全球新博物館備受矚目

李忠東

2021年11月5日，荷蘭國王威廉·亞歷山大出席鹿特丹博伊曼斯·范·伯寧恩博物館公共藝術(shù)倉庫（Depot Boijmans Van Beuningen，簡稱Depot）的開幕儀式并為其揭幕剪彩，近10年的設(shè)計(jì)與建造在這一天畫上完美句號。這座帶有屋頂林地的39.5米高的反光立面建筑，成為鹿特丹的新地標(biāo)。

Depot由當(dāng)今荷蘭最具影響力的MVRDV建筑師事務(wù)所設(shè)計(jì)，位于鹿特丹的博物館公園。建筑師基于盡量減小占地面積的考慮，將Depot設(shè)計(jì)成向上凸展、向下收縮的碗狀結(jié)構(gòu)，綽號“不銹鋼大碗”。它內(nèi)部設(shè)有一個(gè)容量充足的10米高的懸掛空間，里面分布有藝術(shù)倉庫 、文物修繕室、多功能服務(wù)廳以及投影與展示廳等。整個(gè)結(jié)構(gòu)穩(wěn)固實(shí)用，而且沒有背面，四面八方均能引人注目。

藝術(shù)倉庫的外墻由1664塊鏡面玻璃拼接而成，全鏡面的設(shè)計(jì)使得建筑能夠在視覺上自然融入周圍環(huán)境，反光的立面可以反射來往的行人、綠樹成蔭的博物館公園、空中的流云和鹿特丹充滿活力的城市天際線。隨著天氣的變化，Depot每天看起來都會不一樣，就像一個(gè)生動(dòng)的舞臺，激活了周邊區(qū)域。中庭通過縱橫交錯(cuò)的樓梯以及存儲空間的通透開窗，讓參觀者能夠在360度范圍內(nèi)觀看博物館的藏品，享受全景式的藝術(shù)盛宴。館內(nèi)設(shè)有13個(gè)大型展柜，人們在進(jìn)入建筑內(nèi)部的第一時(shí)間就能直觀地看到藝術(shù)品。

Depot的屋頂上種植了75棵樺樹、20棵松樹以及草坪，發(fā)揮了蓄水的作用。郁郁蔥蔥的屋頂林地設(shè)計(jì)促進(jìn)了生物的多樣性，也緩解了城市的熱應(yīng)力，被授予“荷蘭最佳屋頂”的殊榮。在引進(jìn)屋頂之前，這些樹木在苗圃里專門栽育了3年，它們的根系早已互鎖，即使生長在如此暴露的高度也能抵御強(qiáng)風(fēng)暴雨。

藝術(shù)倉庫一共設(shè)置了5個(gè)氣候區(qū)（存儲空間），安置從版畫、油畫到攝影等不同儲存要求的藝術(shù)品，并且為參觀者提供了一種全新的體驗(yàn)：在藝術(shù)品的環(huán)繞下，行走在5個(gè)交錯(cuò)跨越的大型玻璃梯上，一邊聽工作人員講解，一邊近距離地欣賞；對于那些存放在封閉空間里的印刷、素描和攝影作品，參觀者可隨時(shí)提交查看的請求；如果需要，可在特殊的放映室里觀看電影和錄像；有興趣的參觀者還有機(jī)會觀看藝術(shù)品的保護(hù)、修復(fù)、運(yùn)輸和包裝過程，參與互動(dòng)；人們既可以單獨(dú)或組團(tuán)在恒溫控制的空間內(nèi)進(jìn)行游覽，也可以登頂體驗(yàn)屋頂林地和餐廳。

在過去的170 年里，博伊曼斯·范·伯寧恩博物館收集的世界藝術(shù)珍品超過 15.1萬件，參觀如此數(shù)目龐大的藏品，人們?nèi)缤隗w驗(yàn)一場橫跨中世紀(jì)至21世紀(jì)藝術(shù)史的漫游之旅。然而由于建筑日益老化且存有安全隱患，地下藝術(shù)倉庫堆積如山的藏品過去幾年已逐步清空，被安置到館外的5個(gè)倉庫中。在鹿特丹市政廳和慈善基金會（Stichting De VerreBergern）的財(cái)政支持下，博伊曼斯·范·伯寧恩博物館決意在鹿特丹的市中心即原館附近建造一座可對公眾開放的公共藝術(shù)倉庫。與工業(yè)區(qū)的封閉式存儲設(shè)施不同，Depot意味著公眾可以在同一屋檐下觀賞博物館的所有藏品——這在世界上絕對是第一例。

Depot是世界上第一個(gè)面向公眾的藝術(shù)倉庫，在這里能夠了解博物館的幕后世界。世界各地的博物館通常只展示其藏品的6%～10%，剩余的90% 則深藏于存儲室。而Depot打破傳統(tǒng)的展陳方式，讓那些被隱沒的藝術(shù)藏品同樣得到關(guān)注。

2021年6月30日，全新的漢斯·克里斯蒂安·安徒生博物館（ Hans Christian Andersen Museum）在安徒生的故鄉(xiāng)丹麥歐登塞市開館。它地處中世紀(jì)的傳統(tǒng)木屋住宅區(qū)和新開發(fā)的城區(qū)之間，重新連接起城市的新、舊兩部分，在城市新景觀中發(fā)揮著核心作用。

歐登塞市現(xiàn)有的安徒生博物館于1908年開放，是在安徒生故居幾間低矮平房的基礎(chǔ)上擴(kuò)建而成的。新博物館結(jié)合現(xiàn)有博物館與“打火匣”童話體驗(yàn)館進(jìn)行整體擴(kuò)建，占地5600平方米，包含兒童世界和一座與周圍的魔法花園交織的地下博物館，三分之二的建筑藏于地下，玻璃和木格做成的大面積幕墻包圍著下沉的花園。一圈圈的設(shè)計(jì)結(jié)構(gòu)宛如童話迷宮，不僅將現(xiàn)代建筑、自然和童話巧妙結(jié)合，而且讓人們感受著不同光線的空間變換，激發(fā)探索自我和外界的興趣。

新安徒生博物館由日本著名的隈研吾建筑都市設(shè)計(jì)事務(wù)所等聯(lián)合提供設(shè)計(jì)方案，通過特別委托的12位插畫家、作曲家和雕塑家的新作品，來詮釋安徒生的生活及其童話故事。該項(xiàng)目深受安徒生童話《打火匣》的啟發(fā)——作家用一棵樹向讀者揭示了一個(gè)全新的世界。設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)以此為靈感，用建筑的形式為人們詮釋了這位極富創(chuàng)造力的作家的生活與創(chuàng)作經(jīng)歷?！鞍餐缴鷤鬟_(dá)給我們的是：哪怕在平庸的日常生活中，我們也能追尋并實(shí)現(xiàn)夢想?！壁裱形岜硎?，“新博物館試圖通過它微不足道的規(guī)模，展示安徒生所說的那種夢想——從小世界看到更大的宇宙?！?/p>

遵循安徒生童話中“尋常的事物變得不尋?！钡睦砟?，設(shè)計(jì)人員在歐登塞附近的一些居民區(qū)中尋找普遍的自然元素：用最能代表丹麥自然風(fēng)光的樹籬嵌入空間控制全局，作為開放和封閉空間之間的隔離與連接，創(chuàng)造出了建筑元素與自然元素的獨(dú)特組合。

新安徒生博物館的最大亮點(diǎn)不僅在于重現(xiàn)安徒生童話，更是讓安徒生作為一個(gè)完整、立體的人，被世人所真正了解。它全方位展示了作家傳奇而坎坷的一生：被過度浪漫化的童年，無果的感情經(jīng)歷，以及如何在人生中覺醒、出走和尋找歸屬。不同于傳統(tǒng)意義的博物館，新博物館不再將陳列的物件作為講述主角，而是把安徒生的文學(xué)世界搬進(jìn)空間關(guān)系里，像是從安徒生的奇思妙想中蹦出來的童話屋。

每個(gè)人的童年幾乎都有安徒生童話的陪伴，如今作家的童話世界以建筑的形式重新面世，啟迪人們在生活中永遠(yuǎn)不忘夢想與童話。新博物館通過建筑、聲音、燈光相結(jié)合的景觀設(shè)計(jì)，打造了一個(gè)充滿想象和神奇冒險(xiǎn)的藝術(shù)空間，成為一座與安徒生童話世界建立聯(lián)系的新橋梁，讓孩子和成人們穿越時(shí)空與大作家對話。

“這是一個(gè)沒有中心點(diǎn)的藝術(shù)世界，所有的人和物都在不斷地成長轉(zhuǎn)變，變成美人魚、丑小鴨、賣火柴的小女孩兒……”博物館策展人亨里克·呂克強(qiáng)調(diào)道，“用童話世界的好奇與天真看待真實(shí)的世界，以新視角看待環(huán)境、社會與自我，才是博物館的精神所在?！?/p>

歷經(jīng)10余年修建和數(shù)次延期，位于挪威首都奧斯陸的蒙克博物館（Munch Museum）于2021年10月向公眾敞開了大門，挪威國王哈拉爾五世和宋雅王后為博物館剪彩。新博物館取名Munch（蒙克），以紀(jì)念愛德華·蒙克這位挪威歷史上最具影響力的畫家、西方表現(xiàn)主義繪畫代表人物。蒙克最為世人所熟知的經(jīng)典之作《吶喊》以極度夸張的筆法，描繪了一個(gè)變形的、尖叫的人物形象，將人類的極端孤獨(dú)、苦悶以及在無垠宇宙面前的恐懼之情表現(xiàn)得淋漓盡致。蒙克的肖像及作品《太陽》曾作為國家文化的象征出現(xiàn)在挪威最高面額的紙幣上。

蒙克博物館由西班牙埃雷羅斯建筑事務(wù)所設(shè)計(jì)，坐落于美麗的比約維卡灣岸邊，成為奧斯陸21世紀(jì)的城市名片。它耗資27億挪威克朗，是一座主建筑與一個(gè)“玻璃貝殼”的結(jié)合體，夜晚看起來像一只巨大的燈籠。13層的塔型主建筑一共有11個(gè)大小各異的展陳空間，陳列的展品達(dá)42000件。除了展覽，該館還主辦與音樂、表演藝術(shù)、電影、藝術(shù)對談、工作坊等相關(guān)的多項(xiàng)活動(dòng)。

自1963年以來，蒙克的大量珍貴作品一直在一座地勢較低且不起眼的老博物館中沉寂了六七十年，直到2004年兩幅巨作《吶喊》和《圣母瑪利亞》被盜，才促成遷館計(jì)劃的誕生。博物館館長斯坦·奧拉夫·亨里森表示，盡管作品最后被順利追回，但“經(jīng)歷搶劫使人產(chǎn)生一種建造新館事不宜遲的緊迫感”。藏品的安全性是首要問題，而且當(dāng)時(shí)作品的展示條件也沒有達(dá)到與這批珍貴藏品相匹配的水平。2008年奧斯陸市批準(zhǔn)修建新博物館，為蒙克在1944 年去世時(shí)贈(zèng)予這座城市的藝術(shù)遺產(chǎn)提供了一個(gè)巨大的舞臺：28000 件作品囊括了繪畫、素描、雕塑、版畫、照片以及他的文件和個(gè)人物品。

根據(jù)亨里森的說法，搬遷中最令人生畏的環(huán)節(jié)莫過于搬運(yùn)蒙克最大的作品《研究員》。該作品總面積約為 50 平方米，必須從老博物館的屋頂取出，搭載卡車穿過城市，最后由一艘小船載到峽灣對面的新博物館。工作人員用絞車把它吊到六樓的一個(gè)開口處，然后小心翼翼地從半空中放進(jìn)館里，如果起風(fēng)或稍有不慎，就很可能出問題。

展覽和收藏負(fù)責(zé)人揚(yáng)—奧偉·史泰豪格表示，蒙克的遺贈(zèng)代表了“他的一生”。常設(shè)展包括“無限”和“不朽”兩部分：前者側(cè)重于蒙克一生中的重要藝術(shù)主題，后者則為觀賞巨幅作品提供了空間。與此同時(shí)，專題展覽“影子”呈現(xiàn)了這位藝術(shù)家的生活，特別是他在奧斯陸郊外埃凱利莊園的晚年時(shí)光。