李宏亮
摘要:民族聲樂教學(xué)的發(fā)展,在我國已有近百年的歷史,從歌唱方法到歌唱人才的培養(yǎng),都已經(jīng)形成了較為完整的體系。另一方面,流行音樂作為音樂文化的一個門類,卻始終保持著其時尚、親民、大眾化的特征,較容易為人們所接受。在新時期下,伴隨著音樂多元化的發(fā)展,近年來人們對聲樂的審美觀和價值觀已經(jīng)發(fā)生了根本的變化。面對音樂文化發(fā)展新形勢的需求,要想使民族聲樂藝術(shù)在中國有更好的發(fā)展,聲樂教育必須與時俱進(jìn),聲樂教學(xué)改革已勢在必行。
關(guān)鍵詞:聲樂演唱;民族音樂;流行音樂
一、民族聲樂融合流行音樂元素的意義
時代在飛速發(fā)展,無論是那種藝術(shù)形式,想要跟隨著時代的腳步,那么傳承和創(chuàng)新是發(fā)展的必經(jīng)之路。聲樂在多元化的發(fā)展下,多種音樂形式的融合給予音樂新的養(yǎng)分,讓音樂在時代的發(fā)展中碰撞出不一樣的火花。那么對于我們的民族聲樂也不例外,想要不被時代淘汰,就要不斷嘗試新的藝術(shù)形式。民族聲樂與流行音樂元素的融合,打破傳統(tǒng)的音樂界限,把民歌實現(xiàn)通俗化,讓更多人了解和欣賞我們的民族音樂。
(一)、隨著我國政治、經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展,人民生活水平的提高,人們的精神追求日欲多元化,大量的新型的音樂形式通過網(wǎng)絡(luò)闖入了人們的視野中。民族音樂想要適應(yīng)時代的潮流,流行在大眾的視聽中,在教學(xué)中融入流行音樂元素?zé)o疑是一種突破性的發(fā)展。
(二)、民族聲樂與流行音樂元素的融合會出現(xiàn)共贏的現(xiàn)象。流行音樂元素賦予了民族聲樂流行性,讓民族音樂融入現(xiàn)代化的音樂特征。而流行音樂在與民族音樂的融合中,流行音樂傳承國家的民族文化,讓音樂賦有文化底蘊(yùn),增加音樂的整體層次,推動音樂共同發(fā)展。
二、民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀
民族聲樂教學(xué)融入流行音樂元素是兩種藝術(shù)形式的碰撞,是民族音樂的發(fā)展的創(chuàng)新,為了更好的探究音樂形式在教學(xué)中的融合,我們有必要清楚的分析民族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀。
(一)、民族聲樂發(fā)展根源
民族音樂在中國的文化中是不可或缺的一部分,承載著中國幾千年的文化歷史,是傳承我國民族文化的重要藝術(shù)形式,所以必須要傳承與發(fā)展。
(二)、民族聲樂市場狀態(tài)
民族聲樂藝術(shù)對于廣大民眾而言,早已出現(xiàn)曲高和寡的局面,市場正在急劇萎縮,主流媒體和娛樂市場幾乎看不到了他們的痕跡。另外,就目前我國的高等音樂藝術(shù)院校聲樂教學(xué)現(xiàn)狀來看,教學(xué)觀念仍然很守舊,幾十年來一直沿用同樣的傳統(tǒng)教學(xué)模式,須有所發(fā)展,但已經(jīng)跟不上時代的發(fā)展腳步了。面對音樂文化發(fā)展新形勢的需求,要想使民族聲樂藝術(shù)在中國有更好的發(fā)展,聲樂教育必須與時俱進(jìn),聲樂教學(xué)改革已勢在必行。當(dāng)代中國音樂消費(fèi)市場中,大部分的消費(fèi)者都是年輕人,而往往年輕一代對民族音樂又不感興趣。他們由于受到時代的影響,接觸的大部分都是流行音樂,甚至有些年輕人從不接觸民族音樂,所以導(dǎo)致民族音樂難以受到重視,影響其傳承與發(fā)展。
(三)、民族聲樂的短板
民族音樂在演唱過程中講究字正腔圓,氣息流暢,聲音通透飽滿,聲音與情感融入歌曲中,以聲傳情,用情帶聲等,等于業(yè)余的民眾來說,難度太大,所以導(dǎo)致民族歌曲流傳性不強(qiáng)。相較于流行音樂,不如流行音樂隨性自然,所以大眾漸漸對民族音樂失去興趣。
三、民族音樂與流行音樂元素的融合
流行音樂其最大的特點就是內(nèi)容通俗易懂,形式活潑、情感真摯,并被廣大群眾所喜愛,廣泛的傳唱。近年來隨著外來文化的充擊,中國民族聲樂也迅速的崛起,文藝工作者進(jìn)行了大膽的嘗試,把西洋音樂的演唱方
法與中國民族音樂結(jié)合,讓中國民歌更國際化。在上世紀(jì)五十年代開始,中國聲樂界出現(xiàn)西體中用的狂潮,運(yùn)用美聲唱法的發(fā)聲方式演唱中國民歌,形成了現(xiàn)在的新民歌。民族音樂也融入了流行元素的元素,進(jìn)行了大膽的嘗試,碰撞出很多不一樣的火花,涌出了一批新民族聲樂作品,如《靜夜思》、《貴妃醉酒》、《梁祝新歌》等,這些聲樂作品在創(chuàng)作手法和演唱方式上,既傳承了我國民族音樂的特征,又融入了流行音樂的元素,受到廣大群眾的良好反應(yīng)。
民族聲樂的特點演唱時音色甜美,聲音高亢嘹亮,咬字講究字正腔圓。流行音樂講究聲音自然,個性的散發(fā),雖然看似不相關(guān)的特點相互融合,卻能能讓音樂產(chǎn)生美妙動人的歌聲。近年來,歌曲《在水一方》大量演唱者非常青睞的一首聲樂作品,由林家慶作曲,瓊瑤作詞,同名于瓊瑤電影作品《在水一方》的電影尾聲。該作品是一首通俗的聲樂作品,但大量的民族聲樂演唱者用民族的演唱方式進(jìn)行演繹,呈現(xiàn)出了不一樣的效果。比如青年歌者龔爽在安徽衛(wèi)視耳畔中國節(jié)目中演唱的《在水一方》版本,聲音甜美悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn),又富有詩意。在第一段的演繹中,咬字清晰,但又帶有流行唱法的氣聲,聲音輕柔靈動,音樂的流動性非常強(qiáng),使得聽覺上綿延不斷,表現(xiàn)出詩人對愛人無盡的思念。到歌曲的中段,由氣聲轉(zhuǎn)為混聲,相對于第一段聲音更強(qiáng)更飽滿,腔體打得更開一些,情緒飽滿高漲,全曲的基調(diào)不會發(fā)生變化。當(dāng)歌者在演唱“我愿逆流而下”時,氣沉丹田,聲音寬闊飽滿,打開喉嚨口鼻同時吸氣,進(jìn)行下一句的演唱,整段歌曲婉轉(zhuǎn)高亢,響徹整個音樂廳。在歌曲高潮后的尾聲,和第一段旋律一樣。這一部分很考驗歌者,情緒稍微緩和,從高亢的聲音再次融入氣聲,使音樂婉轉(zhuǎn)動人,最后飄向遠(yuǎn)方。整首作品的演唱縈繞在觀眾的耳邊,讓觀眾久久不能從音樂中走出來。通過這樣的融合,讓《在水一方》這首作品更加有有文化底蘊(yùn),又能讓廣大群眾接受。多歌演唱方式的融合,對作品進(jìn)行二度創(chuàng)作,以新的演唱形式出現(xiàn)在大眾的視野中。讓高雅的音樂能在群眾中廣泛流傳,又讓流行音樂更有文化底蘊(yùn)。
四、總結(jié)
時代在發(fā)展,民族聲樂也應(yīng)當(dāng)多元化的發(fā)展,傳統(tǒng)音樂的改革勢在必行。民族聲樂教學(xué)與流行元素的融合是一次大膽的嘗試,也是良好的開端。打破傳統(tǒng)的音樂界限,讓更多人了解我們的民族聲樂,讓民族聲樂不在單一化,更貼切人們的生活,同時也讓流行音樂更富有文化底蘊(yùn)。今天國外到國內(nèi)的很多歌者的成功實踐來看,民族音樂與流行音樂兩者的充分融合是完全具有可行性的。只要我們在充分保證民族聲樂歌唱藝術(shù)本身特色的前提下,充分挖掘出其大眾化、通俗化、時尚化與娛樂化的一面,取長補(bǔ)短就能將歌唱這門藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大,否則傳統(tǒng)落后的演唱觀念將有可能使得歌唱藝術(shù)固步自封,無法得到大的突破和進(jìn)展。
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