高師音樂美學(xué)課程中美育與德育的融合發(fā)展研究
——以集寧師范學(xué)院音樂美學(xué)課程為例

許可欣

（集寧師范學(xué)院 音樂與舞蹈學(xué)院，內(nèi)蒙古 烏蘭察布 012000）

20世紀(jì)60年代，于潤洋首先在中央音樂學(xué)院開設(shè)了西方音樂美學(xué)史，開啟了音樂美學(xué)課程在國內(nèi)專業(yè)音樂院校教授的先河。20世紀(jì)80年代，在于潤洋、張前、何乾三等老一輩優(yōu)秀音樂學(xué)家的不斷努力之下在我國最高音樂學(xué)府——中央音樂學(xué)院設(shè)置了音樂美學(xué)專業(yè)，并隨之開設(shè)了與音樂美學(xué)相關(guān)的課程。20世紀(jì)以來，音樂美學(xué)專業(yè)和音樂美學(xué)課程逐步進(jìn)入我國各綜合類大學(xué)音樂專業(yè)及專業(yè)音樂院校。時至今日，音樂美學(xué)課程已成為國內(nèi)各類院校音樂專業(yè)本科高年級學(xué)生的一門專業(yè)必修課[1]。

經(jīng)查閱，到目前為止，關(guān)于音樂美學(xué)的論文在我國學(xué)術(shù)領(lǐng)域中大致包括三種：一是以音樂藝術(shù)自身及作品的美學(xué)規(guī)律為研究方向，從而對音樂實(shí)踐做出指導(dǎo)；二是對中西方的諸多音樂美學(xué)思想進(jìn)行分析和研究；三是對音樂美學(xué)課程的革新提出針對性措施。

筆者于2016年9月開始教授集寧師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院設(shè)置的音樂學(xué)與音樂表演專業(yè)培養(yǎng)方案中的專業(yè)限修課——音樂美學(xué)，選用的教材是由上海交通大學(xué)出版的涂維民和肖揚(yáng)新合著的普通高等學(xué)校音樂專業(yè)“十二五”規(guī)劃教材——《音樂美學(xué)基本原理》。本文從具體實(shí)踐出發(fā)，重點(diǎn)分析音樂美學(xué)課程中美育與德育的融合發(fā)展。

所謂“美育”，就是對培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識美、愛好美和創(chuàng)造美的能力的教育，也稱美感教育或?qū)徝澜逃齕2]。音樂美學(xué)中的“美育”包含的具體內(nèi)容是極其豐富的，其中最顯著的就是通過音樂所表現(xiàn)出來的節(jié)奏、旋律、和聲、結(jié)構(gòu)、配器等形式上的美，培養(yǎng)學(xué)生在欣賞音樂作品中感受美好的樂音所帶來的審美體驗(yàn)，感受音樂帶來的精神上的享受和愉悅，從而進(jìn)一步指導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識真正美好的事物、創(chuàng)造美好的事物，甚至在日常的生活中，影響著他們對萬事萬物的審美觀、審美期待以及審美標(biāo)準(zhǔn)。音樂一定是有好壞之分的，好的音樂可以稱得上是美的音樂它們雖然各有千秋，但有一個共同的特點(diǎn)就是會使人感到愉悅、美好、和諧、滿足和幸福。例如，中國古代文人音樂便是以“優(yōu)美”為主流的音樂風(fēng)格，這與中國古代音樂美學(xué)中的“中和”思想密不可分。“中和”既有“中庸”之道，又有“和諧”之意，“中庸”思想要求音樂的目的是使人歸于平和，不要走向極端；而“和諧”不僅僅是通過音樂使人與人之間、人與社會之間，甚至是人與天地之間實(shí)現(xiàn)“天人合一”之理想境界。自先秦以來就有“聲和—心和—人和—政和”的理論邏輯，以孔子“中和且平”為代表的儒家思想更是占據(jù)著中國美學(xué)思想的重要地位?？鬃釉疲骸皹范灰?，哀而不傷”，便是要規(guī)勸人們避免過猶不及，因此古代文人音樂中無論是詩歌還是琴曲大抵都呈現(xiàn)出清遠(yuǎn)、悠揚(yáng)、空靈，或是溫和、含蓄、少有矛盾沖突、少有強(qiáng)烈對比的風(fēng)格特征。例如，我國著名的古琴曲《良宵引》、琵琶曲《夕陽簫鼓》等，受眾可以從這樣的音樂中感受到悠然自若的恬淡、和諧之美；再比如，中國現(xiàn)當(dāng)代的“時代之聲”，諸如《紅旗頌》《黃河大合唱》《歌唱祖國》《我愛你，中國》等，優(yōu)美之余，還包含了中華兒女對祖國母親的贊揚(yáng)和熾愛，呈現(xiàn)出的是一種鏗鏘有力又崇高博大的音樂風(fēng)格，受眾可以在這樣的音樂中感受到震撼和激昂之美，這些都是音樂藝術(shù)為我們呈現(xiàn)出的美的形式。但無論是“優(yōu)美”還是“崇高”，或者是其它風(fēng)格，學(xué)生只有在這樣的審美體驗(yàn)中才能知道什么是好的音樂，什么是高尚的、值得我們?nèi)ヱ雎牶腕w味人生真諦的“盡善盡美”之音。

那么何為“盡善盡美”，其中就包含了音樂的另一個功能——德育功能。在先秦時期，儒家最核心的音樂美學(xué)思想便是音樂的教化功能，也就是通過優(yōu)秀的、有正確引導(dǎo)作用的音樂來規(guī)范人們的思想道德和言行舉止。無論是孔子“人而不仁如樂何”的思想，還是其大贊《韶》樂為盡善盡美之樂的最高評價，都體現(xiàn)了音樂所具有的德育功能。當(dāng)然，這里的德育并不只是高尚的思想道德，還包括了更深更廣的含義，如艱苦執(zhí)著的奮斗精神、堅(jiān)定的民族文化自信、深厚的愛國主義情懷、待人接物的熱忱、博愛的人道主義精神以及社會主義核心價值觀等，這些也恰恰都是教師傳道的內(nèi)涵。韓愈《師說》所云：“師者，所以傳道受業(yè)解惑也”，傳道是每一位教師在授業(yè)解惑前就應(yīng)該做到或是在整個教學(xué)過程中必須要貫穿的事情，傳道即“以德育人”，于潤洋指出：“‘教書育人’絕不應(yīng)該是向?qū)W生空講倫理，而應(yīng)該是幫助他們在做學(xué)問的過程中樹立自己的高尚品格；作為一名教師，更應(yīng)該用自己學(xué)術(shù)工作的實(shí)踐來潛移默化的影響學(xué)生，在教他們?nèi)绾巫鰧W(xué)問的過程中，教他們?nèi)绾巫鋈恕盵3]。因此，音樂藝術(shù)發(fā)展到今天，優(yōu)秀的、富有正能量的音樂仍舊具備“以美樹德”的作用和影響力。

然而，音樂美學(xué)要從理論性與思辨性的高度去研究“知、情、意”中最感性的話題——“情”，它的尷尬還是存在的。在學(xué)習(xí)過程中，音樂美學(xué)對于大部分學(xué)生來說是“曲高和寡”的，這是因?yàn)槌W(xué)生自身文化層次、文學(xué)功底等局限性因素外，音樂美學(xué)本身對于學(xué)生的知識底蘊(yùn)和文化素養(yǎng)的要求還是很高的。所以，近90%的學(xué)生認(rèn)為音樂美學(xué)比較高深，尤其是其中的一些學(xué)術(shù)語言、典故以及深邃的思想都是學(xué)習(xí)中的難點(diǎn)。當(dāng)然，認(rèn)為難懂的這90%學(xué)生并不是不喜歡該課程，其中一部分學(xué)生對于知識的渴求還是比較強(qiáng)烈的，這就需要教師在講授過程中變換授課方式，同時盡量使用通俗易懂的語言以及鮮明的案例來幫助學(xué)生來理解，并且使學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂美學(xué)的過程中漸入佳境。

以筆者主要使用的教材——涂維民、肖楊新合著的《音樂美學(xué)基本原理》為例，教材中幾乎每一章節(jié)都可以把美育與德育融合起來。本文就以部分教學(xué)案例為例，著重說明美育與德育的融合程度，同時結(jié)合學(xué)生的實(shí)際學(xué)習(xí)情況提出相應(yīng)的解決策略。例如，第三章“音樂的題材和表現(xiàn)手法”，本章主要講授的內(nèi)容是關(guān)于音樂的題材和在音樂中如何運(yùn)用自身的藝術(shù)語言向聽眾傳達(dá)音樂內(nèi)容，也就是我們聽到的除旋律之外，音樂所要傳遞的情感與精神內(nèi)涵。本章包含了兩節(jié)內(nèi)容，即“音樂的文學(xué)性題材”和“音樂的繪畫性題材”。在講到音樂的文學(xué)性題材時，會自然而然將文學(xué)與音樂的同源性作為導(dǎo)入內(nèi)容為同學(xué)作以解釋，為什么會產(chǎn)生與文學(xué)相關(guān)的音樂作品，二者一定有著密切的關(guān)聯(lián)性，因此會追溯到音樂與文學(xué)結(jié)合的最早樣式——詩歌，在此處就必然會提到我國最早的詩歌總集《詩經(jīng)》，選擇幾首《詩經(jīng)》中耳熟能詳?shù)脑姼?，讓學(xué)生試著朗讀，以此類推，楚辭、樂府、唐詩、宋詞、元曲、明清戲曲等藝術(shù)形式，無一不是音樂與文學(xué)的結(jié)合范例，可以說中國音樂史中的半壁江山都存在于中國文學(xué)史中[4]。在這一節(jié)的學(xué)習(xí)和認(rèn)知過程中，重溫并且更深層次地領(lǐng)略中國古代輝煌的歷史文化、優(yōu)秀傳統(tǒng)文化思想、文化理念、藝術(shù)精粹以及人文精神，都是對國家、民族文化的一種認(rèn)可和自信。何來文化自信？首先是要了解它，然后尊重、認(rèn)可并敬仰它，由此才能生發(fā)出一種來自心底的自信和自豪感。其實(shí)在音樂美學(xué)的教授過程中，美育與德育始終是相伴而行的，課程的所有環(huán)節(jié)都是建立在對中外優(yōu)秀音樂作品的欣賞和感知中進(jìn)行的，所以在這一節(jié)課程中，筆者同樣會選擇合適的作品與同學(xué)分享，并分析其中所包含的人類對美的正確認(rèn)識，以及作品所展現(xiàn)的人類優(yōu)秀的本質(zhì)力量。比如，講解辛滬光的交響詩《嘎達(dá)梅林》，首先要向同學(xué)們介紹這首樂曲的故事背景是取材于蒙古族英雄英勇就義的民間故事，然后從音樂的審美角度了解，該曲使用了奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，并且將故事情節(jié)分布于音樂結(jié)構(gòu)中，通過不同的音樂主題代表故事的矛盾轉(zhuǎn)折，表現(xiàn)跌宕起伏的情節(jié)變化。旋律圍繞蒙古族傳統(tǒng)民歌“嘎達(dá)梅林”展開了豐富的變換，既有悠長且富有民族風(fēng)格的主題旋律，又有大漠草原的浩瀚，也有千軍萬馬的激戰(zhàn)，更有對偉大英雄的頌贊[5]。在引領(lǐng)學(xué)生走進(jìn)音樂，盡享千變?nèi)f化的節(jié)奏旋律、豐富飽滿的和聲織體以及有序合理的結(jié)構(gòu)安排的形式美外，還要讓學(xué)生們深刻感受到蒙古族英雄嘎達(dá)為了土地和自由，領(lǐng)導(dǎo)人民起義，與殘酷的封建王爺作斗爭，最終英勇犧牲的偉大精神，這種無私的戰(zhàn)斗精神與為了正義而獻(xiàn)身的英雄氣概都是值得我們敬仰和學(xué)習(xí)的。在音樂主題的層層遞進(jìn)中感受故事的悲壯場面，音樂賦予了我們獨(dú)特的鑒賞空間，在音樂的表現(xiàn)與我們自己的想象結(jié)合中完成對作品的解讀，從而致敬這其中所體現(xiàn)的偉大精神。除了向同學(xué)介紹學(xué)院派的優(yōu)秀作品之外，通俗音樂中優(yōu)秀的典范作品，比如，鄧麗君演唱的《在水一方》，就是改編自《詩經(jīng)·蒹葭》，還有王菲演唱的《但愿人長久》也是取自蘇軾的《水調(diào)歌頭》、羽泉的《辛棄疾》便是辛棄疾《南鄉(xiāng)子·登京口北固亭有懷》的詩句，再有周傳雄的《寂寞沙洲冷》也是出自蘇軾的《卜算子·黃州定慧院寓居作》等，讓學(xué)生在感受中國古典詩詞經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力的同時，體味將古詩詞的韻味與現(xiàn)代音樂完美融合的音樂，既符合現(xiàn)代人的品味，又能領(lǐng)略和感受中國古典文學(xué)的深遠(yuǎn)寓意；既為學(xué)生增添了興趣，又在潛移默化中提升了學(xué)生對學(xué)習(xí)內(nèi)容的認(rèn)可度。

再比如教材的第七章《音樂審美的基本形態(tài)》中的四節(jié)內(nèi)容，充分涵蓋了美學(xué)中公認(rèn)的四種審美形態(tài)——優(yōu)美、崇高美、悲劇美和喜劇美。這里以崇高美為例，在講到“崇高”這一概念時，學(xué)生可能并不陌生，但是當(dāng)它被納入美學(xué)范疇時，大家普遍認(rèn)為晦澀難懂，因此教師在這里需要換一個方式來進(jìn)行解析。筆者將幾幅展現(xiàn)鳥語花香、鶯歌燕舞、慈母抱子的圖片與暴風(fēng)驟雨、電閃雷鳴、懸崖峭壁的圖片對比起來讓同學(xué)們欣賞。同學(xué)們的回答是，前幾幅圖的感覺令人賞心悅目、愉悅、溫暖、美好，而后幾幅圖的感覺是可怕、恐怖，內(nèi)心有些許壓力。證實(shí)了學(xué)生的感覺之后，筆者便引入崇高美的雙重內(nèi)涵，它既包含形式上的巍峨磅礴、高大粗獷，源于這樣的特征，具有崇高美的對象在形式上往往令受眾感到害怕、恐慌、難過、痛苦和驚怖等，同時亦包含內(nèi)在精神中所體現(xiàn)的剛毅堅(jiān)強(qiáng)和偉大超凡。而這其中精神力量的體現(xiàn)是崇高美的內(nèi)核，具有崇高美的對象一定是使人感到震撼的，在體驗(yàn)、嘆服審美對象中重新認(rèn)識人類的本質(zhì)力量，從而達(dá)到人性的完善。

基于同學(xué)們僅僅在理論學(xué)習(xí)中體會尚且不夠真切，筆者會繼續(xù)為大家呈現(xiàn)具有崇高美的繪畫作品和音樂作品。因?yàn)橐曈X藝術(shù)與聽覺藝術(shù)往往更形象、更逼真，能夠使欣賞者在藝術(shù)作品中有身臨其境之感。比如，珂勒惠支的畫作《農(nóng)民戰(zhàn)爭之犧牲》，描繪的是一位雙目失明的母親手捧自己的嬰兒獻(xiàn)給世界，它的創(chuàng)作背景正值歐洲大戰(zhàn)，畫中的母親已經(jīng)在戰(zhàn)爭中失去了兩個孩子，如今卻還要含淚讓最后一個嬰兒做出犧牲。當(dāng)了解了作品背景之后，相信每一位同學(xué)都能感受到畫中母親的無私和偉大，這種大無畏的精神使人震撼，甚至從心底里覺得無法接受和痛苦，卻又在這種痛感中獲得一種倫理精神的高揚(yáng)，借用英國經(jīng)驗(yàn)主義美學(xué)代表伯克的見解便是：“一般我們感受快樂都是從力量比我們低的一些東西上得來的，而痛苦的感覺則是由某些方面比我們高的力量引起的。”[6]基于這樣的理論認(rèn)識，伯克認(rèn)為，如果將崇高與優(yōu)美作一比較的話，優(yōu)美感以快感為基礎(chǔ)，而崇高感則以痛感為基礎(chǔ)。這也就不難理解，為什么我們看到陡峭的懸崖、漆黑的夜空會感到害怕，不僅如此，我們在聽到北京師范大學(xué)碩士研究生黃文秀，放棄城市的優(yōu)越環(huán)境和錦繡前程回到大山造福百姓，卻因?yàn)橐馔庥肋h(yuǎn)地離開了她熱愛的大山和熱土，我們的內(nèi)心是遺憾、是心疼、是難過之后的感動和對英雄楷模的敬仰，同時更加激勵自己學(xué)習(xí)榜樣完善自身，這就是崇高美帶給我們心靈的力量。在音樂作品中，表現(xiàn)崇高美的范例屢見不鮮，比如冼星?！饵S河大合唱》、劉文金的二胡協(xié)奏曲《長城隨想》，以及歌頌紅軍兩萬五千里長征的《長征組歌》等，這些優(yōu)秀的音樂藝術(shù)財(cái)富都在藝術(shù)上有著極高的成就與獨(dú)創(chuàng)性，不僅音樂形式磅礴大氣、豪邁壯闊，音樂內(nèi)容更給人以心靈的洗滌、精神上的催化。在為學(xué)生仔細(xì)分析作品的音樂藝術(shù)語言之后，伴隨著音樂的旋律，感受音樂從不同角度展現(xiàn)的中國人民的頑強(qiáng)斗爭精神和民族不可戰(zhàn)勝的力量，學(xué)生在聆聽中能夠強(qiáng)烈地感受到民族的凝聚力和自豪感，并不自覺地與之產(chǎn)生共鳴，更有助于培養(yǎng)學(xué)生鑄牢中華民族共同體意識。

以上選取的兩章內(nèi)容作為范例，以此說明筆者在音樂美學(xué)課程中將“美育”與“德育”進(jìn)行融合的研究與嘗試，其它章節(jié)在以上提到的關(guān)于“美育”與“德育”的共同表現(xiàn)中都有重復(fù)體現(xiàn)，同時也有體現(xiàn)德育所包容的其它內(nèi)涵，從不同內(nèi)容的角度出發(fā)，通過不同音樂的陶冶和啟迪，不斷強(qiáng)調(diào)和加深學(xué)生對于音樂美學(xué)中蘊(yùn)含的社會主義核心價值觀和人生真諦的認(rèn)可。

該種融合的成效是顯著的，學(xué)生在新的教學(xué)方式中除了獲取專業(yè)上的興趣點(diǎn)外，還能在課堂中獲取時政信息和一些有趣的知識，無論是在審美教育環(huán)節(jié)還是在德育教育環(huán)節(jié)，都能被教師自身的品質(zhì)和教師正確的三觀所感染并受到啟發(fā)。但依舊存在的問題也是筆者需要繼續(xù)研磨和增進(jìn)的，比如如何將線下與線上教學(xué)融會貫通？筆者認(rèn)為在專業(yè)理論教學(xué)之余要提升學(xué)生的文學(xué)功底和文化素養(yǎng)，在線上教學(xué)中定期進(jìn)行知識競賽，在學(xué)習(xí)強(qiáng)國中與學(xué)生共同學(xué)習(xí)原著，在線上平臺為學(xué)生提供各領(lǐng)域優(yōu)秀的藝術(shù)作品，并且在學(xué)期中進(jìn)行一到兩次“高雅藝術(shù)走進(jìn)心靈”的讀后感寫作等。