淺D·斯卡拉蒂《D大調(diào)鋼琴奏鳴曲》K.29的演奏研究

袁瑾 王霞

摘要：《D大調(diào)奏鳴曲》K.29是意大利作曲家多梅尼科·斯卡拉蒂最優(yōu)秀的鍵盤奏鳴曲之一。筆者認(rèn)為，解決好其中“雙手交叉與遠(yuǎn)距離大跳”“雙手平行三度音階跑動(dòng)”以及“雙手快速交替輪奏”等技術(shù)難點(diǎn)，并在鋼琴上塑造“羽管鍵琴”清晰干凈的音色，完成對(duì)西班牙民間樂器吉他聲響的模仿及對(duì)民間舞蹈韻味的把握，是演奏好該曲的關(guān)鍵。

關(guān)鍵詞：多梅尼科·斯卡拉蒂 《D大調(diào)奏鳴曲》K.29? 演奏詮釋

多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti 1685～1757）是跨越巴洛克與古典時(shí)期意大利最為杰出的作曲家、古鋼琴演奏家及教育家之一，與巴赫、亨德爾并列為音樂界的“巴洛克三杰”。D·斯卡拉蒂一生共創(chuàng)作了555首古鋼琴練習(xí)曲。由于作品具早期奏鳴曲的特征，故被后人稱作“古奏鳴曲”?！禗大調(diào)奏鳴曲》K.29是其鍵盤奏鳴曲中最優(yōu)秀的代表作之一。本文將對(duì)該曲的作品結(jié)構(gòu)進(jìn)行解析，并從演奏技術(shù)難點(diǎn)的解決以及風(fēng)格韻味把握方面，詮釋該曲的演奏要點(diǎn)。

一、作品結(jié)構(gòu)解析

《D大調(diào)奏鳴曲》K.29是斯卡拉蒂創(chuàng)作的古鋼琴奏鳴曲中最長(zhǎng)的作品之一。它采用典型的古奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，第一部分（1～50小節(jié)）為呈示部，第二部分（51～88）為展開～再現(xiàn)部。整部作品的音樂基調(diào)鮮活明亮，但主部和副部主題的音樂形象又形成鮮明對(duì)比。其曲式結(jié)構(gòu)如下：

第一部分（呈示部）? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?第二部分（展開—再現(xiàn)）

主部? 連接部? 副部? 連接部? ?結(jié)束部? ? ? ? ? 主部發(fā)展? ?連接部? ?再現(xiàn)副部? 結(jié)束部

1～5? 6～15? 16～34 35～43? ?44～50? ? ? ? ? ?51～53? ? 54～57? ? 58～76? ?77～88

D? ? ?A? ? ? a? ? ? A? ? ? ?A? ? ? ? ? ? ? ? D? ? ? ? ?D? ? ? ? ?d? ? ? ? D

呈示部（1～50小節(jié)）由五個(gè)部分組成。主部主題（1～5小節(jié)）音樂堅(jiān)定鏗鏘，呈現(xiàn)貴族們馳騁狩獵場(chǎng)的形象。連接部（6～15小節(jié)）由之前明亮的D大調(diào)轉(zhuǎn)為色彩性更強(qiáng)的A大調(diào)。副部主題（16～33小節(jié)）的調(diào)性轉(zhuǎn)為a小調(diào)，音樂輕松愉悅，與主部主題的堅(jiān)定性格形成對(duì)比?？楏w也由主部主題的主、復(fù)調(diào)相結(jié)合形式，轉(zhuǎn)為副部主題的主調(diào)織體。這種主、副部主題間性格、調(diào)性與織體的對(duì)比，展現(xiàn)出古奏鳴曲式呈示部的結(jié)構(gòu)雛形。第16～20小節(jié)，右手伴有前倚音裝飾的旋律線條，配合左手整齊的柱式和弦伴奏，呈現(xiàn)浪漫優(yōu)雅的民間歌舞風(fēng)味。連接部（34～44小節(jié)）的音域跨度最大，從小字組E音到小字二組C音橫跨近三個(gè)八度，左右手之間持續(xù)七小節(jié)的單、雙音交替演奏以及力度上的起伏變化，成為音樂推向結(jié)束部高潮的鋪墊。結(jié)束部（44～50小節(jié)）以平行三度音階開始，通過一系列特強(qiáng)音的強(qiáng)調(diào)以及持續(xù)的漸強(qiáng)力度發(fā)展，將音樂推向全曲最高潮。

展開～再現(xiàn)部分（51～88小節(jié)）中，D大調(diào)的主部主題進(jìn)行了短暫發(fā)展后，第58～76小節(jié)為副部主題的再現(xiàn)，調(diào)性轉(zhuǎn)至d小調(diào)，連接部與結(jié)束部后，調(diào)性回歸至主調(diào)——D大調(diào)結(jié)束全曲。

二、突破“巴洛克”時(shí)代鍵盤演奏技術(shù)

作為巴洛克樂派最偉大的作曲家之一，斯卡拉蒂的鋼琴奏鳴曲結(jié)合古鋼琴的特點(diǎn)對(duì)演奏技巧進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新和改革。他在鍵盤技巧的創(chuàng)新上，打破了巴洛克時(shí)代之前純“手指演奏”的狀態(tài)，過渡到將演奏者的手指、手腕、肩臂，甚至全身參與演奏的狀態(tài)，演奏的力度變化幅度擴(kuò)大，鍵盤樂器的藝術(shù)表現(xiàn)力大大增強(qiáng)?！禗大調(diào)奏鳴曲》K.29是一首可用于考察鋼琴綜合技術(shù)能力的作品。大量鍵盤演奏技術(shù)的出現(xiàn)，如雙手快速交叉與遠(yuǎn)距離大跳、雙手平行三度音階跑動(dòng)、雙手快速交替演奏等，成為作品的技術(shù)難點(diǎn)。

（一）雙手交叉與遠(yuǎn)距離大跳的彈奏

雙手交叉與遠(yuǎn)距離大跳這一技巧雖非斯卡拉蒂首創(chuàng)，但他對(duì)該技巧的使用篇幅和力度變化幅度方面都超越前人。該技巧在《D大調(diào)奏鳴曲》K.29中尤為突出。如第37～41小節(jié)的演奏中，演奏者既要完成雙手交叉的遠(yuǎn)距離大跳，又要保持演奏的快速及準(zhǔn)確性，為演奏增加了難度。

針對(duì)該技術(shù)難點(diǎn)的訓(xùn)練方法如下：①由慢速到快速練習(xí)。針對(duì)遠(yuǎn)距離大跳易錯(cuò)音的情況，演奏者應(yīng)先放慢速度反復(fù)練習(xí)，通過“肌肉記憶”讓手熟悉琴鍵的位置，再循序漸進(jìn)地加快演奏速度。②在進(jìn)行雙手交叉遠(yuǎn)距離大跳的訓(xùn)練過程中，手腕與手臂應(yīng)始終保持松弛的狀態(tài)。③大跳彈奏時(shí)指尖的點(diǎn)一定要集中，方能讓每個(gè)音的彈奏既準(zhǔn)確又具穿透力。

（二）雙手平行三度音階的跑動(dòng)

斯卡拉蒂《D大調(diào)奏鳴曲》K.29中多處出現(xiàn)平行三度音階的跑動(dòng)技巧，如在第14～15小節(jié)等。這種演奏技巧需要做到雙音整齊、連貫，音色統(tǒng)一。在演奏時(shí)應(yīng)注意：①合理安排指法，避免演奏時(shí)因指法不合理影響音樂的流暢性。指法設(shè)定后，可先分手將二聲部旋律練流暢，再合手演奏。②左右手下鍵整齊，節(jié)拍準(zhǔn)確，雙手保持速度統(tǒng)一。③彈奏時(shí)手指貼鍵，手腕靈活配合，手臂重量隨手指位置轉(zhuǎn)移，讓聲音連貫流暢，雙手旋律的音色及音量統(tǒng)一和諧。

（三）雙手快速交替演奏

在該曲中，還多處出現(xiàn)雙手快速交替演奏的片段，如在第21～24小節(jié)。這一演奏技巧由斯卡拉蒂首創(chuàng)，在他的其他作品中也廣泛運(yùn)用。它要求演奏者下鍵干凈敏捷，形成明亮清晰、富有顆粒感的音色。彈奏時(shí)，需先將指法合理安排，并運(yùn)用斷奏、跳奏等方法訓(xùn)練手指的敏銳性。

三、風(fēng)格的把握與韻味化的演奏

D·斯卡拉蒂少年時(shí)期便接受了全面的音樂教育，他成熟時(shí)期的奏鳴曲是在前往葡萄牙和西班牙后創(chuàng)作的。因此他的奏鳴曲中糅合了各民族音樂特色的影響。他從各民族民間音樂中汲取元素，轉(zhuǎn)化成新的音樂語言服務(wù)于創(chuàng)作中，從而形成了他獨(dú)立于任何人及流派的混合音樂風(fēng)格。因此，了解作品的藝術(shù)要素，把握其風(fēng)格韻味，是演奏好這首作品的關(guān)鍵。

（一）塑造羽管鍵琴清晰干凈音色

斯卡拉蒂的鍵盤作品大多為羽管鍵琴而作。羽管鍵琴由羽管撥弦發(fā)聲，聲音清晰富有穿透力，適合演奏華彩、舞蹈性樂段。針對(duì)《D大調(diào)奏鳴曲》K.29音樂輕快活潑、顆粒性強(qiáng)的特點(diǎn)，演奏需注意：①肩臂放松，讓身體擁有通暢的力量傳輸能力及爆發(fā)力。②手型自然放松，并讓手掌與手指關(guān)節(jié)保持好的支撐力。③下鍵果斷，離鍵干凈，觸鍵點(diǎn)集中，最大程度地塑造羽管鍵琴清晰明亮、干凈清新的聲音與氣質(zhì)。在平時(shí)的練習(xí)中，可以通過斷奏和跳奏練習(xí)，加強(qiáng)下鍵、離鍵的敏銳度，以及手指觸鍵的顆粒性。

（二）對(duì)不同樂器音響的模仿

D·斯卡拉蒂在意大利時(shí)，其父A·斯卡拉蒂創(chuàng)作的歌劇是由管弦樂為其宣敘調(diào)伴奏的。耳濡目染下，D·斯卡拉蒂對(duì)弦樂、管樂器等音響的運(yùn)用非常嫻熟。之后在葡萄牙和西班牙的工作生活中，異國(guó)的民族風(fēng)情、民間樂器、民間歌舞音樂更豐富了D·斯卡拉蒂的想象力。他充分挖掘羽管鍵琴的潛力，不僅擴(kuò)大了羽管鍵琴的音域，還對(duì)吉他、響板等樂器的音響進(jìn)行模仿與借鑒，大大增強(qiáng)了這一鍵盤樂器的藝術(shù)表現(xiàn)力。在這首《D大調(diào)奏鳴曲》中，對(duì)管樂器小號(hào)以及西班牙民間樂器吉他聲響的模仿尤為凸顯。

1.對(duì)小號(hào)聲響的模仿

在《D大調(diào)奏鳴曲》K.29中，主部主題第3～5小節(jié)便出現(xiàn)對(duì)小號(hào)聲響的模仿。音樂由八分音符組成，嘹亮的小號(hào)聲由右手以跳奏的方式奏響，切分音的出現(xiàn)更加強(qiáng)了音樂性格的堅(jiān)定性。彈奏時(shí)應(yīng)注意，右手跳音的彈奏應(yīng)干凈利落，尤其注意第5小節(jié)第2拍大跳之后出現(xiàn)的雙音，下鍵應(yīng)堅(jiān)定果斷，塑造出果敢而驕傲的高貴氣質(zhì)。

2.對(duì)西班牙吉他聲響的模仿

斯卡拉蒂的奏鳴曲受到西班牙南部民間音樂的影響，作品中多處出現(xiàn)對(duì)西班牙民間樂器吉他聲響的模仿。通常有3種模仿手法：其一是吉他的彈唱;其二是分解和弦的琶音效果;其三是手指快速掃弦，產(chǎn)生的和聲效果可以增強(qiáng)節(jié)奏感。

《D大調(diào)奏鳴曲》K.29中多處出現(xiàn)模仿西班牙吉他演奏效果的片段。如在樂曲的第6～9小節(jié)，左右手對(duì)分解和弦的輪流彈奏，展現(xiàn)出吉他撥彈分解和弦的琶音效果。彈奏這部分時(shí)應(yīng)注意，右手整齊平穩(wěn)的柱式和弦與左右手的分解和弦琶音之間保持均勻流暢地銜接，如對(duì)話一般，每個(gè)小樂句之間的銜接應(yīng)盡量做到速度統(tǒng)一，有層次感地上下起伏，表現(xiàn)出西班牙吉他音樂輕松、自如的狀態(tài)。

（三）西班牙民間歌舞韻味的呈現(xiàn)

《D大調(diào)奏鳴曲》K.29中，還出現(xiàn)了類似西班牙特色藝術(shù)“弗拉門戈”的音樂舞蹈元素。“弗拉門戈”源自于吉普賽人居住的地方安達(dá)盧西亞，是西班牙融舞蹈、歌唱、吉他演奏于一體的綜合藝術(shù)。1729年，斯卡拉蒂曾隨葡萄牙公主巴巴拉在西班牙南部的塞維利亞城居住了四年。這段時(shí)期是斯卡拉蒂受西班牙鄉(xiāng)村音樂影響的最重要時(shí)期①。在他后來的創(chuàng)作中，吉普賽人的歌唱聲、吉他的彈奏聲，以及歡快節(jié)奏的響板演奏都留下痕跡。

在這首《D大調(diào)奏鳴曲》中，副部主題的形象與西班牙“弗拉門戈”歌舞藝術(shù)形象有著極其相似之處。如第16～20小節(jié)，右手旋律尤如一首優(yōu)美的男高音獨(dú)唱，在左手八分音符柱式和弦或雙音伴奏的襯托下，描繪出一幅載歌載舞的詩意浪漫場(chǎng)面。演奏時(shí)，右手旋律的彈奏應(yīng)抒情歌唱，裝飾音的彈奏清晰而婉轉(zhuǎn);左手和弦及雙音伴奏如吉他伴奏下的舞蹈，彈奏應(yīng)整齊而富有律動(dòng)。雙手默契配合，將西班牙民間歌舞自由奔放、無拘無束的異域韻味完美呈現(xiàn)。

結(jié)語

從《D大調(diào)奏鳴曲》K.29中，我們能感受到斯卡拉蒂古鋼琴奏鳴曲簡(jiǎn)潔、清新而又微妙富有幻想性的音樂風(fēng)格，具有極高的藝術(shù)價(jià)值。要將其風(fēng)格完美呈現(xiàn)，除了對(duì)作品巧妙的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)進(jìn)行分析，還須對(duì)其演奏技術(shù)、音響的細(xì)微變化有著高度的敏感性，方能將風(fēng)格韻味完美呈現(xiàn)。斯卡拉蒂的奏鳴曲雖是為古鋼琴的教學(xué)而作，但它們對(duì)古典奏鳴曲式的形成、鋼琴技巧的發(fā)展，乃至對(duì)整個(gè)鋼琴音樂史的發(fā)展均產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，已經(jīng)遠(yuǎn)超出了鋼琴教材的范疇②。

注釋：

①于青.《音樂大師——多梅尼科·斯卡拉蒂鍵盤奏鳴曲風(fēng)格研究》[M].北京：人民出版社，2007年版，第43頁。

②周薇.《西方鋼琴藝術(shù)史》[M].上海：上海音樂出版社，2003年版，第52頁。