□王麗雯
隨著時(shí)間的推移和科技的進(jìn)步,藝術(shù)品不再局限于傳統(tǒng)的技法、繪畫類作品,而出現(xiàn)了許多新的形式,如裝置藝術(shù)、數(shù)字媒體藝術(shù)等新的藝術(shù)門類。與傳統(tǒng)藝術(shù)相比,這些新藝術(shù)可以說是全新的,甚至可能是顛覆的。隨著藝術(shù)生產(chǎn)技術(shù)的不斷提高,藝術(shù)品也步入了一個(gè)全新的數(shù)字化時(shí)代。藝術(shù)品的創(chuàng)作手法及傳播媒介都發(fā)生了巨大的變化,數(shù)字化時(shí)代下的藝術(shù)家在尋找多樣的藝術(shù)形式及豐富的創(chuàng)作媒介的同時(shí),也迫切地需要一些理論支撐,其中,鮑德里亞作為后現(xiàn)代的一位重要的、極具爭(zhēng)議的思想家,其擬像、擬真、超真實(shí)等著名理論名詞都十分值得現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作者思考和研究。
傳統(tǒng)再現(xiàn)的藝術(shù)指的是藝術(shù)家經(jīng)過自己的主觀處理后對(duì)客觀存在的描繪,其本質(zhì)是通過再現(xiàn)某個(gè)場(chǎng)景及人物表達(dá)思想或呈現(xiàn)狀態(tài)。隨著照相機(jī)的出現(xiàn),一種全新的再現(xiàn)出現(xiàn)了。照相機(jī)通過其成像原理,將客觀世界反映到像上,與真實(shí)相差無幾。攝影藝術(shù)與技術(shù)發(fā)展至今,早已不局限于相機(jī),許多攝影作品還經(jīng)過電腦處理。處理后的作品和真實(shí)相差無幾,有時(shí)甚至超越真實(shí),這種狀態(tài)即為擬真。在數(shù)字時(shí)代下,不僅攝影出現(xiàn)了擬真,影視行業(yè)也出現(xiàn)了許多擬真的作品,如影視作品《楚門的世界》《黑客帝國(guó)》等?!冻T的世界》構(gòu)建在鮑德里亞的語境中,劇中主人公真實(shí)地生活在一個(gè)虛假的為他打造的城市中,真實(shí)地演繹著楚門秀,無論楚門秀還是楚門秀之外的世界,所構(gòu)建的超真實(shí),是比真實(shí)還要真實(shí)的偽真實(shí)。擬真的過程其實(shí)已經(jīng)沒有了參照性的表象,擬真的背后也沒有所謂的“現(xiàn)實(shí)”。
如果說再現(xiàn)的前提是對(duì)真實(shí)的再現(xiàn),是對(duì)客觀存在的再現(xiàn),一張照片顯示的是真實(shí)生活中的場(chǎng)景,那么推理照片的圖像中隱藏著什么,這個(gè)過程就是從有到無的過程。擬真則是與之相反的,從無到有的過程,即它并不對(duì)應(yīng)真實(shí)的客體世界。那么,我們?nèi)绾蝸砻枋鲆粋€(gè)虛無的事物呢?我們不可能以無來描述無,我們敘述這件虛無的事情時(shí),至少是通過語言來描述的,這個(gè)時(shí)候語言就是一個(gè)“有”。當(dāng)我們需要更清楚地描述這個(gè)虛無的事件時(shí),這個(gè)語言還要具有一定的邏輯性,否則別人會(huì)聽不懂。于是,在描述的過程中,我們使用了結(jié)構(gòu)、層次、邏輯更多的“有”,擬真的過程即是如此。由此可見,再現(xiàn)是從已知到未知,而擬真是從未知到已知。事實(shí)上,無論再現(xiàn)觀,還是擬真觀,也不能說完全是一個(gè)全新的話題,它們?cè)诟旧先匀皇莻鹘y(tǒng)與創(chuàng)新的關(guān)系。傳統(tǒng)沒有創(chuàng)新就會(huì)失去活力,創(chuàng)新離開了傳統(tǒng)就是無源之水、無本之木。
在Jonathan Nash 的作品中,以iPad 屏幕呈現(xiàn)的手機(jī)系列作品也反映了擬真理論。在iPad 屏幕上,我們可以看見手機(jī)屏幕,而手機(jī)屏幕中,是漂浮在屏幕上和屏幕后面之間的模糊的超現(xiàn)實(shí)世界。智能手機(jī)已經(jīng)成為訪問虛擬的直接端口,人們不再記得歷史事實(shí)和名稱。他們不再需要記住任何條款和知識(shí),他們的大腦在云中存儲(chǔ)知識(shí)時(shí),會(huì)通過自己的手機(jī)打開屏幕,進(jìn)入他們想找的關(guān)鍵詞。這時(shí),所有相關(guān)的信息就會(huì)出現(xiàn),而它的屏幕又形成了在形式上的“接口”的隱喻。如果有任何現(xiàn)有技術(shù)可以代表真正的第三序列,那么手機(jī)將是最具代表性的設(shè)備之一。近年來,數(shù)字婚禮、數(shù)字葬禮的模式也被創(chuàng)建,這些儀式可以通過數(shù)字化手段舉辦,其中對(duì)真實(shí)的消解與對(duì)儀式的轉(zhuǎn)換,引發(fā)了人們對(duì)現(xiàn)有的思考。
擬真在新媒體藝術(shù)中的運(yùn)用體現(xiàn)在初音未來的演唱會(huì)上。首先,現(xiàn)實(shí)中并沒有初音未來的原型,可以說她是完全虛構(gòu)的人物,但她具體得和真人一樣,不僅有外在表現(xiàn),還有性格、歌聲。初音未來是人們觀念的結(jié)合和一些虛幻存在的聚集,她的形象是從大眾征集而來。2010 年,虛擬歌姬初音未來通過全息投影技術(shù)舉辦演唱會(huì)。如果說,初音未來的誕生是現(xiàn)實(shí)的能指產(chǎn)生了虛擬的所知,那么這一事件便完成了虛擬生產(chǎn)虛擬,運(yùn)用虛擬的手段生產(chǎn)出更多虛擬的結(jié)果,虛擬在不斷與自身交換。粉絲們沉浸其中,不在乎“虛擬”是否“真實(shí)”,甚至相信這樣的存在是真實(shí)的。可以說,虛擬歌姬演唱會(huì)是一次面向大眾最有影響力的娛樂化展現(xiàn),也是新媒體技術(shù)(包括全息投影技術(shù)、聲音合成音源技術(shù)、3D 動(dòng)畫技術(shù)等)的藝術(shù)表演(形象、音樂、歌舞表演)與商業(yè)運(yùn)營(yíng)的完美結(jié)合。
置于傳統(tǒng)與創(chuàng)新的辯證關(guān)系下,筆者有了將傳統(tǒng)架上再現(xiàn)的繪畫形式擬真化的想法,即將真實(shí)的再現(xiàn)變?yōu)樘摕o的再現(xiàn),由此便有了作品的場(chǎng)景:一個(gè)虛無的巧克力制作工廠與無數(shù)狂歡的人們。那么,如何又與真實(shí)的現(xiàn)實(shí)聯(lián)系起來呢?使虛無與真實(shí)互動(dòng)無疑是個(gè)好辦法。
再現(xiàn)把擬真當(dāng)作虛假的再現(xiàn)這一點(diǎn)我們很容易理解,再現(xiàn)是建立在真實(shí)的基礎(chǔ)上的。如果再現(xiàn)的對(duì)象不再真實(shí),那么再現(xiàn)觀會(huì)認(rèn)為這種再現(xiàn)是虛假的再現(xiàn),那么擬真是怎么吞下再現(xiàn)的根基并把再現(xiàn)轉(zhuǎn)化為一個(gè)擬像的呢?答案是通過包容。
以原始社會(huì)便有的壁畫為例,其記錄現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的功能、傳播人文觀念的功能,或是描繪事件的功能,在表面看來似乎都是真實(shí)的再現(xiàn),但以記錄現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的功能而言,雖記錄的本是現(xiàn)實(shí)中的真實(shí),但由于手法及繪制材料的局限,所描繪的場(chǎng)景必然有失真實(shí)。隨著時(shí)間的推移,該場(chǎng)景在傳播過程中也許會(huì)被符號(hào)化,從而失去真實(shí),甚至超越真實(shí),成為更真的真實(shí),即為擬真。隨著技術(shù)與繪制水平的提高,這種真實(shí)與擬真的博弈是否還存在呢?以油畫與水墨畫為例,隨著油畫顏料的發(fā)明,人們對(duì)現(xiàn)實(shí)的描繪越來越寫實(shí),但即使寫實(shí)能力再?gòu)?qiáng)的畫家創(chuàng)作出的作品也不能成為真實(shí),其原因是真實(shí)與再現(xiàn)之間的不可趨同。
電子顯示器與建模軟件的結(jié)合,能夠模擬出與真實(shí)相差無幾的場(chǎng)景,其空間感、動(dòng)感皆可具備。3D 動(dòng)畫片中還有許多現(xiàn)實(shí)中沒有的原型,其形象與性格卻深入人心,甚至代替了原本這一物種給人的印象。VR 眼鏡的發(fā)明使人們對(duì)虛擬的體驗(yàn)更趨近真實(shí),環(huán)視四周的虛擬,很難不有與真實(shí)錯(cuò)亂之感?!逗诳偷蹏?guó)》《阿凡達(dá)》等電影因制作精良,構(gòu)建真實(shí),仿佛真實(shí)存在一般。
在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中,這種真實(shí)與虛擬之間的對(duì)立與博弈值得思考。以筆者的作品《靜息之石》為例,該作品設(shè)置于一個(gè)四方的空間內(nèi),空間內(nèi)被投影環(huán)繞,通過投影燈打造出一個(gè)面朝大海的海景空間,在樹脂翻模的礁石中內(nèi)置投影儀根據(jù)場(chǎng)景變換色調(diào),配合全息投影技術(shù)重點(diǎn)打造場(chǎng)景互動(dòng)。在燈光、畫面及聲效的互動(dòng)中,參與者能夠有足夠的感官享受,達(dá)到沉浸式體驗(yàn)。配合海島風(fēng)景最美的四個(gè)時(shí)間段循環(huán)播放,采用立體聲環(huán)繞的音效,播放不同時(shí)間段具有場(chǎng)景感的海浪聲,全方面地模擬真實(shí),能夠讓觀者無論置身何地都有置身海島之感。這種真實(shí)與擬真的碰撞正是其設(shè)計(jì)的亮點(diǎn),在多方面的營(yíng)造下,真實(shí)被虛化了,虛擬的體驗(yàn)感被強(qiáng)化為真實(shí)的感官刺激,仿佛就是置身于真實(shí)。
這種真實(shí)與擬真的博弈在日常生活中越來越常見,在藝術(shù)品中也越來越多。利用科技手段使虛擬真實(shí)化也越來越容易。
綜上所述,擬真是從無到有的過程。虛無的真實(shí)加上真實(shí)的虛無便構(gòu)成了作品《狂歡》的兩個(gè)部分——鏡面反射的真實(shí)人像與繪制的虛擬巧克力工廠與音樂派對(duì)空間。觀看者站在畫前會(huì)看到鏡面反射下的自己映在畫面上,觀者在畫面里嗎?或許觀看者會(huì)擺出和剪影鏡面相似的動(dòng)作,融入狂歡的畫面,但似乎又與畫面中的不真實(shí)沖突,一種真實(shí)與擬真的博弈感悄然而生,真實(shí)與擬真在此刻顯得對(duì)立卻又交融,或許有一個(gè)瞬間會(huì)引起觀者思考——究竟身邊的哪些是真實(shí)?
對(duì)真實(shí)思考的相關(guān)創(chuàng)作也有了初步的兩種方案。第一種是背景荒誕扭曲,中間的鏡面沉穩(wěn)冷峻,表現(xiàn)出一種世界與“我”的關(guān)系,而觀看者作為“我”可以融入自己的理解,可以認(rèn)為是繚亂與純粹,也可以認(rèn)為是吞噬與堅(jiān)持,又或是浮躁與沉淀。第二種方案是一個(gè)快樂的方案,畫面中有甜品,有派對(duì),所有人都在跳舞,觀看者可能會(huì)隨著鏡面擺出各種各樣有趣的姿勢(shì)。
最終,筆者決定選擇第二種方案,即通過輕松的互動(dòng)使觀者收獲樂趣?!犊駳g》通過甜品和音樂等與生活息息相關(guān)的主題,呈現(xiàn)出一種表面上一派祥和的狂歡,但實(shí)則現(xiàn)實(shí)中很難有如此快樂的盛宴,借此表現(xiàn)物欲橫流的今天。人們被社會(huì)固有價(jià)值所綁架,被快節(jié)奏的生活拉扯不堪,常在短暫的狂歡中逃避生活的壓力。這幅作品在色彩上鮮艷絢麗,互動(dòng)的設(shè)置能夠引導(dǎo)觀者也加入這一場(chǎng)狂歡——即使是視覺上的。在互動(dòng)的基礎(chǔ)上,筆者也想將觀者作為筆者作品的一部分。該靈感來自杜尚的《大玻璃》,該作品8 年未完成,直至一次運(yùn)輸中玻璃碎裂產(chǎn)生了紋路,該作品才宣布完成。于是,筆者想到,自己的作品也可以是未完成的狀態(tài),直至每個(gè)觀看的人的到來。該作品一直在被完成,但又一直未完成,每個(gè)觀者都是作品的創(chuàng)作者,都是其中的一分子。在材料的選擇上,由于互動(dòng)鏡面材料必然存在一定厚度,因此在背景的選材上,筆者選擇了有一定厚度的復(fù)合木板。這種復(fù)合板在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)的課程作業(yè)中應(yīng)用廣泛,激光切割機(jī)器可以精密地切割和雕刻,在木板的厚度上也可以自行選擇。激光的切割也不僅僅局限于木板,對(duì)亞克力、毛氈、皮具、厚卡紙等材料也同樣適用,在現(xiàn)實(shí)中應(yīng)用廣泛。在鏡面材料的選擇上,有漆、鏡子、有機(jī)玻璃與反光片結(jié)合三種方案。漆的制作會(huì)使作品底蘊(yùn)深厚,但制作較為復(fù)雜,反光能力不如鏡面;鏡子的反光能力無疑是最強(qiáng)的,但其顏色有限制,易碎且較重;有機(jī)玻璃與反光貼結(jié)合的優(yōu)勢(shì)在于其易切割,且顏色可選,材質(zhì)較為輕盈。因此,筆者的作品較為理想的反光材料是有機(jī)玻璃。
在繪制作品初稿的過程中,筆者首先選定了與甜品相關(guān)的元素——巧克力河、充滿糖豆的樹、巧克力制作機(jī)器等,部分靈感源于《查理和巧克力工坊》。其次,筆者選定了音樂節(jié)元素——樂隊(duì)、樂器、舞蹈的人等,營(yíng)造一種甜品派對(duì)與音樂狂歡的氛圍。畫中由一條巧克力制造工廠線貫穿:由桶將巧克力擠入模具——通過壓制工具——包裝后通過“時(shí)光轉(zhuǎn)換手電”將巧克力變大;畫面中還有一條巧克力河流貫穿,充滿了甜蜜的元素;人們隨著各種音樂起舞、吹奏,在音樂的浪潮中沖浪、嬉水,宛如一場(chǎng)盛大的夏日狂歡??紤]到機(jī)器裁割的邊緣,在線稿中,筆者使用了較細(xì)、質(zhì)地均勻的筆繪制,這可以使線條看起來冷峻且均勻,也為后期裁割提供了便利。
圖1 《狂歡》的概念效果
該作品是真實(shí)與擬真結(jié)合的初探(如圖1),畫中由鏡面反射的真實(shí)世界與背后虛擬的巧克力工廠和音樂節(jié)的狂歡形成對(duì)比,背景中的人物場(chǎng)景是擬像于真實(shí)世界的場(chǎng)景。他們來自真實(shí),卻超越真實(shí),畫面中歡快甜蜜的氛圍非真實(shí)而來,卻能影響觀看者,使其有一種置身于畫面之感,真實(shí)與擬真互相影響,亦是傳統(tǒng)與創(chuàng)新的相互影響。背景采用壁畫的敘事性構(gòu)圖,意在模擬傳統(tǒng)水墨畫中的構(gòu)圖,畫面由巧克力工廠流水線作為貫穿左右的脈絡(luò),在脈絡(luò)上是各式各樣狂歡的部件,類似《清明上河圖》一樣可以綿延不絕。在如此傳統(tǒng)上,筆者還加入了鏡面材料,使其具有互動(dòng)性,成為一種新壁畫,可以說是創(chuàng)新更迭了傳統(tǒng),又可以說是傳統(tǒng)包容了創(chuàng)新。
對(duì)于壁畫而言,《狂歡》在公共區(qū)域的放置首先具有趣味性,大人和孩子都可以與之互動(dòng),加入這場(chǎng)狂歡。而久置其外后,人們或許能參見鮑德里亞思想下的一小部分,從狂歡中脫離出來,發(fā)出對(duì)真實(shí)的質(zhì)疑聲。