戚家輝
(山東藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理學(xué)院,山東濟南 250000)
對于當(dāng)代藝術(shù)的概念性解答,往往需要從分析當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐入手,這或許比空洞的談?wù)摦?dāng)代藝術(shù)的概念更切實際一些,正如貢布里希在《藝術(shù)的故事》開篇提道的那句,“沒有藝術(shù)這回事,只有藝術(shù)家而已”。《蜻蜓之眼》作為徐冰的代表作,是他藝術(shù)創(chuàng)作生涯的又一重大突破。不需要請演員,不需要復(fù)雜的過程拍攝,而是選取1999年到2017年之間的真實監(jiān)控錄像,將其重組與整合,串聯(lián)成一個新的、虛構(gòu)的故事。
《蜻蜓之眼》反映了當(dāng)代藝術(shù)的時代真實。在這部電影中,首先可以看到的是監(jiān)控技術(shù)的發(fā)展與變化,從早期低清晰度的黑白影像到現(xiàn)在的智能化高清彩色影像,技術(shù)變化就如同時代變化的一面鏡子,在這個時代下生存的觀眾特別容易感同身受。過去房屋簡陋、衣服破舊,現(xiàn)在高樓林立、城規(guī)完善、直播興起……當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)容來源總是脫離不開現(xiàn)實生活的?!拔覀兊膱F隊沒有一位攝影師,無處不在的監(jiān)控攝像頭24小時為我們提供著精彩的畫面。我們的電影沒有主演,各不相干的人闖入鏡頭,他們的生活片段被植入另一個人的前塵后世”。盡管故事本身是虛構(gòu)的,但一幀幀真實的監(jiān)控畫面總讓人有一種故事中的一切都曾真實發(fā)生過感覺,在真實與虛幻中來回切換成了對這部電影的最深感觸。
《蜻蜓之眼》展現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)的觀念突破。恰恰是由于對社會真實的深度觀察,才激發(fā)藝術(shù)家的思考與創(chuàng)作。盡管所有人都約定俗成地認(rèn)為創(chuàng)作一部電影需要經(jīng)過從寫劇本到確定演員再到拍攝剪輯這樣一套完整復(fù)雜的步驟,但并不是如此按部就班完成的才能被稱作電影。早在2010年,克里斯蒂安·恩斯特·馬雷克的作品《時鐘》從已經(jīng)公開的影視作品中截取鏡頭來形成電影,就給人以這樣的警醒。拋開作為藝術(shù)門類的電影來看,基于現(xiàn)成品的藝術(shù)創(chuàng)作還應(yīng)當(dāng)從杜尚的“小便池”談起,可見杜尚的思想觀念對于當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作觀念的影響至深。在訪談中,徐冰也曾說過,“藝術(shù)家必須有那樣的思考,那種思考是當(dāng)我們面臨這樣一個支離破碎的世界,仍嘗試擁有整體性把握的能力?!薄厄唑阎邸繁闶腔谶@種思考下產(chǎn)生的。
在今日美術(shù)館關(guān)于徐冰“世界影像:《蜻蜓之眼》”的展覽上,有一面墻寫著“今天的世界已經(jīng)成為一個巨大的攝影棚”。《蜻蜓之眼》以監(jiān)控影像為素材就足以講述一個復(fù)雜的故事,說明監(jiān)控與我們今天的生活已密切相關(guān)。然而,這里的“監(jiān)控”是一種更廣義層面的監(jiān)控。狹義上來說,監(jiān)控就是攝像頭監(jiān)控,主要用于公共場所對人行為的監(jiān)視,以規(guī)范人的行為,減少違法亂紀(jì)的事情發(fā)生,并作為證據(jù)保留,這也是監(jiān)控的最初形態(tài)。隨著技術(shù)的不斷發(fā)展,出現(xiàn)了私人監(jiān)控,并且還演化出行車記錄儀等多種私人監(jiān)控形態(tài)。但是《蜻蜓之眼》中對監(jiān)控問題的剖析遠(yuǎn)不止于此,尤其是隨著網(wǎng)絡(luò)直播等形態(tài)的出現(xiàn),很多人的行為在網(wǎng)絡(luò)上處于一種“公之于眾”的狀態(tài),一定程度上失去隱私并受到網(wǎng)絡(luò)輿論的管控,這何嘗不是一種監(jiān)控?由此,“監(jiān)控”的目的已不再單一,且隨著社會的進步與發(fā)展被賦予了更多意義。
藝術(shù)家已經(jīng)發(fā)現(xiàn)更多人通過監(jiān)控與社會產(chǎn)生了多重聯(lián)系,這是其對于社會議題的敏銳觀察。這種聯(lián)系不僅僅停留在監(jiān)控層面,而是涉及更多的社會問題。比如,影片中的女主角蜻蜓通過整容過上了更好地生活,本質(zhì)上反映了當(dāng)代社會的身份認(rèn)同問題,如今是一個視覺化的時代,有些人不斷修飾自己的外觀來迎合這個時代來贏得一種身份認(rèn)同,甚至不惜通過整容等手段來改變自己的容貌和身體,這是對于該時代下人們生存狀態(tài)的一種反思。同時,我們不難發(fā)現(xiàn),影片中的監(jiān)控畫面還記錄了多次災(zāi)難性的瞬間,不禁引發(fā)觀眾對于幸福與災(zāi)難之間矛盾的反思,因為觀看影片的我們或許目前正處在一個安全安靜的生活環(huán)境之中,但也許此刻另一個地方正發(fā)生著不可想象的事情,而這些事情,我們通過監(jiān)控影像就可以看得到,我們會更清晰地認(rèn)識到,我們所生活的這個世界是危機四伏的、不可控制的。
時代在進步,語境在改變,剖析社會問題并不只是藝術(shù)家的獨有專長,但藝術(shù)家們似乎總能找到一種恰當(dāng)?shù)拿浇楸磉_(dá)方式來將藝術(shù)觀念與社會現(xiàn)實建立連接,這是藝術(shù)家們突破傳統(tǒng)限制、追求創(chuàng)作自由的體現(xiàn)。在過去,傳統(tǒng)的藝術(shù)媒介占據(jù)著主導(dǎo)地位,一張畫紙或一只畫筆或許就足以完成創(chuàng)作,盡管如今引領(lǐng)藝術(shù)市場的仍然是傳統(tǒng)媒介的創(chuàng)作,但新媒介無疑已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)多元化轉(zhuǎn)向的重要手段。
然而,媒介選擇并不能與媒介表達(dá)方式相等同。也就是說,盡管是相同的媒介形式,仍存在不同的表達(dá)方式?!厄唑阎邸吩诿浇楸磉_(dá)方式上與其他電影顯現(xiàn)出不同,首先體現(xiàn)在藝術(shù)家對于影像集合關(guān)系的思考上。由于面對的是無序的、非關(guān)聯(lián)性的真實監(jiān)控影像,那么如何取舍并串聯(lián)成一個有情節(jié)的故事便成了需要思考的重要問題。影片中的女孩各不相同,但通過一個不斷整容改變自己的故事將其串聯(lián)并認(rèn)定為同一個人,即女主角蜻蜓,這種影像關(guān)系的處理,使監(jiān)控影像原來的意義淡化,被故事情節(jié)賦予了新的意義。另外,影片中保留了原本監(jiān)控影像的時間碼,使整個虛構(gòu)的故事有了更強的現(xiàn)實張力,且通過蒙太奇將這種效果凸顯出來,使觀眾有種不斷在真實與虛幻之間切換的體驗。
當(dāng)下豐富的社會材料為藝術(shù)創(chuàng)作的媒介表達(dá)提供了更多可能性,也給觀眾帶來了更多新的感官體驗,拓寬著藝術(shù)的邊界。藝術(shù)家通過選取與自身創(chuàng)作觀念相通的社會材料進行創(chuàng)作,也在一定程度上體現(xiàn)時代價值。值得注意的是,媒介表達(dá)方式的不斷拓寬,使得“五花八門”的藝術(shù)出現(xiàn),造成了一定的藝術(shù)亂象,因此,媒介作為創(chuàng)作手段的價值應(yīng)該被重新審視,避免一味追求形式而弱化了原本的思想觀念表達(dá)。
或許單從用現(xiàn)實中監(jiān)控影像鏡頭整合成一個虛擬的故事這一點,就足以讓人感嘆《蜻蜓之眼》創(chuàng)作背后的巨大工作量——影像需要多臺顯示器沒日沒夜的下載、影像需要篩選以符合故事線、肖像問題需要解決……這些都是與傳統(tǒng)電影創(chuàng)作不同的全新的挑戰(zhàn)。而之所以《蜻蜓之眼》的展出能夠引發(fā)國內(nèi)外廣泛關(guān)注,這和作品與社會現(xiàn)實緊密聯(lián)系是分不開的。
徐冰敏銳地洞察到社會的二元對立關(guān)系:現(xiàn)實與虛幻、凝視與被凝視、公共性與私密性、偶然性與必然性、秩序與失序等。這些隨著社會變動而被改變的生存狀態(tài),在《蜻蜓之眼》中都能夠通過“監(jiān)控”這個中介連接起來,這是藝術(shù)家眼中“監(jiān)控”的社會價值所在。比如,對于數(shù)據(jù)的采集,雖然很多時候是在人們處于一種無意識狀態(tài)下進行的,但從另一個方面來說,數(shù)據(jù)的采集使我們每個人的電子生活都得到了便利,這是一種“得到與失去”的相互轉(zhuǎn)換;又比如,那些災(zāi)難性鏡頭在影片中的提取與運用蘊含著藝術(shù)家關(guān)于安全與危機之間矛盾的反思,時刻提醒著我們需要保持一種居安思危的意識。有時候,藝術(shù)其實就是在偶然性實踐中發(fā)現(xiàn)了必然的東西,所以對于藝術(shù)家而言,要善于觀察方法與媒介、傳統(tǒng)與現(xiàn)實之間的關(guān)系及其連接點。
今天的藝術(shù)需要更多方法論層面的探尋,需要更多新的東西攝入。好的作品總是存在很多言說性,通俗來講,就是存在很多可以說道的東西,但這并不意味著好的作品就是成熟的作品。徐冰反而提道,自己的作品,包括《蜻蜓之眼》在內(nèi),都是不成熟的,因為以前從來沒有這樣做過,每一次都是新的嘗試。時代走得太快,同樣的手法再去表達(dá)下一個階段的東西,感覺又不對了,所以必須要找到新的說話方法。這種新的東西,至少是對人類文明發(fā)展有調(diào)節(jié)作用或校正作用的,這要求藝術(shù)家是思想能夠與時俱進的人,要有對文明的判斷能力,特別是在人的思想能力越來越被技術(shù)所剝奪的時代,保持人的獨立思考顯得尤為重要。
我們通過《蜻蜓之眼》看到和感受到的,很大一部分是來自藝術(shù)家的思考,一種基于社會二元對立關(guān)系的、上升到文明發(fā)展的思考。這同樣也提醒著我們,作為藝術(shù)作品的欣賞者,在進行欣賞活動的時候,要有運用社會科學(xué)方法來思考問題的意識,尤其是欣賞當(dāng)代藝術(shù)時,不能囿于純粹概念和思想的闡釋,由此,或許會有不一樣的收獲。