàng)作程式，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話讓舞蹈作品創(chuàng)作融入創(chuàng)新點。與此同時，民族傳統(tǒng)文化通過現(xiàn)代藝術作品的呈現(xiàn)，既傳承了民族文化傳統(tǒng)，又著眼現(xiàn)代審美需求，構建創(chuàng)作心理、作品心理、觀眾心理三者情感共鳴的舞蹈表達方式。在群舞《走山的女兒》中將中華文化的感恩精神品質、瑤族婚俗文化元素與現(xiàn)代“心理式”的舞蹈敘述方式有機結合，運用現(xiàn)代舞蹈編排手法將其主題思想通過舞臺構圖、色彩表達出來。特別是瑤族傳統(tǒng)婚俗“打紅傘”道具的運用較為大膽創(chuàng)新，呈現(xiàn)出全新的舞蹈畫面構圖與多重象征意義。該舞蹈創(chuàng)作不僅將瑤族傳統(tǒng)婚俗文化元素與現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)編技藝有機融合，還實現(xiàn)傳統(tǒng)與當代融通發(fā)展，這種融通性將舞蹈創(chuàng)作的表達空間帶到一個新層面，促進舞蹈創(chuàng)作向民族性與現(xiàn)代性兼具方向探索及表達。

2.以現(xiàn)代方式、意識的舞蹈形式呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵

舞蹈作為中華傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的動態(tài)呈現(xiàn)載體，是勞動人民集體智慧的產(chǎn)物，反映了中華民族的審美情趣、美學理念及思想情感[5]。在當代世界多元文化與中華傳統(tǒng)文化碰撞交融下，舞蹈創(chuàng)作者的視野被打開，在沖破傳統(tǒng)創(chuàng)作模式束縛的同時，更應該繼承中華傳統(tǒng)文化的內(nèi)核基因，以國際藝術視野與維度，用現(xiàn)代方式訴說民族傳統(tǒng)文化故事，強調(diào)傳統(tǒng)性、民族性、現(xiàn)代性三者的融通，運用現(xiàn)代意識去創(chuàng)作舞蹈藝術作品，以此呈現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化審美追求、精神內(nèi)涵及民族氣派。首先，當代舞蹈創(chuàng)作者應該堅守民族傳統(tǒng)文化特色，合理善用現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作技法和手段，以現(xiàn)代的方式呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化。如群舞《走山的女兒》通過瑤族出嫁女兒的藝術形象傳遞瑤族舞蹈動作標識符號、婚俗文化特有形態(tài)、民族感恩精神價值觀，進而讓觀眾在視覺上感受瑤族文化符號的特定內(nèi)涵，在情感上產(chǎn)生共鳴，在理念上價值觀念統(tǒng)一。該作品成功之處在于保留瑤族傳統(tǒng)婚俗文化基礎上，運用現(xiàn)代編舞技法提煉瑤族舞蹈動作符號融入舞蹈作品中，讓作品實現(xiàn)傳統(tǒng)內(nèi)容美與現(xiàn)代形式美的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一創(chuàng)新出的動態(tài)美是民族性、傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性的緊密融合。其次，應該固守民族傳統(tǒng)文化之根，突出作品民族傳統(tǒng)特色，有效地將民族傳統(tǒng)與現(xiàn)代意識相融合。因此，舞蹈創(chuàng)作應該根植民族傳統(tǒng)文化之本，深刻理解民族傳統(tǒng)文化，秉持正確的思想理念、藝術價值觀念，用繼承中發(fā)展、發(fā)展中創(chuàng)新的現(xiàn)代意識實現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作。所創(chuàng)舞蹈作品重在闡釋民族傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵，以現(xiàn)代意識解讀傳統(tǒng)文化，強化舞蹈作品內(nèi)含的文化感召力。再次，當代舞蹈創(chuàng)作要弘揚民族傳統(tǒng)文化精神。舞蹈是中華傳統(tǒng)文化精神外在符號象征，當代舞蹈創(chuàng)作要緊緊扎根中華傳統(tǒng)文化深厚土壤，通過舞蹈的直觀動態(tài)形式彰顯中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化躍動永恒的生命力。舞蹈創(chuàng)作要以現(xiàn)代藝術創(chuàng)作方式深入挖掘傳統(tǒng)文化精神價值，提煉出兼具民族性和現(xiàn)代性的舞蹈語言，并轉化呈現(xiàn)在現(xiàn)代舞蹈藝術作品中，讓當代舞蹈作品兼具民族性、傳統(tǒng)性、現(xiàn)代性的精神內(nèi)核。最后，當代舞蹈創(chuàng)作應該跨越傳統(tǒng)與當代的樊籬，走出一條融通之路，樹立新的融通性語境下的舞蹈創(chuàng)作設計理念，傳統(tǒng)與當代并重，取兩者精華為舞蹈創(chuàng)作所用，使當代舞蹈創(chuàng)作走上一條融通創(chuàng)新之路。

3.現(xiàn)代融合創(chuàng)新是破解舞蹈創(chuàng)作中傳承與創(chuàng)新問題的方式

當代中國的舞蹈創(chuàng)作與發(fā)展主要面臨著文化傳承與藝術創(chuàng)新的問題，只有在文化傳承與藝術創(chuàng)新之間尋找到一個科學的平衡點，將兩者有機結合，才能真正地實現(xiàn)當代舞蹈創(chuàng)作與發(fā)展[6]。首先，對于中華傳統(tǒng)文化傳承而言，舞蹈藝術作品的創(chuàng)作及表演本身就是一種文化傳承與傳播的形式，更是一種傳統(tǒng)文化傳承的動態(tài)載體。針對當前中華傳統(tǒng)文化傳承方面存在的問題，應從舞蹈藝術作品的宣講傳播功用入手，通過舞蹈這一藝術媒介形式增強社會大眾對傳統(tǒng)文化的認識。群舞《走山的女兒》就是將傳統(tǒng)瑤族婚俗文化以舞蹈藝術形式向大眾宣講與傳播，通過該舞蹈的舞臺呈現(xiàn)讓觀眾了解瑤族傳統(tǒng)婚俗文化中“背新娘”“打紅傘”“哭嫁”等環(huán)節(jié)元素，體會與理解瑤族感恩精神的內(nèi)在文化底蘊，由此號召大眾關注并加入瑤族傳統(tǒng)文化傳承與弘揚工作中。其次，對于當代舞蹈藝術創(chuàng)新的問題，藝術創(chuàng)作的核心貴在于創(chuàng)新創(chuàng)造，當代舞蹈創(chuàng)作人應該在中華傳統(tǒng)文化厚重的土壤中，去尋覓創(chuàng)作的根源與動機，感悟傳統(tǒng)文化中賦予舞蹈的民族傳統(tǒng)文化特性，在傳統(tǒng)文化基礎上主動以現(xiàn)代的方式和意識融入創(chuàng)新性元素，在遵循民族性、傳統(tǒng)性及現(xiàn)代性融通的創(chuàng)作原則下做到舞蹈創(chuàng)作的傳統(tǒng)與現(xiàn)代融通，以此凸顯藝術創(chuàng)作的創(chuàng)新性。如此一來，創(chuàng)新性地將舞蹈創(chuàng)作置于融通性語境下，以現(xiàn)代融合創(chuàng)新的方式破解了舞蹈創(chuàng)作中傳承與創(chuàng)新的困境，讓每一個舞蹈動作均將附帶傳統(tǒng)文化基因符號，真正做到以舞蹈作品傳承傳統(tǒng)文化。在彰顯中華傳統(tǒng)文化魅力的同時，又符合現(xiàn)代社會大眾主流審美需求，實現(xiàn)藝術創(chuàng)作追尋的創(chuàng)新創(chuàng)造。

四、結語

《走山的女兒》舞蹈作品在藝術形式上運用現(xiàn)代舞蹈的敘述方式、意識及技法，融入瑤族傳統(tǒng)婚俗文化中感恩的精神內(nèi)涵，通過瑤族傳統(tǒng)舞蹈肢體語匯符號載體，以“愛”為切入點，以“人”的心理活動為線條、以“婚俗”文化為呈現(xiàn)切面，探索傳統(tǒng)與當代的融合貫通。在融通性語境下總結了傳統(tǒng)與當代的創(chuàng)作對話個案經(jīng)驗，給當代舞蹈藝術帶來創(chuàng)作啟示：一是向民族性與現(xiàn)代性兼具方向探索表達；二是以現(xiàn)代方式、意識、精神的舞蹈形式去呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，在傳統(tǒng)文化呈現(xiàn)、現(xiàn)代舞蹈言說、傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術的融通中創(chuàng)新表達相應觀點。該創(chuàng)作啟示為后期探索中國舞蹈創(chuàng)作融通創(chuàng)新的發(fā)展路徑奠定個案參考，強調(diào)縱向繼承弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之精華，橫向廣泛借鑒當代世界多元文化精髓，乃是適應當代舞蹈發(fā)展新需求和舞蹈創(chuàng)作原則必須遵循的要義。