淺談瓷上人物畫(huà)的審美創(chuàng)作

舒克中

我國(guó)瓷上人物畫(huà)歷史悠久，早在唐代長(zhǎng)沙窯中，已出現(xiàn)一批虬髯高鼻的人物形象，是中國(guó)人物瓷畫(huà)的興起時(shí)期。宋金時(shí)期的磁州窯也有不少人物瓷畫(huà)表現(xiàn)。至元代，以《鬼谷子下山》為代表的青花瓷八大罐均以人物形象為表現(xiàn)主體，并創(chuàng)下了2.3 億元天價(jià)拍賣(mài)記錄。明清以后，以傳統(tǒng)高士、仕女、嬰戲等古裝人物瓷畫(huà)的創(chuàng)作日益增多，至康乾雍三朝達(dá)到頂峰。民國(guó)時(shí)期，以王琦、王大凡為首的“珠山八友”創(chuàng)作群體，開(kāi)創(chuàng)了瓷上文人畫(huà)畫(huà)風(fēng)，受到市場(chǎng)的熱捧，并一直影響到近現(xiàn)代。隨著當(dāng)代文化藝術(shù)的多元化發(fā)展，人物瓷畫(huà)的創(chuàng)作，近年來(lái)更是成為瓷畫(huà)界的一道絢麗的風(fēng)景線，其形象的精神內(nèi)涵及其表現(xiàn)特征，都是值得我們深入研究與探索的重要課題。

一、人物畫(huà)的審美內(nèi)涵

在中外美術(shù)史上，傳世的優(yōu)秀人物經(jīng)典藝術(shù)名作比比皆是，擁有數(shù)量可觀的受眾。如意大利達(dá)·芬奇的著名作品《蒙娜麗莎》；中國(guó)古代顧愷之的《洛神賦圖》；閻立本的《韓煕載夜宴圖》；現(xiàn)代徐悲鴻的成名作《田橫五百士》等，都是通過(guò)對(duì)人物形象的動(dòng)態(tài)及其相互關(guān)系來(lái)描繪和塑造人物形象，反映現(xiàn)實(shí)生活。歷史上，關(guān)于人物畫(huà)藝術(shù)的著述很少，詳細(xì)討論人物畫(huà)技巧和作用的文章也相對(duì)不足。但東晉的顧愷之認(rèn)為：“凡畫(huà)，人最難，次山水，次狗馬?！毙蜗蟮卣f(shuō)明了人物畫(huà)創(chuàng)作的不易。

“氣韻生動(dòng)”、“以形寫(xiě)神”、“形神兼?zhèn)洹?，是魏晉時(shí)期中國(guó)人物畫(huà)形象塑造的最高美學(xué)要求和藝術(shù)原則。瓷上人物畫(huà)創(chuàng)作與中國(guó)畫(huà)有著難解之緣。因?yàn)椤熬湍壳暗奶沾伤囆g(shù)創(chuàng)作而言，其形式主流還是國(guó)畫(huà)風(fēng)格的。無(wú)論從形式還是內(nèi)涵來(lái)看，都是國(guó)畫(huà)風(fēng)格在陶瓷材質(zhì)上的表現(xiàn)，或者說(shuō)是以陶瓷材質(zhì)為載體，以陶瓷的釉、顏料為表現(xiàn)手段，以國(guó)畫(huà)的技法來(lái)表現(xiàn)國(guó)畫(huà)的一種神韻。說(shuō)白了，就是陶瓷國(guó)畫(huà)藝術(shù)”。因此，我們?cè)诖缮先宋锂?huà)創(chuàng)作中，也必須遵循這個(gè)最高審美準(zhǔn)則。

所謂“氣韻生動(dòng)”，是指人物的精神氣質(zhì)和精神面貌的感人之處，是通過(guò)畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)表現(xiàn)出來(lái)的一種內(nèi)在精神氣質(zhì)和格調(diào)風(fēng)度。因?yàn)槿耸腔钌?、是有情感的，人的一舉一動(dòng)都是一種訴說(shuō)，不是麻木不仁，不是死氣沉沉。所謂“以形寫(xiě)神”，則是東晉顧愷之所說(shuō)，“四體妍蚩本無(wú)關(guān)于妙處，傳神寫(xiě)照，正在阿堵中”，阿堵即眼睛。藝術(shù)大師達(dá)·芬奇說(shuō)：“眼睛是心靈的窗戶(hù)。”人的眼睛是可以表達(dá)思想情感的，甚至用語(yǔ)言難以表達(dá)的微妙感情，都能用眼睛表達(dá)出來(lái)。也就是說(shuō)，眼睛是人物最富傳神的精神世界特征，能夠體現(xiàn)一個(gè)人的心靈。而且通過(guò)眼睛傳遞出的很多信息，都是發(fā)自?xún)?nèi)心的，所以“傳神”要靠人的眼睛。人物畫(huà)的美學(xué)趣味和最高標(biāo)準(zhǔn)，正是通過(guò)追求人的“氣韻”和“傳神”這個(gè)要求，最終達(dá)到“形神兼?zhèn)洹钡淖罡邔徝纼?nèi)涵。

瓷上人物畫(huà)因?yàn)槿说男蚊病⑸駪B(tài)各異，又有著豐富的思想感情和各不相同的性格與氣質(zhì)，具有較高的審美特征。不同歷史時(shí)期也有著不同的審美標(biāo)準(zhǔn)。古代人物畫(huà)崇尚帝王將相、才子佳人，向往華麗尊貴?，F(xiàn)代人物瓷畫(huà)肩負(fù)著傳承中華文明的重要的歷史責(zé)任，創(chuàng)作題材更注重生活情趣，深入探索人物性格、氣質(zhì)、神韻的表現(xiàn)，追求產(chǎn)生不同的藝術(shù)感染力。

二、瓷上人物畫(huà)的審美表現(xiàn)

瓷上人物形象的思想感情和精神面貌的審美是一個(gè)復(fù)雜的表現(xiàn)過(guò)程。人物形象的美，不僅形體要比例正確，符合結(jié)構(gòu)。人物與人物之間、人物與特定環(huán)境之間，人物的神情表現(xiàn)，特別是人物面部表情的描繪，與畫(huà)面布局的和諧照應(yīng)關(guān)系，也要同步處理好。

民國(guó)時(shí)期，以王琦、王大凡為首的“珠山八友”，將文人詩(shī)畫(huà)與陶瓷相結(jié)合，開(kāi)創(chuàng)了“瓷上文人畫(huà)”陶瓷藝術(shù)，從而極大地豐富了陶瓷繪畫(huà)的創(chuàng)作題材，提升了陶瓷藝術(shù)的文化內(nèi)涵，將瓷上人物畫(huà)創(chuàng)作帶入了一個(gè)新時(shí)代。人物形象塑造大大增加了瓷畫(huà)的“士氣”和“書(shū)卷氣”，使文人畫(huà)的自我表現(xiàn)意識(shí)，追求意趣的表現(xiàn)形式更加自由寬泛。在他們的筆下，傳統(tǒng)的筆墨與色彩運(yùn)用，以及藝術(shù)語(yǔ)言的表達(dá)，可謂發(fā)展到了極致，在景德鎮(zhèn)影響巨大。

如王大凡以名將郭子儀遇仙典故為題材，描述大富大貴的千古傳奇作品《富貴壽考》瓷板畫(huà)。該副瓷板畫(huà)，雖小尤精。構(gòu)圖上，一高齡官宦老者居于畫(huà)面中心，身著紅袍暗喻其身份顯赫。右側(cè)盛開(kāi)的紅牡丹雍容華貴，象征富貴、喜慶。三個(gè)仆從畢恭畢敬圍繞其間，其中兩位童子，一仰視，一側(cè)臉捧起一顆鮮潤(rùn)的大壽桃獻(xiàn)給老者，老者神采奕奕、喜笑顏開(kāi)，身體略為前傾，兩手微張接桃。一侍女手持團(tuán)扇，側(cè)臉微笑在后相扶。人物形象骨骼鮮明，肌膚豐滿(mǎn)，富有層次和立體感，可謂氣韻生動(dòng)渾然天成。畫(huà)的不僅是一種內(nèi)在感受，更是一種“意”，一種精神，秀潤(rùn)而清新，讓人一飽眼福。這正是王大凡以文人畫(huà)的“意興”與陶瓷繪畫(huà)巧妙地結(jié)合，形成其瓷繪人物畫(huà)風(fēng)格精神的魅力所在。1915 年，這件《富貴壽考》瓷板畫(huà)，獲巴拿馬國(guó)際工藝品博覽會(huì)金獎(jiǎng)，也是當(dāng)時(shí)陶瓷類(lèi)唯一的金牌得主。

再如王琦的《大富貴亦壽考》瓷板畫(huà)，以造型的生動(dòng)、傳神的深入、線條的變化、筆墨的精妙，將郭子儀的形象刻畫(huà)得不但生動(dòng)傳神，面部表情還呈現(xiàn)出喜不自禁，溢于言表的立體感。其“形”與“神”表現(xiàn)出來(lái)的生動(dòng)性、感染力，較他們的前輩有很大的提高。與其所學(xué)“揚(yáng)州八怪”中黃慎的人物畫(huà)相比較，有過(guò)之而無(wú)不及，具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，是民國(guó)時(shí)期瓷上人物畫(huà)創(chuàng)作中的高水平之作。這種文人畫(huà)情結(jié)，在21 世紀(jì)的今天，仍然深植于中國(guó)人民的審美習(xí)慣之中。

三、瓷上人物畫(huà)的意蘊(yùn)表達(dá)

人物畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作既講究“形神兼?zhèn)洹保⒅匾馓N(yùn)表達(dá)。所謂“意蘊(yùn)”，就是作品里面滲透出來(lái)的理性?xún)?nèi)涵，是一件作品的靈魂所在，具有含蓄性、多義性等特點(diǎn)。石濤說(shuō)：“詩(shī)中畫(huà)，性情中來(lái)者也；畫(huà)中詩(shī)，乃境趣時(shí)生者也?！边@就是說(shuō)，要達(dá)到畫(huà)中有詩(shī)意的境界，畫(huà)家必須要有灑脫的胸襟、深厚的修養(yǎng)、趣盈的性情、獨(dú)特的審美思想作為堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。詩(shī)情畫(huà)意隨處可得，就要看你是否具有慧眼慧心隨意拾取而得個(gè)中至極?！耙馓N(yùn)”強(qiáng)調(diào)畫(huà)面的意境，追求詩(shī)意的境界，亦是畫(huà)的靈魂所在。畫(huà)之境，唯有含蓄，意味深長(zhǎng)，內(nèi)涵深刻，意蘊(yùn)幽深才會(huì)引人思緒繚繞，回味無(wú)窮，有無(wú)盡的情思。

享譽(yù)中外的中國(guó)工藝美術(shù)大師王錫良，也擅長(zhǎng)人物創(chuàng)作。他在傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)的基礎(chǔ)上，堅(jiān)持師法造化的寫(xiě)實(shí)畫(huà)風(fēng)，融眾家之長(zhǎng)，形成自己特有的風(fēng)格，并突破了單從筆墨趣味出發(fā)的文人畫(huà)風(fēng)，豐富了陶瓷繪畫(huà)的表現(xiàn)方法，作品大而觀之有氣勢(shì)，細(xì)而察之意蘊(yùn)深。如粉彩《桃園夜宴》100 件薄胎皮燈，月色下正在飲酒吟詩(shī)的幾個(gè)人，圍著長(zhǎng)桌或舉杯對(duì)飲，或翹首邀月，人物形象形神兼?zhèn)洌鞔畏置?。那飄逸的衣褶，紋理清晰，疏密有致，氣韻渾成。不僅寄托了畫(huà)家的情愫，表現(xiàn)出作品的精神內(nèi)涵、內(nèi)在意蘊(yùn)的含蓄美，而且格調(diào)高雅、筆法精煉，人物的外在形體質(zhì)感，內(nèi)在神態(tài)特征與瓷質(zhì)釉面相映生輝，體現(xiàn)出獨(dú)立的審美意識(shí)，豐富了陶瓷人物繪畫(huà)的表現(xiàn)方法，從而使傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)不落窠臼，引領(lǐng)景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)走向自然，師法造化，在形與神的關(guān)系上，帶給我們不一般的意蘊(yùn)美感。

“形”與“神”是一個(gè)客觀辯證的統(tǒng)一體。“形”是可供視覺(jué)的客觀對(duì)象?！吧瘛笔莾?nèi)在思想反映在形體上的生命。沒(méi)有“神”“形”則死，無(wú)有“形”而“神”不現(xiàn)?！耙孕螌?xiě)神”就是說(shuō)創(chuàng)作人物藝術(shù)形象時(shí)，藝術(shù)家要通過(guò)細(xì)心觀察分析，靈活運(yùn)用手中的筆墨，盡精刻微地去刻畫(huà)表現(xiàn)對(duì)象，將神寓于形體之中，從而使主體形象達(dá)到傳神的目的。也就是說(shuō)，有意蘊(yùn)的瓷上繪畫(huà)作品，其塑造出來(lái)的藝術(shù)形象，才更鮮明生動(dòng)，才能在思想感情上，產(chǎn)生更強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

四、線在瓷上人物畫(huà)的審美運(yùn)用

線在以色取勝的人物畫(huà)中，是以形象的抽象形式存在的。線型藝術(shù)既是對(duì)客觀事物進(jìn)行抽象的產(chǎn)物，又恰好與人的感情息息相關(guān)。在人物畫(huà)的創(chuàng)作中，人的面部表情或者形體、衣服等造型手段主要是靠線的運(yùn)用來(lái)實(shí)現(xiàn)。繪畫(huà)中的線條不僅是人物造型的基本因素，而且具有骨架的作用，具有感情色彩。線的處理生動(dòng)與否，直接影響到人物的形神關(guān)系好壞。對(duì)線的審美作用，我們必須有足夠的認(rèn)識(shí)并能熟練地掌握。

陶瓷美術(shù)家趙惠民先生根據(jù)古典文學(xué)名著《紅樓夢(mèng)》設(shè)計(jì)創(chuàng)作的十二金釵系列藝術(shù)彩盤(pán)，可謂是線型藝術(shù)的典范。這套藝術(shù)彩盤(pán)由《紅樓夢(mèng)》中黛玉葬花、寶釵撲蝶、湘云醉眠、妙玉奉茶、迎春觀書(shū)、惜春作畫(huà)等十二名金釵的經(jīng)典畫(huà)面組成。十二個(gè)人物體態(tài)婀娜，面容嬌美，清麗雋秀。她們或立、或坐、或讀書(shū)、或賞花，筆墨秀潤(rùn)、清雋生動(dòng)、個(gè)性鮮明、呼之欲出。人物線條飄逸如飛，仿佛有仙氣，高度契合十二金釵的人物特征。布景構(gòu)圖也周密獨(dú)到，透潤(rùn)飄逸。如林黛玉彩盤(pán)，以不多的筆墨，描繪葬花的情節(jié)。線型生動(dòng)自然，筆法流暢隨意，意境空靈渺遠(yuǎn)，畫(huà)面的主次關(guān)系、虛實(shí)層次十分得體。較好地映襯出黛玉的氣質(zhì)，將黛玉這位多愁善感、寄人籬下、生性孤傲，欲追求真愛(ài)，又蔑視功名權(quán)貴，鄙薄封建禮教，最終自傷自憐，淚盡而逝的少女形象刻畫(huà)得一覽無(wú)遺。整套彩盤(pán)，既突出了色彩與線條的有機(jī)結(jié)合，淡色渲染，線與線之間又有所變化，由深到淺依次漸漸變淡，顯現(xiàn)出衣褶的明暗變化，突出線的骨力與臉部效果相呼應(yīng)，使整體造型更加富有層次。線在筆墨運(yùn)用之中形成核心，于淳雅、清勁的細(xì)線中顯示其神韻。生動(dòng)再現(xiàn)了《紅樓夢(mèng)》這部享譽(yù)世界的不朽文學(xué)名著的人物形象。既表現(xiàn)了意境之美，又體現(xiàn)了形神兼?zhèn)洹忭嵣鷦?dòng)的藝術(shù)效果，具有高度的審美特征，觀之養(yǎng)眼怡神，賞心悅目，讓人陶醉。

五、瓷上人物畫(huà)的創(chuàng)作體驗(yàn)

探尋具有藝術(shù)感染力的瓷上人物形象作品，將人物形象的微妙神韻表情，從主題選擇到畫(huà)面的虛實(shí)布局，從裝飾技法的構(gòu)成到色彩的搭配，從感性認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為可以直觀的藝術(shù)形象，需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)積累，并借助不同的陶瓷裝飾手段，才能恰到好處的予以表現(xiàn)。因此，在瓷上人物畫(huà)創(chuàng)作中必須注意把握好以下幾點(diǎn)：

一是瓷上人物畫(huà)創(chuàng)作是形象與思維的表現(xiàn)過(guò)程，必須實(shí)實(shí)在在，容不得半點(diǎn)投機(jī)取巧。在創(chuàng)作過(guò)程中，既要忠實(shí)于人物形象，不獵奇，不故作技巧，又要注意取舍，避免描摹對(duì)象，用扎實(shí)的造型基礎(chǔ)，去面對(duì)形象的刻畫(huà)，推陳出新，從而達(dá)到“形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)效果。

二是面對(duì)人物形象，在將感性認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為理性認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上，按照傳統(tǒng)繪畫(huà)的技法規(guī)律，一步一步把握作畫(huà)的步驟。從造型到設(shè)色，既要落筆大膽，取舍有度，又要放開(kāi)筆墨，控制效果，做到生動(dòng)傳神有活力，把筆下的人物形象深刻地表現(xiàn)到瓷面上來(lái)。

三是一幅優(yōu)秀的瓷上人物畫(huà)，擔(dān)負(fù)著作品所具有的內(nèi)容和要求，給人一定的啟示和感悟。因此，在創(chuàng)作中，必須做到重大體，盡精微，虛實(shí)相生，形神兼?zhèn)洌S機(jī)發(fā)揮，靈活應(yīng)變，突出作品的主題和美感，使之與觀賞者產(chǎn)生共鳴，喚起人們對(duì)生活的熱愛(ài)。

四是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。所謂“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，不僅是指筆墨要與時(shí)代的脈搏同步，同時(shí)也是作者心態(tài)，情感源自生活并服從一定主題內(nèi)容的直接反映，也就是要積極創(chuàng)新。創(chuàng)新的來(lái)源，除了深入生活，采風(fēng)寫(xiě)生，還可以多多借鑒古今中外各類(lèi)姊妹繪畫(huà)藝術(shù)之精華，觸類(lèi)旁通，在借鑒中心領(lǐng)神會(huì)，潛移默化，隨形付諸筆端，做到內(nèi)容新，手法新，最終達(dá)到氣韻生動(dòng)的美學(xué)效果，創(chuàng)作出具有獨(dú)特個(gè)性的藝術(shù)佳作。