戲與畫的藝術

李瀅鈺

中國傳統(tǒng)木版年畫作為一種獨特的藝術形式，從孕育到形成經歷數千載，與人民的生活緊緊相連，反映了人民的美好期盼，增添了節(jié)日氛圍。年畫作品的內容多反映民間生活、歷史故事、宗教等各方面內容，是中華民族各時期社會習俗的縮影。因此木版年畫不僅具有很高的藝術價值，更有一定的史料價值。隨著社會經濟不斷發(fā)展，木版年畫形成了豐富且堅實的文化環(huán)境基礎。在戲曲藝術于民間興起的過程中，寓教于樂、展現生動戲曲內容的戲出年畫應運而生，并于清代發(fā)展至頂峰。

一、戲出年畫的起源

年畫因在年節(jié)之時售賣、張貼而得名。為新年時期張貼在門窗、墻壁的飾物，用于祈福、辟邪、增添節(jié)日氛圍。年畫的題材內容廣泛，涉及宗教、歷史、民俗生活、文學、戲曲等多種領域，包羅萬象。廣義來說，“凡民間藝人創(chuàng)作，廣義的年畫，凡民間藝人創(chuàng)作并經由作坊行業(yè)刻繪和經營的、以描寫和反映民間世俗生活為特征的繪畫作品，均可歸為年畫類”[1]。

傳統(tǒng)木版年畫的歷史最早可追溯至兩千多年前，最早是以門神畫的形式出現的，漢代時期便有相關文字記載。蔡邕所著《獨斷》中記載： “神茶與郁壘二神居其門，主閱領諸鬼。其惡害之鬼執(zhí)以葦索食虎，故十二月歲競常以先臘之夜逐除之也，乃畫荼壘，并懸葦索于門戶，以御兇也?！盵2]其中詳細描述了神荼、郁壘兩兄弟門神來由，二將把守“鬼門”，保佑四季安康。這一時期的門神畫像通常直接繪制在門上，因此今天已無跡可尋，但山東、河南出土的漢畫像磚、畫像石中仍舊保留其形象。宋代以后，年畫逐漸成熟，年畫的內容也開始豐富起來，正如孟元老的《東京夢華錄》記載：“近歲節(jié)，市井皆印賣門神、鐘馗、桃板、桃符，及財門鈍驢?！盵3]

戲出年畫的發(fā)展與時代背景密不可分。清乾隆年間，社會安定，戲曲藝術開始在貴族統(tǒng)治階層興起，乾隆五十五年（1790年）徽班進京，專供宮廷演出，這一時期宮廷劇目共一千余種，其興盛程度可見一斑。后來戲班散人民間，再加上宮廷喜好戲曲這一風氣的影響，民間戲曲也開始蓬勃發(fā)展，戲園、戲館逐漸增多，百姓對戲曲的熱愛也開始增長，此時京劇名伶的畫像出現在街市，吸引百姓購買?！皯蚯哌M年畫，年畫載著戲出”[4]，戲曲藝術通過年畫的形式傳播，進人大眾生活。戲出年畫又因京劇的形成和流行，備受大眾喜愛追捧。更有年畫作坊重金請畫師到戲園邊看戲，邊作畫，之后再拿回作坊進行加工、刻版、印制，制作成套的畫樣。鄉(xiāng)間民眾無法前往戲園觀戲，但通過這些戲出年畫的畫樣，仍能欣賞戲曲情節(jié)及人物造型?？梢哉f，戲曲和戲出年畫二者是相輔相成的。

二、品畫：戲出年畫的地域性特征

不同產地的戲出年畫風格都各不相同，這不僅與當地社會風貌有關，也與地區(qū)所興的戲曲劇種相關聯，且隨著當地所流行劇種的改變，戲出年畫的內容、風格也會隨之變化。如蘇州桃花塢戲出年畫，早期多依據當地所流行的昆曲、評彈進行繪制刻印。圖1《水斗》一出，取自我們所熟知的傳統(tǒng)劇目《白蛇傳》，圖中白素貞與小青頭戴漁婆罩，身著水裙，腰間佩劍、系水裙，人物姿態(tài)曼妙，可以看出是昆曲扮相。

清朝后期，北方京劇戲班南下形成海派京劇，桃花塢戲出年畫也受其影響?！督鹕剿隆芬怀觯▓D2），劇情為許仙受到法海蠱惑，前往金山一去不返。白素貞懇求法海放人下山，法海不允，于是青白二蛇攜蝦兵蟹將水漫金山，法海召天兵天將迎戰(zhàn)。圖中白素貞與小青持劍亮相，法海端坐身后，天兵天將站其左右，一小僧手持袈裟作退水狀。這幅年畫抓取武戲亮相的瞬間，畫面緊湊，相較于傳統(tǒng)昆曲的文戲，人物形象更為生動。圖中不僅繪制戲曲的情節(jié)場面，更將戲曲舞臺由上至下繪制完整，這也是桃花塢戲出年畫發(fā)展至后期的一大特色。桃花塢戲出年畫多以大紅大綠等鮮艷色彩施色，對比強烈，色彩明快，具有民間淳樸的風格特色，這一用色特點也可從圖中感受到。

楊柳青地處天津，鄰近京城，交通便利，為楊柳青木版年畫的發(fā)展提供了優(yōu)良的地理條件。楊柳青年畫始于明代，經多年發(fā)展，制作精良。清乾隆中期占據京城年畫市場，發(fā)展至鼎盛。楊柳青戲出年畫受清代宮廷畫院影響，線條工整，色彩明亮和諧，人物刻畫精致，但依舊保留其民間特色，畫面豐富且生動（圖3、圖4）。楊柳青戲出年畫的細膩，也與其采用木版水印和手工繪制相結合的制作技法有關。楊柳青鄰近京城，再加上京劇的流行，戲園的增多，因此楊柳青戲出年畫多取材于京劇，尤其是各類長靠短打武戲。與桃花塢戲出年畫不同，楊柳青戲出年畫通常不會繪制戲臺場景或背景，而是重點捕捉了劇種人物的神情和姿態(tài)，并著重對服飾、臉譜、道具進行刻畫，突出了戲曲藝術的特點。

山東楊家埠受楊柳青木版年畫的影響較大，但又不失本地的文化特點。與楊柳青戲出年畫的細致精巧相比，楊家埠戲出年畫人物造型夸張、神態(tài)生動，印制時采用木版套色的手法，所產生的色彩效果濃烈鮮艷，視覺效果強烈，注重畫面的裝飾性美感，充分體現了當地的民間審美趣味以及文化觀念。其內容以《楊家將》《三國演義》等故事居多。楊家埠年畫多以人物為主，描繪角色在戲曲舞臺上的扮相，輔以桌椅等道具。也有少數作品將其放人真實場景，繪制舞臺上無法出現的馬匹和山水，但人物依舊以演劇時的扮相來刻繪。

三、觀戲：清代民間文化與年畫選材

戲中有畫、畫中有戲是戲出年畫最主要的藝術特色，我們能夠通過戲出年畫去感受當時的戲曲場景，了解過去的戲曲文化。年畫的選材與當下時興的戲曲是密不可分的，而戲曲文化和戲出年畫之所以深受百姓喜愛，正是因為其中有眾多反映勞動人民內心的戲曲題材。而清代民間的社會思潮也從這些廣受歡迎的作品中體現出來。

忠義精神可以說是貫穿了中國歷史，從各個時代民間對于關公的崇拜便可看出一二。同樣在戲出年畫的選材中，能夠發(fā)現眾多有關勞動人民忠勇反抗，體現俠義精神的戲曲作品，如出自《水滸傳》的《烏龍院》、《討魚稅》、《鳳凰嶺》（圖5）等。清末鴉片戰(zhàn)爭的爆發(fā)，使戲曲舞臺上出現了一批反映時事的愛國主義題材作品，《女子愛國》便是其中之一，該劇一經上演，天津楊柳青便立刻繪出畫樣，銷往各地。該戲講述的是縣官卞良法下鄉(xiāng)尋找賢才，共同抵御鄰國欺侮，最后終于找到女子蔡憂基，從而獲得了興利除弊之良策的故事。這幅戲出年畫簡潔精湛，人物形象俊俏，神情生動，是一幅極具教育意義的現實主義佳作。

群眾的反抗意識必然會引起對英雄的崇拜精神，所以此類作品也大受歡迎，其中三國戲占絕大多數，時至今日也大受歡迎，如《虎牢關三英戰(zhàn)呂布》《甘露寺》《空城計》等。在晚清獨特的社會背景下，民間忠義精神以及大眾對于英雄人物的崇拜成為必然。在西方列強的重壓之下，人們渴望抗擊外敵，維系傳統(tǒng)文化，那么此時的戲曲以及戲出年畫便成為了勞動人民的精神寄托。

結語

在中華民族燦爛的文化長河中，戲出年畫誕生于民間，傳達著中國勞動人民的內心世界。戲出年畫不僅是新年時節(jié)的點綴，更是富有教育意義、歷史意義、藝術價值的優(yōu)秀民間工藝。隨著時代發(fā)展，隨著印刷術的進步，木版印刷逐漸退出我們的視野，但這一獨特的藝術形式依舊值得我們更加深入地了解和學習。

注釋：

[1]楊連啟．戲出年畫考述[J]．華僑大學學報（哲學社會科學版），2{4-122．

[2]蔡邕，獨斷[M]．上海：上海古籍出版社'19909，

[3]孟元老．東京夢華錄譯注[M]．上海：上海三聯書店，2014：292．

[4]沈泓．中國戲出年畫經典[M]．深圳：海天出版社，2015：3．

參考文獻：

[1]沈泓，中國戲出年畫經典[M]．深圳：海天出版社，201 5．

[2]王樹村，王海霞．年畫[M]．杭州：浙江人民出版社，2005．

[3]王樹村．戲出年畫[M]．北京：北京大學出版社，2007．

[4]馮驥才，等，主編，中國木版年畫集成·楊柳青卷[M]．北京：中華書局．2007．

[5]凌清．明清戲曲年畫初論[J]．東南文化，1996（04）：115-117.