如何理解舞蹈中的全球化？

浮菁玉 楊肖 李冉

摘要：當(dāng)代文化的全球化并不是一體化，而是多元化。不是單一的文化傳播。文化多元化是當(dāng)代文化全球化的重要標(biāo)志和主要形態(tài)。舞蹈所呈現(xiàn)的是在人的鮮明意志主導(dǎo)下以特殊的形式訓(xùn)練身體的結(jié)果，因此無論在官能感覺還是抽象的精神方面，舞蹈的身體都集中體現(xiàn)著某種國家的、社會的、民族的、階級的、時代的文化習(xí)俗的特征。不同的國家和民族在文化全球化的過程中，舞蹈作為一種文化，該文化于其他文化相碰撞融合，一方面會給本民族文化帶來矛盾沖突，另一方面實現(xiàn)融合，進(jìn)而衍生出新的文化范式和新的文化關(guān)系。本文就以《紅色娘子軍》舞劇為例淺析全球化對舞蹈的影響。

關(guān)鍵詞：全球化;舞蹈;紅色娘子軍;影響

一、什么是全球化？

全球化（globalization）一詞，是一種概念，也是一種人類社會發(fā)展的現(xiàn)象過程。全球化主要指世界經(jīng)濟(jì)一體化，各個國家經(jīng)濟(jì)相互融合形成經(jīng)濟(jì)全球化的整體，也可說經(jīng)濟(jì)、政治、文化和生活方式的全球化。其中文化全球化是指世界上一切以文化存在的各種形式，在“融合”和“互異”的同時作用下，在全球范圍內(nèi)流動。文化全球化的表層含義也指：文化信息、文化價值觀、文化模式跨地區(qū)、跨州的全球傳播。當(dāng)代文化的全球化并不是一體化，而是多元化。不是單一的文化傳播。文化多元化是當(dāng)代文化全球化的重要標(biāo)志和主要形態(tài)。全球化文化不是某文化的擴(kuò)張和壟斷，在于世界融合中呈現(xiàn)出不同的發(fā)展趨勢。不同的國家和民族在文化全球化的過程中，該文化于其他文化相碰撞融合，一方面會給本民族文化帶來矛盾沖突，另一方面實現(xiàn)融合，進(jìn)而衍生出新的文化范式和新的文化關(guān)系。在文化全球化的過程中，矛盾和問題往往是如何對待傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代化、外來文化與本土文化的關(guān)系。

二、以《紅色娘子軍》為例分析西方芭蕾舞對中國舞蹈的影響

西方芭蕾舞從20世紀(jì)初陸續(xù)有舞蹈團(tuán)通過演出形式傳入中國，后成立北京舞蹈學(xué)院，專門聘請?zhí)K聯(lián)專家傳授西方芭蕾舞，教授芭蕾舞，指導(dǎo)編排芭蕾舞劇。如《魚美人》、《小刀會》等。從1964年開始編排具有中國風(fēng)格特色的芭蕾舞劇，開始了芭蕾舞劇民族化的探索之路。“中國化”一詞最早是由毛主席以馬克思主義中國化提出來的，在文化層面“中國化”指文藝家運用本民族的藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來反映現(xiàn)實生活，是文藝作品具有民族氣派和民族風(fēng)格?！都t色娘子軍》作為新中國成立后，響應(yīng)周總理的“三化座談會”即革命化、民族化、群眾化的發(fā)展過程中第一部最成功的具有中國特色的芭蕾舞劇，吸收借鑒西方芭蕾舞，為“芭蕾中國化”的形成提供了范例，奠定了堅實的基礎(chǔ)，對中國芭蕾的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，同時也積極創(chuàng)編出了許多具有中國風(fēng)格特色的芭蕾舞劇如《白毛女》、《大紅燈籠高高掛》、《梁?！贰ⅰ抖吃隆返?。中國芭蕾不僅吸收了外國的風(fēng)格特色，更融入了具有中國符號象征性的諸多元素。

《紅色娘子軍》在場景設(shè)計中使用中國戲劇式的場景，如椰林、根據(jù)地等生活場景進(jìn)行真實還原，烘托渲染了舞劇的環(huán)境氛圍。全劇中多次出現(xiàn)長桿步槍、紅袖章等具有中國風(fēng)格特色的道具以及女戰(zhàn)士的特色服裝設(shè)計，展示出了中國軍人的颯爽英姿。傳統(tǒng)西方芭蕾舞劇多以神話故事傳說以及愛情為主題，以雙人舞段為主體，主人公多為王子和公主，在表演過程中突出表現(xiàn)技巧展示，符合西方芭蕾舞蹈的藝術(shù)程式化和經(jīng)典化。但《紅色娘子軍》加以中國特色，在舞劇中，還有“娘子軍操練”、“女戰(zhàn)士和炊事班長的舞蹈”、“鄉(xiāng)親們慰問紅軍”、“排山倒海，乘勝追擊”等具有中國特色的舞蹈動作劇情，以中國傳統(tǒng)戲劇形式慣用的結(jié)構(gòu)形式，分場不分幕，劇情環(huán)環(huán)相扣，符合中國人的審美心理，使觀眾被情節(jié)深深吸引。在舞蹈動作中，“足尖弓箭步”、“倒踢紫金冠”等動作，將具有中國風(fēng)格特色的舞蹈技巧與西方芭蕾舞的足尖技巧和轉(zhuǎn)以及跳完美結(jié)合，使用中國化的上身，西方芭蕾的下身，足尖動作與民族舞蹈的表現(xiàn)技巧進(jìn)行融合，使用新的動作語匯與芭蕾相結(jié)合。

《紅色娘子軍》的誕生，標(biāo)志著中國的芭蕾舞藝術(shù)走上了獨立創(chuàng)作編導(dǎo)表演的道路。舞劇劇情和舞美設(shè)計圍繞著當(dāng)時代中國人民的思想感情和內(nèi)心世界，將西方芭蕾藝術(shù)融入了大量的中國元素，開始了芭蕾中國化舞劇的創(chuàng)作。

三、西方芭蕾舞與中國古典舞的關(guān)系

20世紀(jì)隨著北京舞蹈學(xué)院的建立，“中國古典舞”產(chǎn)生，葉寧先生通過對清代戲曲舞蹈的整理規(guī)范，組合分類，中國古典舞搭建起了訓(xùn)練體系的雛形。其訓(xùn)練體系是歸納整理戲曲舞蹈的各種動作，建立起統(tǒng)一規(guī)范的標(biāo)準(zhǔn)，按照由淺入深的程序（按照芭蕾的訓(xùn)練方法）進(jìn)行遞進(jìn)式的教學(xué)。這種以戲曲與芭蕾的結(jié)合建立起中國古典舞的教學(xué)模式主要是由于中國古典舞訓(xùn)練體系當(dāng)時不夠成熟，只能借鑒西方芭蕾的科學(xué)的訓(xùn)練方法，因此會出現(xiàn)中國古典舞芭蕾化的現(xiàn)象。20世紀(jì)5、60年代的中國古典舞，芭蕾幾乎占據(jù)了中國古典舞的大半部分，由于基訓(xùn)的把桿訓(xùn)練部分大多是芭蕾，繃腳多勾腳少，缺乏古典舞的韻律，基本功訓(xùn)練多技巧而少表演等。目前，中國古典舞在北京舞蹈學(xué)院的統(tǒng)一帶領(lǐng)下，以戲曲傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)借鑒芭蕾科學(xué)系統(tǒng)的訓(xùn)練方法從而形成中國古典舞的訓(xùn)練教材。在融合發(fā)展的過程中，淡化芭蕾的比重部分，形成了以芭蕾技術(shù)為中國古典舞基訓(xùn)的走向。芭蕾完善的訓(xùn)練體系確實是舞蹈訓(xùn)練方法中最科學(xué)的，但中國古典舞基訓(xùn)要發(fā)展自身的特色以及訓(xùn)練價值，要建立起一套完整的古典舞基訓(xùn)體系，突出中國特色的舞蹈語言，構(gòu)建屬于中國古典舞獨特的舞蹈文化體系。。在中國悠長歷史長河中，結(jié)合中國社會歷史背景以及生活環(huán)境現(xiàn)實，經(jīng)過老藝術(shù)家們的長期探索整理挖掘，現(xiàn)在中國古典舞主要分為三大流派：身韻、敦煌、漢唐。除此之外還有昆曲、梨園舞蹈等，在“去芭蕾化”的道路上，中國古典舞要以中國風(fēng)格特色為主，不能丟失中國古典舞的訓(xùn)練價值及其特色，在訓(xùn)練方法中找到一條適合中國實情發(fā)展的道路。

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作者簡介：浮菁玉（1997—），女，研究生，云南民族大學(xué)，少數(shù)民族舞蹈文化研究方向。32CC6605-ECCA-467E-BFFD-7F8E024C8405