□王 超
(王超/江蘇電子信息職業(yè)學院)
隨著社會經(jīng)濟水平的不斷提高,人們的追求逐漸從過去的衣食溫飽轉(zhuǎn)到精神層面,人們愈發(fā)關注藝術創(chuàng)作,而油畫就是其中之一。在現(xiàn)代油畫創(chuàng)作藝術中,色彩的情感表達非常關鍵。畫家創(chuàng)作油畫要借助色彩來傳達自身情感。所以,畫家與欣賞者是借助藝術作品來加強溝通從而培養(yǎng)感情的,欣賞者可以通過畫作得到精神上的鼓舞。本文從分析油畫創(chuàng)作色彩的情感特點與表現(xiàn)入手,進一步了解油畫創(chuàng)作中色彩的情感表達技巧,為現(xiàn)代油畫發(fā)展提供助力。
創(chuàng)造藝術作品離不開色彩,畫家能夠借助合理的色彩搭配使作品給欣賞者帶來很好的視覺效果。同時,色彩作為一種藝術語言,在畫家和欣賞者的思想傳達與交流中發(fā)揮了很好的介質(zhì)作用。在油畫的創(chuàng)作過程中,畫家可以使用色彩來更加直接地展現(xiàn)油畫作品的藝術特征,傳達自身的情感。色彩傳達情感有很多特征,如以色抒情,具有超強表現(xiàn)力,象征性強等?,F(xiàn)今色彩在油畫中傳達情感的重要功能也被越來越多的畫家關注,油畫家在繪畫過程中采用多種藝術表現(xiàn)方法與色彩語言來高度傳達情感,進而創(chuàng)造出更多帶有思想感情的、優(yōu)秀的油畫作品。
畫家通常通過作品來表達自己的喜怒哀樂和理想追求,展現(xiàn)自己對美好未來的憧憬與向往。著名油畫家凡·高通過他的作品來表達對生命精神的追求。他在作品《向日葵》中,讓色彩有了靈魂。畫作以黃色為主,表達了凡·高對生命的熱愛之情與對生活的不斷追求(如圖1)。油畫中色彩對比度純潔而熱烈,讓阿爾八月的太陽在畫紙上熠熠生輝,畫面溫暖人心?!都t色中的和諧》是法國著名畫家馬蒂斯的代表作之一,這幅畫顏色單一,集中用色彩與畫面的高度融合來展現(xiàn)濃烈的色彩效果。在這幅畫中,色彩以戶內(nèi)的紅色為主,戶外運用綠色與藍色并和戶內(nèi)相互襯托。而窗戶的框架則采用了橙色與黃色,這樣的對比協(xié)調(diào)了畫面的整體色感,戶內(nèi)的餐具、壁畫等和戶外的天空、草地相協(xié)調(diào)。如此清純而又亮眼的色彩在真實生活中是難以發(fā)現(xiàn)的,這些色彩流露出油畫家的思想感情??偠灾?,要想成為一名成功的油畫家,就要將色彩融入畫作。色彩不僅可以傳達情感,營造氛圍,還能把觀賞者帶入仿佛身臨其境的審美世界。
圖1 凡·高 《向日葵》
現(xiàn)實生活中的色彩是油畫家繪制作品的靈感源泉和動力保障。現(xiàn)實生活中的色彩能夠輕易地激發(fā)畫家的濃烈情感,還能把這種感觸用油畫作品呈現(xiàn)出來。這是因為在現(xiàn)實生活中,環(huán)境激發(fā)的情感沖動是繪畫家創(chuàng)作的靈感,隨后,其將現(xiàn)實色彩和自然色彩相互融合。一幅成功的油畫作品可以達到色彩和情感的相互結(jié)合。這一點在寫實畫家的繪畫作品中會有更明確的展示,這與創(chuàng)作一部好的話劇一樣。戲劇沖突來源于創(chuàng)作者在現(xiàn)實生活中的經(jīng)歷,一幅成功的繪畫作品呈現(xiàn)的濃厚情感與畫家的生活經(jīng)歷有著密切的聯(lián)系。
主觀認識與思想會影響油畫創(chuàng)作者對色彩的應用,所以說,在油畫的創(chuàng)作過程中,創(chuàng)造色彩的情感主觀性非常強。針對同一事物,不同的創(chuàng)作者在應用色彩進行創(chuàng)作時,也許會采取不一樣的色彩技巧,但是無論應用哪一種色彩技巧,都會受到主觀認識與思想的影響,所傳達與展現(xiàn)的思想內(nèi)涵也各有差別,畫家繪制的油畫作品也都有不同的特征。在現(xiàn)代油畫作品的創(chuàng)作中,很多油畫創(chuàng)作者打破了傳統(tǒng)思想與認識的界限,在色彩應用中開始追求與眾不同,在彰顯繪畫作品獨特性的同時,很好地傳達自己的感情。此外,油畫創(chuàng)作的新工具、新方法、新材料逐漸涌現(xiàn),給現(xiàn)代油畫創(chuàng)作者的繪畫藝術風格帶來了極大的改變,使油畫創(chuàng)作的色彩語言不斷豐富,為油畫創(chuàng)作者提供了很多色彩應用的參考。同時,繪畫作品的視覺表現(xiàn)也越來越豐富,增強了油畫作品的色彩情感傳達效果。
色彩能夠在一定程度上影響人們的心理感受,有象征作用,應用不同的色彩繪畫,象征對象會有差異。也正因如此,在繪制油畫作品時,油畫家將色彩當作傳達情感的重要載體。在油畫作品中,色彩情感的傳達有象征意義。通常紅色代表美好與幸福,綠色代表和諧與安寧,黃色代表榮華與陽光,藍色代表太平與寧靜,白色代表高雅與質(zhì)樸,橙色代表勇敢與健康等。例如,凡·高的代表作之一《咖啡館之夜》就應用了代表陽光的黃色、代表和諧與安寧的綠色、代表太平與寧靜的藍色。這三種顏色的合理融合展現(xiàn)了人們在安靜的夜晚依舊充滿精神與活力。色彩是現(xiàn)實生活中的一種客觀事物,并以物理狀態(tài)存在。運用不同的色彩會有不同的寓意,能夠給人們帶來各種心靈感受。就像大塊紅色會給欣賞者的視覺造成很大的影響,引發(fā)欣賞者的感情波動,然而綠色與藍色卻幾乎不會影響欣賞者的情感,并且可以平復欣賞者的浮躁心理。在油畫作品《星夜》中,作者凡·高就運用了大片藍色來描繪與展現(xiàn)天空的動靜,用黃色來傳達他的熱烈與狂躁。
在創(chuàng)作油畫作品的過程中,油畫家是在對客觀景物有一定熟悉程度的基礎上表達情感的,他通過用適當?shù)纳逝c要創(chuàng)作的景物搭配,達到在油畫作品中充分展現(xiàn)自身情感的目標。畫家在創(chuàng)作油畫時,不但要具備豐富的想象力與創(chuàng)造力,而且要有超強的藝術表達能力,用巧妙、適當?shù)纳蕘韨鬟_復雜多樣的思想感情。因此,油畫中表達的思想感情非常豐富。任何油畫家的繪畫感情都是不一樣的,其在創(chuàng)作中對色彩也會有不同的理解,在結(jié)合自身對色彩了解與認識的基礎上,運用獨特的色彩創(chuàng)造出自己的作品風格。色彩是繪畫創(chuàng)作的必要元素,也是傳達感情的重要途徑。在創(chuàng)作油畫時,豐富的情感色彩有利于建立起畫家與欣賞者的聯(lián)系,讓欣賞者更好地理解繪畫作品的深層情感內(nèi)涵,使欣賞者在思想與情感上與畫家有更好的溝通與交流。人們對外界事物之間的感觸就是情感,油畫繪畫藝術是油畫家心靈感受的真實體現(xiàn)。為了達到欣賞者的要求,當代油畫家需要不斷研究作品的現(xiàn)實意義與價值,創(chuàng)造一種符合自己的藝術表達方式。油畫家可以在繪制藝術作品的同時應用色彩來傳達自身思想情感,而欣賞者可借助繪畫作品色彩的應用,感受油畫家的想法。在繪畫作品的繪制過程中,油畫家要結(jié)合色彩的應用,把自己和欣賞者的心靈緊緊聯(lián)系到一起,達到油畫家和觀賞者心靈溝通的目標。色彩是油畫藝術重要的表現(xiàn)形式,以表達藝術情感為目的。因此,在油畫創(chuàng)作中,藝術色彩的應用和情感傳達是相互關聯(lián)的,把兩者相互融合,能夠大幅度提高油畫作品的藝術魅力,同時也滿足欣賞者的需求。在現(xiàn)代生活中,油畫發(fā)展進程很快,人們對油畫有了更深的了解。油畫家在油畫作品中合理地運用色彩,能夠增強整幅圖畫的情感傳達效果。即使色彩沒有自身的情感,但如果可以在繪畫作品中很好地應用色彩,也能體現(xiàn)藝術美,展現(xiàn)油畫家的繪畫價值。色彩的展現(xiàn)方式是油畫家在繪畫中融入的對自身的認識,借助色彩體現(xiàn)自己的心靈想法,使欣賞者理解油畫作品中蘊含的思想感情。
單純地借助色彩,并不足以呈現(xiàn)油畫的深層含義。在油畫創(chuàng)作中,油畫家必須寄予情感這一靈魂,而色彩則是情感的重要載體。油畫家在完成一幅優(yōu)秀的油畫作品時,往往需要充分考慮色彩和情感的聯(lián)系,通過對二者的完美融合緊緊抓住欣賞者的眼球,進而呈現(xiàn)出油畫色彩和情感搭配的內(nèi)涵。油畫可以準確傳達畫家的思想感情,這是毫無爭議的。而色彩運用好了,則能夠幫助畫家形成自己獨特的情感表達風格。畫家不斷變換繪畫中使用的油墨色彩,進而構(gòu)成多種光色變化的畫面,這便是油畫的魅力所在。在我國,油畫起步雖然較晚,但近年來,受到了眾多畫家的青睞,并擁有一大批油畫欣賞者。中國油畫的色彩也有對中國傳統(tǒng)文化的傳承,如油畫家常常用冷色調(diào)表示隱晦或凄慘場景等,給人身臨其境的感覺。如今,油畫色彩和情感正深深影響著每個喜愛油畫的人。
色彩合理搭配還涉及色彩和情感之間的互動。油畫家在繪制油畫作品時,往往先在腦海中根據(jù)感知繪制內(nèi)容的色彩、情感等,并嘗試產(chǎn)生情感共鳴形成初步構(gòu)圖,逐漸將作品內(nèi)容和情感升華并完美呈現(xiàn)出來。這個過程是油畫情感和哲思誕生的前奏,需要畫家能熟練運用構(gòu)圖、色彩和線條等諸多繪畫技巧。就油畫色彩而言,畫家必須以協(xié)調(diào)情感和色彩構(gòu)成關系為前提,準確判斷自身情感并調(diào)配出色彩與之融合,將特定畫面環(huán)境中的情感嫻熟表達出來。畫家在使用色彩時,通常會采用抽象、夸張等手法,對局部顏色進行夸大或突出處理,以便體現(xiàn)畫面的思想內(nèi)涵和空間張力,讓畫作更具藝術表現(xiàn)力。再者,畫家在色彩和情感轉(zhuǎn)化方面,也必須獨具慧眼。作為油畫創(chuàng)作者,畫家往往身臨其境,欣賞者也是根據(jù)畫家所見所畫去了解作品。這要求畫家有獨特的觀察力,并找到有趣的觀察視角,通過自己的眼睛看透畫面中所賦予的思想內(nèi)涵,并繪制下來傳達給觀賞者,體現(xiàn)出畫作的獨特藝術價值和審美價值。
油畫繪制是畫家表達內(nèi)心情感的重要方式。畫家在繪畫過程中,為了寄托、增強和準確表達藝術情感,往往需要充分考慮構(gòu)成畫面的各種要素,而色彩是重要的因素之一。對于不同情感類型,畫家在繪制時往往需要借助不同色彩加以體現(xiàn)。這要求畫家必須具備豐富的構(gòu)圖經(jīng)驗,能夠熟練使用各種基礎色彩,并掌握色彩搭配的基本規(guī)律,在保證色彩搭配有條不紊的前提下,增強畫面表達的整體效果。在此過程中,畫家必須扎實掌握色彩知識,培養(yǎng)色彩搭配觀念,與時俱進。此外,在社會經(jīng)濟高速發(fā)展的今天,大眾審美也在不斷改變。畫家應注重對受眾需求的了解,及時對接市場,調(diào)整自己的色彩觀念,培養(yǎng)與時俱進的創(chuàng)作意識,讓自己處于學習和輸出同步的狀態(tài),保證色彩運用嫻熟,提升油畫作品畫質(zhì)。
西方油畫歷經(jīng)數(shù)百年不衰,色彩理論體系相生相隨不斷完善,并被畫家當作表達情感的重要載體。如今,在油畫創(chuàng)作中,畫家對色彩的運用已經(jīng)成為體現(xiàn)畫家個性的重要方法。同時,色彩搭配推動了油畫創(chuàng)新,使畫作更具靈性與智慧。假如素描是畫作內(nèi)容的骨架,那么色彩就是血肉和靈魂,能夠展現(xiàn)出經(jīng)久不衰的生命力與時空穿透力。色彩搭配既考驗畫家的繪畫功底,也是油畫作品質(zhì)量的重要體現(xiàn)。畫家在選擇油墨、搭配色彩的過程中能夠傳達出內(nèi)心的情感,也能體現(xiàn)繪畫技藝水平。因此,畫家要準確、全面把握色彩和情感之間的關系,通過色彩展現(xiàn)畫作深層次的內(nèi)涵,賦予畫作情感,并使畫面更動人、吸引人。