張 勇
魏晉時(shí)期,中國(guó)山水畫(huà)開(kāi)始起步,至隋唐迅速發(fā)展,于北宋繁榮興盛,后發(fā)展至今,形成了獨(dú)具東方藝術(shù)風(fēng)韻的繪畫(huà)體系??臻g意識(shí)隨山水畫(huà)的起步、發(fā)展、興盛,也經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程。在中國(guó)最早的山水畫(huà)論《畫(huà)山水序》中,宗炳首次提出“暢神”一說(shuō),形成了山水畫(huà)基本的空間觀念和審美情趣,給后來(lái)的創(chuàng)作者以審美啟發(fā)。此后,在中國(guó)山水畫(huà)成熟發(fā)展的隋唐時(shí)期,荊浩在《筆法記》中提出將“圖真、傳神”作為山水畫(huà)的創(chuàng)作追求,并運(yùn)用全景構(gòu)圖,創(chuàng)作《匡廬圖》,遠(yuǎn)、中、近景相結(jié)合,表現(xiàn)出畫(huà)面空間的真實(shí)感。山水畫(huà)在北宋繁榮發(fā)展,空間表現(xiàn)也實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新,在李唐的《清溪漁隱圖》中,創(chuàng)新留白空間表現(xiàn)形式,實(shí)現(xiàn)了空間表現(xiàn)從全景向局部的發(fā)展,形成新的空間觀念,其后的馬遠(yuǎn)、夏圭則實(shí)現(xiàn)了極致的邊角表現(xiàn),留白即成為山水畫(huà)中一項(xiàng)重要的空間表現(xiàn)技法。此后,以文人士大夫?yàn)橹鞯纳剿?huà)創(chuàng)作者在進(jìn)行畫(huà)面空間表現(xiàn)中,借助筆墨線條進(jìn)行空間處理,形成畫(huà)面視覺(jué)空間轉(zhuǎn)換,使作品所呈現(xiàn)的空間畫(huà)面能表達(dá)深遠(yuǎn)的空間意境。至此,中國(guó)山水畫(huà)形成了成熟、多元的空間表現(xiàn)理念與表現(xiàn)技法體系。
中國(guó)山水畫(huà)家在創(chuàng)作中,作品表達(dá)講究“神采為上,形質(zhì)次之”,畫(huà)家通過(guò)創(chuàng)作作品進(jìn)行自我表達(dá),以畫(huà)中景來(lái)“表情”。因此,在中國(guó)山水畫(huà)中,多是以現(xiàn)實(shí)自然空間中的山水風(fēng)光,通過(guò)畫(huà)家自身的文化底蘊(yùn)與事物感知,進(jìn)行空間形態(tài)的二次轉(zhuǎn)譯,實(shí)現(xiàn)感性與理性、客觀世界與精神世界的交流與融合。所以,在中國(guó)山水畫(huà)的空間觀念表達(dá)中,山水畫(huà)家往往追求更深層次的“意象”表達(dá),使得畫(huà)面的視覺(jué)空間不拘泥于固定點(diǎn),使畫(huà)面呈現(xiàn)超脫于現(xiàn)實(shí),進(jìn)入“俯仰自得”的境界。如郭熙“身即山川即取之”、張璪“外師造化,中得心源”等,均是畫(huà)家以獨(dú)特的空間觀念追求作品精神境界的升華。這種山水畫(huà)空間觀念的形成,主要是受到了中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的影響。魏晉時(shí)期,老莊哲學(xué)為文人雅士所推崇,當(dāng)時(shí)論“道”成風(fēng),“天人合一”的哲學(xué)觀念也深入滲透進(jìn)山水畫(huà)家作品創(chuàng)作的空間觀念之中。同一時(shí)期,佛教在中國(guó)發(fā)展,吸納與融合部分儒家與道家思想,形成禪宗的“心性之學(xué)”,審視本我、追求超脫的思想與山水畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作相結(jié)合。受傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的影響,中國(guó)山水畫(huà)形成了獨(dú)具東方哲學(xué)風(fēng)韻的空間觀念,對(duì)空間意境的追求,成為山水畫(huà)家藝術(shù)創(chuàng)作的重要核心。
突出表達(dá)中國(guó)山水畫(huà)空間意境的空間表現(xiàn)技法,最具有代表性的是郭熙提出的“三遠(yuǎn)”法,即高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn),將其定義為“山有三遠(yuǎn):自山下而仰山巔謂之高遠(yuǎn);自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn);自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)”。郭熙的“三遠(yuǎn)”論對(duì)山水空間進(jìn)行了時(shí)空重組,實(shí)現(xiàn)了將不同時(shí)空景物進(jìn)行重疊、遮擋、組合,從而呈現(xiàn)山水畫(huà)家所想表達(dá)的未盡之意。同時(shí),郭熙“三遠(yuǎn)”論的產(chǎn)生,也標(biāo)志著中國(guó)山水畫(huà)空間結(jié)構(gòu)體系逐步走向成熟,山水畫(huà)畫(huà)面中的空間,成為山水畫(huà)家思想情感表達(dá)的重要場(chǎng)所和手段。
散點(diǎn)透視法是中國(guó)山水畫(huà)歷來(lái)常見(jiàn)的一種空間表現(xiàn)技法,該技法所追求的是在有限的空間內(nèi),力求能表現(xiàn)出無(wú)限深遠(yuǎn)的空間。因此,運(yùn)用散點(diǎn)透視法,能在山水畫(huà)中營(yíng)造從有限到無(wú)限的空間意境。如,通過(guò)山水景物的疏密層次和比例關(guān)系,同時(shí)輔以顏色濃淡變化,表達(dá)“遠(yuǎn)山無(wú)石、遠(yuǎn)樹(shù)無(wú)枝、遠(yuǎn)人無(wú)目”的境界,營(yíng)造層層遞進(jìn)的縹緲空間,從而呈現(xiàn)出極強(qiáng)的畫(huà)面空間感,拉近繪畫(huà)作品與觀者的心靈距離。
在山水畫(huà)創(chuàng)作中,運(yùn)用散點(diǎn)透視法的繪畫(huà)所呈現(xiàn)的空間畫(huà)面具有兩個(gè)鮮明的特點(diǎn):一是移步換景。在中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫(huà)中,多采用長(zhǎng)卷畫(huà)作形式,使畫(huà)面表達(dá)內(nèi)容更為細(xì)致、豐富。因此,在山水畫(huà)作中,畫(huà)面的空間表現(xiàn)不會(huì)受固定視角所限制,而是使每一部分的畫(huà)面呈現(xiàn),都有其自身合理的空間表現(xiàn)。這就是所謂的移步換景手法。觀者欣賞山水畫(huà)作,觀察畫(huà)面的任何一部分,都可以感受到畫(huà)面中的景物之間相互對(duì)應(yīng)的關(guān)系,從而使畫(huà)面呈現(xiàn)處處是焦點(diǎn)的空間表現(xiàn)效果,從不同視角、不同距離觀看都是一幅完整作品,從而達(dá)到“是一山而兼數(shù)十百山之意態(tài)”。移步換景中具有代表性的作品如郭熙的《早春圖》,其遠(yuǎn)、中、近景整體表現(xiàn)出移動(dòng)空間。從畫(huà)面中直觀看去,遠(yuǎn)近、高低、人景轉(zhuǎn)換均呈現(xiàn)于同一畫(huà)面中,近景林木山道、中景亭臺(tái)樓閣、遠(yuǎn)景云嵐霧靄俱收畫(huà)面之中。郭熙將這種空間表現(xiàn)手法解釋為“步步移、面面觀”,正是由于運(yùn)用了這種空間構(gòu)圖法,畫(huà)作呈現(xiàn)出峰回路轉(zhuǎn)、云煙繚繞的縹緲美感,觀者能從《早春圖》中感受到移步換景的動(dòng)態(tài)視覺(jué)畫(huà)面。此外,張擇端的巨作《清明上河圖》也是運(yùn)用移步換景手法的典型作品,畫(huà)家通過(guò)散點(diǎn)透視法,始終使創(chuàng)作視角處于動(dòng)態(tài)變化中,從而得以呈現(xiàn)恢弘的汴京景象與自然風(fēng)光,使畫(huà)面充滿節(jié)奏的韻律感。
二是遼闊深遠(yuǎn)。遼闊深遠(yuǎn)既是一種繪畫(huà)作品的意境表現(xiàn)追求,同時(shí)也是一種空間表現(xiàn)形式。如郭熙的“三遠(yuǎn)”論,實(shí)現(xiàn)“三遠(yuǎn)”,能使畫(huà)面呈現(xiàn)意境深遠(yuǎn)的想象空間,同時(shí)也實(shí)現(xiàn)了完美的空間表現(xiàn)。范寬的《溪山行旅圖》,運(yùn)用散點(diǎn)透視技法,很好地表現(xiàn)出畫(huà)面遼闊深遠(yuǎn)的視覺(jué)空間。在作品畫(huà)面中,畫(huà)家將車馬、山石、樹(shù)木、流水等有序地排列在畫(huà)面之中,對(duì)遠(yuǎn)景之高山、近景之車馬人物等均進(jìn)行了細(xì)致且生動(dòng)的描繪,實(shí)現(xiàn)了高遠(yuǎn)與平遠(yuǎn),給人以山川觸手可及卻又遠(yuǎn)在天邊的沖突美感,利用空間表現(xiàn)手法很好地表現(xiàn)空間意境,使畫(huà)面空間與意境實(shí)現(xiàn)完美的融合。夏圭的《溪山清遠(yuǎn)圖》對(duì)郭熙的“三遠(yuǎn)法”均有運(yùn)用,以“高遠(yuǎn)法”呈現(xiàn)遠(yuǎn)山的突兀雄偉,使觀者看至此處會(huì)產(chǎn)生不自覺(jué)抬頭仰望高山的感覺(jué);以“深遠(yuǎn)法”通過(guò)山石樹(shù)木的細(xì)致描繪,呈現(xiàn)山勢(shì)重疊、景深幽遠(yuǎn)的感覺(jué),在前山望后山,使觀者一眼望去會(huì)產(chǎn)生山巒疊嶂、回味無(wú)窮之感;以“平遠(yuǎn)法”突出近景,營(yíng)造極目遠(yuǎn)眺的氛圍,使畫(huà)面呈現(xiàn)出縹緲沖融的意境。畫(huà)家將湖光山色收錄于一幅畫(huà)中,以有限畫(huà)面揮灑咫尺千里的山河,呈現(xiàn)無(wú)限的意境。
中國(guó)山水畫(huà)中,虛實(shí)留白是一種非常重要的空間表現(xiàn)技法,能使畫(huà)面空間表現(xiàn)更為自由靈活,同時(shí)表達(dá)無(wú)盡的內(nèi)涵。在山水畫(huà)中留白,需要對(duì)物象布置進(jìn)行精心取舍,使布白恰到好處,以實(shí)現(xiàn)以少勝多、空納萬(wàn)境的藝術(shù)效果。山水畫(huà)中的空白,并非是真正的空白,可以是山水、天地、霧靄等,與實(shí)景相融合,呈現(xiàn)空境美感。因此,中國(guó)山水畫(huà)中的留白,不僅僅是空間表現(xiàn)手段,更重要的是利用空白進(jìn)行的意境表達(dá)??瞻诪椤疤摗?,在一定意義上體現(xiàn)了“道”的精神。通過(guò)布白的方式,達(dá)到“筆不周而意周”的境界。山水畫(huà)畫(huà)面的留白是與實(shí)景相輔相成的,黑為實(shí)景、白為虛景,虛實(shí)相生、相互轉(zhuǎn)化,以空白的價(jià)值強(qiáng)化落筆造景的意義,從而使畫(huà)面給人以無(wú)限遐想的空間,進(jìn)而突出山水畫(huà)的寫(xiě)意性。
虛實(shí)留白在中國(guó)山水畫(huà)中的表現(xiàn)最為突出,例如,南宋畫(huà)家馬遠(yuǎn)是邊角式構(gòu)圖的重要代表人物之一,其在繪畫(huà)創(chuàng)作中將留白的空間手法應(yīng)用得爐火純青。在《寒江獨(dú)釣圖》中,整個(gè)畫(huà)面只描繪了一位身著蓑衣、獨(dú)釣于寒江之上的老者,畫(huà)面簡(jiǎn)潔,十分唯美。除此之外,畫(huà)面的其他部位全部以布白處理。而這里的空白畫(huà)面,既能與寒江水面相融合,呈現(xiàn)出江面的蒼茫遼闊的意境,同時(shí)也可以與畫(huà)面整體所想要表達(dá)的意境相融合,增強(qiáng)畫(huà)面的悠遠(yuǎn)、深邃的意境,使觀者觀之回味無(wú)窮,并獲得無(wú)限的遐想空間。同時(shí),在《踏歌圖》中,畫(huà)家在構(gòu)圖中大膽省去自然物象的細(xì)節(jié),充分利用留白的空間表現(xiàn)手法,將遠(yuǎn)景與近景之間的復(fù)雜關(guān)系運(yùn)用淡煙濃霧以虛擬的表達(dá)技巧略過(guò),從而更加突出描繪物象的鮮明輪廓,并與畫(huà)面中營(yíng)造出的淡薄空氣形成非常強(qiáng)烈的對(duì)比,給人以虛實(shí)變幻莫測(cè)的感覺(jué)。
由此可見(jiàn),虛實(shí)留白在中國(guó)山水畫(huà)空間表現(xiàn)中的合理運(yùn)用,能呈現(xiàn)出“畫(huà)之妙在無(wú)筆處”“無(wú)畫(huà)處皆畫(huà)”的空間效果,形成獨(dú)特的空間意境表達(dá),使畫(huà)面充滿無(wú)限張力,給人以無(wú)限的想象與審美的空間。反之,如果中國(guó)山水畫(huà)創(chuàng)作中沒(méi)有這種虛實(shí)留白的空間表現(xiàn),那么會(huì)在很大程度上限制觀者的想象力,并且也可能導(dǎo)致畫(huà)面構(gòu)圖的失衡。因此,虛實(shí)留白是山水畫(huà)中的重要空間表現(xiàn)技法,既是畫(huà)面構(gòu)圖的實(shí)際需要,也是畫(huà)面營(yíng)造空間意境的重要前提,是使空間在繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中完美呈現(xiàn)的有效手段。
筆墨與線條是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)中特有的語(yǔ)言表達(dá)形式,筆墨與線條的有機(jī)融合,使繪畫(huà)的畫(huà)面空間表現(xiàn)呈現(xiàn)出更加非凡的效果。一是筆墨?!澳治宀省?,包括干、濕、濃、淡、焦,此外,留白也算是一種筆墨表現(xiàn)手法,算上留白,用墨即可分成“六彩”。用墨能表現(xiàn)出一種非常強(qiáng)烈的對(duì)比效果,通過(guò)運(yùn)用不同墨色的對(duì)比,能在畫(huà)面中形成物象體積的鮮明對(duì)比,從而使畫(huà)面呈現(xiàn)出一種層次分明的感覺(jué)。
在筆墨與空間表現(xiàn)中,具有代表性的是元末的畫(huà)家王蒙。在王蒙的山水畫(huà)中,具有鮮明的用筆繁密、用墨多變的特點(diǎn),并且王蒙創(chuàng)造了解索皴,行筆好似解開(kāi)的繩索,生動(dòng)、豐富;同時(shí)創(chuàng)造了牛毛皴,皴法細(xì)密、厚若牛毛,要求筆細(xì)且飄動(dòng)作畫(huà),皴法雜而不亂,富有規(guī)律。例如在《夏日山居圖》中,前景松樹(shù)樹(shù)干先以淡墨進(jìn)行線條勾勒,然后再用濃墨進(jìn)行提色,而松樹(shù)上的松針采用濃墨表現(xiàn),樹(shù)枝等其他則采用淡墨表現(xiàn),畫(huà)面主次分明,松樹(shù)姿態(tài)挺拔而有氣勢(shì)。同時(shí),筆墨勾勒雜樹(shù)在其中穿梭,使前后空間關(guān)系分明。在山石的創(chuàng)作中,主要采用了披麻皴、解索皴,用墨以潤(rùn)、淡為主,山頭的陰凹處用淡墨進(jìn)行暈染,然后再用濃墨干筆皴擦。在該幅畫(huà)中,用筆繁密,且描繪的物象較多,但是畫(huà)面呈現(xiàn)出的空間環(huán)境卻能密而不悶,使觀者能感受到明秀靈動(dòng)的意境。
二是線條。線條造型是中國(guó)畫(huà)的主要手段,以運(yùn)筆的輕重疾徐、轉(zhuǎn)折頓挫等變化,描繪出客觀物象的曲直方圓、堅(jiān)硬柔軟等,從而在點(diǎn)線的構(gòu)造中,使筆的變化與形的變化實(shí)現(xiàn)一一對(duì)應(yīng)。中國(guó)山水畫(huà)中,線條在空間表現(xiàn)中起著獨(dú)特的作用。線條本身也是一種“象”,象由氣聚而成,因而線條也具有厚度與空間。畫(huà)家運(yùn)用線條在紙上馳騁,就好似造物主在造自然萬(wàn)境,在山水畫(huà)創(chuàng)作中,就是將心中的真山水立于紙上。因此,線條布局要錯(cuò)落有致,將真實(shí)山水物象躍然紙上,從而營(yíng)造真實(shí)的山水世界。例如,在范寬的《溪山行旅圖》中,采用輕重有致的線條墨色,勾勒出突兀的高山和森然的樹(shù)林。同時(shí),在山石畫(huà)面中,畫(huà)家運(yùn)用不同線條,皴擦出自然的凹凸之狀;山林之間垂落的瀑布、小道上行走的人物騾馬,均通過(guò)線條的參差,勾勒出真實(shí)的畫(huà)面,給人以身臨其境的感覺(jué)。
此外,在線條的運(yùn)用中,不需要對(duì)物象進(jìn)行具體刻畫(huà),而是通過(guò)精心布置與經(jīng)營(yíng),使其呈現(xiàn)出一定的韻律與節(jié)奏,使畫(huà)面的變化豐富起來(lái),空間表現(xiàn)更加多元,帶給觀者豐富的想象空間。如,在朱耷的《山水圖軸》中,上部畫(huà)面用線條勾勒出一面巨大的山石,下部畫(huà)面則呈現(xiàn)的是布滿碎石的山坡與奇形怪狀的樹(shù)木。在創(chuàng)作中,畫(huà)家通過(guò)運(yùn)用長(zhǎng)短、虛實(shí)不同的線條,產(chǎn)生強(qiáng)烈的對(duì)比效果,使觀者感覺(jué)山石好似近在眼前,但是卻不能看到其具體的形貌,畫(huà)面空間的遠(yuǎn)近,由觀者自己體味。
中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展歷史悠久,是一種獨(dú)特的繪畫(huà)藝術(shù)形式。山水畫(huà)非常重視空間表現(xiàn),不同的空間表現(xiàn)呈現(xiàn)出畫(huà)家特有的思維方式和創(chuàng)作視角。中國(guó)山水畫(huà)空間表現(xiàn),是與畫(huà)家主觀意識(shí)融合的重構(gòu)與再生。正是因?yàn)檫@種獨(dú)特性,中國(guó)山水畫(huà)的表現(xiàn)手法更加多元化,能更好地將畫(huà)家的思想情感寄托于畫(huà)作之上,使山水畫(huà)不僅僅是山水紀(jì)實(shí),更是內(nèi)涵無(wú)限的意境之美。對(duì)當(dāng)代山水畫(huà)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),加強(qiáng)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)空間表現(xiàn)技巧的學(xué)習(xí)與掌握,深刻認(rèn)識(shí)其文化思想內(nèi)涵,并在實(shí)際創(chuàng)作中合理運(yùn)用空間表現(xiàn)技巧,結(jié)合實(shí)際進(jìn)行創(chuàng)新,突出意境呈現(xiàn),從而促進(jìn)當(dāng)代中國(guó)山水畫(huà)空間表現(xiàn)的創(chuàng)新發(fā)展,帶領(lǐng)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)不斷向前。