蘭蘭
一、民族唱法和美聲唱法的發(fā)展淵源
1.什么是民族唱法
民族唱法是由我國各族人民按照自己的習(xí)慣和愛好,根據(jù)漢語言的發(fā)音吐字,在戲曲唱腔,自然唱法的基礎(chǔ)上,吸收西洋美聲唱法的優(yōu)點,創(chuàng)造和發(fā)展起來的歌唱藝術(shù)的一種唱法。民族唱法包括我國的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法和民族新唱法等四種唱法。演唱風(fēng)格具有鮮明的民族特點,語言生動、感情質(zhì)樸。直到20世紀(jì)50年代新中國成立以后,我國民族唱法才開始逐漸走向?qū)I(yè)化。
2.什么是美聲唱法
美聲唱法是由意大利(Bel Canto)譯成,“Bel Canto”直譯應(yīng)該是“美妙的歌聲”的意思。它實際上不僅僅是一種歌唱方法,而是特指17世紀(jì)在意大利流行的一種歌唱風(fēng)格和流派。它已被世界多數(shù)國家的聲樂家們公認(rèn),并被視為最正統(tǒng),最科學(xué)的歌唱方法之一。它以音色優(yōu)美,富于變化,聲部區(qū)分為嚴(yán)格,重視音區(qū)的和諧統(tǒng)一,發(fā)聲方法科學(xué),音量的可塑性大,氣息一致,音與音的連接平滑勻凈,善于調(diào)節(jié)和運用共鳴,音域?qū)拸V等為其特點。
二、民族唱法和美聲唱法的特點
1.民族唱法的特點
民族唱法是以民族語言為基礎(chǔ),以行腔韻味為特長,并與形體表演渾然一體的聲、情、字腔相映生輝的綜合演唱藝術(shù)??谘是坏闹c比較靠前,口腔噴彈力比較大:以口腔共鳴為主也摻入頭腔共鳴,咬字發(fā)音的因素轉(zhuǎn)換較慢,棱角較大,聲音走向橫豎相當(dāng),聲音點面合適,字聲融洽,聲音色調(diào)明亮,聲音個性強,以味為主;手法變換多樣,音色甜美,吐字清晰,音調(diào)高亢,氣息運用靈活,以真聲為主。
2.美聲唱法的特點
美聲唱法的特點是混合聲區(qū)唱法,從聲音來說,是真聲假聲都用,是真假聲按音高比例的需要混合著用的,從共鳴來說,是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來,這種唱法本身有它自己特有的“味道”,特有的音響特色。
三、民族唱法和美聲唱法的相互借鑒的問題
1.呼吸的借鑒運用
歌唱的呼吸是發(fā)生的動力,是歌唱的基礎(chǔ),是聲音藝術(shù)表現(xiàn)的主要手段之一。沒有良好的呼吸方法來控制和運用氣息,就不可能有優(yōu)美悅耳的好歌聲,一切聲音表演技巧都與呼吸有著不可分離的關(guān)系。
美聲唱法的呼吸方法是胸腹式呼吸的方法,它是一種運用胸腔、橫膈膜和腹部肌肉管共同控制氣息的呼吸法,它特別強調(diào)膈肌、肋肌、腰圍肌和腹肌對獲得深而有力地呼吸的作用。而民族唱法,是氣息運用以胸式呼吸方法為主,胸式呼吸是指一種主要依靠胸腔控制氣息的呼吸方法。它用氣上強調(diào)一根線,從小腹處一直到上口腔聲音比較集中,發(fā)音自然而明亮。目前以兩種方法相結(jié)合的方式,聲音發(fā)出來后才比較松弛、豐滿圓潤、柔韌舒緩。
2.共鳴的借鑒運用
共鳴腔能夠使演唱的聲音更加富有色彩,更有穿透力。使用各種不同的共鳴方法來變化音色和音量,潤飾唱腔,表達情感。共鳴腔是分為頭腔共鳴、鼻腔共鳴及胸腔共鳴。美聲發(fā)聲法強調(diào)以咽喉腔為整個共鳴中心,往上通向“頭腔”;往下通向“胸腔”;往前連著“口腔”。這樣就能充分地調(diào)動和運用各個共鳴器官的功能。而民族唱法演唱過程中借鑒美聲唱法的發(fā)聲方法讓牙關(guān)打開,口腔張大,嘴巴張圓,把字頭唱出后迅速把字腹字尾向口咽腔的部位,以求獲得更好的共鳴效果。
3.咬字、吐字的運用
歌唱中的咬字、吐字在聲音中尤為重要,所以為了達到歌唱藝術(shù)效果,就要從咬字吐字上下功夫。民族唱法的發(fā)生比較“靠前”,這樣高音就比較尖、細、音量不大。美聲的發(fā)聲比前者靠后,在口咽處發(fā)出各母音,由于絕大部分的子音都是在唇、齒及硬腭前部發(fā)出,所以不能像民族唱法那樣在子音的部位光“噴口”發(fā)出母音,而是要在口咽的前部發(fā)出子音后極迅速地回到口咽處去發(fā)母音以求得母音的統(tǒng)一及聲音的連貫。
4.兩種唱法的演唱風(fēng)格和學(xué)派
民族唱法有其自身地域性特點和風(fēng)格,在演唱中應(yīng)重視歌唱的特點,掌握科學(xué)的發(fā)聲方法和良好的歌唱語言,充分表現(xiàn)出民族歌唱風(fēng)格和自身的歌唱語言和自身的魅力,美聲唱法是世界上公認(rèn)的科學(xué)發(fā)聲方法,世界各國都在學(xué)習(xí),我們也不例外。我認(rèn)為唱不同風(fēng)格的作品,選擇曲目不一樣,風(fēng)格不一樣,嗓子的用法當(dāng)然也不一樣。現(xiàn)在科學(xué)發(fā)達,又這么方便,人與人的關(guān)系就更近了,維也納放一場音樂會,全世界都聽得見,也看得見,因此,學(xué)派的距離也就越來越近了。
四、民族唱法和美聲唱法相互借鑒的好處
美聲唱法對聲音歷來有它的特殊要求,強調(diào)“共鳴”“關(guān)閉”,追求具有強烈的“頭腔穿透力”,即所謂“聲音集中”??梢哉f,美聲唱法的優(yōu)越恰恰彌補了當(dāng)時新中國建國前后民族唱法以大本嗓演唱全音域,演唱曲目范圍變窄,演員的發(fā)聲技能水平欠佳,難以適應(yīng)當(dāng)時的時代要求的不足,所以借鑒了美聲唱法的科學(xué)發(fā)聲發(fā)法——共鳴、呼吸、咬字吐字等,使中國民族唱法的有了很大的提高,豐富了音色的表達能力,擴寬了音域,擴大了演唱曲目的范圍。
近年來,我國中國音樂學(xué)院在民族與美聲唱法的訓(xùn)練方法趨向完善和規(guī)?;?,創(chuàng)造了培養(yǎng)美聲和民族唱法相互借鑒的人才,營造了濃厚的學(xué)術(shù)氛圍。如屢次獲國際大獎的歌唱家吳碧霞,也是跟鄒文琴教授學(xué)習(xí)了八年的民族唱法之后,又跟女高音歌唱家郭淑珍教授學(xué)習(xí)了美聲唱法。即掌握了美聲唱法又反過來演唱中國的民族歌曲,使她的聲音更圓潤、更有張力、表現(xiàn)作品的能力更強。2001年國際聲樂比賽中,她以圓潤、明亮、富有感染力的美妙聲音演唱了我國唐代詩人張繼的詩《楓橋夜泊》,傾倒了在場的觀眾,這些正是民族和美聲這兩種唱法相互借鑒的最好表現(xiàn),只有把這兩種唱法相互借鑒才能更適合中國百姓的口味,也才能更好地被人民接受。
總之,我們不但要繼承發(fā)揚民族音樂精華,更要為它注入新鮮血液,使之適應(yīng)不斷發(fā)展前進的社會需要,以滿足廣大人民群眾日益提高的欣賞水平。美聲唱法是全人類的精神財富,我們要把它很好地融入我們民族聲樂中,吸收精華,為我所用,豐富自己,發(fā)展自己,使我們的民族聲樂更見完善,從而更好地發(fā)展我們的民族聲樂藝術(shù)。