“以美育人”視域下高校公共藝術(shù)教育的發(fā)展研究

陳 璐

(滁州職業(yè)技術(shù)學院， 安徽 滁州 239000)

一、美育與公共藝術(shù)教育的關(guān)系

中國美育思想最早可追溯到先秦時期，這一時期美育的基本內(nèi)涵蘊含在“樂教”“詩教”的思想中，“樂者，所以變民風，化民俗也，其變民也易，其化人也著。故聲發(fā)于和而本于情，接于肌膚，臧(藏)于五內(nèi)。[1]”說的是音樂詩歌可以感化人心，有著積極的引導作用。直到近代，在王國維、蔡元培等人的倡導下，美育才成為一門獨立的學科。美育實質(zhì)是培養(yǎng)人，通過對人內(nèi)在情感的直接感染，調(diào)動起人的各種心理能力并使之和諧運動，從而潛移默化地實現(xiàn)對人的塑造，以不斷提升人的精神境界。

公共藝術(shù)教育是針對非藝術(shù)專業(yè)的藝術(shù)教育，是面向大眾的通識教育，其教育功能是大眾美育。高校公共藝術(shù)教育就是以美育培養(yǎng)為基準，通過對大學生進行藝術(shù)的培養(yǎng)和熏陶,使大學生在課堂上掌握人類的藝術(shù)審美經(jīng)驗,充分感受到藝術(shù)美的感染,并內(nèi)化形成健康的人格，從而對個人和社會產(chǎn)生積極的影響。

二、國內(nèi)外公共藝術(shù)教育發(fā)展現(xiàn)狀

(一)國外公共藝術(shù)教育現(xiàn)狀。

19世紀初，西方現(xiàn)代意義上的大學教育就已經(jīng)系統(tǒng)地展開對藝術(shù)的研究。1813年，德國哥廷根大學開設(shè)藝術(shù)史課程。1882年，美國普林斯頓大學在開設(shè)古羅馬文物和建筑史課程的基礎(chǔ)上成立了藝術(shù)史系。二戰(zhàn)后，美國取代德國成為藝術(shù)研究的中心?，F(xiàn)在全世界大多數(shù)綜合性大學都設(shè)有藝術(shù)中心、美術(shù)館或藝術(shù)研究機構(gòu)。藝術(shù)教育作為西方文化傳承的重要內(nèi)容，已經(jīng)成為各國從中小學到高等教育的通識課程。1959年美國成立了藝術(shù)教育委員會，后頒布的 《藝術(shù)教育國家標準》 把藝術(shù)確定為基礎(chǔ)教育的核心學科。哈佛大學、麻省理工、哥倫比亞大學等都規(guī)定非藝術(shù)類本科生必須學習藝術(shù)課程，并修滿學分。法國則于1987年通過 《藝術(shù)教育法》，并成立了相關(guān)的委員會來指導全國的藝術(shù)教育。在日本，各級教育管理機構(gòu)中也都設(shè)有相應的藝術(shù)監(jiān)管部門?？傮w來看，西方國家是把藝術(shù)教育作為維護西方價值體系、提升國民素質(zhì)的重要載體和手段。

(二)國內(nèi)公共藝術(shù)教育現(xiàn)狀。

自1988年以來，針對藝術(shù)教育，國家從戰(zhàn)略發(fā)展的高度頒布了一系列文件，明確公共藝術(shù)教育對提高學生的文化素養(yǎng)、完善學生的知識結(jié)構(gòu)、提升學生的審美能力、以及愛國主義和理想信念教育都具有重要作用。

以清華大學為例，清華大學是一所以理工科為主的綜合性大學，卻涌現(xiàn)出許多像應尚能、李健吾這樣的音樂家、戲劇家等專業(yè)的藝術(shù)工作者。這與學校公共藝術(shù)教育的開展有著密不可分的關(guān)系。早在二十世紀二十年代，清華大學就設(shè)置了藝術(shù)管理機構(gòu)，負責開展各種藝術(shù)活動。北京大學于1912年成立美術(shù)、書法、音樂等方面的研究會。蔡元培發(fā)起的北京大學畫法研究會在現(xiàn)代中國繪畫發(fā)展史上具有重要的歷史地位。北京大學百年講堂堅持舉辦各類藝術(shù)活動，以提升學生的藝術(shù)素養(yǎng)和審美鑒賞能力。1915年，北京師范大學的前身北京高等師范學校就開設(shè)有手工圖畫專修科、音樂練習班。2016年成立了美育中心，并設(shè)有北國劇場、京師美術(shù)館、堅凈美術(shù)館等公共藝術(shù)場所。

但不可否認的是，由于長期以來我們對公共藝術(shù)教育理論研究的缺失，使得公共藝術(shù)教育理念落后，視野狹窄，缺乏明確的教學目標和有效的手段，沒有發(fā)揮其應有的功用。

二、中國高校公共藝術(shù)教育發(fā)展的必要性

(一)適應新時代發(fā)展的需要

近年來國家出臺了許多有關(guān)高校公共藝術(shù)教育發(fā)展的指導性文件，教育部在2019年印發(fā)的《教育部關(guān)于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》明確指出，“學校美育是培根鑄魂的工作，提高學生的審美和人文素養(yǎng)，全面加強和改進美育是高等教育當前和今后一個時期的重要任務。[2]”這足以表明國家對高校公共藝術(shù)教育建設(shè)的重視，并將公共藝術(shù)教育作為高校培養(yǎng)高素質(zhì)人才的重點內(nèi)容，同時也可看出，高校公共藝術(shù)教育還存在著較大的發(fā)展提升空間。公共藝術(shù)教育是一項長期而又艱巨的任務，高校在學生培養(yǎng)上必須遵循藝術(shù)教育的規(guī)律和時代發(fā)展的需求，才能培養(yǎng)出不僅善于學習，而且善于生活；不僅知識豐富，而且情趣高雅，能夠應對周圍復雜的生活環(huán)境的學生，最終使人的個性得到全面發(fā)展。

(二)有利于大學生綜合素養(yǎng)的提升

現(xiàn)如今社會環(huán)境復雜，經(jīng)濟、人際等因素很容易讓學生產(chǎn)生壓抑、焦慮等負面情緒，如果大學生沒有得到正確的引導，將對他們形成正確的人生觀、價值觀以及世界觀產(chǎn)生不良影響。教育關(guān)乎人的全面發(fā)展，藝術(shù)教育能在一定程度上緩解生活中的疲勞、緊張等負面情緒，同時感染大學生的情感，讓他們理性思考人生和生活，從中受到教育，養(yǎng)成積極向上的人格。公共藝術(shù)教育還有助于提高學生的審美能力，完善學生的知識結(jié)構(gòu)，培養(yǎng)其創(chuàng)新思維能力，健全其人格，提升其心理素質(zhì)和藝術(shù)素養(yǎng)，從而在整體上提升大學生的思想境界，最終實現(xiàn)學生的全面發(fā)展。

三、高校公共藝術(shù)教育的發(fā)展現(xiàn)狀

現(xiàn)階段，大多數(shù)高校公共藝術(shù)教育只達到了淺層次的美育目標，即審美教育，學生主要通過在公共藝術(shù)課堂上跟隨老師分享審美案例，或是在社團活動上觀看欣賞一些演出來獲得審美教育。學生只是被動吸收了美，沒有轉(zhuǎn)化，這是狹義的美育。更深層次的美育目標，是審美創(chuàng)造力的培養(yǎng)，學生通過感受美、提高鑒賞能力，再把這種能力進行轉(zhuǎn)化輸出，因為人們在生活中，從文學、音樂、繪畫，到服裝穿搭、家居布置，都需要具有一定的審美創(chuàng)造力。

近些年來，高校公共藝術(shù)教育總體發(fā)展迅速，已經(jīng)逐步走上了更加規(guī)范化、制度化的道路，各高校紛紛開設(shè)公共藝術(shù)課程、開展社團活動、舉辦高雅藝術(shù)進校園等藝術(shù)活動，都取得了較好的效果，但存在的問題也日益凸顯。就目前來看，當代大學生在審美教育上還有所缺失，更不要說審美創(chuàng)造力了，究其原因高校在培養(yǎng)上主要存在以下幾點問題：

(一)社會認知有偏差

長久以來，社會上存在著認為藝術(shù)教育沒有學科教育重要的思想，這種思想不僅僅存在校外，甚至有的高校管理者和部分學生也有這樣的想法，他們甚至認為藝術(shù)教育是受教育群體日常生活中的“調(diào)味品”，只起到調(diào)節(jié)生活情趣的作用，或是通過藝術(shù)教育掌握一些基本的審美經(jīng)驗即可，不需要系統(tǒng)地學習。雖然這種思想已經(jīng)在發(fā)生轉(zhuǎn)變，多數(shù)人也認可藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的一部分，但“什么是真正的藝術(shù)”“藝術(shù)包含哪些方面”“如何通過藝術(shù)培養(yǎng)人的創(chuàng)造力”等問題，普通大眾難以回答，藝術(shù)工作者和藝術(shù)家也眾說紛紜。這些都影響了學校公共藝術(shù)教育的發(fā)展。

(二)課程形式較為單一

目前，大多數(shù)高校常設(shè)的公共藝術(shù)課程局限于美術(shù)和音樂這兩大傳統(tǒng)藝術(shù)專業(yè)，常見課程大致如音樂鑒賞、美術(shù)鑒賞等，范圍窄小且不夠細化。公共藝術(shù)的范圍較廣，還包括書法、戲劇、舞蹈等。此外，課程設(shè)置主要為理論講授與作品賞析，缺乏實踐類課程和藝術(shù)創(chuàng)作類課程，學生參與度較低，積極性不高。高校公共藝術(shù)課程要順應時代潮流，不斷豐富從而盡可能地滿足大學生的個性化發(fā)展。同時，有的高校在課程建設(shè)上脫離所在地域的藝術(shù)資源和教育資源的優(yōu)勢，一方面沒有使地域傳統(tǒng)文化得到充分的發(fā)展，另一方面也沒有更好地服務高校藝術(shù)教育。

(三)對藝術(shù)教育重視不足

受中國傳統(tǒng)應試教育的影響，仍然有不少高校堅持分數(shù)和科研至上，學校的培養(yǎng)重心更傾向?qū)W術(shù)型人才，對公共藝術(shù)教育重視不足，即使開設(shè)公共藝術(shù)教育課程，教學內(nèi)容多浮于表面。至于學生是否感興趣、課程設(shè)置是否合理、教師講授是否深刻、學生又吸收了多少，就要打一個問號了。實際上，藝術(shù)與科學并不沖突，甚至還可以相互融合，藝術(shù)和科學只是表現(xiàn)形式不同，但在創(chuàng)造性方面是相似的，著名物理學家李政道說過“科學和藝術(shù)是不可分割的，就像一枚硬幣的兩面，它們共同的基礎(chǔ)是創(chuàng)造力，所追求的都是真理的普遍性”[3]。遺憾的是，許多高校的管理者卻沒有意識到公共藝術(shù)教育的重要性，除了開設(shè)的公共藝術(shù)課程比較單一之外，在其他方面也投入不足，如藝術(shù)教學經(jīng)費投入較少、活動場地面積有限、活動設(shè)施設(shè)備落后，有些藝術(shù)教育教學形式不夠創(chuàng)新，學生參與度不高，教育教學效果不盡人意，從而使得高校對藝術(shù)教育更加忽視，陷入惡性循環(huán)。

(四)師資力量投入不足

目前，絕大多數(shù)高校的公共藝術(shù)教師都是藝術(shù)專業(yè)的專任教師，相比其他學科，高校藝術(shù)教師人數(shù)普遍不足，這些教師本身就承擔著本專業(yè)大量的教學任務，再去擔任開展面向全校學生的公共藝術(shù)教育課程，難以兼顧，很容易影響公共藝術(shù)課程的教學質(zhì)量。另一方面，藝術(shù)教師的水平也存在差異，不少教師是從校園到校園，藝術(shù)實踐和社會經(jīng)歷相對欠缺，而公共藝術(shù)教育的最終目標是審美的創(chuàng)造力，師資力量的不足，影響著藝術(shù)教育實效，這也是高校公共藝術(shù)教育發(fā)展中存在的關(guān)鍵問題[4]。

四、高校公共藝術(shù)教育的對策研究

(一)創(chuàng)新課程體制

美育是把培養(yǎng)感性和理性和諧統(tǒng)一的全面發(fā)展作為人根本的價值取向，高校在培養(yǎng)上要善于把美學與實際相結(jié)合，美育的深層目標是審美的創(chuàng)造力。不同類型的高校在課程設(shè)置上需結(jié)合自身辦學特點，例如文科類高校的人文藝術(shù)的內(nèi)涵基礎(chǔ)較好，學生大多感性、活躍、浪漫，但嚴謹性不足，學?？梢栽谡n程設(shè)置上多增加些與理科相關(guān)的交叉學科，如科學與藝術(shù)，目的是培養(yǎng)文科生的邏輯性思維；理工類高校的學生邏輯性強，但有時過于理性，缺乏情感共鳴，往往被人貼上“低情商”的標簽，學校人文藝術(shù)氛圍相對較弱。因此學校需要進一步調(diào)查學生的藝術(shù)素養(yǎng)狀況，了解他們的藝術(shù)教育需求，在此基礎(chǔ)上同樣開設(shè)一些交叉藝術(shù)類課程，如藝術(shù)哲學等，并且在課程的內(nèi)容和形式上盡可能適應他們的藝術(shù)接受能力；高校還要創(chuàng)新課程教學，充分運用現(xiàn)代信息技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)平臺，探索線上線下有機結(jié)合的美育課程教學模式，使不同專業(yè)、不同興趣的學生，利用網(wǎng)絡(luò)平臺都能滿足學習需求，將審美熏陶和藝術(shù)啟迪盡可能地傳授給每一位高校受教育者。

(二)擴展教學形式

傳統(tǒng)教育中教師說、學生聽的教學形式已經(jīng)不能滿足如今教育發(fā)展的需求，更不要說藝術(shù)教育這種對實踐要求更高的課程了，傳統(tǒng)的理論教學過于枯燥，如何調(diào)動學生的積極性是我們要考慮的重要問題。既然美育的深層目標是審美的創(chuàng)造力，學校就應該多增設(shè)實踐環(huán)節(jié)，教室不能是唯一的課堂，要把工作室擴展為第二課堂，開設(shè)豐富多彩的創(chuàng)作類課程，如陶藝社、書法社、話劇社等，讓學生自由選擇、自主參與，在實踐中感受藝術(shù)、體會樂趣。興趣是最好的老師，它能開發(fā)學生的想象能力和思考能力，使學生形成創(chuàng)造性思維，讓他們在創(chuàng)作中更深刻感受藝術(shù)的魅力，從而具有一定的審美能力和創(chuàng)造力。公共藝術(shù)課程的設(shè)置還可以與高校的相關(guān)藝術(shù)社團結(jié)合起來，課堂是理論場所，藝術(shù)社團為實踐場所，把課堂學到的知識投入社團進行實踐，創(chuàng)造出最終藝術(shù)成果，可以極大提升學生的藝術(shù)興趣與參與度。此外，高校公共藝術(shù)教育還要充分利用地域藝術(shù)文化資源，加強與當?shù)氐乃囆g(shù)名家、藝術(shù)團體和相關(guān)機構(gòu)的緊密聯(lián)系；多與兄弟院校的藝術(shù)團體互相交流，讓更多的校外藝術(shù)團體走進校園，營造濃厚的校園藝術(shù)氛圍，開闊學生的藝術(shù)視野，這將對學生的人文素養(yǎng)提升起到潛移默化的影響[5]。

(三)增加教育投入

高校應將公共藝術(shù)教育工作經(jīng)費納入學校年度財務預算，?？顚Ｓ?，保障充足的藝術(shù)教育經(jīng)費。增加多項內(nèi)容的資金投入，例如對學校藝術(shù)場館和設(shè)備的資金投入、帶領(lǐng)學生參加校外藝術(shù)活動的費用、教師組織活動的補貼、邀請校外團體進校園舉辦活動的費用等。

高?？梢詫ｉT設(shè)立如“公共藝術(shù)教育中心”這樣的相關(guān)教育機構(gòu)，為全校制定完備的公共藝術(shù)課程體系，確保公共藝術(shù)課程的合理開設(shè)和教學質(zhì)量得到保障。同時還要加強公共藝術(shù)教育師資隊伍的建設(shè)，在藝術(shù)教育教師的選拔上，應更看重教師的實踐能力與藝術(shù)素養(yǎng)；加強相關(guān)藝術(shù)教育培訓、引進高水平和高職稱的藝術(shù)類教師，定期開展講座、報告或研討會來提升藝術(shù)教師的綜合素養(yǎng)。此外，還應向校外的民間藝術(shù)家、藝術(shù)團體和社會機構(gòu)尋求相關(guān)資源的互通與合作，聘請當?shù)厮囆g(shù)家和藝術(shù)團體的帶頭人為相關(guān)藝術(shù)課程的指導教師，為高校的藝術(shù)教育及時注入新鮮血液。

(四)公共藝術(shù)教育要去功利化

社會對藝術(shù)教育的觀念已經(jīng)從初期的不重要向重要轉(zhuǎn)變，這是個好現(xiàn)象，值得藝術(shù)教育者欣喜，但同時又有功利的觀念希望藝術(shù)教育可以立竿見影的產(chǎn)能效能，這種觀念是不對的，它違背了其發(fā)展規(guī)律。公共藝術(shù)教育不是一蹴而就的，不是聽一場音樂會或是觀看一場藝術(shù)展就能立刻陶冶情操、升華情感的。公共藝術(shù)教育是一場修行，要經(jīng)歷時間的沉淀，同時也要有正確興趣的建立，這個階段是緩慢的，不可急功近利。公共藝術(shù)教育中美育的特點是純凈的人文內(nèi)涵，這就需要有一個純粹的環(huán)境去慢慢學習慢慢感受，就好比需要小火慢煮一壺好茶。公共藝術(shù)教育如果過于功利化，不僅失去了推進其發(fā)展的初衷，更是讓學生和高校將公共藝術(shù)教育當成了任務，這只會為我國的公共藝術(shù)教育蒙上陰霾。高校要跨過這一關(guān)，對學生需鼓勵但不能強制，要盡可能滿足絕大數(shù)學生的興趣需求，活動多樣化、課程系統(tǒng)化、教師專業(yè)化、教材規(guī)范化，讓學生在公共藝術(shù)教育中感受到人文情懷、提高審美素養(yǎng)，這才是公共藝術(shù)教育普及的初心。

五、結(jié)束語

在“雙高”建設(shè)背景下，美育只有融入落實到公共藝術(shù)教育領(lǐng)域，才能成為“普通人的教育”; 美育也只有走理性與感性并重、知識文化與技能并重、道德情操與創(chuàng)造力并重的道路[3]，讓學生形成良好的審美觀，進而促成正確的價值取向，才能為學生身心健康發(fā)展保駕護航。高校公共藝術(shù)教育必須要立足美育視角，用審美教育滋養(yǎng)學生，用審美創(chuàng)造力引導學生，形成高度的美育自覺，才有可能培養(yǎng)出具有精神富足、胸襟寬廣的綜合性人才[6]。