因石而見的器物
——淺談中國硯臺雕塑

文/陳有猛 by Chen Youmeng

（廣東省肇慶市技師學(xué)院）

如今走進(jìn)美術(shù)館看一場新潮的雕塑展覽，如果對作品的相關(guān)背景缺乏了解，普通美術(shù)專業(yè)的本科畢業(yè)生看不懂展品，一般民眾更不用說了。硯臺雕塑最老土，它是目前中國室內(nèi)擺存最多、讀者最廣的石質(zhì)器物。進(jìn)一步說，由硯到器，由器到物，由物到土，如此之類的思索歷程就是“道”的意義之一。我鑿石制硯撫摸石道，并且認(rèn)為道通東西，萬物共振，思路同歸。在此膚淺談?wù)劤幣_這個雕塑物。

一、此石依然靜

如果現(xiàn)在舉辦一次硯雕大展，估計參觀人數(shù)較多、看懂的人也不少。但做雕塑的人則早認(rèn)為硯臺是有雕無塑、無體量、無空間的小玩意兒，等等。情況如此，但遠(yuǎn)非這么簡單，正是“實物本身沉默并不言說，只有當(dāng)語言表述它的時候，才被照亮并顯示出來”[1]，硯石靜靜地等待你用怎樣的語言來表述它。

二、延續(xù)不斷的儀式

中國雕塑史從遺傳的土石造型中尋找源頭，中國陶瓷史從土與火交融中閃耀著文明之光，但可以風(fēng)化為土的石器更加引人注意。古人用堅硬礪石在另一塊石上弄出一個凹池，再配上一根圓頭石棒，這套組合磨具就是硯的始祖。之后，磨棒被刻上龍鳳圖案而作它用，之后，磨盤（凹池石塊）不斷被雕刻塑造，歷經(jīng)數(shù)千年，漸漸地融入了深厚的中華文化。一塊硯臺，由敬山采石到多道工序制作而成，然后不斷地傳遞、使用和觀賞等等，無不充滿虔誠之心。圍繞著硯臺的各種行為，又賦予硯臺更多的精神性，正如雕塑家何力平所言“這種精神性的賦予不是一次單向完成的，而是日積月累互動的結(jié)果”[2]。

1.琢石成器：暫且把硯臺分為造型與裝飾兩部分，造型與實用相連，裝飾聯(lián)系著某種意圖或者是欣賞為主。早期磨盤沒有裝飾，上面是一個較大的凹池，用于研磨和儲存，例如研磨色粉（如紅朱石粉）和其它顏料等。研與硯的字義相同，東漢劉熙《釋名·釋書契》說:“硯，研也，研墨使和濡也”。從此磨墨成為硯的使命，是文房用品的必備器具。

2.器以載道：硯臺由生活用具演變?yōu)槲幕镁?，“格物致知”硯臺讓人們獲得了的認(rèn)知，同時也給硯臺賦予更多的內(nèi)涵。例如端硯石[3]溫潤而澤的品性、端方厚重的品德、坦蕩包容的氣質(zhì)，與儒學(xué)提倡的人品相對應(yīng)。儒學(xué)精神符合和諧社會的基本要求，至今仍然是中國硯臺文化的主流。

3.道法自然：大自然是知識的源泉，硯臺的天然品質(zhì)給人親近感，給人豐富的想象。崇尚自然是人類的秉性，硯臺的“自然之道”一直對中國文人和書畫人士產(chǎn)生積極影響，推動了文學(xué)和書畫創(chuàng)作的繁榮。對雕塑材料的“自然”發(fā)現(xiàn)和利用，西方雕塑家與中國制硯人有著相似追求。

4.然后思我：“思我”并非西方哲人的先見，東方禪學(xué)對“物”的靜悟有同樣的意義，甚至更超脫。思考到與石“在”的當(dāng)下是一種境界，思考到與石“離”的過去與未來又是一種境界。在物欲膨脹的年代，能夠放下“妄念”，看“化”世界，是一種超脫。如今我國的制硯環(huán)境受到綜合文化的影響，多種觀念和方法給硯臺創(chuàng)作提供了更廣闊的空間，給賞硯者帶來了更多的可能性。

三、沉睡已久的物性

現(xiàn)代雕塑的發(fā)端之一，在于“物”的重新發(fā)現(xiàn)和構(gòu)建?！啊铩仁撬枷氲暮圹E和殘留物，又是理念顯現(xiàn)為美學(xué)的一種視覺載體，它同時也是這個思想和視覺過程的媒介”[4]。對硯臺的終極追問可能導(dǎo)致對技術(shù)的忽略，不存在著好與不好，只有知與不知。

1.紋理的生命氣息：把自然界的靜物看成有生命的態(tài)勢，這種遠(yuǎn)古的遺傳記憶在制硯中經(jīng)常被喚醒，然后加以恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)。似乎幼稚的直白思維帶來的效果是對自然物的賞識、保護(hù)、贊美，而不是輕視、破壞和鏟除。硯石紋理的千姿百態(tài)成為多種認(rèn)知的相應(yīng)事物，是生命的和應(yīng)，給人以精神的力量。

2.語言本體：刻刀所到之處，不運用“權(quán)力”而彰顯著自然力，一切的凹凸雕琢都考慮石體本身及其意義。不犧牲凹而成全凸，陰陽虛實互相依存。硯雕的石平面背景可能是立體的形象，雕凸的形象既是石內(nèi)的“生長”，也是石外空間的需要。

3.惜石施藝：自然界的多樣化由物體的“內(nèi)部結(jié)構(gòu)”造成，灌注的雕塑為了呈現(xiàn)某個物體的外部形體而破壞了原材料的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，作品的內(nèi)在力受損。灌注的雕塑材料的媒介身份，充當(dāng)“紀(jì)念”它物的角色。硯雕材料則發(fā)展自已又成全它物，更自然的生態(tài)，更“物性”的本質(zhì)。硯雕制作則首先珍惜和保護(hù)石體，因勢利導(dǎo)，激石共振，同湊生命贊歌。

四、有靈氣的空間

硯臺雕塑是平坦、橫臥的空間形式，象流淌的大地及其上面生長的事物，硯式空間別具一格，魅力無窮。

1.用與“無用”的堂池：凹深的硯堂用于磨墨和掭筆，比硯堂更深的硯池用于儲存墨汁。堂池的位置、深淺、形狀首先考慮實用的便利，然后才考慮它本身的造型美感。此外，堂池是鑿平磨滑的凹陷平面，更象了解石內(nèi)世界的“天窗”，讓人看到里面的空間層次和氣象萬千的石品花紋。

2.抹水與光氣神：賞硯時給堂池抹水，傳統(tǒng)稱為“水顯”，顯示石內(nèi)空間的奇妙。石面平直光滑，極薄的水膜平面（避免了光折射）讓視線直入石內(nèi)，加上堂池水汽彌漫，內(nèi)外融合，虛實相映，美極了。這種令人神往的情境從古至今都在上演，以至于不舍得讓墨汁遮蓋硯石，只作觀賞不磨墨了。

3.雕石塑空：雕去一塊石，塑來一虛空。我們總結(jié)的這句話是實操的行為，更是硯雕的空間觀念。堂池是硯臺的最大虛空間（一般不少于硯面三分二面積），它周圍的石體造型是實空間，虛實空間相互相承，共融一體。大多數(shù)制硯人通常只關(guān)注石體而忽視了虛空。

4.叩石聽聲：以手叩石聽聲，判斷石質(zhì)堅硬及細(xì)膩程度。石質(zhì)存在于石內(nèi)空間，叩石發(fā)音由石外空間傳播，所以音色由石的內(nèi)、外空間兩部分決定的。抄手硯形體對稱、虛空間較大，內(nèi)外具有一致的律動性，叩之發(fā)音別有韻味。

五、可觸摸的能量

一塊硯臺的能量，存在于天然的硯石，存在于所雕塑的物象，存在于硯臺的形體結(jié)構(gòu)之中。當(dāng)人們對硯石這個“物”達(dá)到一定感悟后，“‘物體’就是‘本體’”[5]的認(rèn)知就來了，石與人一樣充滿能量。硯臺的能量觸手可及。

1.流動與混沌：石頭構(gòu)成地殼，地殼表面的泥土由石的風(fēng)化物以及其它物質(zhì)混合而成。土與石形態(tài)相異本質(zhì)相同，土石互相轉(zhuǎn)換，泥土廣收博存，硯石具有這種大容土性，混沌而充滿生機(jī)。硯石中絕大多數(shù)是沉積巖（石），如端硯石于三四億年前是流淌的泥漿，內(nèi)含豐富的物質(zhì)元素，凝固成型埋藏于大山之中。

2.刀跡石韻：傳統(tǒng)硯飾常用陰陽線刻手法，高浮雕、透雕、圓雕視實用與美感一致而少用，比普通浮雕更薄的“薄意雕”較為適宜物象造型。以意為先，薄而雕之，體現(xiàn)雕工之巧，體現(xiàn)惜石善心。也許有凹深的堂池作對比，薄才顯得有份量。刀跡石韻通體連貫，天工人工盡在硯臺之內(nèi)。

3.和諧共振：中國藝術(shù)的寫意精神隨處可見，國畫、書法、詩文、銘刻等形式可同時出現(xiàn)于一塊硯臺之上。具象、抽象、意象和敘事的、觀念的等等，也在各自的硯臺上盡情表現(xiàn)。“潤如肌膚”是形容石質(zhì)最多的詞語，除了觸感的親和愉悅，把玩硯臺還有養(yǎng)生健體的功能。硯臺的大容土性與文氣共存，人們不會敬而遠(yuǎn)之的觀望，卻可以悉心撫摸。

六、擺放與場所

制作完成的硯臺，布置在哪里和如何的擺放，有著不同的意義，硯臺的多種功能的身份與普通雕塑相異。

1.架、座、盒：架使硯臺豎起便于觀賞，座使硯臺平穩(wěn)便于使用，盒使硯臺安穩(wěn)便于收藏。除了以上功能，架、座、盒還有“相生”“和合”的涵義。

2.居室：民間硯臺常擺放于家居客廳、書房、臥室、或辦公室、或沏茶閑聊的地方，可實用、可觀賞、可把玩。硯臺的潛移默化、陶冶性情，明顯優(yōu)于其它藝術(shù)品。

3.商鋪：電動工具加速了制硯的商業(yè)化，政府扶持又催生了技藝的產(chǎn)業(yè)化，這些都與硯臺的審美個性有矛盾，制硯人尋找著平衡點。學(xué)院派的“硯雕語言”探索與民間硯雕[6]的創(chuàng)新探索，有共通也有互補(bǔ)，都希望在時尚文化中找到適合自己的發(fā)展所在。

七、與石俱靜悟什么

我國雕塑界在全球視野中回望，制硯人在撫石中靜靜思考，硯雕探索應(yīng)以此為契機(jī)。人類生活在虛空間，社會發(fā)展至今似乎更加浮躁，人人必備的手機(jī)是利用虛空的器具，手機(jī)的金屬物質(zhì)卻沉睡在硯臺之內(nèi)。硯是什么？硯是石見，因石而見，見而撫摸，摸及自我。人在奔忙中難見自己。至此，用一句話為本文作結(jié):安身在此石，必有澄明時。

注釋：

[1]王林.王林自選集[M].太原:北岳文藝出版社,2015:41.

[2]何力平.形的儀式——論雕塑本體.長春:時代文藝出版社,2014:40.

[3]吳山.中國工藝美術(shù)大辭典.南京:江蘇美術(shù)出版社,2011:734.

[4]王萌.物的轉(zhuǎn)化邏輯——雕塑在觀念性非形象的實驗語境[A].雕塑之道——2017國際雕塑研討會論文集.北京:中國民族攝影藝術(shù)出版社,2018:198.

[5][美]威廉·塔克,徐升譯.雕塑的語言[M].北京:中國民族攝影藝術(shù)出版社,2017:16.

[6]民間硯雕:據(jù)史料記載我國硯臺的品種多達(dá)300種,石質(zhì)硯臺就有200種以上,涉及大部分的省市地區(qū)都有制硯的歷史.改革開放以來制硯人數(shù)、生產(chǎn)規(guī)模是空前的,如廣東肇慶市的端硯雕刻人數(shù)超過2000人.