植物仿生在日用陶瓷設(shè)計中的運用

盛雪妍 樂建敏

(湖北商貿(mào)學(xué)院 武漢 430000)

1 植物與日用陶瓷融合的創(chuàng)作背景

以土石為基本原料的陶瓷工藝,在火的作用下,顯示出坯與釉結(jié)合的藝術(shù)色彩效果,是具有其他工藝材料不可比擬的獨特表現(xiàn)力,存在著可以充分發(fā)揮創(chuàng)造力的潛質(zhì),是陶瓷設(shè)計的良好的物質(zhì)基礎(chǔ)。自新石器時代出現(xiàn)陶器開始,延傳至今的多是日用工具,人們對日常生活的需求不斷增長,產(chǎn)生了現(xiàn)如今使用的如餐具、茶具、咖啡具等日用瓷器,也不再像古代瓷器那樣曾有宗教禮教的束縛,更多是實用功能與審美功能相結(jié)合的藝術(shù)產(chǎn)品。日用陶瓷首先通過造型獲得了自身的終極形態(tài)和外觀。造型本身是產(chǎn)品視覺效果的直觀表現(xiàn),造型的藝術(shù)表現(xiàn)力是人們獲得認(rèn)知和審美效應(yīng)的依據(jù)。日用陶瓷一直作為陶瓷生產(chǎn)的主流,發(fā)展到現(xiàn)代生活中,其光潔的表面,細(xì)膩,干凈;熱穩(wěn)定性較好,耐高溫,耐腐蝕;氣孔極少,儲存食物的時候,防止水分揮發(fā),細(xì)菌侵害,因而最適合制作成日常生活中的飲食器具,并且在功能使用、材料技術(shù)和形式美感三者相互滲透,形成了日用陶瓷設(shè)計的獨特特征。而隨著現(xiàn)代生活的豐富,在對日用陶瓷進(jìn)行設(shè)計的時候,基于生活的實際要求,同時也受審美和情感的支配,將功能與形式,技術(shù)與藝術(shù),物質(zhì)與精神完美的結(jié)合在一起,這里蘊含著人類寶貴的日用器物創(chuàng)造經(jīng)驗和智慧[1]。

2 日用陶瓷仿生設(shè)計的例證與特點解析

(1)古代陶器種類繁多。隨著新石器時代的定居生活而出現(xiàn),商周時期原始瓷出現(xiàn),文化傳承,歷史悠久,其后歷經(jīng)秦、漢、隋唐等朝代,發(fā)展到宋代時瓷器氛圍也日益成熟起來,其中也不乏有些近似于自然形態(tài)的仿生作品,以宋代北方五大名窯之首汝窯為例,汝窯與定窯、鈞窯一樣都曾為宋代宮廷燒制過宮廷用瓷,但流傳下來的極少,所以珍品尤為難得,汝窯深受越窯與耀州窯的影響,在裝飾方面也有部分承襲其剔、刻蓮花蓮瓣的紋飾,而汝窯釉色多種,天藍(lán)、月白、天青、豆青等,以天青色系為釉面的汝窯蓮花式溫碗,是一種溫酒器,取自蓮花“出淤泥而不染”的高潔寓意,把碗雕刻成蓮花的造型,蓮花似開未開的包裹的樣子,作為飲酒時用來溫酒的碗托,線條流暢溫婉,釉色清新高雅(見圖1)[2]。

圖1 蓮花式溫碗

天青釉葵花洗,六瓣葵花的筆洗樣式,樸實小巧,色澤細(xì)潤,葵口在邊,如葵花盛開的樣子(見圖2),看似簡單的工藝,卻有巧奪天工的美感;而這兩者都是具體的運用植物的具象形態(tài)之感來作為器物的造型樣式。而南方地區(qū)的吉州窯瓷器也頗具自然風(fēng)格,宋代之前黑釉瓷器生產(chǎn)量不多,但到了宋代觀茶色與斗茶的盛行,便開始被大量燒制茶碗,而吉州窯最具特色的就是黑釉瓷器,而且裝飾手法也是另類多樣,像樹葉紋、剪紙紋、彩繪、剔釉、玳瑁釉等,其中木葉紋是將經(jīng)過浸泡等特殊處理的樹葉貼在天目黑釉的碗盤表面上,再施一層含鐵較高的薄釉,揭去葉子,入窯燒成,葉子逼真的形態(tài)和葉脈上掛的薄釉自然的烙在碗壁上,完全不同于繪畫與刀刻的圖案,在滿足日常需求的同時,達(dá)到了瓷器“取自自然,還原自然”的藝術(shù)高境界(見圖3)[3]。

圖2 天青釉葵花洗

圖3 木葉紋

(2)現(xiàn)代藝術(shù)作品當(dāng)中,英國女陶藝家Dorothy Feibleman,利用一種很繁復(fù)的技術(shù)手法,制作了薄的可以透光的絞胎瓷器,絞胎也是一種古老的陶瓷表現(xiàn)形式,最早出現(xiàn)在唐代,延續(xù)到現(xiàn)代,像這位英國女陶藝家這樣,把絞胎做到極其精薄,也是很考驗技術(shù)的創(chuàng)作,她把配好的白色和深紅色的泥都切成薄片,然后堆砌成塊,最后放入容器中擠壓出一層一層的輕薄的泥片,根據(jù)之前安排好的紋理,最后形成帶脈絡(luò)葉子的形狀花的形狀(見圖4),在日用器物,碗的制作上,也是使用這樣的手法,整齊紋理,優(yōu)雅純粹的,藍(lán)白色調(diào)的碗(見圖5),也有,奇幻透光,皎潔光亮的灰白色系(見圖6),也有溫潤如玉,色澤飽滿的異形的碗每一個器物即使單獨欣賞,都是一件很精妙的藝術(shù)作品。

圖5 藍(lán)白色調(diào)

圖6 灰白色系

如果說女性陶藝家的作品是敏感細(xì)膩,那么像森正洋這樣的陶藝家做出來的器物是簡單大氣,在20世紀(jì)60、70年代工藝簡單,實用美觀便于大批量生產(chǎn)的陶瓷設(shè)計概念,成為了當(dāng)時的主要設(shè)計直到思想,而森正洋的器物既有動物仿生的形態(tài)的可愛,也有特別符合人體工學(xué)的舒適拿捏,非常適合當(dāng)時的陶瓷環(huán)境,有藍(lán)白組合的白云形狀的盤子,把筷子筒上端做上了小鳥的樣式,讓筷子筒比一般的直筒顯得更加靈動(見圖7、圖8)

圖7 仿生設(shè)計

圖8 筷子筒

3 設(shè)計來源

(一)在日用陶瓷設(shè)計的學(xué)習(xí)過程中,想要尋求著與眾不同的創(chuàng)新概念,前期在創(chuàng)作上也做過很多的試驗,但是都并沒有得到理想的效果,于是就從書本的知識上不斷的加強各項技法訓(xùn)練,拉坯,泥板,盤泥條等制作方法,技法逐漸長進(jìn)成熟,而后對生活的感受也細(xì)膩了起來,對器物的創(chuàng)作也有了新的想法,設(shè)計主要來源于大自然的植物生態(tài)形象,綿密的土壤植被,很有特點的竹子的造型,和蜿蜒的樹枝的形態(tài)融入[4]。

(二)現(xiàn)代工業(yè)生活不斷發(fā)展,人們逐漸忽略了對自然的重視,對環(huán)保的重視,植被被砍伐,海水被污染,細(xì)小的植物也被人任意踐踏,筆者在一次遠(yuǎn)足游玩的時候,看到山間樹木,但凡有陽光就能看到,自然生長,一株株枝繁葉茂,雖然在無人問津的山間,卻顯得茂密堅挺,欣欣向榮,而城市里好多樹木,因為想要整體的美感,就會經(jīng)過一番修剪,成為了一種人為的固定的樣子,不過無論是自由生長還是人為修剪,都給人不同的感受,而讓筆者感覺最深刻的不是春的萌發(fā)時候的清新喜悅,而是秋的零落時候的迷離心境,因為有的時候,萌發(fā)是讓人驚喜的,是會得到注目的,但是秋天的樹木凋零的時候卻讓筆者覺得很深刻的,往往會被人忽略掉,可能一瞬間就飄落,一陣風(fēng)就去掉了樹葉或花朵的華麗外衣,把最直白的展現(xiàn)在眼前,不帶一絲遮掩,儼然一副準(zhǔn)備好了要面對接下來的寒冬的勇氣,所以有了綜合的創(chuàng)作的靈感[5]。

4 設(shè)計元素仿生形態(tài)的分析

蘄春竹子形態(tài)非常特別,是湖北蘄春縣主要特產(chǎn)之一。一般竹子為環(huán)節(jié),蘄竹為繞節(jié),節(jié)與節(jié)之間輾轉(zhuǎn)相繞,組成一個個棱形,壯如羅漢肚。(見圖9)。

圖9 蘄春竹

后又在拍照取材的過程中,看到樹枝蜿蜒扭曲,就想到用拉坯的方法也許能形成扭轉(zhuǎn)的效果,就決定用拉坯手法制作花器,這組花器是是一組分高低,粗細(xì)不同的柱形異形器物,最高的將近有30 cm 左右高,在拉坯把高度提起來之后,用機器不同的轉(zhuǎn)速讓器型有一種自然的彎曲扭轉(zhuǎn),或者瓶口下垂的狀態(tài),用工具做出深淺不一有點像蛀洞一樣的肌理,將蘄春竹子與樹木蜿蜒的造型結(jié)合在一起設(shè)計,能給人留下發(fā)揮聯(lián)想空間的虛實美感(見圖10)[6]。

圖10 樹木蜿蜒

5 設(shè)計實踐

在草圖設(shè)計過程的時候也是不斷地改變設(shè)計形態(tài),在展現(xiàn)形似或意似的設(shè)計作品,蘄竹的竹節(jié)形態(tài)和樹木蜿蜒的形態(tài),既要展現(xiàn)其生物樣貌又要有設(shè)計感覺在其中,柱狀的形態(tài)在多次試驗中最能表達(dá)其形態(tài)感設(shè)計初稿由繁到簡以更純粹簡單的樣式來表達(dá)意境(見圖11)[7]。

圖11 設(shè)計初稿

作品一共由多個獨立的器型組成高低不同的效果,意在表現(xiàn)一種延伸蜿蜒的狀態(tài),采用拉坯成型技法,夸張的表現(xiàn)竹子的扭轉(zhuǎn)或者樹的蛀洞,有的是抹上了白色的泥粉,在燒制的過程中會形成自然的裂紋,筆者給整套器物取了一個富有深意的名字為“竹心”。竹四季常青,有著頑強的生命力,竹虛中空體現(xiàn)了柔中帶剛的性格,而蘄竹那不完全規(guī)整的形態(tài),代表個性十足挺拔灑脫。竹茂密張揚,心堅韌不拔。這是筆者所期待與向往的[8]。大自然往往會給到人們非常多的靈感,往往會有很多細(xì)節(jié)被忽略,春天的萌芽,夏天的熱火,秋天的落葉,冬天的冰涼,都有不同的視覺觸感,總能激發(fā)出不同的設(shè)計思維,設(shè)計造型,仿生總是比較難的一環(huán),最終的感染力會在設(shè)計作品上得到充分地體現(xiàn)(見圖12)

圖12 設(shè)計作品