淺析中國(guó)古典舞編創(chuàng)觀念審美之演變

康 琦

（甘肅省歌舞劇院 甘肅 蘭州 730000）

從二十世紀(jì)五十年代開始，從戲曲舞蹈出發(fā)，我國(guó)建立了中國(guó)古典舞蹈訓(xùn)練體系。中國(guó)古典舞是經(jīng)過很多的舞蹈工作者提煉、加工、整理、創(chuàng)造，并經(jīng)過相當(dāng)長(zhǎng)的一段藝術(shù)實(shí)踐的考核檢驗(yàn)后才流傳下來的有著一定古典風(fēng)格特色和典范代表意義的舞蹈門類。

我國(guó)古典舞所提煉出來的舞蹈動(dòng)作，很多都受戲曲舞蹈的影響；我國(guó)的舞蹈工作者對(duì)中國(guó)古典舞的探究、整理、提煉工作開始于二十世紀(jì)五十年代，古典舞創(chuàng)立至今已取得了突破性的成績(jī)，并且誕生了中國(guó)古典舞的一套教材，同時(shí)舞蹈藝術(shù)家也創(chuàng)作出大量具有中國(guó)古典舞蹈風(fēng)格特色的劇目作品，形成了剛?cè)岵?jì)、細(xì)膩圓潤(rùn)、情景融合以及精、氣、神和眼、身、手、法、步高度統(tǒng)一，完美結(jié)合的美學(xué)特色。中國(guó)古典舞的審美原則是幾千年中華文化的延續(xù)，甚至在商周禮樂中，在漢魏“舞戲”中，在唐代和宋代的樂舞中都能見到其身影；中國(guó)古典舞是一個(gè)可以和現(xiàn)代舞、芭蕾舞等舞蹈種類相媲美的全新的產(chǎn)物。中國(guó)古典舞現(xiàn)在還在不斷成長(zhǎng)，但是，身韻這一體系的創(chuàng)建使它的審美內(nèi)涵越發(fā)趨向穩(wěn)定，而且其理論基礎(chǔ)已經(jīng)比較扎實(shí)，訓(xùn)練系統(tǒng)已經(jīng)逐步形成。

中國(guó)古典舞自創(chuàng)立那天起，已經(jīng)從最開始簡(jiǎn)單模仿戲曲舞蹈動(dòng)作，到探尋、摸索屬于自己的獨(dú)一無二的表現(xiàn)形式，直到今天雛形初成，成為一門日益完善而且風(fēng)格獨(dú)立的舞蹈藝術(shù)，中國(guó)古典舞走過了一條充滿艱辛的道路。

舞蹈評(píng)論家于平在《舞蹈形態(tài)學(xué)》中寫道：“在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，中國(guó)古典舞曾呈現(xiàn)為不同的舞蹈文化類型，但在這些舞蹈文化類型歷時(shí)態(tài)的線性演進(jìn)中，往往有著可在共時(shí)態(tài)的聚合面上被加以歸納的共同性。這種深匿于不同舞蹈文化類型之表現(xiàn)下的共同性，或許正是舞蹈工作者對(duì)中國(guó)古典舞歷史文化形態(tài)的研究中所要提示的那種文化精神。”

一、傳統(tǒng)古典舞編創(chuàng)的審美觀念

中國(guó)古典舞是從戲曲中整合提煉出來的，所以在中國(guó)古典舞形成之初，在其劇目的編排上總是有很濃厚的戲曲程式化動(dòng)作語言與審美觀念。對(duì)于變革中的舞蹈藝術(shù)來說，這代表著一種根本性的轉(zhuǎn)變，從某種層面來說，這預(yù)示著中國(guó)古典舞蹈表演藝術(shù)的全新開始。

中國(guó)古典舞與中國(guó)戲曲之間有著很深的淵源，它既是介于戲曲與舞蹈之間的混合產(chǎn)物，又是具有典范意義的古典風(fēng)格舞蹈。中國(guó)古典舞所特有的身韻，是身法與韻律的總稱?！绊嵚伞睂儆谒囆g(shù)的內(nèi)涵神韻，也就是精、氣、神，只有二者有機(jī)融合，才能更好地體現(xiàn)中國(guó)古典舞的精神面貌及審美的內(nèi)涵?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ秶?，也就是技術(shù)技巧。“身韻”是“身心并用，形神兼?zhèn)洌瑑?nèi)外統(tǒng)一”，這是中國(guó)古典舞的標(biāo)志，是中國(guó)古典舞的靈魂。傳統(tǒng)的中國(guó)古典舞的審美風(fēng)范有三個(gè)突出的特點(diǎn)：“回的形態(tài)——所謂體如游龍、轉(zhuǎn)似回波；流的過程——所謂行云流水、彩云追月；韻的內(nèi)核——所謂形神兼?zhèn)?、綽約閑靡。”

中國(guó)古典舞傳統(tǒng)的編創(chuàng)中常出現(xiàn)戲曲的程式動(dòng)作，是把舞蹈動(dòng)作與戲劇動(dòng)作結(jié)合起來的混合產(chǎn)物，它在本質(zhì)上是相對(duì)客觀地反映社會(huì)生活的一種舞臺(tái)動(dòng)作形式，同時(shí)又具有盡可能抒發(fā)主體內(nèi)在審美情感內(nèi)涵的舞蹈表演的性質(zhì)。在傳統(tǒng)的中國(guó)古典舞編創(chuàng)當(dāng)中，舞蹈動(dòng)作被戲曲化，它對(duì)內(nèi)能夠以表現(xiàn)主體內(nèi)在的審美情感為需要，對(duì)外又能夠結(jié)合歌唱音樂的韻律，力求符合舞蹈劇目發(fā)展的需要。因此，傳統(tǒng)中國(guó)古典舞編創(chuàng)中的程式化動(dòng)作，與舞蹈動(dòng)作和一般戲劇動(dòng)作既有內(nèi)在聯(lián)系又有明顯的區(qū)別，不能簡(jiǎn)單地從舞蹈藝術(shù)的角度來要求抹去戲曲的動(dòng)作痕跡，也不能以一般的戲曲動(dòng)作來要求中國(guó)古典舞舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)。傳統(tǒng)中國(guó)古典舞編創(chuàng)藝術(shù)偏向于主體內(nèi)在的表現(xiàn)，因此，塑造一定人物活動(dòng)的并且具有情節(jié)內(nèi)容的舞蹈作品都偏向于詩、樂、舞的有機(jī)結(jié)合。

舞蹈創(chuàng)造審美形象的目的之一是盡意。舞蹈主題動(dòng)作的形象化，是心靈對(duì)于印象的直接反映，是人體動(dòng)作對(duì)某種事物的一種夸張的模擬。早期的中國(guó)古典舞在編創(chuàng)上，一直堅(jiān)持把舞蹈動(dòng)作以最形象化的方式展現(xiàn)出來，讓人明白編導(dǎo)要表達(dá)的意愿。例如，在經(jīng)典舞蹈劇目《金山戰(zhàn)鼓》中，對(duì)于主帥中箭這一動(dòng)作，編導(dǎo)借用道具讓舞者形象地表演中箭后受傷的情形。這一動(dòng)作真實(shí)地反映現(xiàn)實(shí)?！督鹕綉?zhàn)鼓》整個(gè)結(jié)構(gòu)以體現(xiàn)人物細(xì)膩的感情和戲劇沖突為前提，技術(shù)技巧與故事情節(jié)完美融合，形成了讓觀眾拍案叫絕的效果。該劇用歷史故事作為作品的發(fā)展路線，以塑造人物的性格，描述故事情節(jié)作為舞蹈的發(fā)展，因此舞蹈動(dòng)作語言形象化，動(dòng)作對(duì)比強(qiáng)烈，人物性格鮮明。這都源于戲曲的傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)。隨著時(shí)間的累積，在傳統(tǒng)戲曲塑造人物形象這一方面，中國(guó)古典舞編創(chuàng)積累了十分豐富的經(jīng)驗(yàn)。

二、當(dāng)代中國(guó)古典舞編創(chuàng)的審美觀念

當(dāng)代中國(guó)古典舞編創(chuàng)的風(fēng)格特色顯而易見，它早已不再冠以“戲曲舞蹈”之頭銜，并且它從戲至舞的蛻變已經(jīng)基本完成。當(dāng)代中國(guó)古典舞編創(chuàng)已擺脫原戲曲舞蹈中角色形象的千變?nèi)f化，然而不管怎樣變化，萬變不離其宗，“變中求統(tǒng)”和“統(tǒng)中有變”都是藝術(shù)的美學(xué)要求。

進(jìn)入二十世紀(jì)九十年代之后，中國(guó)古典舞劇目創(chuàng)作發(fā)生了翻天覆地的變化。在過去古典舞劇目的成功因素中努力地尋求新的變法，新一代的中國(guó)古典舞編創(chuàng)者們把握著打破傳統(tǒng)、根植傳統(tǒng)、尋求自我、立足當(dāng)代的創(chuàng)新精神，進(jìn)一步向當(dāng)代中國(guó)古典舞舞蹈本體邁進(jìn)。其抓住當(dāng)代中國(guó)人的民族文化心理并將其與藝術(shù)改革創(chuàng)新有效地結(jié)合起來，強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代人對(duì)古典藝術(shù)的審美。這一時(shí)期劇目的創(chuàng)作無論在內(nèi)涵還是題材上，都表現(xiàn)出創(chuàng)作之根本不斷轉(zhuǎn)向主題的深化。當(dāng)代中國(guó)古典舞作品中的人物感情與性格，也呈現(xiàn)出細(xì)膩化和多樣化。劇目主題從一種傳統(tǒng)的宏大敘事轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)人性品質(zhì)的觀照。

進(jìn)而，在古典審美的旗幟下，發(fā)生與發(fā)展的中國(guó)古典舞不僅有源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史性，而且有其確立與選擇的必然性，自始至終它都與所處的時(shí)代密切地聯(lián)系在一起，從根本上體現(xiàn)了它獨(dú)特的時(shí)代特征，與此同時(shí)，它也不斷面臨著時(shí)代性的抉擇、歷時(shí)性和共時(shí)性的交織。我們這里所探究的“中國(guó)古典舞”是一個(gè)特殊的概念，其從中國(guó)歷史長(zhǎng)期積累而形成的傳統(tǒng)舞蹈中提煉出具有典型性的舞蹈美學(xué)原則，又經(jīng)過現(xiàn)代人不斷發(fā)展創(chuàng)造，結(jié)合當(dāng)代審美特征和技術(shù)特點(diǎn)，吸納了很多不同的文化因素，是一個(gè)舞蹈界的全新品種，它是中華文化孕育而生的，是當(dāng)代中國(guó)舞蹈工作者們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的重新認(rèn)識(shí)與詮釋，是一種新的審美追求和創(chuàng)造精神。因此，中國(guó)古典舞具有氣度宏大、剛?cè)崛跁?huì)、圓潤(rùn)細(xì)膩、精確嚴(yán)謹(jǐn)，講求神、形、律、勁和諧統(tǒng)一的美學(xué)特色。

構(gòu)成舞蹈動(dòng)作的基礎(chǔ)是節(jié)奏，然而節(jié)奏是舞蹈動(dòng)作在力度、速度、幅度等方面的對(duì)比和變化。舞者對(duì)節(jié)奏的某種感受能力也就是我們所說的舞蹈動(dòng)作的節(jié)奏感，這是由舞者不同的動(dòng)作組合和形體運(yùn)動(dòng)來呈現(xiàn)的。舞蹈可以在沒有音樂陪伴的情況下表演，但是卻不能在沒有節(jié)奏的情況下成型。有節(jié)奏的運(yùn)動(dòng)永遠(yuǎn)都是舞蹈動(dòng)作的本質(zhì)。舞蹈的千變?nèi)f化是由舞蹈動(dòng)作的節(jié)奏創(chuàng)造出來的。而對(duì)舞蹈而言，節(jié)奏來源于我們的生活環(huán)境，生活節(jié)奏要成為舞蹈節(jié)奏，就必須經(jīng)過藝術(shù)化的提煉轉(zhuǎn)化。

從發(fā)生學(xué)意義上來講，舞蹈審美的聽覺節(jié)奏和視覺節(jié)奏是同一性的，應(yīng)該隨著現(xiàn)在人們的審美觀念的日益轉(zhuǎn)變而受到關(guān)注?，F(xiàn)在，無論是觀眾還是舞蹈編導(dǎo)，已經(jīng)不再喜歡那種音樂節(jié)奏平如流水，舞蹈動(dòng)作編排沒有高低起伏、沒有精彩高潮的劇目了?，F(xiàn)代音樂，單單從外形來看，是沒有可復(fù)制的節(jié)拍規(guī)律的，一般的音樂是由很多種不同的節(jié)奏型拼湊而成的，同時(shí)，不同的節(jié)奏型在時(shí)間上的各式各樣的差異、不和諧融匯的狀態(tài)形成了一種新的和諧狀態(tài)，再與舞者的舞蹈動(dòng)作相互結(jié)合，二者內(nèi)部結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出這種節(jié)奏型的立體交叉網(wǎng)，這是在情感、觀念、思想、審美等飛速變化下所產(chǎn)生的一種必然現(xiàn)象。例如，在慢的音樂節(jié)奏里跳快板的動(dòng)作，會(huì)形成一種反差。肢體運(yùn)動(dòng)的節(jié)奏規(guī)律不是勻速的，而是在動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)、快而不亂、慢而不斷的自由且有規(guī)律的節(jié)奏中進(jìn)行的。因此，通過線中有點(diǎn)、點(diǎn)中有線、藕斷絲連、行如流水的方式處理中國(guó)古典舞編創(chuàng)動(dòng)作時(shí)的節(jié)奏，也就是強(qiáng)調(diào)“線”的使用。在視覺上給予觀眾一種反方向的沖擊，讓舞蹈的層次感加強(qiáng)，同時(shí)也給舞蹈的整個(gè)構(gòu)架賦予了更多視覺沖擊力和生命力。

舞蹈藝術(shù)活動(dòng)是一種情感的活動(dòng)，但它是在對(duì)客觀物象的觀察、認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上引發(fā)的審美感受，由此產(chǎn)生的審美意象應(yīng)該是“攀援之徑絕而獨(dú)至之用弘矣”，具有鮮明的獨(dú)創(chuàng)性和藝術(shù)個(gè)性。舞蹈來源于生活，它是大眾藝術(shù)。舞蹈動(dòng)作的提煉與整合其實(shí)都是對(duì)我們周圍生活剪影的藝術(shù)化，對(duì)生活動(dòng)作以特別的方式呈現(xiàn)出來，無論其立意還是呈現(xiàn)出的產(chǎn)物都是獨(dú)有的。創(chuàng)造審美的要求就是對(duì)客觀對(duì)象與生活的超越性。這種超越性使得舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)既要能“詞生文外”又要“狀溢目前”，舞蹈藝術(shù)形式的內(nèi)涵具有寬泛性以及多義性，以有限來表現(xiàn)無限。舞蹈動(dòng)作的編排，就審美形象來說，應(yīng)該具有非常豐富的想象力，創(chuàng)造出象外之意，象外之象，象外之旨。為此，舞蹈動(dòng)作除了具備獨(dú)創(chuàng)性和超越性之外，還應(yīng)該具有含蓄的特點(diǎn)，“其事肆而隱”“虛實(shí)相生”“其言曲而中”，使得舞蹈藝術(shù)形象得以“超乎象外得其環(huán)中”。

三、結(jié)語

中國(guó)古典舞的編創(chuàng)觀念在當(dāng)代不斷發(fā)生著演變，而觀眾對(duì)古典舞的審美觀念也發(fā)生了轉(zhuǎn)變。中國(guó)古典舞從最初的戲曲程式化結(jié)構(gòu)一步步演變到今天多元化的藝術(shù)形態(tài)，自然而然離不開時(shí)代的發(fā)展。中國(guó)古典舞是在中國(guó)戲曲中一步步提煉整合后的產(chǎn)物，戲曲舞蹈和傳統(tǒng)舞蹈在本質(zhì)上有一樣的規(guī)律、一樣的美學(xué)特征。中國(guó)古典舞是在中國(guó)傳統(tǒng)文化的啟發(fā)下重新創(chuàng)造出來的體系，中國(guó)古典舞是中國(guó)傳統(tǒng)文化的當(dāng)代遺存。無論是傳統(tǒng)的中國(guó)古典舞編創(chuàng)的審美觀，還是當(dāng)今中國(guó)古典舞編創(chuàng)審美觀都受制于時(shí)代的文化背景。不同的時(shí)代主題所映射出的審美觀念也是不一樣的，無論是傳統(tǒng)的編創(chuàng)審美觀還是現(xiàn)在的編創(chuàng)審美觀，反映的都是時(shí)代的文化特點(diǎn)。