聲樂演唱中聲樂發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合探討

一、引言

聲樂是音樂藝術門類中最特殊的藝術形式，它是運用人體發(fā)聲器官來發(fā)出優(yōu)美旋律的音樂表演方式。聲樂的藝術表現(xiàn)是多樣性和綜合性的，它是聲樂藝術的靈魂和生命。在聲樂演唱中，演唱者通過融合聲音、旋律、速度、節(jié)奏、力度、情緒和情感等要素展現(xiàn)技巧、展現(xiàn)藝術。在聲樂演唱中發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合是十分重要的，一方面，演唱者利用科學的方法，發(fā)揮聲音條件的優(yōu)勢形成動人的旋律;另一方面，則將生活中所體驗的情感投放到歌曲中，以情帶聲、聲情并茂，最后通過獨特的演唱風格和演唱技巧對作品進行二度創(chuàng)作，將充滿生命力的作品呈現(xiàn)給聽眾，讓聽眾受到藝術的感染、得到美的享受。在這一演唱過程中發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合，讓演唱者與聽眾對作品的藝術魅力達成共識，共同沉浸在音樂藝術中，體會藝術的魅力。

二、科學運用發(fā)聲技巧，奠定藝術表現(xiàn)基礎

發(fā)聲技巧是歌唱的基礎，在聲樂演唱中要想展現(xiàn)作品的藝術感染力，需要演唱者具備扎實的發(fā)聲方法和演唱技巧。具體來講，在聲樂演唱中演唱者應把握以下要點以科學運用發(fā)聲技巧，奠定藝術表現(xiàn)的基礎。

第一，氣沉丹田，保持氣息穩(wěn)定、順暢。所謂“氣動而聲發(fā)”，在聲樂演唱中呼吸對于發(fā)聲狀態(tài)有著至關重要的影響，在某種程度上，呼吸是歌唱的生命和原動力，演唱者能否正確呼吸直接影響著其演唱質量的好壞。歌唱從歌聲的產(chǎn)生，到歌唱的技巧控制、情感表達、舞臺表現(xiàn)等都與呼吸密切相關。在聲樂演唱中，演唱者必須時刻保持氣息的支持，用氣息托住聲音，保證氣息的穩(wěn)定、順暢，才能形成清晰的吐字，形成腔調，進而展現(xiàn)出聲樂作品的藝術魅力。根據(jù)我國傳統(tǒng)民族唱法的歷史演變來看，“氣沉丹田”是一種科學的氣息控制方法，這樣的氣息是下沉的、流動的并且穩(wěn)定的，發(fā)出的聲音有力量且綿延不斷。在歌唱訓練中，演唱者應想方設法找到氣息的穩(wěn)定支柱，讓氣息控制更加自如、靈活。當然，這里所說的穩(wěn)定的支柱不是單純地撐住一口氣，它是說在保持氣息自然通暢流動的基礎上，收住一口氣，并且做到收放自如。這樣長期的訓練可以緩解聲帶肌肉群的緊張，避免演唱中出現(xiàn)上氣不接下氣的問題，讓聲音更加富有情感、富有藝術性。

第二，聲貫于頂，提高聲音的穿透力和感染力。我國戲曲藝術中的發(fā)聲技巧為現(xiàn)代聲樂的演唱提供了一定的借鑒，例如京劇藝術家提倡的“聲貫于頂”對于聲樂表演者來說就是非常值得學習和運用的。“聲貫于頂”強調的是聲音的共鳴，只有這樣的聲音才能變得洪亮、悅耳，且具有穿透力。在人體中共鳴腔體大體可劃分為胸腔、口腔和頭腔，對發(fā)聲的效果也有不同。例如為了追求頭腔共鳴，演唱者可以通過想象尋找高位置的頭腔共鳴，即將歌唱的位置放在兩眼之間或眉心處，把發(fā)聲的力量盯在那一個點上，集中地讓聲音從那一點力透出來。隨著位置的集中，聲音也會越來越亮，越來越具有穿透力，這樣通過頭腔共鳴就可以形成嘹亮而有力的聲音。在口腔共鳴上，演唱者可以放松下巴、舌頭，將聲音的力量集中于硬腭處，口腔形成一個“O”型并保持住，這樣所發(fā)出的聲音才能取得高位置。聲音的位置越高，頭聲的成分越多，音色越純美，演唱也就越具感染力。

三、發(fā)聲要注意字正腔圓，形成協(xié)調統(tǒng)一的演唱效果

所謂字正腔圓，就是字音準確，腔調圓潤。在聲樂演唱中，演唱者在處理歌詞的時候要做到咬字清晰準確，然后通過連貫流暢的字音、形象生動的語言，形成優(yōu)美動聽的歌聲，從而展現(xiàn)出歌曲的思想內容、藝術色彩，塑造真實動人的藝術形象，這樣才能讓吐字和腔調相統(tǒng)一，讓發(fā)聲技巧和藝術表現(xiàn)相結合，形成協(xié)調統(tǒng)一的演唱效果。在聲樂演唱中為形成字正腔圓的效果，演唱者應注意以下問題：

第一，字音準確。所謂 “字正”就是吐字清晰，能夠準確、清晰，且完整地發(fā)出某個字的字音。在聲樂演唱中，聽眾只有完整地接收到發(fā)聲信息，才能形成對聲樂中情感的體會。當然，聲樂中的吐字歸音與日常生活中的“吐字清晰”是存在區(qū)別的，這其中還要配合腔調，這樣能在吐字清晰的同時保證字與字、詞與詞之間的連貫性。在聲樂練習中，演唱者應做到咬字有力，保證聲母發(fā)音清晰準確、干凈有力，這樣可以直接傳遞出聲樂的情感，并延續(xù)情緒;重視韻母中的韻腹適當延長但是不能變形，注意口型保持在積極、飽滿、穩(wěn)定的狀態(tài)，通過韻腹的控制，保證字音發(fā)聲準確完整;注意字尾收聲要做到歸韻到位，讓字音有一個圓滿的歸宿，這時候要用氣息托住音韻，將聲音保持在高位置。

第二，聲腔圓潤?！扒粓A”就是指歌唱聲音圓潤而優(yōu)美，在歌唱語言上的要求要體現(xiàn)出演唱的意蘊，這樣發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)才能實現(xiàn)有效融合。在聲樂練習中，演唱者應處理好字與氣的關系，注重立足氣息的支持與控制實現(xiàn)準確吐字，控制吐字的力度，控制語言情緒，實現(xiàn)字與氣的統(tǒng)一;處理好字與聲的關系，在掌握準確、清晰的吐詞咬字的基礎上做到聲音的通暢、圓潤，并在音量、音域、聲音持續(xù)力等方面形成良好的控制，讓發(fā)聲游刃有余，展現(xiàn)出聲音的穿透力和感染力;處理好字與情的關系，在聲樂作品中字是用來傳情達意的，即所謂的以字傳情，因此，通過調整吐字的強弱、輕重、緩急等展示情感的變化，也是聲樂發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)相融合的基本要求，從而在演唱中形成“言有盡而意無窮”的效果。

四、注意發(fā)聲的處理，體現(xiàn)出聲樂作品的韻味

俗語云：“字是骨頭韻是肉”，在聲樂演唱中，演唱者正確運用發(fā)聲技巧完成作品，只能為聽眾展現(xiàn)作品的骨架，無法展現(xiàn)出作品的血肉和精髓，因此，只有在準確發(fā)聲的基礎上展現(xiàn)出作品的風格韻味，才是演唱的點睛之筆，才能傳遞出作品的藝術價值。基于此，在聲樂演唱中聲樂發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合需要重視對作品韻味的處理和體現(xiàn)。

第一，準確把握聲樂作品的韻味。我國古代聲樂研究十分重視“韻”，即所謂“有韻則生，無韻則死;有韻則雅，無韻則俗;有韻則響，無韻則沉;有韻則遠，無韻則局”。經(jīng)典聲樂作品的韻味是深遠而含蓄的，是能夠讓演唱者與聽眾產(chǎn)生情感共鳴的。韻味是聲樂作品藝術表現(xiàn)力的集中體現(xiàn)。演唱者在處理聲樂作品的過程中要準確深刻地把握作品的風格，根據(jù)民族或區(qū)域文化的積淀以及作者的思想情感，準確體會其中韻味，進而根據(jù)作品的特點進行藝術處理，展現(xiàn)出獨特的韻味，體現(xiàn)出聲樂作品的藝術性。

第二，合理運用特殊的聲腔效果。在聲樂演唱中運用特殊的聲腔變化，可以豐富作品內容，構建作品風格，塑造作品中的藝術形象。我國地域廣闊，各地區(qū)音樂藝術的發(fā)展也形成了鮮明的風格特色，這其中就包含聲腔的差異，例如比較常見的有笑腔、哭腔、滑腔等。演唱者在處理作品的過程中可以根據(jù)作品的特點，在關鍵之處引入聲腔，讓飽滿、真摯的情感通過聲音變化展現(xiàn)出來，增強作品的藝術感染力。

第三，重視裝飾音的處理。合理運用裝飾音是韻味表現(xiàn)的重要手法。演唱者根據(jù)作品的特點，運用倚音、波音、顫音、滑音等裝飾音不僅可以展現(xiàn)出發(fā)聲的特點，也可以呈現(xiàn)出特別的藝術效果。在聲樂藝術中裝飾音的作用主要表現(xiàn)為美化和豐富音樂旋律，讓歌曲風格明顯突出，聲調準確，加強語調和語勢，突出情緒、情感的表現(xiàn)，增強演唱情感的藝術表現(xiàn)力和感染力。

第四，注重節(jié)奏的把握。節(jié)奏是塑造音樂風格的一個重要元素。演唱者在處理聲樂作品的過程中應注意節(jié)奏的變化與歌曲內容和情感之間的關系，在科學運用發(fā)聲技巧的基礎上嘗試自由發(fā)揮，展現(xiàn)音樂的風格內涵，凸顯作品的韻味。

五、注重情感表現(xiàn)，實現(xiàn)發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合

歌唱的目的不只是為了顯示高超的演唱技巧，還是為了表達情感，拉近人與人之間心靈的距離，而這也是其藝術價值的重要體現(xiàn)。情感是聲樂作品的靈魂，一部優(yōu)秀的聲樂作品從創(chuàng)作到演唱再到欣賞都是因情而發(fā)。當然，作為聲音藝術，在聲樂演唱中將感情表達和聲音完美結合，才能讓聲樂作品的藝術價值達到頂峰。正是因為如此，我們在欣賞、評價聲樂演唱的時候才常常對演唱者的情感投入進行分析，飽滿的情感投入能夠達到聲情并茂、感人至深的效果，讓聽眾為之動容，進而深切地體會演唱者以及作品中傳遞出的情感價值?；诖?，在聲樂演唱中，演唱者應重視情感表現(xiàn)，實現(xiàn)發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的有效融合。歌唱的魅力在于情感的動人，歌唱的關鍵在于聲情并茂。在聲樂演唱中，演唱者應該在尊重原作創(chuàng)作意圖的基礎上，調動發(fā)聲技巧，運用情感體驗進行藝術處理，將靜止的聲樂作品形成一個動態(tài)的、能夠打動人的情感體驗的藝術品。演唱者在發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)相融合的過程中應把握以下幾點：

第一，深入理解和分析作品，了解創(chuàng)作者的生活背景以及創(chuàng)作的時代背景，明確作品的風格特征、情感模式以及感情基調，然后從曲調、節(jié)奏、伴奏、和聲等角度進行分析，明確作品在情感處理方面的變化，進而發(fā)揮想象，將自己的感情融入其中。

第二，體驗生活，重視生活情感的遷移。藝術源于生活，聲樂亦如此?，F(xiàn)實生活中的情感體驗和積累，是創(chuàng)作者展現(xiàn)音樂情感、演唱者演繹情感的重要前提。在聲樂演唱中，演唱者應回歸生活，真切地體會生活中的快樂、興奮、痛苦、憂傷等情緒，并根據(jù)作者的情感基調實現(xiàn)遷移，用更加巧妙的發(fā)聲技巧展現(xiàn)作品的藝術價值。

第三，善于運用聯(lián)想與想象，豐富聲樂作品的情感內涵。在聲樂演唱中，發(fā)聲位置和歌唱狀態(tài)沒有固定的模式，不同的演唱者之間呈現(xiàn)出差異也是必然的。因此，演唱者應積極發(fā)揮想象力，結合音樂作品構建的情境呈現(xiàn)其中的情感，在情感融合中呈現(xiàn)作品的藝術價值。

第四，理智表達。在聲樂演唱中，演唱者要以情帶聲，聲情并茂地演唱，同時也應該學會控制情緒，避免情緒泛濫，最大限度地實現(xiàn)對聲音的藝術化處理，保證演唱效果。

六、注重心理因素提升，實現(xiàn)發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的深度融合

在聲樂演唱中，發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合不僅受到專業(yè)技巧的影響，也會受到演唱者心理條件的影響。因此，演唱者在訓練中不僅要掌握和運用科學發(fā)聲的技巧，還應不斷提高自身的心理素質，使演唱技巧在舞臺上能夠得到更好的發(fā)揮，從而提升音樂的藝術表現(xiàn)力?；诖耍晿费莩咴谟柧氈袘龊靡韵聨c：

第一，加強聲樂技巧練習，夯實演唱功底。作為一位聲樂表演者，要想獲得一定的藝術成就，就要刻苦訓練，不斷提高自身的歌唱水平。在日常訓練中，演唱者要夯實基本功，提前對聲樂作品進行分析，做到熟悉歌譜，準確把握歌詞與旋律，用專業(yè)化的技巧奠定表演的基礎。

第二，保持積極向上的學習態(tài)度。個人情緒對聲樂藝術的表達有著重要的影響，在輕松快樂的氛圍中，懷著喜悅與興奮的情緒不僅可以減輕心理負擔，還能夠調動自身的創(chuàng)造力，靈活運用發(fā)聲技巧，提高聲樂作品的藝術表現(xiàn)力。

第三，保持積極向上的表演態(tài)度。在聲樂表演中，演唱者應穩(wěn)定心態(tài)，用深呼吸、轉移注意力等方法緩解緊張情緒，以意識引導全身心放松，讓氣息平穩(wěn)順暢，確保發(fā)聲技巧的有效運用，進而準確完整地表達聲樂作品。

第四，不斷積累演唱經(jīng)驗。聲樂表演藝術是一門實踐性的藝術，除了有扎實的基本功和正確的理論基礎，最重要的還是平時通過演出實踐來不斷提高歌唱水平。實踐是積累演出經(jīng)驗的必要條件，也是鍛煉心理素質的主要方式，演唱者只有在不斷實踐中才能實現(xiàn)發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的深度融合。

七、結語

總之，在聲樂演唱中演唱者通過各種方法讓聽眾對作品產(chǎn)生情感共鳴，進而表現(xiàn)為對作品的青睞和對演唱者的認同。基于此，在聲樂演唱過程中演唱者以作品自身的感情基調為基礎，以發(fā)聲技巧為載體，將發(fā)聲技巧和藝術表現(xiàn)有機結合，完成作品的情感升華，最后將作品更好地呈現(xiàn)在觀眾面前，構建一種多角度、多層面的藝術感染力，讓演唱者與聽眾圍繞作品形成情感共鳴。

參考文獻：

[1]張琳曼，李重陽.聲樂演唱中聲樂發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合新思考[J].明日風尚，2021

（09）：39-40.

[2]徐文娟.聲樂演唱中發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合探討[J].藝術家，2020（08）：139.

[3]王嬌嬌.試析聲樂演唱中聲樂發(fā)聲技巧與藝術表現(xiàn)的融合[J].北方音樂，2020（07）：64+67.

（作者簡介：王偉，男，碩士研究生，山西師范大學音樂學院，講師，研究方向：聲樂演唱與教學）

（責任編輯 劉月嬌）