《義務教育藝術課程標準（2022年版）》對高校音樂教材建設的啟示*

劉 瑾 吳思宇

（廣州大學音樂舞蹈學院 廣東廣州 510000）

2022年4月，《義務教育藝術課程標準（2022年版）》（以下簡稱《藝術課標》）正式發(fā)布。相較之前的課程標準，《藝術課標》堅持目標導向、問題導向、創(chuàng)新導向，展現(xiàn)出一系列的新氣象。例如，將藝術課程的核心素養(yǎng)凝練為“審美感知、藝術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐、文化理解”四個方面；明確了藝術各領域之間的聯(lián)系，將音樂、美術、舞蹈、戲?。ê瑧蚯?、影視（含數(shù)字媒體藝術）進行了一體化的設計，同時還強調(diào)了藝術與其他學科之間的密切關系。

這一系列的新舉措，為義務教育階段的藝術課程改革指明了方向，同時，也向高校音樂教育專業(yè)的人才提出了新要求，甚至是新挑戰(zhàn)。作為高校音樂教育專業(yè)的教師，我們在迎接這次挑戰(zhàn)之時，一定要認真思考為誰培養(yǎng)人、培養(yǎng)怎樣的人、怎樣培養(yǎng)人的問題：基于產(chǎn)出的導向，我們應該培養(yǎng)怎樣的音樂教育人才方能適應中小學音樂課程改革的進程？在高校音樂教育人才培養(yǎng)中，應該設置怎樣的課程，采用什么樣的教材，才能更有利于培養(yǎng)目標的達成？在這諸多問題中，教材建設是一個重要的環(huán)節(jié)。

因此，本文從《藝術課標》的幾個重要理念切入，剖析該課標對高校音樂教育教材建設所產(chǎn)生的啟示，以期推動高校音樂教育的改革，使其能夠適應中小學音樂課程改革的需求，并為中小學音樂教育培養(yǎng)出更具崗位適應性的優(yōu)秀教師。

一、四大“核心素養(yǎng)”及其啟示

《藝術課標》以義務階段各年齡階段學生的實際情況為參照，科學地設定分段目標，圍繞四大核心素養(yǎng)進行課程目標的設定。高校作為義務教育人才輸出的搖籃，應培養(yǎng)洞悉義務教育階段教學目標的接班人，而《藝術課標》為高校培養(yǎng)未來的優(yōu)秀教育人才指引了方向，從四大核心素養(yǎng)入手可得到一定的啟發(fā)。

“音樂審美教育首先應該立足于對音樂本身的認識，使學生系統(tǒng)地建立和發(fā)展音樂的聽認知基本概念[1]?！彼囆g實踐是感性體驗的過程，藝術課程的教學實踐能為學生的感性體驗提供充裕的環(huán)境，由此增強學生的審美感知能力，進而提高認知能力。學生感知的是藝術形式所帶來的感性與審美吸引，認知的是審美能力的潛移默化提升，以及感悟藝術背后豐富的內(nèi)涵意蘊所帶來的人格升華。審美感知能為藝術表現(xiàn)提供養(yǎng)料，奠定作品情感的基調(diào)，同時藝術表現(xiàn)的培育有助于學生更深層地掌握藝術的表演技能，從而“認識藝術與生活的廣泛聯(lián)系，增強形象思維能力，涵養(yǎng)熱愛生命和生活的態(tài)度[2]”。這種積極的藝術表現(xiàn)能給學生賦能，增強學生的能動意識，從而推進學生展開豐富的創(chuàng)意實踐。

基于審美感知和藝術表現(xiàn)的目標達成，創(chuàng)意實踐顯然是一項升級版的音樂教育實踐活動。從歷史解釋學的角度來看，或許每一次表演都是在盡可能地靠近作曲家創(chuàng)作的背景，領悟其創(chuàng)作意圖，但創(chuàng)意實踐往往是一個視域融合的過程，不但要深入了解作品的深層內(nèi)涵，而且更要綜合不同學科知識。但是，再優(yōu)質(zhì)的教材建設，最終也離不開大中小學的通力合作?！霸诤献鬟^程中，代表知識界的教育理論者，可以供給實踐者各種知識，但這些知識都是外在的‘輸血’，無法替代內(nèi)在的‘造血’，最具有根基性的是賦能給實踐伙伴以‘研究內(nèi)生力’和‘創(chuàng)新內(nèi)生力’，成為研究型、創(chuàng)新型實踐者[3]?！倍@種“內(nèi)生力”往往需要文化的積淀才彌足珍貴而有張力。

“教材是教育教學的基本依據(jù)，是傳播國家主流意識形態(tài)和社會主義核心價值觀的基本載[4]體?！苯y(tǒng)一的教材開發(fā)理念，必然成了整個教學實踐過程中的關鍵環(huán)節(jié)和重要前提。同時，開發(fā)教材理應關注教材背后投射到的學生，也便是未來的教師人群，培育好了學生，也間接性地為培育莘莘學子打下了扎實的基礎。

二、學科融合理念及其啟示

1.朝向?qū)W生的藝術輻射面再擴大

“教育的文化功能體現(xiàn)在，教育是文化傳遞、選擇、交流、創(chuàng)造的主力軍[5]”?！缎抡n標》中“以藝術學科為主體，加強與其他藝術的融合?！睂W生可大膽地展開跨學科的交流，為學習藝術提供靈感來源，更好地提升學生對藝術的感悟力、創(chuàng)造力，達到育人目標。無論是與姊妹藝術，還是與其他學科的融合，實際上是對“以人為本”教育理念的夯實，即充分尊重學生，不再固化單一學科的授課，培養(yǎng)學生的審美觀。音樂教材的開發(fā)，首先應立足于藝術整體性視野之上進行宏觀的調(diào)和，力求讓學生從音樂與藝術融合中感受音樂的魅力，同時接觸更廣闊的藝術空間，形成全面系統(tǒng)的藝術觀。例如，音樂師范類的學生教材應豐富攝入如影視、喜劇、舞蹈等多類藝術學科的素材，在綜合藝術學科的探索與驅(qū)動下，推進學科本位、知識本位到素養(yǎng)本位的轉(zhuǎn)型。

現(xiàn)如今，媒介發(fā)達，學生接受信息的渠道豐富、視野廣闊，越是在學科雜糅的公選課堂中，越便于生產(chǎn)藝術表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐素養(yǎng)的原料，只是學生之間碰撞的火苗，需要教師通過合情合理的教學組織方法和教學實踐點燃。在肯定學生的想法、尊重學生的藝術成果的前提下，可根據(jù)學生的個人興趣選擇團隊伙伴，采取小組合作的形式，開展課后創(chuàng)意實踐，培育學生的藝術創(chuàng)新意識，激發(fā)學生的實際應用能力。

因此，無論是高校音樂專業(yè)課程，還是選修課的課程和教材，都不應故步自封，要大膽地走出本學科的桎梏，邁向各藝術學科，輻射到更多的學生群體，促成藝術各門類之間的交流與互通，爭取達到“一科多能”的效果。

2.多學科協(xié)同育人下的健全人格再塑造

“美之所以不是一般的形式，而是所謂‘有意味的形式’，正在于它是積淀了社會內(nèi)容的自然形式。所以，美在形式而不即是形式[6]。”在高校音樂教育的過程中，不單單要通過專業(yè)技能表演、音樂鑒賞側(cè)重提升學生感受形式美的能力，也要挖掘音樂藝術背后的“意味”，拓寬學生作為“人”的個體所能感知，并理解音樂的最大接觸面，拓寬文化理解的渠道，養(yǎng)成一種獨特的文化觀，“引導學生把表層興趣轉(zhuǎn)化為深層興趣[7]”。

高校教材開發(fā)具特殊性。以往教材中常出現(xiàn)與藝術作品相關聯(lián)的社會背景、人文背景，但極少采取與文學、社會學、心理學、教育學、哲學、考古學等多學科交叉互聯(lián)的教材內(nèi)容設置。當然，學科雜多容易導致教學無重點的狀況，但大學生對訊息的接受面廣、對知識的接受能力強，往往不能像義務教育階段單純重視輸出，而需要恰如其分的點撥，如何在課程內(nèi)容設置上點到為止，又能促成學生們想象空間的發(fā)揮，這也考驗著教材開發(fā)者的綜合素養(yǎng)。在如此多學科協(xié)同育人的良性循環(huán)下，為塑造學生的健全人格創(chuàng)造了更多的可能。

優(yōu)質(zhì)的教材是良好教育活動的根基，哪怕萬丈高樓，想要穩(wěn)固搭建，便離不開一步一個腳印地躬行實踐，通過藝術課程的學習最終應該實現(xiàn)應知應會，不僅具有必備的知識和技能，而且也能理解音樂于整個社會歷史的價值與意義；既養(yǎng)成卓越的藝術鑒別能力，還能通過音樂課程的學習形成獨到的藝術審美觀。通過理論與實踐的融合，輔以多維評價標準，由此提升學生的綜合素養(yǎng)。

三、“新形態(tài)”藝術教材理念及其啟示

1.把握時代脈搏，創(chuàng)建藝術教材開發(fā)“新形態(tài)”

“建設高質(zhì)量教育體系的時代，是一個前所未有的新時代。”現(xiàn)如今，人類試圖通過“人與技術協(xié)同實現(xiàn)教學的合認知性”。現(xiàn)階段，衍生了“數(shù)字教育學”這一類新型的交叉學科，大數(shù)據(jù)、人工智能、元宇宙等新技術層出不窮，逐漸形成了一種給人極強推動力的學習型社會。社會的發(fā)展在催促著人們前進，高質(zhì)量教育體系的構建必然得依托數(shù)字化技術，創(chuàng)建藝術教材開發(fā)的“新形態(tài)”，更需把握科技時代的脈搏[8]?！端囆g課標》提出了“適應數(shù)字時代的要求……探索藝術教材的新形態(tài)”的建議?？梢姡處煈鲃拥剡m應時代的新技術變革，積極地開展教育教學。例如，教材開發(fā)形式不單可以是傳統(tǒng)紙質(zhì)的形式，還可采用優(yōu)質(zhì)的慕課內(nèi)容相結合；教材內(nèi)容設計也可以利用信息技術，在教材中插入音頻或視頻類的教學內(nèi)容；藝術作品的呈現(xiàn)可以是視覺的、聽覺的，甚至還可以加入觸覺、采用AR新技術，增強學生藝術課程的體驗感。

“借鑒‘學習強國’經(jīng)驗建設國家在線教育資源平臺”教材的開發(fā)應以學生為主體，以任務驅(qū)動為導向[9]。教師不僅要在“教”的角度思考，而且也要設身處地站在學生的立場思考課程開發(fā)的合理性，否則教學成效只會適得其反。“在容易被技術物化為物的智能時代，教育比任何時候都有必要成為人的教育[10]?！币蚨?，創(chuàng)建教材開發(fā)“新形態(tài)”只是開發(fā)技術所帶來的課程形式的“新”，針對的核心群體還是學生，最終達成的目標仍是育人。

2.掌握信息化資源，探尋藝術課程運用新路線

面對數(shù)字時代帶來的技術層面革新，教育實踐顯然難以快速適應迭代的步伐，實現(xiàn)教材知識體系和高質(zhì)量教育體系的聯(lián)結與互動，難免要依托數(shù)字化大環(huán)境。在《藝術課標》“課程資源開發(fā)與利用”部分，提出了“創(chuàng)新資源開發(fā)與利用的途徑、方法與機制”的要求。可見，目前，教育界正在以極大的熱情探尋提高教育水平、教育質(zhì)量和效率的媒介。義務教育階段的課程技術革新勢在必行，那么，高校的教育勢必也可趨同，尤其是形式多樣、內(nèi)容豐富的高校藝術課程，其運用課程運用新路線正待勘察。

“教育資源平臺的建設，不僅僅是適應網(wǎng)絡時代教育變革的需要，更是推進教育公平最有效的方式?！比欢?，新時代的師生都在面臨著新的挑戰(zhàn)，“向社會學習是大學人才培養(yǎng)的新模式[11]”。學生而言，不僅要具備信息接收與綜合分析能力，而且也要有終身學習、舉一反三的教學能力。這些能力的培養(yǎng)極具現(xiàn)實意義，因為當下這一場域下的師生邁出校園，必然影響的是另外一個場域下的學生，只有樹立正確的職業(yè)價值觀、職業(yè)認同，方能維持整個教育生態(tài)圈的可持續(xù)發(fā)展。在人工智能的時代，教育研究更應該堅守育人原點，守護教育研究的“生命價值”，引領信息技術通向“生命成長之路”[12]。

結語

2022年版《藝術課標》四大核心素養(yǎng)，在教材建設方面帶來的啟示遠不止如此。無論是在給高校音樂教材建設上帶來的融合理念，還是在教法上將音樂學科相關的教材與中小學的教學內(nèi)容進行對接的設想，都需要各領域教育者的互相借鑒和齊頭并進。每天遨游于數(shù)字信息宇宙中的教育者、被教育者，如何創(chuàng)建藝術教材開發(fā)“新形態(tài)”，如何利用好數(shù)字媒介，將資源最大化利用，將會是一個永恒的話題。