音色在大提琴演奏中的意義及表現(xiàn)技巧

安濤

摘 要：大提琴的演奏中，音色對于演奏中的情感表達(dá)和整體樂曲演奏效果的呈現(xiàn)都會(huì)產(chǎn)生不同程度的影響。在大提琴的演奏中，音色的把握主要依靠演奏者演奏技巧的運(yùn)用。另外，演奏者若能在不同的樂段合理融入相應(yīng)的情感表達(dá)，則大提琴的音色也會(huì)因此有所變化，最終促使整體的樂曲演奏效果達(dá)到更好的水平。具體來說，音色的差異主要受到演奏者和大提琴質(zhì)量因素的影響，與此同時(shí)，演奏技巧的運(yùn)用也在其中發(fā)揮著一定的作用。結(jié)合具體的演奏樂曲，合理把握大提琴演奏的技巧，是最終促使不同樂曲演奏中音色表現(xiàn)更加精準(zhǔn)到位的重要條件。

關(guān)鍵詞：大提琴;音色;表現(xiàn)技巧

大提琴作為一種典型的西洋樂器，其音色特征主要取決于音箱的結(jié)構(gòu)和制作時(shí)所應(yīng)用的原材料的質(zhì)量。另外，琴弦、琴弓也會(huì)對大提琴的演奏效果造成一定程度的影響。在具體的樂曲演奏中，演奏者應(yīng)當(dāng)對影響音色的因素進(jìn)行全方位的分析和把握，并不斷結(jié)合自身學(xué)習(xí)的專業(yè)理論知識(shí)和演奏經(jīng)驗(yàn)，依托不同的樂曲背景，合理應(yīng)用相應(yīng)的演奏技巧，完成整體樂曲的表現(xiàn)。

一、大提琴音色的基本結(jié)構(gòu)

大提琴作為西洋樂器，其音色的呈現(xiàn)效果受到多方面因素的影響。從音色的呈現(xiàn)原理上來講，大提琴的音色主要基于三方面因素產(chǎn)生差異：一是大提琴演奏過程中產(chǎn)生的聲波狀態(tài)，二是大提琴演奏中樂曲演奏效果所呈現(xiàn)出的波形狀態(tài)，三是在樂曲演奏中引起的振動(dòng)幅度。從三者的關(guān)系上來講，只有大提琴的琴弦發(fā)生振動(dòng)，才能夠進(jìn)一步產(chǎn)生聲波，更進(jìn)一步細(xì)化到振動(dòng)的整個(gè)過程。由此可知，大提琴演奏中的振動(dòng)過程包括三個(gè)主要環(huán)節(jié)，具體為：初級階段的起振部分;演奏過程中振動(dòng)的內(nèi)部變化;演奏即將結(jié)束時(shí)，振動(dòng)的衰減過程[1]。正是基于上述幾方面的影響，大提琴在演奏的不同時(shí)段呈現(xiàn)出不同類型的聲波，最終使得演奏效果呈現(xiàn)出差異而豐富的音色?；诓煌臉非?，影響音色的三種因素之間的關(guān)系具備交叉、遞進(jìn)、重疊三種具體情況。需要演奏者結(jié)合樂曲演奏的樂段起伏和節(jié)奏特征，合理運(yùn)用相應(yīng)的技巧，表現(xiàn)出合理的樂段演奏音色[2]。

二、影響音色表現(xiàn)力的主要因素

（一）客觀因素

客觀因素在一定程度上具備固定性較強(qiáng)的特征。在大提琴的演奏中，客觀因素主要包括兩個(gè)方面。一是大提琴本身的制作材質(zhì)、制作工藝以及琴弦的質(zhì)量、琴弓的質(zhì)量等多方面的差異，使得大提琴演奏過程中的音色產(chǎn)生相應(yīng)的差異。作為西洋樂器中的典型代表，大提琴的制作有非?？茖W(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓に嚵鞒桃?。在不同的工藝制作階段，原材料的選擇都會(huì)影響到大提琴的演奏音色。這主要是由于不同類型的基礎(chǔ)原材料的組合會(huì)直接影響到大提琴的振動(dòng)效果。當(dāng)大提琴在演奏過程中基于原材料的質(zhì)量影響到了其協(xié)同發(fā)揮作用的效果，就會(huì)促使大提琴的音色直接受到影響[3]。從更加細(xì)節(jié)的角度來說，大提琴的音色與基礎(chǔ)的琴箱木料選擇、琴箱紋理狀態(tài)等都會(huì)產(chǎn)生非常緊密的聯(lián)系。二是在大提琴演奏過程中，演奏場地的環(huán)境條件對于音色呈現(xiàn)效果的影響。這也是一些高級演奏會(huì)或世界性的演奏會(huì)對演奏場所提出針對性要求的主要原因。對于大提琴演奏來說，雖然主導(dǎo)的因素體現(xiàn)在演奏者的能力上，但在一些大型的表演中，演奏環(huán)境場地也會(huì)使整個(gè)演奏樂曲的呈現(xiàn)效果受到影響。

（二）主觀因素

主觀因素的影響主要是指來源于演奏者的影響。具體來說，演奏者在樂曲演奏的過程中可能會(huì)由于個(gè)人的演奏技巧掌握情況和能力使得大提琴的音色在演奏中出現(xiàn)多種不同類型的變化。另外，演奏者在演奏中基于不同樂曲所使用的演奏技巧對于演奏效果的影響也是非常突出的。演奏者在具體的樂曲演奏過程中，會(huì)結(jié)合不同的樂段演奏需求在演奏方式和演奏中的技巧應(yīng)用方面實(shí)現(xiàn)多個(gè)角度的變化和調(diào)整。但若能夠結(jié)合大提琴的演奏規(guī)律和科學(xué)的方法通過合理的應(yīng)用技巧促使大提琴的演奏音色得到改善，則不僅能夠增強(qiáng)樂曲的表現(xiàn)力，也能夠促使樂曲演奏中的多方面影響因素基于個(gè)人技巧的合理應(yīng)用得到有效規(guī)避。只有擁有扎實(shí)的演奏功底，才能為受眾群體提供一個(gè)完美的樂曲欣賞體驗(yàn)[4]。

三、音色對大提琴演奏的作用效果

（一）音色呈現(xiàn)效果反映演奏者的演奏能力

不同的音色在相應(yīng)的樂曲旋律背景下所呈現(xiàn)出的演奏效果和情感表達(dá)存在非常豐富的差異。從專業(yè)的樂曲演奏的角度來說，大部分演奏樂曲的具體流程更加注重是否能夠完整地完成一個(gè)作品的演繹。然而，不同樂段的情感狀態(tài)和節(jié)奏特征都有所差異，更需要演奏者通過不同的音色狀態(tài)表現(xiàn)不同的演奏樂段情緒。在這種宏觀的演奏音樂表現(xiàn)力的要求下，不同的音樂演奏樂段需要演奏者結(jié)合個(gè)人對音樂作品的理解合理應(yīng)用相應(yīng)的演奏方法和演奏技巧，完成樂曲的演奏[5]。這種技巧的應(yīng)用和能力的體現(xiàn)不僅只是應(yīng)用規(guī)范而正確的方法完成音樂作品的演繹，更要求演奏者結(jié)合自身對音樂作品的理解在不同的樂段用差異化的音色，促使演奏效果得到提升和優(yōu)化。只有真正將演奏樂曲和自身演奏的樂器融為一體，才能取得更好的演奏效果?？梢娫诖筇崆俚难葑嘀?，音色的呈現(xiàn)效果直接反映了演奏者的綜合演奏能力。這也從側(cè)面表明，對大提琴演奏中的音色把握，需要演奏者具備良好的音樂感知力和聆聽感受敏感性。

（二）明確演奏者自身的表現(xiàn)角色

演奏者在演奏樂曲時(shí)，其自身必然需要代入演奏樂曲中一定的角色。只有明確了自身在樂曲演奏中的角色定位，才能夠更好地將作者想要傳達(dá)的樂曲情感和樂曲演奏風(fēng)格通過自主的演奏傳達(dá)出來?；诖耍羯倪\(yùn)用也一定程度上影響了演奏者對自身的角色定位。對于大提琴演奏來說，其音色渾厚有力，且在節(jié)奏相對較慢的樂曲演奏中，具有非常強(qiáng)的訴說感染力?；谶@種基本的音色基調(diào)，演奏者需要結(jié)合音樂作品的創(chuàng)作背景和情感狀態(tài)，在演奏的過程中基于不同的樂段實(shí)現(xiàn)音色運(yùn)用的調(diào)整。只有能夠結(jié)合樂曲的實(shí)際情況及時(shí)調(diào)整音色表現(xiàn)手法，才能使作品的展現(xiàn)效果得到相應(yīng)的保障。另外，從獨(dú)立的音色展現(xiàn)效果上來講，大提琴的音色是渾厚而飽滿的。因此，即使在音色運(yùn)用的過程中，演奏者基于不同的樂曲實(shí)現(xiàn)了音色運(yùn)用的變化，也需要結(jié)合整個(gè)樂曲狀態(tài)的定位合理運(yùn)用相關(guān)的音色，確保音色在獨(dú)立演奏時(shí)的飽滿度和整體風(fēng)格符合具體樂曲演奏中的情感表達(dá)狀態(tài)。而從主觀上來講，樂曲演奏者對樂曲的理解也會(huì)影響其主觀上的角色定位。理解的層次越豐富，程度越深，樂曲演奏的效果越好。若對樂曲中的角色定位風(fēng)格進(jìn)行細(xì)分可知，在大提琴演奏的過程中，音色主要可分為明亮、細(xì)膩和渾厚三種。在具體的樂曲演奏中，演奏者需結(jié)合樂曲的具體風(fēng)格和演奏中的情感表達(dá)，在初步演奏階段就將演奏樂曲的情感基調(diào)和風(fēng)格基調(diào)進(jìn)行確認(rèn)。必要時(shí)，還可將相關(guān)的研究深入樂段演奏的不同樂段中的細(xì)節(jié)，感受和體會(huì)作者在樂曲創(chuàng)作時(shí)的情感狀態(tài)和角色定位狀態(tài)，從而全方位基于不同的樂曲演奏階段，把握相應(yīng)的演奏技巧，明確個(gè)人的角色定位，真正做到在樂曲演奏融合的基礎(chǔ)上，以個(gè)人的演奏引領(lǐng)樂曲的表現(xiàn)力得到完善和升華。

四、演奏過程中音色的表現(xiàn)技巧

（一）基于弓弦配合的音色表現(xiàn)技巧

在大提琴的演奏中，弓和弦的配合對演奏效果的影響非常顯著。在不同的樂曲背景下，弓弦配合的速度、力度以及弓弦之間的相互位置關(guān)系都需要結(jié)合樂曲演奏的需求進(jìn)行優(yōu)化。在具體的弓弦配合技巧方面，包括三部分內(nèi)容。一是弓弦之間需保持垂直的位置關(guān)系，這一角度可最大化提升提琴演奏的音色規(guī)范性。只有保持垂直的弓弦關(guān)系，才能確保演奏出的樂曲在旋律上更加優(yōu)美、音準(zhǔn)上更加精確、音律節(jié)奏上更加有規(guī)律。二是在運(yùn)弓的過程中，身體需要時(shí)刻保持松弛狀態(tài)，促使人體的肢體關(guān)系更加和諧穩(wěn)定，避免在演奏中肢體過于緊張使得樂曲的節(jié)奏過于機(jī)械和呆板，影響作品的情感呈現(xiàn)。另外，舒展的肢體動(dòng)作也是營造愉快悠揚(yáng)的演奏氛圍的主要方法。三是弓弦位置關(guān)系的精準(zhǔn)把控。弓弦位置關(guān)系的差異，會(huì)直接影響到音色的呈現(xiàn)效果。從基本規(guī)律上來講，運(yùn)弓靠前的狀態(tài)下，音色偏向于清脆明亮，而運(yùn)弓若處在較為靠后的位置，音色則偏向于飽滿渾厚?；诖?，演奏者需在樂曲演奏的過程中，首先對作品的風(fēng)格及作品內(nèi)容中的情感表達(dá)基調(diào)進(jìn)行準(zhǔn)確的把握，以便在演奏時(shí)通過調(diào)整弓與弦距離的長短或運(yùn)弓的力度與速度，促使整體的樂曲演奏效果更加完美[6]。

（二）基于左手指法配合的音色表現(xiàn)技巧

大提琴演奏的過程中，右手為拉弓手，左手為琴弦控制手。左右手的配合對于取得更好的大提琴演奏效果是非常重要的。在具體的樂曲演奏中，左手的指法配合會(huì)影響到音色的呈現(xiàn)效果，同時(shí)也是影響作品演奏完整度和優(yōu)美性的重要因素。因此，左手的指尖配合需要結(jié)合大提琴演奏的基本技巧側(cè)重點(diǎn)進(jìn)行合理的把握和規(guī)劃。具體來說，左手的演奏技巧包括三種類型：一是基礎(chǔ)的按弦操作，二是基于音高變化的換把，三是基于提升樂曲表現(xiàn)力的揉弦。其中，按弦時(shí)要求保持手指的指腹與琴弦之間的接觸面積以及按壓力度之間的和諧關(guān)系。不同的接觸面積和按壓力度會(huì)對大提琴演奏中的音色狀態(tài)、音量大小產(chǎn)生直接的影響。通常情況下，若輕輕按，則表現(xiàn)出的音色更為清脆明亮;若重按，則演奏出的音色效果相對較為低沉，在飽和度上也更高。另外，按弦的過程中，手指之間的位置關(guān)系也是影響按弦有效性的關(guān)鍵因素。只有手指位置關(guān)系的合理性達(dá)到演奏要求，才能保證演奏中的音準(zhǔn)得到有效控制。在揉弦的過程中，揉弦力度和揉弦動(dòng)作的舒展性，都需要進(jìn)行合理的規(guī)劃控制。演奏者需要結(jié)合樂曲的整體風(fēng)格和不同樂曲樂段的演奏特征，在適當(dāng)?shù)臉范螀^(qū)域用揉弦提升樂曲的整體表現(xiàn)力和情感飽滿度。換把時(shí)，也要注意結(jié)合音區(qū)的變化，應(yīng)用精準(zhǔn)的規(guī)范性訓(xùn)練方法及時(shí)準(zhǔn)確定位。換把后的手指位置，要確保樂段的演奏過程和狀態(tài)能夠與上一段實(shí)現(xiàn)有效銜接。在具體的演奏過程中，演奏者還需要考慮自身手指長度及演奏力度等多方面的因素，結(jié)合樂曲演奏的相關(guān)特征和要求綜合性把握左手手指的位置和按弦的方法，并且結(jié)合樂曲演奏的綜合性效果，通過手指的精準(zhǔn)把握提升樂曲演奏的精確性。只有滿足了上述幾方面要求，才能提升樂曲的演奏效果。

五、大提琴演奏中提升演奏者音色

把握效果的策略

（一）豐富演奏經(jīng)驗(yàn)，加強(qiáng)演奏技巧學(xué)習(xí)力度

演奏者的演奏經(jīng)驗(yàn)積累主要是指舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)積累和演奏中對于不同樂曲的理解的積累。演奏者只有不斷接觸和學(xué)習(xí)差異化類型的樂曲，才能更加精準(zhǔn)地把握不同的演奏背景下對于樂曲演奏的實(shí)踐性要求。另外，演奏經(jīng)驗(yàn)的積累也能夠使演奏者在與其他演奏者進(jìn)行交流時(shí)，更加明確地感受到自身在樂曲的演奏狀態(tài)和對樂曲的理解等方面，與其他演奏者的差異和不足。只有在實(shí)踐中及時(shí)發(fā)現(xiàn)自身在演奏方面的不足，才能真正意義上通過科學(xué)地應(yīng)用演奏技巧提升整體樂曲的演奏效果。從演奏技巧應(yīng)用的專業(yè)方面來講，演奏者還需基于不同的演奏技巧進(jìn)行更加深入的學(xué)習(xí)和感受。通過從多個(gè)角度學(xué)習(xí)和理解不同的演奏技巧，促使自身對不同演奏技法的內(nèi)涵的理解更加豐富而深刻。在具體的學(xué)習(xí)過程中，演奏者不僅可以通過理論學(xué)習(xí)深造的方式對細(xì)節(jié)性的演奏技巧和具有創(chuàng)新性的演奏技法進(jìn)行更加深入而專業(yè)的學(xué)習(xí)，也可從基本功的深入學(xué)習(xí)入手，結(jié)合個(gè)人的演奏經(jīng)驗(yàn)，針對自身在演奏過程中出現(xiàn)的問題和不足找準(zhǔn)自身基本功維度的缺陷和不足，通過針對性的加強(qiáng)訓(xùn)練，促使個(gè)人的演奏技巧更加完善。

（二）提升作品感知力和表現(xiàn)力

對藝術(shù)作品的感知力和表現(xiàn)力提升，是演奏者利用良好的技巧和準(zhǔn)確的音色，把握好整體的樂曲演奏效果的重要條件。對于大提琴的演奏者來說，不同風(fēng)格的作品都體現(xiàn)著深厚的文化內(nèi)涵與藝術(shù)內(nèi)涵。要想基于自身合理的演奏技巧把握和演奏方法應(yīng)用，使作品中的內(nèi)涵用個(gè)人的表現(xiàn)得以全面準(zhǔn)確的呈現(xiàn)，演奏者就需要從藝術(shù)鑒賞力、藝術(shù)感染力兩方面入手進(jìn)行更加深入的學(xué)習(xí)和優(yōu)化。具體來說，演奏者對作品的感知力，與其性格特征、情緒表達(dá)方式，以及情感的敏感程度都有一定的內(nèi)在聯(lián)系。因此，在演奏藝術(shù)作品時(shí)，演奏者可通過聆聽同類作品或大師級別演奏者的演奏會(huì)，實(shí)現(xiàn)對個(gè)人音樂感知力的熏陶和引導(dǎo)，且這種熏陶和引導(dǎo)需要持續(xù)不斷深入進(jìn)行。只有基于不同的作品，不斷積累演奏經(jīng)驗(yàn)、鑒賞經(jīng)驗(yàn)及對作品的感知力，最終才能以過硬的技巧完成相應(yīng)的大提琴演奏。

六、結(jié)語

在大提琴的演奏中，音色受到多方面因素的影響。除了主觀上演奏者的影響外，大提琴的制作方法、制作材質(zhì)等也會(huì)對演奏效果造成相應(yīng)的影響?；诖耍Y(jié)合大提琴的專業(yè)演奏技巧和音色的影響因素進(jìn)行綜合性的分析，是最終提升音樂作品演奏效果、充分發(fā)揮出演奏技巧積極作用的重要前提條件。

參考文獻(xiàn)：

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作者單位：

甘肅省歌劇院