熊景楊
(景德鎮(zhèn)明清陶瓷研究院,景德鎮(zhèn)市,333000)
宋代,是我國繪畫史上發(fā)展的鼎盛時(shí)期,它的花鳥畫以其豐富的文化內(nèi)涵、多變的藝術(shù)風(fēng)格和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦L畫技法征服了世界,讓世界認(rèn)識了中國文化,然而,陶瓷更是具有東方文化的藝術(shù),粉彩花鳥瓷畫吸收了宋代花鳥畫的色彩、構(gòu)圖、繪畫技法、審美理念等同時(shí)又融入了陶瓷繪畫的工藝性特點(diǎn),使得現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)不斷創(chuàng)新出符合新時(shí)代審美要求的作品來。
自然界中最可愛的精靈要屬花鳥動(dòng)物了,陶瓷藝術(shù)們把自己的思想情感表達(dá)在畫作中,把美麗的花朵、充滿靈性的鳥兒等通過筆墨創(chuàng)作出美輪美奐的陶瓷作品來,給欣賞者帶來美的視覺享受和心靈上的共鳴。
宋代花鳥畫在中國繪畫史上具有舉足輕重的地位,它的藝術(shù)形式具有獨(dú)特性,有著鮮明的審美特征,對花鳥畫有著承前啟后的作用,它在構(gòu)圖上一般采用散點(diǎn)式構(gòu)圖、折枝式構(gòu)圖或全景式構(gòu)圖,強(qiáng)調(diào)以線造型,另外還有沒骨畫法,講究寫實(shí)性,富有意境。通常畫面形神兼?zhèn)洌捎檬闱榈氖址ū憩F(xiàn)意境,追求吉祥美好的寓意。
畫理其實(shí)是繪畫的道理,歷代畫家對繪畫的規(guī)律和理論進(jìn)行總結(jié),中國畫的畫理富有儒家和道家思想,宋代學(xué)者研究萬物之理,探究格物、理氣、涵養(yǎng)、知性等,是形而上的理論,屬于哲學(xué)范疇,它豐富了宋代繪畫實(shí)踐觀念,對后代繪畫產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。宋代繪畫在特定的文化精神影響下發(fā)展,繪畫的題材內(nèi)容和表現(xiàn)形式都承載了理學(xué)的思維和精神,畫家思想性的東西被重視,宋代花鳥畫講究繪畫的思想性和趣味性,宋徽宗的花鳥畫《瑞鶴圖》中鶴是長壽的象征,有祥瑞的寓意,同時(shí)也體現(xiàn)了統(tǒng)治者的德行,體現(xiàn)天下太平,國泰平安的美好愿望。宋代花鳥畫作品有濃重的政治色彩,通常用來歌頌和勸善戒惡?!盾饺劐\雞圖》中用瘦金體題下“秋勁拒霜盛,峨冠錦羽雞;已知全五德,安逸勝鳧鹥”雞諧音吉,這幅畫中趙佶借雞來隱喻和美化自己。以對錦雞的細(xì)致刻畫來弘揚(yáng)五德,借物喻人,表達(dá)出自己內(nèi)心的情感,作品雅而不俗,意味深長,畫中的芙蓉枝葉細(xì)膩,每片葉子都不一樣,錦雞五顏六色的羽毛栩栩如生,芙蓉、錦雞、秋菊和瘦金體的題詩構(gòu)成了一幅韻味十足的畫,有皇家的氣魄,其中所題詩字成了畫中不可分割的一部分,表達(dá)了畫的主題。作品是“情理”的表現(xiàn),是表達(dá)了人的情感和思想。寫生是花鳥繪畫創(chuàng)作中的重要方式,只有通過長期的寫生才能對花鳥等物象認(rèn)識透徹,做到氣韻生動(dòng)。但寫生不是一味地模仿,而是要提煉和概括,表現(xiàn)生命的活力。宋代文人雅士繪畫和詩文都能體現(xiàn)畫理和情理,他們注重寫生和意境表達(dá),把自然界中的萬物表現(xiàn)的生機(jī)勃勃,刻畫嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩,喚起人們的情感表達(dá),體現(xiàn)了一種對自然的情趣,使觀賞者萌發(fā)更多的遐想和樂趣,把詩、書、畫、印結(jié)合起來,使得情與理和諧構(gòu)成。
粉彩,也稱“軟彩”,它是在康熙五彩的基礎(chǔ)上受琺瑯彩的影響而發(fā)展出來的一種粉潤俊雅的釉上裝飾品種。先在瓷胎上畫出輪廓線,然后再填色,其中有粉彩特有的顏料——玻璃白,在玻璃白上洗染出深淺不一、富有明暗變化的顏色,燒成后有立體感。傳統(tǒng)的粉彩花鳥畫形式有工筆重彩、工筆淡彩、兼工帶寫、通景、滿花、開光、圖案裝飾等,粉彩花鳥畫是火與土結(jié)合的藝術(shù)產(chǎn)物,把陶瓷的工藝性和藝術(shù)性融為一體,以陶瓷為載體,在平面的瓷板或是立面的瓷瓶等上進(jìn)行繪畫,運(yùn)用勾線、填色等技法進(jìn)行花鳥畫創(chuàng)作,再入烤花爐780℃左右溫度燒制而成。
表現(xiàn)技法是藝術(shù)家創(chuàng)作畫面效果的一種表現(xiàn)方式,通過對宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫對比研究可以發(fā)現(xiàn)他們之間在繪畫表現(xiàn)物象時(shí),使用的表現(xiàn)手法極其相似。
首先,兩者都是以線條為主的表現(xiàn)手法,進(jìn)行概括夸張等處理突破物象的真實(shí)形態(tài),宋代花鳥畫使用國畫的墨線勾勒法先把物象的輪廓造型描繪出來,再用渲染的上色技法來表現(xiàn)物象的色彩和虛實(shí)關(guān)系,有很強(qiáng)的空間視覺效果,現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫也是用這種上色的表現(xiàn)技法來塑造畫面色彩和空間效果。
其次,兩者都注重寫實(shí)的色彩表現(xiàn),色彩是繪畫作品中極為關(guān)鍵的一點(diǎn),它是體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中花卉禽鳥的表現(xiàn)形式之一,現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫在處理色彩關(guān)系上很多是借鑒了宋代花鳥畫的色彩關(guān)系,兩者都是使用相近色和同類色,在處理冷暖調(diào)關(guān)系上有很多相同之處,講究色彩關(guān)系的和諧統(tǒng)一性,注重協(xié)調(diào)呼應(yīng)?,F(xiàn)代粉彩花鳥名家張松茂的《國色天香》,在繼承傳統(tǒng)國畫的基礎(chǔ)上,借鑒西洋畫的光影層次變化表現(xiàn)牡丹花與葉,綜合運(yùn)用多種顏色,如寶石紅、瑪瑙紅、桃紅、西赤、海碧蘭、紫色等,運(yùn)用洗染和點(diǎn)染相結(jié)合的技法,耐心細(xì)致一瓣瓣一層層繪制出來,吸收了宋代花鳥注重寫實(shí)的色彩表現(xiàn)法,使得作品立體感強(qiáng)、色彩濃艷明朗、線條流暢、層次豐富、構(gòu)圖合理、畫面工整,給人雍容華貴、吉祥喜慶的美感。
最后,兩者都追求意境表達(dá),宋代花鳥畫具有鮮明的中國繪畫藝術(shù)特點(diǎn),在畫面意境表達(dá)方面有一定的成就,畫面通常采用詩書畫印在畫面中表達(dá)意境,具有詩書畫印為一體的繪畫表現(xiàn)形式,注重畫家內(nèi)心世界的自我情感表達(dá),如把梅蘭竹菊放在一起寓意四君子、桃子寓意長壽、石榴寓意多子多福等,這種隱喻的表達(dá)方式提升了畫面的內(nèi)涵和精神,形成了宋代花鳥畫的審美特色?,F(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫也吸收了宋代花鳥畫的審美意境,運(yùn)用花鳥題材來表達(dá)美好的寓意,體現(xiàn)了現(xiàn)代花鳥瓷畫的審美意境。
首先,兩者在構(gòu)圖上有所不同,宋代花鳥畫構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),背景留白,一般以長卷、手卷、團(tuán)扇、冊頁等來展現(xiàn)畫面,是在二維的平面上構(gòu)圖,通常采用散點(diǎn)透視,以一個(gè)點(diǎn)為視覺中心,而在粉彩花鳥瓷畫中有平面的瓷板還有立面的瓷瓶等,在立面的器型中構(gòu)圖有中國畫構(gòu)圖、圖案裝飾還有兩者結(jié)合的構(gòu)圖,有多個(gè)視覺中心,是通景式構(gòu)圖,講究器型和畫面的和諧性,如現(xiàn)代粉彩花鳥大家徐亞鳳《水點(diǎn)桃花》瓷瓶,畫面中的桃花根據(jù)瓷瓶的轉(zhuǎn)動(dòng)而變化,隨著瓷瓶的轉(zhuǎn)動(dòng),畫面也隨著轉(zhuǎn)動(dòng),視覺中心也隨之移動(dòng),畫面中還有鳥兒飛過,這種構(gòu)圖方式能更好地展示陶瓷作品的三維空間。
其次,兩者在材料上也有所不同,宋代花鳥畫使用的材料是毛筆、墨汁、宣紙或絹、國畫顏料,而粉彩花鳥瓷畫是在瓷器上作畫,陶瓷要經(jīng)過高溫?zé)贫?,粉彩顏料是瓷用化工顏料,筆也是特制的瓷用筆,所以,宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫是在不同的繪畫載體上表現(xiàn),隨著科技和時(shí)代的發(fā)展,許多新型材料的出現(xiàn),現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫突破傳統(tǒng),呈現(xiàn)出多元化的藝術(shù)效果,有木材、金屬、玻璃等。
最后是兩者在創(chuàng)作理念上不同,筆墨當(dāng)隨時(shí)代,在任何一個(gè)時(shí)代,藝術(shù)都受當(dāng)時(shí)政治、經(jīng)濟(jì)、文化等因素影響,每個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作理念也會(huì)有所不同,宋代花鳥畫的創(chuàng)作理念以哲學(xué)為主線,畫家注重物象的寫實(shí)和意韻表達(dá),通常借物抒情,而現(xiàn)代花鳥瓷畫的創(chuàng)作理念多樣化,受西方繪畫和東方繪畫多元化審美影響,追求畫面新穎、色彩豐富、唯美、詩意的審美取向。筆者所繪《四季花鳥》條屏,作品唯美、恬淡、雅致,具有深厚的繪畫基礎(chǔ)同時(shí)又熟練掌握粉彩工藝,以四季花鳥為題材,表現(xiàn)一年四季中不同季節(jié)的花鳥風(fēng)貌,設(shè)色清新淡雅、意境幽遠(yuǎn),具有詩意之美。(圖1)
圖1 熊景楊《四季花鳥》
研究宋代花鳥畫和現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫對陶瓷裝飾藝術(shù)有重要指導(dǎo)意義,宋代花鳥畫和現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫所處的時(shí)代背景不同,所呈現(xiàn)的藝術(shù)效果也有所差異,時(shí)代的差異影響著花鳥畫的創(chuàng)作,制約著畫家的思想和審美,時(shí)代在發(fā)展,現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫的創(chuàng)作形式語言在繼承傳統(tǒng)繪畫形式語言的同時(shí)也在發(fā)展日新月異的變化,使得現(xiàn)代粉彩花鳥畫呈現(xiàn)出多元化的繪畫風(fēng)格。宋代花鳥畫注重寫實(shí),筆墨語言嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致,具有中國工筆花鳥畫代表性特點(diǎn),現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫是工藝性很強(qiáng)的陶瓷藝術(shù),具有獨(dú)特、復(fù)雜的工藝,同時(shí)也具有民族性、現(xiàn)代性的藝術(shù)風(fēng)貌,把宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫放一起進(jìn)行研究比較,能夠使得現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫不脫離傳統(tǒng)的花鳥畫精髓的同時(shí)符合時(shí)代發(fā)展具有時(shí)代精神和民族精神?,F(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫不一獨(dú)立的個(gè)體,而是與許多姊妹藝術(shù)有著一定內(nèi)在聯(lián)系的陶瓷藝術(shù)。在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)的同時(shí)還要不忘創(chuàng)新,在創(chuàng)新中要遵循時(shí)代發(fā)展規(guī)律,創(chuàng)造出符合現(xiàn)代人審美需求的陶瓷作品。宋代花鳥畫在現(xiàn)代花鳥瓷畫的發(fā)展中起到了很好的指導(dǎo)和借鑒作用,陶瓷藝術(shù)家們在創(chuàng)作現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫時(shí)應(yīng)結(jié)合時(shí)代的審美特征進(jìn)行有目的的革新。
傳承與創(chuàng)新一直是被人津津樂道的話題,傳承是繼續(xù)做前人沒做完的事,而創(chuàng)新是在原有的基礎(chǔ)上創(chuàng)新出新的東西,之間的關(guān)系是相輔相成的,沒有傳承作為基礎(chǔ),創(chuàng)新出來的東西就是無根之樹,難以存活下去。反之,沒有創(chuàng)新,生命將毫無活力可言,像一潭死水。當(dāng)今,迫切需要我們創(chuàng)新,通過研究宋代花鳥畫與現(xiàn)代粉彩花鳥瓷畫的關(guān)系,比較它們之間的相同點(diǎn)和不同點(diǎn),從宋代到現(xiàn)代發(fā)展的時(shí)代背景下剖析人們在粉彩花鳥瓷畫創(chuàng)作中要大量觀察、寫生、速寫、默寫等方法積累素材,在繼承宋代花鳥畫精髓的同時(shí)不斷創(chuàng)新,打破傳統(tǒng)思維的局限性,創(chuàng)作出符合時(shí)代精神和審美需求同時(shí)又具有豐富鮮明的個(gè)人特色的優(yōu)秀作品來。