漢代舞蹈藝術(shù)文化及其審美表現(xiàn)

□劉劍虹

舞蹈文化在漢代發(fā)展到頂峰，民間和官方各種舞蹈形式爭奇斗艷，極大地豐富了人們的精神文化生活。漢代的舞蹈恢宏大氣、氣勢豪放、優(yōu)雅剛勁并存，展現(xiàn)了治世的開放和博大，為我們留下了深厚的文化遺產(chǎn)。漢舞藝術(shù)文化的特征在于剛?cè)岵?jì)、神秘奇異、意境深遠(yuǎn)等三個方面，而漢舞的審美表現(xiàn)在于審美自覺的實現(xiàn)和基本審美范式的形成。其富有張力的審美特點(diǎn)為中國舞蹈的審美表達(dá)提供了無限的可能性。

舞蹈文化在漢代發(fā)展到頂峰，民間和官方各種舞蹈形式爭奇斗艷，極大地豐富了人們的精神文化生活。“漢代是舞蹈形成的特別時期，它不僅匯集了前代遺留下來的雅樂，同時融合了民間俗舞與異域風(fēng)格，孕育出豐富多彩的樂舞百戲，同時也形成了自己的獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)和審美風(fēng)格，為后來中國舞蹈的發(fā)展奠定了扎實的基礎(chǔ)?！睗h代的舞蹈恢宏大氣，氣勢豪放，優(yōu)雅剛勁并存，展現(xiàn)了治世的開放和博大，為我們留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。漢代在政治上實現(xiàn)了空前的統(tǒng)一，民族關(guān)系更加和諧，民眾和貴族的審美趣味大為提升，這些有利的環(huán)境使這一時期的舞蹈審美展現(xiàn)了新的特征。

一、漢代的舞蹈藝術(shù)文化

（一）漢代舞蹈的主要類型

漢代時期是中國古代舞蹈藝術(shù)的一個高峰，該時期的整體文化特征是融合性的，舞蹈藝術(shù)與音樂、詩歌密不可分，也與建筑、繪畫等形式有所交叉，這一時期的雅樂與地方樂深度結(jié)合，使樂舞技術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出新的面貌?！白鳛楣诺湮璧拈_創(chuàng)者，漢朝舞蹈極大地豐富了我國漢唐古典舞的內(nèi)涵和底蘊(yùn)，也使我國古典舞集成了漢唐流傳下來的風(fēng)格特點(diǎn)?！蔽璧杆囆g(shù)的發(fā)展源遠(yuǎn)流長，在漢代更如驚濤駭浪般匯入普通人民群眾的生活中。總的來說，根據(jù)功能和用途，漢代舞蹈藝術(shù)主要有以下幾種類型。

（1）漢代雅樂。類似于《詩經(jīng)》中的風(fēng)雅頌，雅樂一般用于官方的活動中，在漢代之前，雅樂所配的舞蹈大多是西周的六舞，主要在祭祀、慶典、重大事件、國家級教育等活動中進(jìn)行，主要的類型是文舞和武舞。

（2）漢代俗樂舞，這一類型的舞蹈不用于政治行為，功利性不強(qiáng)，表演內(nèi)容較為直白，娛樂性很強(qiáng)。俗樂舞蹈大多采自民間，服務(wù)于貴族的享樂生活，隨著時間的推移而更加專業(yè)化。漢代的俗樂舞發(fā)展得比較繁榮，舞蹈娛樂性嶄露頭角。

無論雅俗，漢代舞蹈娛樂功能的社會化都使其不再單單屬于宮廷的享樂工具，也在百姓的日常生活中承擔(dān)著不可或缺的角色，展現(xiàn)出較強(qiáng)的大眾化特點(diǎn)。漢代舞蹈的生活化使其更加適用于百姓的日常體驗，滿足表達(dá)喜怒哀樂的需求，且整體形式比較質(zhì)樸，便于掌握。

（二）漢代舞蹈文化的特征

1.剛?cè)岵?jì)

漢代舞蹈中的剛?cè)岵?jì)具備特殊的美感，立足于歷史發(fā)展的角度，漢承秦制，其基本的政治制度來源于秦朝。而在文化發(fā)展方面，西漢在很大程度上有荊楚文化的遺風(fēng)，主要表現(xiàn)在樂舞方面，統(tǒng)治者更喜歡楚舞。同時，漢代的舞蹈也逐漸受到雜技和戲曲的影響，這給舞蹈中增添了更為明顯的剛勁和驚奇的元素。我們可以將漢朝的樂舞大致歸結(jié)為周舞和楚舞的融合，前者生長、發(fā)展于黃河流域，后者在江淮流域盛行，北方的蒼勁風(fēng)骨與南方的柔和多彩相融合，造就了剛?cè)岵?jì)的舞蹈形態(tài)。

其一，從漢代的舞袖姿勢可以看出，舞衣稍稍過膝，在舞蹈時盡顯柔和之美，而此動作的重點(diǎn)又在于身姿和腰部的動作，要展現(xiàn)出剛健和豪爽，很好地呈現(xiàn)了剛?cè)岵?jì)的特色。其二，在對舞方面。對舞的姿勢見于漢代的一幅畫鏡上，以男女對舞而得名，男子衣裳寬大，女子衣裙窄小，兩者相對而舞，一前一后，一陽一陰，生動地展現(xiàn)了漢代舞蹈的藝術(shù)特色。

2.神秘奇異

漢代，人們信仰的所謂神靈，大多是在山川河流基礎(chǔ)上的一種神秘性構(gòu)思。漢人將神的形象高大化，顯得神秘而不可侵犯。人們將自己心中對神的向往創(chuàng)作為豐富多彩的神話故事，將自己精神世界的向往賦予其中。

舞蹈藝術(shù)一般作為多種環(huán)境下的娛樂之用，能夠進(jìn)一步推動宴飲向高潮進(jìn)行，舞者拂衣而動，怡然自得。從遺存的漢畫像石資料中可以看出，樂舞也承擔(dān)著向神靈表達(dá)敬意的功用。如《西王母車馬出行畫像》，畫面的第二層中是眾多身著廣袖的舞女，身邊是專門的樂師，充滿動感的樂舞景象展現(xiàn)了漢人對樂舞的重視，這種設(shè)計一方面反映了漢代樂舞觀念走向自覺，另一方面也突出了漢人在面對死亡和分離時能夠保持積極、健康的生命觀。

3.意境深遠(yuǎn)

漢代盛行天人合一的理念，體現(xiàn)了天人之間永無止境的深遠(yuǎn)聯(lián)系，這種動態(tài)化的聯(lián)系是一種不斷深化的過程，兩者循環(huán)往復(fù)，追求在藝術(shù)作品中體現(xiàn)深遠(yuǎn)的意境。具體到舞蹈審美上，天人合一的理念也要求將人的作用與地位放到天人大循環(huán)之間，要求整體氛圍宏大，力量壯闊，意境高邈，在展現(xiàn)身體張力的同時，傳達(dá)出最為深刻的感情。漢代的舞蹈已經(jīng)完成了強(qiáng)烈的抒情向意境統(tǒng)一的轉(zhuǎn)化，其形態(tài)縱橫徘徊，時進(jìn)時退，時前時后，在曲回婉轉(zhuǎn)之中表達(dá)思想感情。意境指的是外界的象以及所帶給人的內(nèi)心波動的境，其基本特征是一虛一實，情意超然。

關(guān)于漢代的舞蹈美學(xué)成就，傅毅在《舞賦》中提出：“與志遷化”“明詩表指”。舞蹈藝術(shù)的功能在于調(diào)和人的情緒，使之心情舒暢。漢代舞蹈藝術(shù)的審美及藝術(shù)品位，具備高遠(yuǎn)境界，其形神結(jié)合，情舞交融，完美地呈現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)的審美性、教化性。

二、漢代舞蹈的審美表現(xiàn)

（一）審美走向自覺

漢代舞蹈已經(jīng)基本實現(xiàn)了實用教化向藝術(shù)審美的歷史性轉(zhuǎn)變，舞蹈藝術(shù)開始作為人們心中獨(dú)立的審美對象。漢代舞蹈審美為舞蹈藝術(shù)的進(jìn)步提供了前提和基礎(chǔ)?？v觀漢王朝四百余年的發(fā)展歷史，政治上的大一統(tǒng)、社會文化的高度開放使舞蹈審美表現(xiàn)展現(xiàn)新的特征。其中，審美走向自覺成為首要特征。

（1）漢代的舞蹈審美理論走向自覺。在西漢時期，舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的局面，兩漢之交，在戰(zhàn)亂的影響下，舞蹈藝術(shù)的發(fā)展有所遲緩，但是總體來說是向好的方向發(fā)展的。到了東漢時期，舞蹈審美理論逐漸成熟，最為突出的標(biāo)志是《舞賦》。《舞賦》由傅毅撰作，在古典舞蹈審美文化的建設(shè)方面具有重要價值。一方面，《舞賦》將舞蹈作為獨(dú)立的審美對象來對待，并強(qiáng)調(diào)了其抒發(fā)情感的獨(dú)特地位，打破了傳統(tǒng)的禮樂觀念，在遵守傳統(tǒng)儒家思想的基礎(chǔ)上肯定了俗樂舞的審美地位。另一方面，書中的審美思想進(jìn)一步豐富了漢代審美藝術(shù)思想的向度，深入刻畫了詩樂舞之間的密切關(guān)系，將人際和諧、天地共鳴、內(nèi)外協(xié)動作為舞蹈藝術(shù)追求的最高境界。舞蹈藝術(shù)品既是舞者運(yùn)動著的肉體生命，也是運(yùn)動著的精神生命。舞蹈的本體不僅是一個物理實在，還有著精神世界的深層內(nèi)涵。此外，《舞賦》肯定了民間舞蹈的藝術(shù)審美地位，強(qiáng)調(diào)舞蹈應(yīng)當(dāng)以對人們審美需求的滿足為限度，大大推動了舞蹈審美的發(fā)展。該書所提出的舞蹈觀點(diǎn)理論與之前大有不同，是漢代舞蹈審美的理論化成果，影響了后世俗樂舞的發(fā)展。

（2）傳世舞蹈家的出現(xiàn)。漢代的舞蹈審美走向自覺的另一個重要表現(xiàn)是專業(yè)從事舞蹈表演的藝人群體不斷壯大，一批著名的舞蹈家出現(xiàn)。無論從表演的數(shù)量和種類，還是從人民群眾對舞蹈藝術(shù)的追求來看，漢代都應(yīng)擁有大數(shù)量的舞蹈家。但是，由于樂舞藝人在社會中的地位低下，很多文獻(xiàn)并沒有對其進(jìn)行記載，使眾多的舞蹈家消逝在歷史的長河中，但是，也有一些宮廷的舞蹈家留下自己的身影。在宮廷之中，舞蹈家或身姿綽約，或容顏絕世，或智慧過人，他們都曾受到過帝王的寵愛，一時風(fēng)光無二，很多人還卷入了殘酷的政治斗爭中。但是，從現(xiàn)有的史料來看，我們只能得到其關(guān)于政治斗爭的記錄，而很難領(lǐng)略其舞蹈風(fēng)姿。著名的有漢高祖之戚夫人、漢武帝之李夫人、漢成帝之趙飛燕等，其中，最為著名的是趙飛燕，因舞得幸，因舞得禍，舞蹈意境成為王公貴族生活中必不可少的一部分，也成為部分人的利祿之途。同時，漢代還有以“伎”“倡優(yōu)”“俳優(yōu)”“象人”為代表的所謂“低賤”藝人，他們的社會地位低下，因為無法從事其他產(chǎn)業(yè)而以樂舞表演謀生，他們不為史書所重，卻是中國古代舞蹈文化發(fā)展史上的創(chuàng)作和表演主體力量。

（二）形成了影響后世的審美范式

漢代的舞蹈藝術(shù)突破了周代雅樂舞蹈的規(guī)范和教化作用，轉(zhuǎn)而關(guān)注舞者本身，強(qiáng)調(diào)自由的身體動態(tài)。同時，受到漢朝與域外國家民族文化交流的影響，舞蹈藝術(shù)也呈現(xiàn)出更為開放的心胸，并對域外的文化元素進(jìn)行吸收與改造，逐漸形成獨(dú)特的舞蹈語言和藝術(shù)形式，漢代舞蹈審美的本質(zhì)是開放與包容。從現(xiàn)存的實物資料來看，漢代舞蹈藝術(shù)中包含著許多相互矛盾、對立而又歸于和諧的因素?！皾h代是中國藝術(shù)史上審美意識突變的典型時期，這一時期的審美意識有很多新的內(nèi)容和特點(diǎn)，藝術(shù)形式也不斷地隨著漢代特有的審美趣味而發(fā)展，從而使?jié)h代的舞蹈、音樂和雕塑等都有著漢代獨(dú)特的時代特征”。在漢代，獨(dú)特的舞蹈技術(shù)為后代的舞蹈創(chuàng)作提供了不同審美想象的方式。例如，魏晉時期的舞蹈繼承了輕盈靈巧的特點(diǎn)，在名士的努力下，舞蹈進(jìn)一步雅化。唐代繼承了漢舞的包容傳統(tǒng)，進(jìn)一步將舞蹈藝術(shù)俗化，將其中剛?cè)岵?jì)的舞蹈元素進(jìn)行細(xì)致歸納，演變出新的舞蹈形式。

總的來說，漢舞留給后世的審美表現(xiàn)形式有以下幾個方面的特點(diǎn)。

其一，穩(wěn)健與迅捷相統(tǒng)一。漢舞穩(wěn)健而宏大，宏大主要體現(xiàn)在場面、內(nèi)容等方面，而穩(wěn)健是支撐起宏大情景的首要因素。穩(wěn)健指的是舞者在表演時將自己的重心放低，下盤穩(wěn)健，是古典東方舞蹈中常見的下肢姿態(tài)。為了使下肢更加穩(wěn)定，上肢的動作應(yīng)盡可能保持較大幅度，對比顯現(xiàn)出舞蹈的穩(wěn)重。例如，傾倒的雙人舞的難點(diǎn)在于形成下肢與上肢動作之間的強(qiáng)烈對比。而迅捷指的是舞者在表演中以輕巧領(lǐng)邊的步法為主，使整個身體呈現(xiàn)出靈巧飛動的姿態(tài)，營造出靈動的意象。以長袖槃鼓舞為例，舞者以整個上身的輕快動作來表達(dá)自己多變的心情，使整個舞蹈在歡樂的氣氛下進(jìn)行。穩(wěn)健與迅捷之間的統(tǒng)一可以營造出一個雄健與瑰麗相協(xié)調(diào)的意象世界，展現(xiàn)出一種審美上的張力。

其二，大氣磅礴與細(xì)節(jié)多變相統(tǒng)一。漢代舞蹈產(chǎn)生于大氣宏偉的文化場景中，自然具備這一特征，突出者如建鼓舞、戚舞、干舞、刀劍舞等形式，這些舞蹈重在表達(dá)粗獷豪放的感情。而在大氣磅礴的舞蹈場景中也不乏對細(xì)節(jié)的凸顯。以建鼓舞為例，在同一幅畫像石中，舞者的形態(tài)就有所不同。建鼓舞質(zhì)樸有力，而細(xì)節(jié)變化又足以彰顯精雕細(xì)琢。

其三，開張揚(yáng)厲與飄逸婉轉(zhuǎn)相統(tǒng)一。開張揚(yáng)厲指的是漢舞的意氣風(fēng)發(fā)以及在此理念支配下的放射狀的舞姿。開放式的身體語言可以將身體動作或者某個部位擴(kuò)大，使情感表達(dá)更為豐滿。漢舞對女性身體的審美要求較為開放，鼓勵其在大幅度的運(yùn)動中極致地表現(xiàn)自我，除卻開張揚(yáng)厲之外，女性動作的飄逸婉轉(zhuǎn)也得以彰顯。開張揚(yáng)厲是一種基調(diào)，而飄逸婉轉(zhuǎn)是在此種基調(diào)上的升華，形成別樣的審美效果。漢舞的審美特征是肢體語言與能力的結(jié)合，這創(chuàng)造了中國古代舞蹈的基本模式。事實上，漢代許多充滿對立的舞蹈形式都表現(xiàn)出平衡的審美效果。漢代舞蹈的基本形式體現(xiàn)在上述三個有對比色彩強(qiáng)烈的因素的延續(xù)上，為中國舞蹈的審美表達(dá)創(chuàng)造了無限的可能性。通過這種張力的變化，漢舞在世界文化寶庫中寫下了不朽的篇章。