西洋樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲的融合分析

鄧薇

摘要：隨著現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展和進(jìn)步，在多元文化融合社會(huì)背景之下，推動(dòng)西洋樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲創(chuàng)作的有機(jī)融合有利于豐富中外音樂文化藝術(shù)表現(xiàn)形式，從而為觀眾帶來更加豐富而多樣的音樂藝術(shù)文化盛宴，更好地滿足人們?nèi)找嬖鲩L的精神文化需求。本篇文章主要立足于中外音樂藝術(shù)特色的差異性，從中外音樂藝術(shù)融合的意義以及表現(xiàn)方面幾個(gè)角度對(duì)本課題展開了分析。

關(guān)鍵詞：西洋樂器演奏;中國曲風(fēng)樂曲;有機(jī)融合

中圖分類號(hào)：J045 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1003-2177（2021）20-0045-02

0引言

在漫長的歷史演進(jìn)過程當(dāng)中，中外在音樂藝術(shù)創(chuàng)作方面形成了不同的特征及文化內(nèi)涵。中國音樂文化的產(chǎn)生及發(fā)展產(chǎn)生于人民長期的勞動(dòng)實(shí)踐活動(dòng)當(dāng)中，最早出現(xiàn)的為用石頭編織而成的打擊樂器，敲打工具多為槌。隨著社會(huì)歷史的發(fā)展進(jìn)步，琴、簫、笛先后出現(xiàn)，中國音樂藝術(shù)創(chuàng)作體系漸趨完善，而西方樂器多為金屬制品。就演奏形式來講，西方音樂偏向于團(tuán)體演奏，而中國音樂則偏向于個(gè)體演奏。因此西方音樂在樂器的使用上偏向于集合性，而中方音樂對(duì)于樂器的使用則往往出自于文人墨客的閑情逸趣[1]。

就創(chuàng)作風(fēng)格來講，西方音樂創(chuàng)作內(nèi)容偏向于生活化，顯現(xiàn)出極為鮮明的理性化、程序化風(fēng)格特征。西方著名音樂作曲家貝多芬、莫扎特都屬于此類創(chuàng)作風(fēng)格。而中國音樂在創(chuàng)作過程當(dāng)中則對(duì)于旋律與音色十分注重，創(chuàng)作十分注重嚴(yán)謹(jǐn)性?？傊趥鹘y(tǒng)文化的不同，中西方音樂藝術(shù)特色也顯現(xiàn)出一定的差異性。

而隨著全球化趨勢(shì)的深入發(fā)展，中西方在經(jīng)濟(jì)、政治、文化等多方面實(shí)現(xiàn)了愈加廣泛而深入的交流。多元文化融合的社會(huì)背景為中西方音樂藝術(shù)文化的交流與融合提供了重要的契機(jī)。在這一社會(huì)背景之下，西方樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲也實(shí)現(xiàn)了由排斥到融合發(fā)展的歷史階段。從而在推動(dòng)中西方音樂藝術(shù)文化交流的過程當(dāng)中實(shí)現(xiàn)其共進(jìn)發(fā)展。

1西洋樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲的融合意義

1.1繼承文化內(nèi)涵

國風(fēng)樂曲是“核心素養(yǎng)”“文化內(nèi)涵”的一環(huán)，是建立文化自信的重要內(nèi)容，具有傳統(tǒng)性、人文性、審美性、藝術(shù)性等特點(diǎn)。國風(fēng)樂曲魅力獨(dú)特，且在漫長的歷史演進(jìn)過程當(dāng)中不斷包容吸收不同的文化，實(shí)現(xiàn)了豐富的藝術(shù)特色。現(xiàn)代化信息技術(shù)沖擊下，應(yīng)當(dāng)采取相關(guān)舉措對(duì)國風(fēng)樂曲曲目及其中蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵加以傳承。國風(fēng)樂曲包含著豐富的傳統(tǒng)藝術(shù)特色及文化內(nèi)涵，尤其是傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)涵，實(shí)現(xiàn)西洋樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲的融合有利于對(duì)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)文化加以傳承，同時(shí)融入創(chuàng)新性因素，豐富其中蘊(yùn)含的時(shí)代特征繼而推動(dòng)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)文化及相關(guān)產(chǎn)業(yè)獲得持續(xù)性發(fā)展。引導(dǎo)群眾領(lǐng)會(huì)傳統(tǒng)文化的魅力精髓，從而在參與音樂活動(dòng)的過程當(dāng)中塑造良好的音樂藝術(shù)素養(yǎng)。正如音樂家冼星海曾經(jīng)說過的一句話：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐”。國風(fēng)樂曲以其豐富多樣的內(nèi)容及演奏形式吸引著群眾的注意力，激發(fā)著欣賞意趣和藝術(shù)素養(yǎng)的形成[2]。

1.2傳承民族精神

國風(fēng)樂曲因其自身所具有的特性不僅可以利用其創(chuàng)作出多種音樂藝術(shù)品，同時(shí)也具有著保護(hù)環(huán)境和傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要意義，推動(dòng)西洋樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲的融合不僅可以引導(dǎo)群眾對(duì)其表現(xiàn)形式及其內(nèi)涵加以更加全面而深入的了解，也可以引導(dǎo)群眾更好地體會(huì)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)作品當(dāng)中所蘊(yùn)含的民族文化精神，從而在此基礎(chǔ)上增強(qiáng)其民族自信心，尤其是文化自信，從而實(shí)現(xiàn)民間文化的傳承和發(fā)展。

1.3完善音樂體系

中國曲風(fēng)樂曲在漫長的歷史演進(jìn)過程當(dāng)中形成了極具傳統(tǒng)文化內(nèi)涵及藝術(shù)特色的音樂創(chuàng)作體系，中國曲風(fēng)樂曲在創(chuàng)作內(nèi)容及形式等諸多方面都顯現(xiàn)出鮮明的國風(fēng)特色。一味堅(jiān)守傳統(tǒng)的中國曲風(fēng)樂曲音樂創(chuàng)作體系容易故步自封，難以實(shí)現(xiàn)音樂藝術(shù)的突破。而將西洋樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲音樂藝術(shù)創(chuàng)作有機(jī)融合，可以充分吸收西洋優(yōu)秀音樂藝術(shù)創(chuàng)作理念及先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)將帶有西洋音樂藝術(shù)特色的內(nèi)容及形式融入中國曲風(fēng)樂曲音樂藝術(shù)創(chuàng)作體系當(dāng)中。有利于推動(dòng)中國傳統(tǒng)音樂體系的創(chuàng)新和完善，在為其融入諸多創(chuàng)新性因素的過程當(dāng)中激發(fā)其進(jìn)一步發(fā)展活力，創(chuàng)造出生生不息的中國音樂體系生命力。

1.4推動(dòng)文化輸出

在經(jīng)濟(jì)不斷朝著全球化趨勢(shì)發(fā)展的社會(huì)背景之下，文化的輸出也成為引導(dǎo)我國走向世界，走向國際市場(chǎng)的重要途徑。國風(fēng)樂曲文化作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要代表，其完善和發(fā)展有利于擴(kuò)充我國在音樂市場(chǎng)當(dāng)中的占有量，從而增強(qiáng)包括音樂文化在內(nèi)的中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在國際當(dāng)中的影響力。在這一過程當(dāng)中又可以吸收和利用國際優(yōu)秀文化內(nèi)涵，并將其引入包括我國音樂文化在內(nèi)的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的進(jìn)一步發(fā)展當(dāng)中。促進(jìn)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，尤其是音樂文化更好地適應(yīng)時(shí)代發(fā)展以及國際潮流發(fā)展的需求。

2西洋樂器演奏與中國曲風(fēng)樂曲的融合方面

2.1西洋樂器演奏與中國少數(shù)民族音樂的融合

我國少數(shù)民族在漫長的歷史演進(jìn)過程當(dāng)中創(chuàng)造出了豐富而多樣的音樂藝術(shù)文化體系。同時(shí)我國少數(shù)民族眾多，各少數(shù)民族生活的地理環(huán)境、生活習(xí)俗、歷史文化等多方面都存在著一定的差異性。這對(duì)于其音樂藝術(shù)文化內(nèi)涵的形成和發(fā)展產(chǎn)生了多樣化和個(gè)性化的影響。因此，我國各少數(shù)民族在漫長的歷史演進(jìn)過程當(dāng)中形成了極具地域特色且風(fēng)格迥異的音樂藝術(shù)創(chuàng)作特色。這為我國整體國風(fēng)樂曲創(chuàng)作的發(fā)展提供了堅(jiān)實(shí)的根基以及豐富多樣的文化支撐。隨著多元文化融合趨勢(shì)的深入發(fā)展，我國少數(shù)民族音樂藝術(shù)在演進(jìn)過程當(dāng)中不斷對(duì)西洋音樂與藝術(shù)特色加以吸收，實(shí)現(xiàn)了西洋樂曲演奏與少數(shù)民族曲風(fēng)樂曲融合發(fā)展，進(jìn)一步豐富了我國少數(shù)民族樂曲創(chuàng)作的內(nèi)容及形式[3]。

舉例來講，哈尼族重要民族曲風(fēng)樂曲代表作品《哈尼情歌》立足于我國少數(shù)民族哈尼族傳統(tǒng)文化及音樂藝術(shù)特征進(jìn)行創(chuàng)作，同時(shí)采用西洋樂器小提琴進(jìn)行演奏，成為了著名音樂家張難的小提琴音樂藝術(shù)代表作品之一。就其創(chuàng)作內(nèi)容來看，其主要立足于哈尼族少數(shù)民族文化框架之中，創(chuàng)作素材也大多源自于朝鮮族、哈尼族我國少數(shù)民族民間音樂藝術(shù)形式。而在演奏的過程當(dāng)中，則采用了西洋樂器小提琴與鋼琴演奏相結(jié)合的形式，同時(shí)借助和聲的融入為這部音樂藝術(shù)作品的演奏營造了更具戲劇化和藝術(shù)性的效果。西洋樂器演奏形式的融入為這一民歌的創(chuàng)作和演奏融入了更多創(chuàng)新性因素，一經(jīng)推出就廣受好評(píng)。

2.2西洋樂器演奏與中國傳統(tǒng)戲曲的融合

中國傳統(tǒng)戲曲作為中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)形式的重要組成部分極具中華傳統(tǒng)文化，尤其是音樂藝術(shù)特征。其中中國傳統(tǒng)藝術(shù)體系當(dāng)中的唱法、創(chuàng)作形式以及表現(xiàn)形式在戲曲音樂藝術(shù)當(dāng)中都有鮮明的表達(dá)?；谥袊鴤鹘y(tǒng)戲曲基本特征來看，戲曲表演與戲曲音樂緊密相連，在文化融合背景之下，西洋樂器演奏在中國傳統(tǒng)戲曲當(dāng)中的融合應(yīng)用更是進(jìn)一步推動(dòng)了戲曲表演與戲曲音樂之間的聯(lián)系。中西方音樂藝術(shù)形式的融合不僅對(duì)中國傳統(tǒng)原有戲曲表現(xiàn)形式進(jìn)行了創(chuàng)新，同時(shí)也激發(fā)了嶄新的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。

中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在漫長的歷史演進(jìn)過程當(dāng)中在其內(nèi)容以及形式等諸多方面都實(shí)現(xiàn)了不斷發(fā)展與完善。因此，顯現(xiàn)出極為鮮明的戲曲音樂文化藝術(shù)特色。將戲曲應(yīng)用于演奏過程當(dāng)中往往會(huì)帶給觀眾以極為強(qiáng)烈的熟悉感。而傳統(tǒng)戲曲音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式雖然為廣大群眾所欣賞和接受，但是已經(jīng)不能立足于時(shí)代發(fā)展的需要，全方面滿足廣大群眾的觀賞需求，那么就需要為其融入一定的創(chuàng)新性因素。西洋樂器演奏與中國傳統(tǒng)戲曲的融合，恰恰可以在形式及內(nèi)容等多方面實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，從而更好地吸引觀眾觀賞中國傳統(tǒng)戲曲表演的興趣。同時(shí)音樂曲目的創(chuàng)作及發(fā)展愈加豐富而多樣化，傳統(tǒng)戲曲等音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式并未能對(duì)音樂曲目當(dāng)中的內(nèi)涵及特色予以充分表達(dá)，因此就需要借助于帶有新鮮感的西洋樂器演奏形式來滿足創(chuàng)作需求。因此，西洋樂器演奏與中國傳統(tǒng)戲曲的融合為中國傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展指明了新的方向，有利于推動(dòng)我國傳統(tǒng)音樂文化的多元發(fā)展[4]。

3結(jié)語

綜上所述，我國在漫長的歷史文化演進(jìn)過程當(dāng)中，基于我國獨(dú)有的地域特色以及文化內(nèi)涵形成了豐富而多樣的音樂藝術(shù)文化體系。同時(shí)在文化探索及發(fā)展的過程當(dāng)中，實(shí)現(xiàn)著音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式的進(jìn)步和完善。而在人們精神文化需求不斷提高的時(shí)代背景之下，原有的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式已經(jīng)未能滿足中國曲風(fēng)樂曲創(chuàng)作以及觀眾欣賞的需求。因此，需要在革新理念的前提之下，為其融入創(chuàng)新性因素，在內(nèi)容及形式等多方面實(shí)現(xiàn)其創(chuàng)新性發(fā)展。而在多元文化融合的國際發(fā)展背景之下，西洋樂器演奏在中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)體系當(dāng)中的融合發(fā)展則可以更好地適應(yīng)這一時(shí)代需求。挖掘西洋音樂藝術(shù)內(nèi)涵及特色將其融入中國傳統(tǒng)音樂體系當(dāng)中有利于推動(dòng)中西方音樂藝術(shù)文化發(fā)展共進(jìn)。

參考文獻(xiàn)

[1]楊智皓.低音提琴在中國民族交響樂隊(duì)中的意義[J].武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2013（2）：193-200.

[2]郭軍遙.談中國民歌《瀏陽河》《山丹丹》在鋼琴與古箏樂曲中的對(duì)比應(yīng)用：以演奏技法、創(chuàng)作手法、寫作背景為例[J].戲劇之家，2015（23）：51-53.

[3]楊松權(quán).略論西方音樂文化對(duì)中國二胡演奏藝術(shù)的影響[J].紹興文理學(xué)院學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)），2011（3）：105-110.

[4]聶雙.中國“話”與中國化：大提琴音樂藝術(shù)中國本土化實(shí)踐的進(jìn)程[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2011（5）：76-79.

（責(zé)編：王錦）