浪漫與荒誕

劉思藝

摘要：“色彩”成為當(dāng)代電影中愈發(fā)重要的元素，受到眾多電影制作人的關(guān)注。而《布達佩斯大飯店》是電影色彩大師韋斯.安德森極富盛名的代表作品。研究他在這部影片中色彩的運用，能更加深刻直觀的感受到色彩作為“韋氏電影語言”的獨特魅力。

關(guān)鍵詞：《布達佩斯大飯店》;視覺奇觀;顏色運用

《布達佩斯大飯店》既是美國“形式主義”大師韋斯.安德森的第八部作品，也是他的巔峰之作。在視聽層面上，高明亮、飽和度的大色塊給受眾帶來強烈視覺沖擊和情緒渲染;將紅、黃、藍(lán)三原色作為整部影片的基底，并在冷色調(diào)與暖色調(diào)的之間不斷轉(zhuǎn)變，實現(xiàn)了顏色的和諧統(tǒng)一的同時，也將舊時代歐洲的復(fù)古浪漫與荒誕冷漠的矛盾一并彰顯;構(gòu)圖上，導(dǎo)演運用了2.35：1、1.85：1、16：9以及4：3的三種不同的銀幕比例，打造了從講故事、聽故事、看故事、人物讀故事的四重空間結(jié)構(gòu)，使得現(xiàn)實與虛幻界限模糊，歷史與當(dāng)代穿越交織，魔幻浪漫現(xiàn)實主義氣息更加濃烈;此外影片中大量的橫移長鏡頭配合廣角鏡頭，故事如同一幅優(yōu)美安靜徐徐鋪展開的長畫卷，充滿了神秘莫測的高級美，給人以極致的視覺享受。更重要的是從畫面到故事，無一不透露出導(dǎo)演韋斯.安德森質(zhì)感深厚的人文情懷。

這與韋斯.安德森個人經(jīng)歷有著緊密的聯(lián)系。他的父親是廣告公司的職員，所以韋斯.安德森從小就對藝術(shù)有著濃烈的興趣，小時候經(jīng)常演小短劇，他還拍過超8毫米的電影。在得克薩斯大學(xué)主修哲學(xué)之余，他還在進行著劇本創(chuàng)作，對電影、文學(xué)、美學(xué)等多方領(lǐng)域也均有涉獵。在這些豐厚的文化洗禮與藝術(shù)熏陶下，韋斯.安德森逐漸形成了自己獨樹一幟的審美理念與美學(xué)視角，為他未來的創(chuàng)作奠定了堅實的基礎(chǔ)。

從宏觀上來審視電影美學(xué)，它主要表現(xiàn)為針對現(xiàn)實生活以及人與人、人與社會之間的關(guān)系進行多維度的思考和辯證的一種藝術(shù)形式。^[1]在研究電影美學(xué)的過程中，行家們往往將側(cè)重點放在電影文本本身的創(chuàng)作背景、影視自身的文化底蘊以及觀眾在審美表現(xiàn)上的規(guī)律性變化等等。由此可見，電影美學(xué)不是簡單的欣賞電影，而是綜合了哲學(xué)、藝術(shù)和社會多重因素的審美。從歸屬上看，美學(xué)被納入到了哲學(xué)的范疇之內(nèi)，但電影美學(xué)卻不單單是純粹的哲學(xué)，一些哲學(xué)上所崇尚的真理只有經(jīng)過電影文本的修飾和改造之后，才能夠被稱之為真正的電影美學(xué)。^[2]

一、故事梗概

《布達佩斯大飯店》的故事很簡單：在20世紀(jì)30年代，大飯店的門童零和經(jīng)理古斯塔夫無意中被卷入一場家族遺產(chǎn)爾虞我詐的糾紛中。隨著重要遺產(chǎn)文藝復(fù)興的名畫《蘋果少年》的藏匿與追尋，一大一小兩個人物在戰(zhàn)火紛飛的時代中，在經(jīng)歷了戰(zhàn)爭、逃跑、暗殺、越獄、愛情等重重考驗后建立起了深厚堅固的友誼。最終古斯塔夫為保護零而被納粹士兵殺害。

二、明烈色彩與視覺饕餮

（一）色彩與環(huán)境

《布達佩斯大飯店》的故事從20世紀(jì)30年代古典主義時期歐洲開始到20世紀(jì)60年代結(jié)束。這家豪華大飯店也一同見證了歐洲半個世紀(jì)間的戰(zhàn)火硝煙，滄海桑田——它是古典主義時期優(yōu)雅知性的歐洲文明社會的精神縮影。影片一開場就驚艷四座：坐落于山頂?shù)牟歼_佩斯大飯店，被純白無瑕的飄雪與若隱若現(xiàn)的山巒包圍。安靜佇立的粉色的大飯店似一幅清新充滿童話氣息的的水粉畫，與烏煙瘴氣的世俗世界格格不入，故事的浪漫主義與超現(xiàn)實感不斷沖擊著受眾視覺神經(jīng)。

而在主場景里，即布達佩斯大飯店，導(dǎo)演不僅在色調(diào)上選擇偏暖色的褐黃色打底，而且整個飯店的內(nèi)部裝飾：從大廳、墻壁、地面大理石到前廳都選擇了與“黃”相關(guān)的單一色系，并平衡運用肉粉色，給人以單純、平緩、舒適且平穩(wěn)的心靈享受。在軟裝設(shè)計上，布達佩斯大飯店也朝著華麗與復(fù)古兩個關(guān)鍵詞設(shè)計：大飯店的裝潢以暗系的鄰近色咖啡酒紅作為主色調(diào)，完美的與飽和度與明度都較高的黃/橙色調(diào)協(xié)調(diào)統(tǒng)一。絳紫色的服務(wù)生制服，與黃色互為補色且處于明暗之間，使得它既不會顯得突兀又能抓住觀眾眼球，帶給人極其舒適的視覺享受。此外，布達佩斯大飯店門廳上檐猶如荷葉，門上如藤蔓纏繞般的字體，這些個性化的裝飾、流暢的線條花紋和植物形態(tài)，都意圖明顯的彰顯著韋斯.安德森對19世紀(jì)末20世紀(jì)初形式主義運動——“新藝術(shù)運動”的支持與喜愛。總而言之，布達佩斯大飯店從內(nèi)而外都高完成度的還原了20世紀(jì)舊歐洲整體的建筑風(fēng)格與審美。^[3]

（二）色彩與人物

1.顏色與人物性格

《布達佩斯大飯店》中每個人人物都有他們專屬的顏色特質(zhì)，這些特質(zhì)也成為他們區(qū)分性格特征，劃分人物陣營的主要視覺依據(jù)。屬于上層社會精英人群的主角古斯塔夫一出場就穿著深紫色的燕尾服，和大飯店里同樣穿著高飽和度暗紫色制服的服務(wù)生在氣質(zhì)上形成對比，更加突出古斯塔夫的高貴、上層和優(yōu)雅紳士。而雖容顏老去但是優(yōu)雅知性的D夫人，在出場的服裝選擇上更是大膽的選用了雍容華貴的明黃色，外套則是選擇了同樣明艷的鄰近色大紅色，提高了色彩沖擊力，視覺效果強烈刺激飽滿華麗，讓人覺得歡樂活躍。與此同時，鮮艷跳躍的血紅色也在暗示影片第二章《C.V.D.V.T夫人》的故事也已經(jīng)進入到了高潮期，接下來故事即將突轉(zhuǎn)。還值得注意的是D夫人服飾上的花紋，抽象的幾何圖案和對于自然生物平面圖像的提取，具有典型維也納分離學(xué)派大師古斯塔夫.克里姆特的畫作風(fēng)格與元素。^[4]克里姆特的作品構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，畫面奔放、明亮、華麗、強烈，情感狂熱且充盈，同時受到希臘、拜占庭裝飾花紋和鑲嵌風(fēng)格的影響，圖畫由金屬、玻璃、羽毛構(gòu)成，風(fēng)格獨特。而作品中的人物形象，通?？鋸埮で哂歇毺氐男问矫栏小Ｒ钥死锬诽芈劽谶兊淖髌方瘘S色的《吻》為代表，這些將“性愛”為主題華麗的作品的背后，其實蘊含著畫家對生死、個人、愛情等問題的哲思。這些非現(xiàn)實元素恰巧將D夫人敏感、奢侈對愛情向往等氣質(zhì)與性格襯托的恰到好處。

此外，影片中，正面人物的服飾顏色總是較為鮮艷明亮，而反叛人物則是灰暗深沉。比如為爭奪母親遺產(chǎn)和名畫不擇手段，殺害了律師和前管家的D夫人長子德米特雷，黑色服裝將他全身緊緊包裹;火車上，不論是普魯士士兵還是德國黨衛(wèi)兵，服裝都是以灰黑色調(diào)為主。ED38FE8A-F21C-44D5-AB38-7734EE5A08DF

2.顏色與人物命運

導(dǎo)演韋斯.安德森在《布達佩斯大飯店》里也運用不同的色彩將人物的生命環(huán)環(huán)相扣。以主角古斯塔夫為例，片中古斯塔夫的服裝有四種轉(zhuǎn)換：第一章《古斯塔夫先生》中古斯塔夫一出場穿著絳紫色的燕尾服，代表著他身份的高貴優(yōu)雅。即使是在現(xiàn)代，日本舉行隆重儀式時的幕幔和包裝禮盒或者茶道用的綢絲等仍沿用紫色。^[5]而古斯塔夫高雅的格調(diào)和精致整潔的妝容，與外部戰(zhàn)火紛飛的硝煙世界格格不入，他代表著舊歐洲上層階級最后的掙扎，暗示著主人公接下來即將面臨跌落的悲慘人生。因此到了第二章《CVDVT夫人》火車場景中，古斯塔夫穿著深暗的血紅色的睡衣，整個畫面雍容與深沉并存，人物的焦慮不安的情緒不斷暗流涌動。到第三節(jié)《19號檢查站—刑事拘留》和第四節(jié)《十字鑰匙協(xié)會》篇章中，入獄后的古斯塔夫穿著灰白相間的亞麻色獄服，中性的白色、灰色與整個以冷色調(diào)的藍(lán)色基地的畫面交相輝映，突顯出人物此時此刻的荒誕落魄。而最后章節(jié)《第二份遺囑》爭奪D夫人名畫部分，古斯塔夫服飾的顏色從粉藍(lán)色轉(zhuǎn)回了絳紫色禮服，輕快明亮的暖色調(diào)的淺色，預(yù)示著主人公不幸的境遇即將改寫，事件也將在最后悲劇之前向著好的方向發(fā)展。此外還有當(dāng)門童“零”在遇到一生摯愛阿加莎的時候，他的服飾也從深沉灰暗的紫色變?yōu)榱笋R卡龍式的淡藍(lán)色服裝，使得整個故事散發(fā)著甜膩幸福的浪漫夢幻情懷。

（三）色彩與敘事

導(dǎo)演韋斯.安德森通過顏色將《布達佩斯大飯店》的四層敘事娓娓道來，并借助內(nèi)容將畫面全部呈現(xiàn)，在色彩的構(gòu)圖過程中，體現(xiàn)出一種特殊的視覺沖擊，而觀眾在對影片觀看過程中，其傳達的有一種視覺效果，往往和觀眾的期待視野結(jié)合，在內(nèi)心的不斷吻合過程中，將觀眾電影中的一種情感共鳴之間體現(xiàn)，并在心靈顫抖中，實現(xiàn)取得情緒釋放，在暫時性的環(huán)節(jié)過程中，色彩更加注重視覺過程的一種情緒發(fā)泄。^[6]最明顯的即每一章節(jié)的開篇字體的顏色，分別是：大紅色—黑色與暗紅色—灰白色—粉色系—牛血暗色。每一幀不同色彩的搭配選擇，暗示著不同篇章中的故事基調(diào)與情感走向。第一個故事導(dǎo)演就將美輪美奐的布達佩斯大酒店設(shè)置在一片粉色的美景之中：遠(yuǎn)山、云朵、飯店都是柔軟浪漫的淺粉色，充滿理想主義和超現(xiàn)實感。此時大飯店還遠(yuǎn)離硝煙戰(zhàn)爭，一切都祥和寧靜。到了第二故事時，顏色突轉(zhuǎn)——血腥瑪麗的大紅色與暗黑色相得映彰，D夫人身上穿的殷紅呢絨鑲著黃色華麗花紋的大衣，視覺沖擊強烈讓人眼前一震，特別是密不透風(fēng)又飽和度極高的紅色油漆涂刷的電梯，給人以難以呼吸的瘋狂窒息感，在如此危機、刺激的時刻，高潮將起。到了第三個和第四個故事時，不僅色調(diào)轉(zhuǎn)為了冷色調(diào)，顏色也由飽和度和明度較高的色彩，轉(zhuǎn)為了灰、白、冷藍(lán)等中性色，整個氛圍孤冷荒涼的，雖在視覺上削弱了血腥感，但是一切故事都在暗流涌動中即將爆發(fā)，至暗時刻，恐怖氣氛不言而喻。同時在色彩明暗細(xì)節(jié)的設(shè)計上，也能看出導(dǎo)演的煞費苦心：在博物館殺手一場景中，當(dāng)殺手長長的影子緩緩靠近，鏡頭突然推動，落荒而逃的律師整個人都處在黑暗之后，除了他反著藍(lán)色冷光的眼鏡。至暗的四周危機四伏與暴露在明處的眼鏡對比強烈，更突顯出此刻律師內(nèi)心的驚恐，神秘緊張效果拉滿。到了最后一個章節(jié)，熱愛五彩斑斕色彩的導(dǎo)演卻使用了黑白調(diào)即消色，來緬懷主角古斯塔夫的死亡。整潔嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬅娉錆M了悲涼和莊重，展現(xiàn)著導(dǎo)演對這個怪誕又唯美的舊歐洲文明精神消逝感到痛苦與無可奈何的遺憾，充滿了人文情懷。

三、魔幻視聽審美

電影是一個極其富有視聽語言的立體藝術(shù)品，電影畫面作為電影視聽語言的載體，其設(shè)計不僅是導(dǎo)演自身的風(fēng)格標(biāo)志，也是與大眾視覺審美、電影敘事相結(jié)合的產(chǎn)物。^[7]“色彩大師”導(dǎo)演韋斯.安德森從他的第一部運用暗藍(lán)色為主色調(diào)，大紅色為輔助色調(diào)的作品《青春少年》到他備受國際矚目的以粉紫色為主色調(diào)，粉藍(lán)色為輔助色調(diào)的作品《布達佩斯大飯店》，都深刻的彰顯出他對形式主義色彩的敏感，以及他強有力的魔幻視聽審美風(fēng)格。在《布達佩斯大飯店》中，導(dǎo)演通過運用“劉別謙式”的喜劇表演方式，講述了一群怪咖們的奇遇人生故事;用四種不同畫幅的變化，構(gòu)建了多重時空;橫移和廣角鏡頭的運用以及復(fù)古道具的使用，則有效的創(chuàng)作出一個舊時代故事豐富的童話世界。

（一）“劉別謙式”的喜劇表演

在《布達佩斯大飯店》中，導(dǎo)演很顯然是受到了喜劇大師比利.懷爾德以及恩斯特.劉別謙的影響。兩位喜劇大師的過人之處在于能通過生活中細(xì)小、碎片化、快節(jié)奏的喜劇行動，消解影片中暗黑緊張的時刻，以怪異奇特的反諷效果，將黑色幽默藝術(shù)展現(xiàn)到極致。劉別謙擅長在電影中展現(xiàn)對戰(zhàn)爭與政治的諷刺;而懷爾德則更擅長在影像中展示復(fù)雜的人性。在《布達佩斯大飯店》中，上流階層的古斯塔夫也非是一個純粹善良的人，他挖洞越獄、偷竊名畫、甚至狠下殺手除去偵探——這是他殘忍黑暗的一面;但是另一方面，他卻在戰(zhàn)爭時代的至暗時刻中，不畏強暴，，對等級低下弱勢群體深切關(guān)懷，時時刻刻保護門童零，甚至最后為零犧牲——則又凸顯出古斯塔夫本質(zhì)的高尚純潔。此外，卡通化和“干幽默”方式的表演方式，進一步增強了影片的荒誕魔幻效果（“干幽默”即“演員沒有夸張的表情、劇烈的動作或者起伏的音調(diào)，只是對話中布滿了打岔、跳躍和意外的發(fā)現(xiàn)，二參與者都對此習(xí)以為常。”^[8]）例如在影片中逃獄用小鏟勺挖地洞、逃跑時時刻關(guān)心“香水”問題;警車鳴笛時零朗誦詩歌等等。這些種種不合理的行為，“見縫插針”的被展現(xiàn)在戰(zhàn)爭硝煙彌散的恐怖故事中，顯得悲情社會中人物更加的可笑可悲。

（二）獨特的鏡頭運用

橫移鏡頭、廣角鏡頭、以及升降鏡頭是導(dǎo)演韋斯.安德森在電影創(chuàng)作中最常運用的鏡頭語言。例如在影片《特倫鮑姆一家》中過，全片都用的是30mm的廣角鏡頭拍攝。^[9]廣角鏡頭使得空間更具有延展性和完整性。在《布達佩斯大飯店》中也充分的利用了廣角鏡頭展示出大飯店的恢宏與衰敗、伯爵夫人居所的富麗堂皇。在影像的運動上，橫向移動鏡頭是導(dǎo)演最常用的手法?！恫歼_佩斯大飯店》中影片一開始，導(dǎo)演就用橫移鏡頭將主人公古斯塔夫先生引入畫面，隨著古斯塔夫的移動，受眾看到了寬闊的房間、輝煌的飯店、精致的裝潢…由此一名具有高審美、能干紳士的經(jīng)理形象躍然紙上。此外，對移動鏡頭速度的處理，也體現(xiàn)出導(dǎo)演對人物心理，故事結(jié)構(gòu)的精準(zhǔn)把控。例如影片中爭奪財產(chǎn)部分，古斯塔夫被人們爭奪財產(chǎn)的貪婪丑陋模樣震撼，為展現(xiàn)古斯塔夫此刻的心理狀態(tài)，安德森運用快拉的方式，將孜然一身的古斯塔夫拉至全景，通過背后張牙舞爪的鹿群和機械槍支暗示在金錢面前人性的丑惡嘴臉，同時鋪墊古斯塔夫即將陷入危機與困境。^[10]ED38FE8A-F21C-44D5-AB38-7734EE5A08DF

四、結(jié)論

《布達佩斯大飯店》作為美國影史上最具想象力、創(chuàng)造力和童趣的色彩大師導(dǎo)演韋斯.安德森最具代表性，亦是成就最高的作品，他在影片中對色彩的運用，絕對僅僅止步于“好看”，在帶給觀眾強烈視覺沖擊、極致和諧舒適的色彩搭配享受的同時，更重要的是，韋斯.安德森將色彩作為影片中最重要的元素融入整個故事中，成為獨特的“韋氏電影語言”讓顏色代替冗長臺詞去展現(xiàn)人物，表達情緒，構(gòu)建故事，推動情節(jié)，最終由淺到深，由視覺到內(nèi)在，將導(dǎo)演內(nèi)心中最深沉的人文情懷層層撥開，讓人唏噓，唯美荒誕。

參考文獻：[1]馬良.電影的“文藝”復(fù)興——從導(dǎo)演視角淺析《布達佩斯大飯店》[J].西部廣播電視，2017（3）：87