民間面塑藝術的源流與技藝特征

蔡成朋

面塑藝術是我國獨有的傳統(tǒng)手工藝術之一，是民間藝術寶庫中的一朵奇葩，其制作工具以及使用材料相對簡單，而且種類繁多、分布廣泛，其造型渾厚夸張且呈現(xiàn)出巨大的生命力。面塑藝術在東方沃土上茁壯成長，而且也是文化、信仰的一大重要載體。

一、民間面塑藝術源流

《關公騎馬》 蔡成朋/作

作為塑作藝術分支的面塑藝術，它們之間的關系是一脈相承的［1］。根據(jù)有關史料記載，古代民間殉葬及祭祀往往會用面俑取替陶俑與木俑，而面塑的出現(xiàn)也與古時種植麥類作物有關。“貽我來牟，帝命率育”中的“來牟”便是我國古時針對小麥、大麥的一種通稱。同樣，我國加工麥類作物也擁有十分悠久的歷史，如磨盤等最早出現(xiàn)在新石器時期，而面粉磨制工具則在春秋戰(zhàn)國時期獲得進一步發(fā)展。進入商周時期出現(xiàn)了用于烤烙的青銅器。伴隨漢代對種植技術的大力推廣，麥類逐漸成為北方地區(qū)的主食，此時也出現(xiàn)了和面塑相關的文字記載。面食種類在魏晉時期極為豐富，例如《齊民要術》便記載了十多種餅類制作方法，沿用至今的、在面塑制作中所使用的發(fā)酵方法，在魏晉時期已經(jīng)被廣泛運用。面塑藝術在唐代有了明確的文字記載，如《封氏聞見記六》等史料中就有記載。進入宋代，面塑藝術迎來了鼎盛發(fā)展時期，在很多民俗活動中都會涉及種類豐富的面塑食品，在我國黃河流域，依然會在清明節(jié)制作“子推餅”等。進入明朝，面塑制作開始使用印花模具，用米面包裹餡料然后搓成面團，采用不同形狀的果模將其扣制成形狀各異的面塑，時至今日這種方法依然在使用。使用印花模具進行面塑制作，在清代便有更多的實物可考，如過年使用的“如意年糕”，婚禮使用的“龍鳳喜餅”等。在清朝很多喜慶禮儀中還會見到龍鳳、獅虎等面塑。

二、民間面塑藝術的技藝特點

（一）關鍵環(huán)節(jié)——分解和組合

從立體主義角度出發(fā)，出于對客觀事物進行更好的了解，不僅要接觸而且要分解及重建。對于民間面塑藝人而言，在具體制作上也要遵循該原則［2］。

第一，詳細地觀察以及分析。實際上面塑的樣式及其種類，來自人們對事物和日常生活的細心觀察，大腦在此階段獲得的形象是具體的也是實在的。若將該過程視為針對事物的一種思想認識，面塑的制作過程則屬于將所觀察的事物通過面付諸實踐的過程。

第二，對客觀事物進行分析。其屬于面塑制作最為關鍵的一個環(huán)節(jié)，用面將觀察到的各個人物、動物的部位分別進行捏制，并且將其頭部、四肢所涉及的裝飾物通過豆類、面泥等以“零件”分別進行捏制，即把意識形態(tài)當中的完備形象加以分解，讓人們對事物形成更深層次的認識。

第三，通過重疊、并置等方式組合。在面塑作品的整個制作環(huán)節(jié)中組合是很重要的，面塑藝人依據(jù)客觀事物，拼貼、重疊每個“零件”，可能有時會使用牙簽等工具進行連接與拼貼。面塑藝人在此環(huán)節(jié)中尤為注重形似與神似，突破以往使用的透視法，以及事物自身的比例關系與對稱關系，依賴自身的多重視角進行組合，在完成后會形成和具體生活事物不一樣的抽象形象。

（二）基本要素——點、線、面

第一，“點”不僅在面塑中有形狀而且存在大小之分，通常以常見的幾何形狀為主，在具體構成時應關注聚散及疏密關系。一般“點”所采用的材質為各種豆類，例如黑豆、蕓豆等，也有紅棗及杏仁，通常運用在作品的嘴巴、眼睛等部位或者是用來裝飾身體等，其屬于最細致也是最出彩的部分。相比彩色面塑，素面塑通過紅棗或是紅豆進行點綴，可以進一步突出面塑的張力。

第二，“線”在面塑中不僅分長短、分粗細，而且分直線、折線和曲線等。有關“線”，藝人將面揉搓成長條或用搟面杖搟成扁狀長條，通常圓形面條較粗的使用在人物的雙腿、胳膊等部位，扁平或是圓細的主要纏繞在動物、人物身上加以裝飾，在身體部位的裝飾或者是轉折處主要使用曲線面條。但不管是何種線條，在面塑制作中都是不可或缺的，在捏制時應依據(jù)藝人實際需求而定。

第三，“面”在面塑中屬于點和線的主要集合體，存在形狀與大小的區(qū)別。針對“面”，藝人通過搟面杖可以把面團搟制為面片，具體面片的大小基于制作需求而確定，通常運用在底座或者是起托附作用。

（三）基本技巧——揉、搟、捏、剪、切

首先，藝人需要將發(fā)酵完的面加水充分揉制，依據(jù)工序需要揉制九遍左右，由此面泥才會柔軟亮潔且極富彈性，在面塑蒸出之后才能呈現(xiàn)出光澤感。然后藝人會通過各類工具及材料進行塑造。搟是通過搟面杖進行面的塑造、片的制作，然后用剪刀進行修剪，使用鑷子等工具按壓出面塑裝飾所需的紋樣等。捏制完成的面塑還需對其進行蒸制。這一環(huán)節(jié)必須使用大火，等到水完全燒開之后方可上籠，并且要保證籠圈密封嚴實，絕對不可以走氣，由此蒸出的面塑才會是白嫩而且熟透的。

《黃忠騎馬》 蔡成朋/作

三、民間面塑的文化內涵

（一）吉祥觀念

在唐代，面塑已經(jīng)形成相對成熟的吉祥圖案，明清時期達到鼎盛。其表達的主題也從對生命的追求變得多樣化，反映了面塑藝術所具備的文化內涵具有極強的吸收性及傳承性。我國被稱為“文明古國”“禮儀之邦”，在福、祿、壽、喜等題材的表現(xiàn)上也是委婉、含蓄的，反映在面塑藝術中，也是采用隱喻、諧音等藝術手法，將創(chuàng)作者所要表達的思想展現(xiàn)出來。

（二）生殖崇拜

在面塑中很多動物、植物形象能夠代表繁衍生命的“圣物”。主要是因為在天地之間它們不僅是人類的“生命伴侶”，而且生存能力極強。例如，面塑中的鳥類、蛙類以及瓜果等均屬于文化長鏈中的一環(huán)，也使得這一主題能夠在面塑藝術中得以延續(xù)［3］。

民間面塑屬于我國民俗文化的一個重要組成部分，并且是中華民族民俗文化桂冠上的一顆璀璨明珠。民間面塑的創(chuàng)新與發(fā)展應做到“揚棄”，且深入挖掘文化精髓，積極和當代文化相融合以達到“參古通變”的效果，以民族傳統(tǒng)為根基構建民間面塑藝術多元化載體，從而讓這門藝術更具時代特征和民族特色。