王延智(南京藝術(shù)學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,江蘇 南京 210013)
關(guān)于書法由寫字上升為審美創(chuàng)造的必要性,張懷瓘給出了這樣一種闡釋:“夫草木各務(wù)生氣,不自埋沒,況禽獸乎?況人倫乎?猛獸鷙鳥,神彩各異,書道法此。”[1]值得注意的是,這段文字隱含了“文質(zhì)”“神彩”和“才性”三個范疇的相關(guān)問題?!安菽尽薄扒莴F”和“人倫”(人才)之所以具有“不自埋沒”的可能性,是因為各自氣稟不同、質(zhì)性相異,呈現(xiàn)出不同的審美形式,從而彼此之間天然地建立區(qū)分以彰顯自身。文本揭示的問題,從本質(zhì)論層面來看,屬于“文質(zhì)”范疇;從主體論層面來看,屬于“才性”范疇;從審美論層面來看,屬于“神彩”范疇。而這些在張懷瓘的書學(xué)著作中都能得到充分的論證,可以在具體問題的探討中從不同維度、不同層面來把握。本文旨在以“文質(zhì)”“神采”和“才性”三個既相互獨(dú)立又互有關(guān)涉的范疇為基點(diǎn),通過文本的細(xì)讀及相關(guān)命題的疏解,以期闡明張懷瓘書學(xué)思想研究中的一些未發(fā)之覆。
在張懷瓘的書法品評體系中,“神”屬于最高審美境界,與神相關(guān)的品評范疇有“神氣”“風(fēng)神”“神俊”“神彩”(亦作“神采”)等,尤以“神彩”最為突出。翻閱文獻(xiàn)不難發(fā)現(xiàn),研究者或者將“神彩”這一范疇等同于“神”“風(fēng)神”,或者將“神”“彩”二分對待,卻混淆了“文”與“妍”的內(nèi)涵,從而弱化了“文”的審美價值。這對于理解張懷瓘的書學(xué)思想無疑形成了一定的遮蔽。其實,“神”屬于“質(zhì)”的層面,而“彩”屬于“文”的范疇,是“神”的審美形式,“神彩”可以說是“文質(zhì)”范疇的深化和具體化。②吳兆路認(rèn)為:“文就有文采、采、及丹彩、言、辭、形、表、華等,質(zhì)則有志、情、理、意、神、道、事、實、里、風(fēng)力等。因此,古人又常常從言意、情采、辭理、形神、華實、表里、風(fēng)力丹彩等不同角度切入來研究作品的文質(zhì)關(guān)系?!秉S霖、吳建民、吳兆路.中國古代文學(xué)理論體系:原人論[M].上海:上海復(fù)旦大學(xué)出版社,2000:355.張懷瓘?fù)茡P(yáng)“神彩”,本質(zhì)上強(qiáng)調(diào)的是書法應(yīng)當(dāng)文質(zhì)并重,表里充實而光輝炳耀。
為何“文”在張懷瓘書學(xué)思想中的價值鮮有充分發(fā)掘者呢?或許是因為根據(jù)張懷瓘“風(fēng)神骨氣者居上,妍美功用者居下”或“深識書者,惟觀神彩,不見字形”之論,[1]在文本研究上往往將“風(fēng)神骨氣”等同于“神彩”,將“妍美功用”等價于“文”,從而忽視了“文”在張懷瓘書學(xué)思想中的意涵與理論價值。
“文”與“質(zhì)”,從本質(zhì)論的角度來看,揭示的是形式與內(nèi)容的關(guān)系,即外在之文飾與內(nèi)在之實質(zhì)的對立統(tǒng)一;從審美論的層面來看,揭示的是華美與質(zhì)樸兩種審美形態(tài)的對立。就文質(zhì)論的兩個層面來說,在不同語境中張懷瓘更多地使用了更加具體化的范疇。其筆下與“文”相關(guān)的具體表述概念有“華”“美”“華艷”“妍華”“妍”“妍美”“妍媚”“娟好”“濃”“綺靡”等,然而當(dāng)我們置之于具體文本中仔細(xì)考察與辨析,就會發(fā)現(xiàn)它們的意涵并不等同于“文”。比如“華”指華采,屬于正價概念,在某種程度上可以等價于“文”;而“濃”指濃艷,屬于負(fù)價概念,指繁密而空洞的審美形式形成過度之“文”,“文”之過度則失去了“文”之理所當(dāng)然的審美價值。如張懷瓘《評書藥石論》批評“濃”這種審美形態(tài)曰:“況復(fù)無體象,神貌昏懵,氣候蔑然,以濃為華者,書之困也?!盵2]再如《書斷》批評庾肩吾過度追求妍美之形式曰:“變態(tài)殊妍,多慚質(zhì)素,雖有奇尚,手不稱情,乏于精力?!膭儋|(zhì)則史’,是之謂乎?”[1]過度追求妍美、繁密、綺靡的書法形式則會掩蓋“美質(zhì)”之呈現(xiàn),其結(jié)果就是“文”而不文,“質(zhì)”而非質(zhì)。王夫之云:“文之靡者非其文,非其文者非其質(zhì)?!奈|(zhì)不昭?!盵3]就揭示了這種辯證關(guān)系。
關(guān)于“文”的功能,張懷瓘《文字論》給出了明確的論斷:
文也者,其道煥焉。日月星辰,天之文也;五岳四瀆,地之文也;城闕朝儀,人之文也。字之與書,理亦歸一。[1]
這段材料甚為切要?!拔摹敝畬徝纼?nèi)涵的發(fā)現(xiàn)是書法走向藝術(shù)自覺的重要標(biāo)志之一?!疤煳摹薄暗匚摹焙汀叭宋摹焙w了從天地以至人類實踐歷史之禮樂文明的一切“大文”。張氏認(rèn)為“文”的功能就在于煥發(fā)光彩,那么,天、地、人三才邏輯性地展開并歷史性地垂示的“文”之審美價值,正是張懷瓘明確書法應(yīng)自覺發(fā)掘“文”之審美內(nèi)涵的重要根據(jù)。換言之,倘若無“文”,書法便不足以稱為藝術(shù)了,“文”使書法由單純的寫字上升為審美創(chuàng)造。
就審美創(chuàng)造而言,書法之“文”有自己的內(nèi)在規(guī)定性。在《六體書論》中,張懷瓘揭示了書法之“文”與“象”及書法之諸多要素的關(guān)系,并進(jìn)一步作了本體論的闡發(fā):
臣聞形見曰象,書者法象也。心不能妙探于物,墨不能曲盡于心,慮以圖之,勢以生之,氣以和之,神以肅之,合而裁成,隨變所適,法本無體,貴乎會通。[2]
張氏這一論斷根底于《易傳》哲學(xué)。《周易·系辭上》:“參伍以變,錯綜其數(shù),通其變,遂成天下之文;極其數(shù),遂定天下之象?!盵4]154一切可感、可見、可觸之現(xiàn)象、形象可統(tǒng)稱為“象”,學(xué)習(xí)書法就需要觀象取法,會通諸多要素,以“慮”思謀之,以“勢”生發(fā)之,以“氣”調(diào)和之,以“神”統(tǒng)攝之,從而進(jìn)行合理地剪裁,隨其所宜而變化相適,在錯綜變化、推蕩交雜中生成書法之“文”。
張懷瓘《書斷》“序”對書法之“文”的生成變動之機(jī)作了精妙的闡釋:
爾其初之微也,蓋因象以瞳眬,眇不知其變化。范圍無體,應(yīng)會無方??紱_漠以立形,齊萬殊而一貫。合冥契,吸至精。資運(yùn)動于風(fēng)神,頤浩然于潤色。[1]
張懷瓘描述了書法之“文”生成過程中一種不可捉摸的狀態(tài),可以說非常合乎“道體”的變動之象——倘若欲對其范而圍之,則其無固定之形質(zhì),倘若欲應(yīng)而接之,亦無固定之方位,這就需要在虛寂恬靜中逐步清晰其形貌,并用一以貫之的“道”將森然萬象有機(jī)地結(jié)合起來?!吨芤住は缔o上》云:“范圍天地之化而不過,曲成萬物而不遺,通乎晝夜之道而知,故神無方而易無體,一陰一陽之謂道?!盵4]147“無體”是指沒有具體形器,而“無方”乃陰陽消長變化莫測之謂。因而,在張懷瓘看來,書法藝術(shù)需要天機(jī)與揮運(yùn)相冥合。“至精”者本杳冥玄妙而微不可察的存在,其“象”如“道”,無形無體?!痘茨献印ぶ餍g(shù)訓(xùn)》云:“唯神化為貴,至精為神?!庇衷疲骸爸辆?,弗招而自來,弗麾而自往,窈窈冥冥,不知為之者誰,而功自成?!盵5]亦即書法之“文”與“至精之象”亦相合相似,書法的藝術(shù)形象是“至精之象”的顯現(xiàn)??梢赃@么說,書法藝術(shù)的根本之“法”是“道”之冥合,書法“文”之生成變動就需要合乎道而中乎節(jié),從而生成“文采”彪炳的藝術(shù)形象。
對于書法藝術(shù)形式因素的組織過程,張懷瓘《書斷》云:
至若磔髦竦骨,裨短截長,有似夫忠臣抗直,補(bǔ)過匡主之節(jié)也;矩折規(guī)轉(zhuǎn),卻密就疏,有似夫孝子承順,慎終思遠(yuǎn)之心也;耀質(zhì)含章,或柔或剛,有似夫哲人行藏,知進(jìn)知退之行也。固其發(fā)跡多端,觸變成態(tài)。或分鋒各讓,或合勢交侵。亦猶五常之與五行,雖相克而相生,亦相反而相成。豈物類之能象賢,實則微妙而難名。[1]
通過一系列的象喻,張懷瓘闡述了書法創(chuàng)作中種種形式要素之間的關(guān)系。張懷瓘這里提出的“耀質(zhì)含章,或柔或剛”,大體表明了書法之“文”是既光顯書法之“質(zhì)”又內(nèi)含華美之“文”。書法藝術(shù)之“文”的生成乃“發(fā)跡多端,觸變成態(tài)”,是自然而然的結(jié)果,而非刻意的雕琢粉飾。
概言之,在張懷瓘的書學(xué)思想中,書法之“文”的生成變動之機(jī)乃合乎“道”,合乎“自然”——“考沖漠已立形,齊萬殊而一貫”。書法藝術(shù)的創(chuàng)作過程也合乎“道”之健動流行的結(jié)構(gòu)特征。張懷瓘《書斷》“序”描述了這種“合而裁成,隨變所適”,隨之紛沓而來的書法藝術(shù)形象:
爾其終之彰也,流芳液于筆端,忽飛騰而光赫?;蝮w殊而勢接,若雙樹之交葉;或區(qū)分而氣運(yùn),似兩井之通泉。庥蔭相扶,津澤潛應(yīng)。離而不絕,曳獨(dú)繭之絲;卓爾孤標(biāo),竦危峰之石。龍騰鳳翥,若飛若驚。電烻,離披爛熳。翕如電布,曳若星流。朱焰綠煙,乍合乍散。飄風(fēng)驟雨,雷怒霆激,呼吁可駭也。信足以張皇當(dāng)世,軌范后人矣。[1]
所謂“終之彰”即指書法作品創(chuàng)作完成之后“文采”之彰明炳耀,所謂“信足以張皇當(dāng)世,軌范后人矣”,這正是張懷瓘對書法之“文”的禮贊。
與“文”對立統(tǒng)一的范疇是“質(zhì)”,而“質(zhì)”作為書法的內(nèi)涵,對書法的審美屬性和內(nèi)在價值起著決定作用。與“文”一樣,“質(zhì)”也具有統(tǒng)領(lǐng)的性質(zhì),在不同的批評家的筆下也具體展開其意涵,向著更加明確的方向發(fā)展。在張懷瓘的書法品評語言中,與書法之“質(zhì)”相關(guān)的正價范疇往往圍繞著“風(fēng)”“神”“氣”“骨”等范疇具體展開為更加精準(zhǔn)的概念范疇,從而闡揚(yáng)了其審美思想。茲略檢數(shù)例以證:
使夫觀者玩跡探情,循由察變,運(yùn)思無已,不知其然。瑰寶盈矚,坐啟東山之府;明珠曜掌,頓傾南海之資。雖彼跡已緘,而遺情未盡。
伯英祖述之,其骨力精熟過之也。索靖乃越制特立,風(fēng)神凜然,其雄勇過之也。[1]
八分者,王次仲造也。點(diǎn)畫發(fā)動,體骨雄異,作威投戟,騰氣揚(yáng)波,貴逸尚奇,探靈索妙。[2]
(王廙)其飛白,志氣極古,垂雕鶚之翅羽,類旌旗之卷舒。
逸少筆跡遒潤,獨(dú)擅一家之美,天質(zhì)自然,風(fēng)神蓋代。
爾其(王獻(xiàn)之)雄武神縱,靈姿秀出。臧武仲之智,卞莊子之勇。或大鵬摶風(fēng),長鯨噴浪。懸崖墜石,驚電遺光。察其所由,則意逸乎筆,未見其止。蓋欲奪龍蛇之飛動,掩鐘、張之神氣。
及其(蕭子云)暮年,筋骨亦備,名蓋當(dāng)世,舉朝效之。
(歐陽詢)真、行之書,雖于大令亦別成一體,森森焉若武庫矛戟,風(fēng)神嚴(yán)于智永,潤色寡于虞世南。[1]
從文質(zhì)論的維度來看,“跡—情”“意—筆”“風(fēng)神—潤色”這種對舉的結(jié)構(gòu)實質(zhì)上就是“文質(zhì)”范疇的具體化與精確化。以上所舉的諸條例證中,“質(zhì)”之內(nèi)涵具體化為“風(fēng)神”“風(fēng)骨”“神氣”“志氣”“情”“意”“骨”“骨氣”“筋骨”“骨力”“體骨”等正價向度的概念范疇,表明了張懷瓘主張書法藝術(shù)應(yīng)當(dāng)振起充實豐厚、雄逸剛健的審美質(zhì)素,自覺地追求風(fēng)發(fā)氣爽、神完力足的審美價值。
張懷瓘進(jìn)行負(fù)價向度的品評時,較少使用嚴(yán)明的負(fù)價概念。例如:
今大令書中,風(fēng)神怯者,往往是羊也。
(阮研)其隸則習(xí)于鐘公,風(fēng)神稍怯。
族子(虞)纂,書有叔父體則,而風(fēng)骨不繼。
(梁武帝)好草書,狀貌亦古,乏于筋力,既無奇姿異態(tài),有減于齊高矣。[1]
這些列入能品的書家,大都能在藝術(shù)規(guī)則方面紹繼古人,而審美內(nèi)涵的傳達(dá)方面缺乏相應(yīng)的主體精神。張懷瓘以“怯”“不繼”“乏于”對“風(fēng)神”“風(fēng)骨”“筋力”這些正價概念進(jìn)行了一定的負(fù)價限定,在某種程度上也反映了他對書法審美價值的推揚(yáng)與維護(hù)。
讓我們再回到張懷瓘《書議》中的那個著名論斷:
然智則無涯,法固不定,且以風(fēng)神骨氣者居上,妍美功用者居下。[1]
“風(fēng)神骨氣者居上,妍美功用者居下”這一闡述,向我們揭示了“風(fēng)神骨氣”與“妍美功用”之間的對立關(guān)系與審美價值取向。這里有個值得注意的地方,“者”字作為焦點(diǎn)標(biāo)記,提示前面是命題的重點(diǎn)內(nèi)容,而“風(fēng)神骨氣”和“妍美功用”均由兩個并列的范疇構(gòu)成,在張懷瓘的書學(xué)著作中,幾乎找不到類似的句式。另外,從嚴(yán)格的文法來說,“風(fēng)神”的對語應(yīng)為“文采”,“骨氣”的對語也不是“功用”,而“妍美”亦非負(fù)價概念,如張懷瓘贊譽(yù)王羲之“真行妍美,粉黛無施”。那么,這一命題應(yīng)當(dāng)如何解釋呢?我們認(rèn)為,這里的“妍美功用”是指為了“功用”而片面追求書法形式語言的“妍美”,即缺乏相應(yīng)審美內(nèi)涵的形式化藝術(shù)效果。例如《書議》之所以將王羲之的草書列于諸子之末,是因為張懷瓘認(rèn)為“逸少格律非高,功夫又少,雖圓豐妍美,乃乏神氣。無戈戟铦銳可畏,無物象生動可奇”。[1]以此類推,“風(fēng)神骨氣者居上”這一命題的核心指向是,書法藝術(shù)當(dāng)以“骨氣”立本,使“風(fēng)神”凜然充沛,令觀者可以從中感受到運(yùn)化不息的精神氣度,獲得一種真力彌滿、振拔剛毅的審美感染力。
在書法發(fā)展史上,圍繞著“四賢”(張芝、鐘繇、王羲之和王獻(xiàn)之)書藝成就展開了一場跨越時空的討論,對于這一公案,不同時期的批評家給出了不同的理論解釋,反映了不同時期的審美傾向和品評標(biāo)準(zhǔn)。無論是梁武帝意欲復(fù)興鐘繇、張芝之“古質(zhì)”,還是唐太宗極力推崇王羲之的“盡善盡美”,均未能走出古質(zhì)今妍優(yōu)劣論的思想困局。孫過庭立足于“文質(zhì)彬彬”的審美理想而提出了“古不乖時,今不同弊”的弘通之論,然在“四賢”書藝優(yōu)劣論的解釋上亦有牽強(qiáng)之嫌,尤其是從倫理學(xué)的角度批評王獻(xiàn)之“自稱勝父,不亦過乎”,得出“子敬之不及逸少,無惑疑焉”這一近乎武斷的結(jié)論。①圍繞著 “四賢”之 “古質(zhì)”“今妍”優(yōu)劣問題展開的辯論折射了六朝至初唐的書法審美趣味變遷史,同時也反映書法藝術(shù)自覺以來的藝術(shù)實踐與接受品評之間的矛盾,這既是書法發(fā)展的內(nèi)在需要,也是書法本體論認(rèn)識的深化過程。參見拙文《從虞龢到孫過庭——從“四賢”品評看南朝至初唐書法 “文質(zhì)說”思想之嬗變》,《美術(shù)與設(shè)計》,2019(2):58-62.以此可見,自六朝至初唐,以“四賢”為中心的“古質(zhì)”“今妍”孰優(yōu)孰劣的討論一直未能給出一個邏輯自洽的理論闡釋。究其原因,就在于這些批評家均欲以一種絕對標(biāo)準(zhǔn)作為書法的公認(rèn)準(zhǔn)則,即所謂“達(dá)道”者。
張懷瓘注意到了這個懸而未決的理論困局?!稌鴶唷贰靶颉痹疲?/p>
昔之評者,或以今不逮古,質(zhì)于丑妍。推察疵瑕,妄增羽翼。自我相物,求諸合己。悉為鑒不圓通也。亦由蒼黃者唱首,冥昧者唱聲。風(fēng)議混然,罕詳孰是。[1]
對于這個問題,《書斷》“評”給出了充分的闡釋:
夫椎輪為大輅之始,以椎輪之樸,不如大輅之華,蓋以拙勝工,豈以文勝質(zhì)?若謂文勝質(zhì),諸子不逮周、孔,復(fù)何疑哉?或以法可傳,則輪扁不能授之于子。是知一致而百慮,異軌而同奔。鐘、張雖草創(chuàng)稱能,二王乃差池稱妙。若以居先則勝,鐘、張亦有所師,固不可文質(zhì)先后而求之,蓋一以貫之,求其合天下之達(dá)道也。[1]
審美屬于主觀判斷,無論“古質(zhì)”,還是“今妍”,一旦作為審美的絕對標(biāo)準(zhǔn),在書法品評中的有效性也要打個問號了。張懷瓘回顧了漢魏六朝以來的書法品評史,批評了幾種常見的品評觀。首先,文本第一句對一味崇“質(zhì)”者進(jìn)行了批評,這里用了“椎輪”“大輅”之喻,二者均具有車之“質(zhì)”,而樸拙的椎輪在形貌方面自然比不得華美的大輅,這是盡人皆知的常識。張懷瓘認(rèn)為如果一切以“質(zhì)”為標(biāo)準(zhǔn)的話,“拙”理應(yīng)勝過“工”,倘若如此,華美的大輅豈不是比不上拙樸的椎輪了?其次,張懷瓘又對一切以“文”為尚者進(jìn)行了批評,即如果認(rèn)為“文勝質(zhì)”,那么,競尚浮華的諸子又怎么能比得上質(zhì)實的周公、孔子呢?由此可見,以“質(zhì)”或“文”為絕對標(biāo)準(zhǔn)來衡量一切書法是不足取的。第三,張懷瓘以輪扁不能傳技于其子的典故,批評了以“法”為尚者。第四,以鐘、張、二王先后稱妙入神為例,批評了以“先后”“古今”作為評判標(biāo)準(zhǔn)的觀念。在張懷瓘看來,這幾種品評觀的主要問題都在于試圖用一種絕對標(biāo)準(zhǔn)衡量所有的書家及書法藝術(shù)。
張懷瓘認(rèn)為古今諸多名家不僅才性氣稟不同,而且對不同書體的審美感知力與創(chuàng)造力也存在著不同程度上的差異,不可一概而論。就“質(zhì)實”與“文華”兩個風(fēng)格維度而言,張懷瓘認(rèn)為“三古謂實,草隸為華,妙極于華者羲、獻(xiàn),精窮于實者籀、斯”。[1]因此,張懷瓘認(rèn)為書法品評要有針對性。張懷瓘說:
雖則齊圣躋神,妙各有最,若真書古雅,道合神明,則元常第一;若真行妍美,粉黛無施,則逸少第一;若章草古逸,極致高深,則伯度第一;若章則勁骨,天縱草則,變化無方,則伯英第一;其間備精諸體,唯獨(dú)右軍,次至大令。①(唐)張彥遠(yuǎn).法書要錄·卷9[G].明津逮秘書本.按,“齊圣躋神”,津逮本《法書要錄》作 “齊圣齊深”,據(jù)四庫本《墨池編》校改。[1]
這段文本解釋精準(zhǔn)地概括了鐘繇、王羲之、杜度、張芝、王獻(xiàn)之的書法藝術(shù)貢獻(xiàn)。根據(jù)不同書體的審美特征和書家先天才性,張懷瓘提出的“齊圣躋神,妙各有最”之論,為古質(zhì)今妍“達(dá)道論”畫上句號。
在張懷瓘的書論研究中,有個與“古今”審美相關(guān)的問題還需要予以澄清?!对u書藥石論》云:
當(dāng)今圣化洋溢,四海晏然,俗且還淳,書未返樸。今之書者,背古名跡,豈有同乎?視昔觀今,足為龜鏡,可以目擊。夫物蕓蕓,各歸其根,復(fù)本謂也。書復(fù)于本,上則注于自然,次則歸乎篆籀,又其次者,師于鐘、王。夫?qū)W鐘、王,尚不繼虞、褚,況冗冗者哉![2]
既然張懷瓘認(rèn)為“質(zhì)”“文”先后而各有擅勝,為什么這里又提出“書未返樸”?這里的“返樸”和“書復(fù)于本”究竟有何所指?首先需要辨析這個問題提出的語境,張懷瓘的古今質(zhì)文觀是針對杜度、張芝、鐘繇、王羲之、王獻(xiàn)之等“齊圣躋神”者提出的,這些書家均屬于“各能盡心而際于圣”[1]者?!对u書藥石論》又云:
從宋、齊以后,陵夷至于梁、陳,執(zhí)綱者失之于上,處卑者惑之于下,肥鈍之弊,于斯為甚。貞觀之際,崛然又興,亦至于今,則脂肉稜角,世俗相沿,千載書之季葉,亦可謂澆漓之極?!菹潞觊_至德,講論六藝,邁蹤上古,化行堯、舜之風(fēng),書盛漢、魏之日。臣愿天下之事,悉欲盡美盡善,寧以書道獨(dú)能謝于前代乎?然大道不足崇,而書法亦當(dāng)正;若忽之,則工拙一也,若存之,亦當(dāng)年妙有。[2]
由此可見,張懷瓘所主張的“返樸”是針對宋、齊、梁、陳以來“澆漓之極”的浮艷疲敝之書學(xué)風(fēng)氣而提出的?!对u書藥石論》作為奏御之作,張懷瓘欲借帝王之力,改善社會文化生態(tài)環(huán)境,以期當(dāng)時書學(xué)成就達(dá)乎漢、魏之盛。張懷瓘有云“本立而道生”,[2]故“書復(fù)于本”乃復(fù)之于真正的“書道”。張懷瓘“寧以書道獨(dú)能謝于前代乎”即表達(dá)了“書復(fù)于本”的文化訴求。
與“齊圣躋神,妙各有最”之論關(guān)系殊為密切的是“才性”范疇。毫無疑問,張懷瓘是“天才論”者,先天才性是第一位的,后天習(xí)學(xué)是第二位的。張懷瓘認(rèn)為,書法藝術(shù)的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作需要“順其性,得其法”,書家應(yīng)當(dāng)遵循自身才性選擇適合自己的修習(xí)方法,盡可能發(fā)掘自身才性的特殊性,從而成就屬于自我的藝術(shù)風(fēng)格。
張懷瓘《書議》云:
或問曰:“此品之中,諸子豈能悉過于逸少?”答曰:“人之材能,各有長短。諸子于草,各有性識,精魄超然,神彩射人。逸少則格律非高,功夫又少,雖圓豐妍美,乃乏神氣,無戈戟銛銳可畏,無物象生動可奇,是以劣于諸子。得重名者,以真、行故也。舉世莫之能曉,悉以為真、草一概。若所見與諸子雷同,則何煩有論?!盵1]
這是因歷代草書藝術(shù)成就之評騭而引發(fā)的議論。張懷瓘認(rèn)為,不同的書家在草書藝術(shù)上具有不同的天分與才性,王羲之的草書雖然圓潤妍美,卻缺乏草書應(yīng)有的風(fēng)神骨氣,而王羲之的才性主要表現(xiàn)在真書與行書兩體的成就上。就“二王”父子而言,張懷瓘注意到:“逸少秉真行之要,子敬執(zhí)行草之權(quán),父之靈和,子之神俊,皆古今之獨(dú)絕也?!盵1]也就是說,不同書家的先天才性在某種程度上可以外化為藝術(shù)風(fēng)格?;谶@種認(rèn)識,張懷瓘更加辯證地把握了主體才性與藝術(shù)創(chuàng)造的關(guān)系。
就“才性”來說,張懷瓘將主體“才性”分之為“上才”“中才”“下才”“無才”四個等級,《評書藥石論》云:
假如欲學(xué)文章,必先覽經(jīng)籍子史。其上才者,深酌古人之意,不拾其言。故陸士衡云:“或襲故而彌新。”美其語新而意古。其中才者,采連文兩字,配言以成章,將為故實,有所典據(jù)。其下才者,模拓舊文,回頭易尾,或有相呈新制,見模拓之文,為之愧赧。其無才而好上者,但寫之而已。書道亦然,臣雖不工書,頗知其道。圣人不凝滯于物,萬法無定,殊途同歸,神智無方而妙有用,得其法而不著,至于無法,可謂得矣,何必鐘、王、張、索而是規(guī)模?道本自然,誰其限約。亦猶大海,知者隨性分而挹之。[2]
張懷瓘以學(xué)作文章為喻,所謂“上才”是指能夠會古通今而不拘泥于形式語言者,“中才”是指能夠掌握前人筆墨語言、形式技巧者,“下才”是只能陳陳相因前人筆墨語言而食古不化者,“無才”則是指毫無藝術(shù)性的寫字者。就“書道”而言,張懷瓘認(rèn)為“無法”為最上,是“圣人不凝滯于物”的境界,其才智卓絕,其妙用有方,是“得道”者之境界。由于“道”體本來就自然而然,其變化運(yùn)動沒有固定的程式。因此,深會“書道”者,就不必以鐘繇、王羲之、張芝、索靖等書之圣手作為效法之楷范了,更不必刻意師法他們的技巧、韻律、用筆、結(jié)字等形式因素了。這可以看作張懷瓘對主體能動性的至高境界之肯定。
基于此,張懷瓘《六體書論》云:
如人面不同,性分各異,書道雖一,各有所便。順其情則業(yè)成,違其衷則功棄,豈得成大名者哉!夫得射法者,箭乃端而遠(yuǎn),用近則中物而深入,為勢有余矣;不得法者,箭乃掉而近,物且不中,入固不深,為勢已盡矣。[2]
既然主體才性來自先天規(guī)定,后天的教化學(xué)習(xí)就要與之相應(yīng)。從文質(zhì)論的角度來說,“順其性”則能使主體才性更好地舒展開來,“得其法”在于有效地掌握書法的藝術(shù)規(guī)定,從而“文”“質(zhì)”相稱,互相成就。《六體書論》云:
若乃無所不通,獨(dú)質(zhì)天巧,耀今抗古,百代流行,則逸少為最。所以然者,古質(zhì)今文,世賤質(zhì)而貴文,文則易俗,合于情深,識者必考之古,乃先其質(zhì)而后其文。質(zhì)者如經(jīng),文者如緯,若鐘、張為枝干,二王為華葉,美則美矣,如彼桃李,戛兮鏗兮,合乎宮徴。……故學(xué)真者不可不兼鐘,學(xué)草者不可不兼張,此皆書之骨也。如不參二家之法,欲求于妙,不亦難乎!若有能越諸家之法度,草隸之規(guī)模,獨(dú)照靈襟,超然物表,學(xué)乎造化,創(chuàng)開規(guī)矩,不然不可不兼于鐘、張也。蓋無獨(dú)斷之明,則可詢于眾議;舍短從長,固鮮有敗書,亦探諸家之美,況不遵其祖先乎![2]
張懷瓘認(rèn)為,世人但知王羲之“耀今抗古,百代流行”,卻不知其內(nèi)在要旨。正如《書議》中所論王羲之書法藝術(shù)之奧旨:“其道微而味薄,固常人莫之能學(xué);其理隱而意深,故天下寡于知音?!盵1]那么,張懷瓘認(rèn)為如要“深酌古人之意”,就需要對古人有一番考索,而考索的準(zhǔn)則乃是“先其質(zhì)而后其文”,因為“質(zhì)”是書法藝術(shù)之經(jīng)線,“文”乃書法藝術(shù)之緯線,經(jīng)線在于立“骨”,緯線在于增“華”,二者缺一不可。這里之所以分先后,是就邏輯關(guān)系來說的,并非出于審美價值判斷,我們也不能因為“先質(zhì)”“后文”的邏輯順序而武斷地判定張懷瓘具有重質(zhì)輕文的思想。就古人書法來說,鐘繇、張芝乃書法之“質(zhì)”,“二王”乃書法之“文”,“得其法”就是要以鐘、張來立“骨”,以“二王”來增“華”。具體說來,學(xué)習(xí)楷書,則不得不師法鐘繇,而學(xué)習(xí)草書,則不得不師法張芝,師法此二人可以確立楷書和草書藝術(shù)的審美內(nèi)涵。張懷瓘亦認(rèn)為,倘若有人能夠師法“造化”,從天文地理中得其變化之“法”,創(chuàng)開千古之“規(guī)矩”,就可以不用師法鐘、張了。不過,張懷瓘的潛意識中似乎并不認(rèn)可這種超絕之才的存在。
作為具有獨(dú)立批評意識的書論家,張懷瓘運(yùn)用概念、范疇時十分審慎與精準(zhǔn),對于張氏書學(xué)核心范疇的研究,需要置之于特定的語境中深入文本而還其本義,然后從中發(fā)掘其內(nèi)在的審美意識與審美觀念?;诖嬖谡摰摹拔摹薄百|(zhì)”關(guān)系,張懷瓘以自然人文世界為審美觀照對象,揭示了“神彩”的審美內(nèi)涵與審美價值?!吧癫省弊鳛閷徝纼r值追求,并不是一種特定的風(fēng)格,風(fēng)格根底于主體的先天“才性”。張懷瓘說:“故與眾同者俗物,與眾異者奇材,書亦如是?!盵2]這就揭示了個體風(fēng)格的不可消失性,書法作為一種自覺的藝術(shù)活動,書家主體應(yīng)當(dāng)審視自身才性,完成具有獨(dú)立精神和獨(dú)特風(fēng)格的審美創(chuàng)造。
南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(美術(shù)與設(shè)計)2022年6期