中國舞蹈創(chuàng)編對(duì)傳統(tǒng)戲曲元素的融合運(yùn)用

白洋

無論哪種形式的藝術(shù)，要想實(shí)現(xiàn)穩(wěn)定發(fā)展，相互之間進(jìn)行借鑒已經(jīng)必不可少。中國舞蹈的創(chuàng)作人員為了能夠?qū)⑽璧傅镊攘Τ浞终宫F(xiàn)出來，就可以將戲曲元素融入創(chuàng)作中。中國舞蹈與戲曲元素的融合，不僅能給中國舞蹈帶來新的生機(jī)，還能將舞蹈藝術(shù)進(jìn)行升華，從而將中華民族舞蹈藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。

一、我國傳統(tǒng)戲曲的主要內(nèi)容

（一）傳統(tǒng)戲曲元素的身段和技巧

在我國戲曲已經(jīng)有很久的歷史，是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式，經(jīng)過一代一代戲曲表演藝術(shù)家的完善，戲曲的訓(xùn)練體系已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，其中，最為明顯的要數(shù)戲曲元素中的“做”和“打”這兩個(gè)部分。戲曲表演者在舞臺(tái)上的任何一個(gè)動(dòng)作都要嚴(yán)格按照相關(guān)的要求和規(guī)范進(jìn)行表演，正是因?yàn)槿绱耍拍茏屛覈膽蚯囆g(shù)經(jīng)久不衰[1]。

戲曲表演中的身段，無論是在動(dòng)作上還是表情上，哪怕只是一個(gè)小小的延伸，都要嚴(yán)格按照規(guī)范表演。固定的表演模式，不僅能夠營造更加真實(shí)的場(chǎng)景，還能夠?qū)蚯藛T的人物性格塑造的更加立體。

戲曲表演的技巧可以將戲曲的舞臺(tái)效果進(jìn)行升華，由于每一位戲曲表演者在上臺(tái)之前都經(jīng)歷很長時(shí)間的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，同時(shí)，還要不斷提高自身對(duì)表演技巧的控制力，這樣才能呈現(xiàn)出更加完美的戲曲表演。

（二）傳統(tǒng)戲曲元素的表演方法

戲曲藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶，戲曲在表演過程中讓觀眾印象最為深刻地表演方法就是“圓”和“亮相”。戲曲中所謂的“圓”對(duì)整個(gè)戲曲表演來說非常重要，無論是在表演方法還是表演形式上都離不開“圓”。不僅塑造了戲曲造成的形態(tài)，同時(shí)也符合了我們中華民族的審美意識(shí)。

而“亮相”在戲曲表演當(dāng)中是非常重要的組成部分，在戲曲演員上下場(chǎng)時(shí)、在表演動(dòng)作定格以及在表演形式轉(zhuǎn)換時(shí)都能看到戲曲演員的“亮相”，并且“亮相”貫穿了整個(gè)戲曲的表演過程?！傲料唷钡倪\(yùn)用不僅能夠使戲曲人物的性格更加鮮明，還能營造更加具有質(zhì)感的舞臺(tái)氛圍。

（三）傳統(tǒng)戲曲元素的服裝道具

戲曲表演中涉及了很多服裝和道具，不同類型的服裝和道具背后的含義都有很大的差異，除了要符合戲曲內(nèi)容之外，還是塑造戲曲人物形象的一種手段。隨著戲曲行業(yè)的發(fā)展，戲曲表演過程中始終堅(jiān)持運(yùn)用最精致的服裝和道具，這就是對(duì)戲曲藝術(shù)最大的尊敬。

戲曲表演過程中最常見的服裝和道具就是“水袖”和“劍”，這兩者除了代表傳統(tǒng)文化中的文和武之外，也是戲曲藝術(shù)剛?cè)岵?jì)的一種體現(xiàn)，并且，還要將兩者融合，才能充分呈現(xiàn)出戲曲藝術(shù)的魅力。

“水袖”是傳統(tǒng)戲曲最具有代表性的服裝，大部分的女性戲曲角色的服裝上都會(huì)有“水袖”。演員可以通過水袖營造戲曲的意境、通過水袖宣泄戲曲人物的情緒，同時(shí)，還能通過水袖塑造人物形象，這也就說明水袖對(duì)傳統(tǒng)戲曲的作用非常重要。

其次是戲曲元素中的道具“劍”，這在戲曲表演中也是非常常見的道具。由于“劍”本身帶有一定的攻擊性和防御性，再加上在戲曲表演中劍還能帶動(dòng)戲曲表演的節(jié)奏，對(duì)塑造人物形象也有非常重要的作用。

除此之外，在戲曲表演的過程中還會(huì)涉及很多其他的服裝道具，同時(shí)還有一些象征性的道具用在了表演當(dāng)中。例如：戲曲表演者在舞臺(tái)上拿了一個(gè)馬鞭，這就意味著他在騎馬。還有一些虛擬的道具就需要喜劇演員通過自己的表演進(jìn)行呈現(xiàn)。另外，戲曲演員在表演過程中涉及的服裝和頭飾非常重要，除了要與戲曲表演內(nèi)容相符之外，還要融入傳統(tǒng)文化。這些各式各樣的服裝道具為戲曲表演增添了很多色彩[2]。

（四）傳統(tǒng)戲曲元素中的配樂

戲曲表演之所以受到了大眾的喜愛，除了表演人員和服裝道具之外，最重要的影響因素就是配樂。戲曲表演的配樂與其他藝術(shù)形式之間的配樂形式有很大的區(qū)別，尤其重視鼓點(diǎn)和節(jié)奏。傳統(tǒng)戲曲的配樂基本都是以傳統(tǒng)音樂為主，同時(shí)還融入了一定的民族元素。在戲曲中常用的樂器主要包括：二胡、嗩吶、鼓等等。通過這些樂器的配合，就能在戲曲表演中塑造出更加立體真實(shí)的人物，從而為戲曲行業(yè)的持續(xù)發(fā)展奠定的良好的基礎(chǔ)。

二、中國舞蹈與傳統(tǒng)戲曲元素相融合的實(shí)施策略

中國舞蹈是一種以抒情為主的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而戲曲表演是一種以敘事為主的藝術(shù)表現(xiàn)形式，如果能夠?qū)烧呦嘟Y(jié)合，就能通過互補(bǔ)對(duì)舞蹈藝術(shù)進(jìn)行完善。因此，中國舞蹈的創(chuàng)編者們要將傳統(tǒng)戲曲元素中的精華進(jìn)行提煉，同時(shí)融入中國舞蹈中，這樣不僅能夠?qū)⑽覈膫鹘y(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行傳承，還能給中國舞蹈的發(fā)展帶來新的活力。

（一）將戲曲元素中的身段和技巧融入中國舞蹈中

身段和表演技巧除了是傳統(tǒng)戲曲元素的靈魂之外，還是中國舞蹈在創(chuàng)編過程中的靈感。因此，中國舞蹈的創(chuàng)編人員要對(duì)戲曲藝術(shù)中的身段和技巧進(jìn)行深入研究，提煉更加適合中國舞蹈的精華元素，從而將傳統(tǒng)戲曲與中國舞蹈完美地結(jié)合在一起。

在中國舞蹈表演的過程中，有很多表演形式借鑒了戲曲元素中的身段，因此，才能呈現(xiàn)出婀娜多姿的舞姿。中國傳統(tǒng)舞蹈的形態(tài)除了包含體態(tài)之外，還包含了舞蹈的韻味，這些都是從戲曲元素中提煉出來的素材，也是將肢體語言轉(zhuǎn)化成舞蹈動(dòng)作的一種體現(xiàn)形式。

技巧的運(yùn)用不僅對(duì)傳統(tǒng)戲曲表演重要，對(duì)中國舞蹈的表演也非常重要。在技巧運(yùn)用的過程中，不僅能夠呈現(xiàn)出藝術(shù)形式的含義，還能增加藝術(shù)的魅力。因此，中國舞蹈在表演的過程中要和傳統(tǒng)戲曲的技巧相結(jié)合，改變傳統(tǒng)的表演形式和舞蹈造型，這樣既能體現(xiàn)出舞蹈的魅力，還能體現(xiàn)出傳統(tǒng)戲曲的張力。

總的來說，中國舞蹈的創(chuàng)編者在結(jié)合傳統(tǒng)戲曲元素時(shí)不要通過生搬硬套的方式，而是要在中國舞蹈的藝術(shù)形式之上，對(duì)傳統(tǒng)戲曲中的藝術(shù)元素進(jìn)行深入挖掘，同時(shí)在將兩者完美的結(jié)合一起[3]。

（二）將傳統(tǒng)戲曲元素中的表演方法融入中國舞蹈中

傳統(tǒng)戲曲的表演形式與一般藝術(shù)形式之間存在很大的區(qū)別，很容易引起中國舞蹈創(chuàng)編人員的關(guān)注。因此，中國舞蹈的創(chuàng)編人員可以從傳統(tǒng)戲曲的表演方法中汲取一些表演精華，并且將兩者完美地融合在一起，呈現(xiàn)出一種全新的藝術(shù)形式。

“圓”在傳統(tǒng)戲曲中是一種很常見的表演元素，同時(shí)，也是中國舞蹈中的重要體現(xiàn)形式。無論是在舞蹈演員的表演形式上還是造型基礎(chǔ)上都離不開“圓”。舞蹈演員在旋轉(zhuǎn)或者擰傾的過程中都要呈現(xiàn)出“圓”的形態(tài)美。中國舞蹈在表演過程中，很多動(dòng)作在銜接的過程中都是將“圓”當(dāng)作基礎(chǔ)軌跡，這些才能讓中國舞蹈呈現(xiàn)出整體感。因此，將戲曲中的“圓”和中國舞蹈中的“圓”相結(jié)合，更加呈現(xiàn)出舞蹈的特性。

“亮相”時(shí)傳統(tǒng)戲曲中非常重要的一種表演形式，由于傳統(tǒng)戲曲更加注重眼神的傳遞，為了能夠在眼神交流的同時(shí)還能呈現(xiàn)出更加優(yōu)美的肢體動(dòng)作，就創(chuàng)造出了“亮相”這樣的表現(xiàn)形式。中國舞蹈的創(chuàng)編者們?yōu)榱四軌蚴刮璧秆輪T將自己的內(nèi)心全部呈現(xiàn)出來，就可以將傳統(tǒng)戲曲中的“亮相”與中國舞蹈相結(jié)合，在表演過程中通過眼神向外傳遞內(nèi)心的情感，促使舞蹈演員的形象更加立體。另外，通過“亮相”還容易激發(fā)觀眾和舞蹈表演之前的情感共鳴，使中國舞蹈更加受到人們的喜愛。

（三）將傳統(tǒng)戲曲元素中的服裝道具融入中國舞蹈中

中國舞蹈的創(chuàng)編者們?yōu)榱四軌蛱嵘璧傅母腥玖捅憩F(xiàn)力，可以將傳統(tǒng)戲曲中的服裝和道具融入到舞蹈中。

“水袖”是傳統(tǒng)戲曲中非常常見的服裝特點(diǎn)，為中國舞蹈的創(chuàng)編帶來了很多靈感，“水袖”自身就能彰顯出一種意境，而舞蹈中融入“水袖”更加能營造出美好的畫面。舞蹈中的“水袖”不再是傳統(tǒng)戲曲中的表演形式，“水袖”的應(yīng)用不僅能夠表達(dá)舞蹈中包含的情感，還能將舞蹈的表現(xiàn)力進(jìn)行升華。

“劍”是傳統(tǒng)戲曲表演中應(yīng)用很普遍的道具，大部分劍法的表演形式都是從戲曲中提煉。如果能夠?qū)Ψㄈ谌胛璧副硌葜?，就可以讓舞蹈表演柔中帶剛。用劍時(shí)，舞蹈演員的手臂要盡量向前延伸，劍舞結(jié)合既能體現(xiàn)舞蹈的優(yōu)美，還能體現(xiàn)出剛?cè)岵?jì)的舞蹈特色。

傳統(tǒng)戲曲表演中還涉及了很多有特點(diǎn)的服裝和道具，中國舞蹈的創(chuàng)編者們還可以將這些服裝道具都運(yùn)用到中國舞蹈中，如：戲曲中的發(fā)飾、扇子等等，這些都能成為創(chuàng)編中國舞蹈的素材?，F(xiàn)如今，我們最常見的盤鼓舞、扇子舞等，就是和戲曲元素相結(jié)合的最好見證。戲曲中的元素被融入中國舞蹈中，成為中國舞蹈的創(chuàng)作素材，為中國舞蹈的持續(xù)發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)[4]。

（四）將傳統(tǒng)戲曲元素中的配樂融入中國舞蹈中

要想提升舞蹈的表現(xiàn)力，除了舞蹈演員的動(dòng)作和表情之外，配樂也是非常重要的影響因素，合理的選擇配樂，才能彰顯出舞蹈的魅力。因此，中國舞蹈的創(chuàng)編者在選擇配樂時(shí)要更加謹(jǐn)慎，不僅要讓配樂與舞蹈相結(jié)合，還要通過配樂凸顯舞蹈的意境和情感。

為了能夠讓中國舞蹈的配樂更加新穎，就可以將傳統(tǒng)戲曲中的音樂元素融入舞蹈中。中國舞蹈和傳統(tǒng)戲曲最大的共同點(diǎn)就是包含了濃重的民族文化，因此，將兩者的音樂元素相結(jié)合并不是一件違和的事情，只要能夠準(zhǔn)確地找到音樂的融合點(diǎn)，就能使中國舞蹈的音樂更加引人入勝。另外，不同元素的背景音樂能夠給觀眾帶來不同的視聽效果，如果能夠?qū)蚯厝谌胫袊璧傅谋尘耙魳分?，就可以給觀眾帶來一場(chǎng)更加震撼的視覺盛宴。

三、總結(jié)

總而言之，中國舞蹈的創(chuàng)編者如果能夠?qū)鹘y(tǒng)戲曲中的藝術(shù)元素融入中國舞蹈中，就能給舞蹈的創(chuàng)編帶來新的靈感和素材，為中國舞蹈的發(fā)展打開一扇大門。這也就是說，中國舞蹈與戲曲元素，不僅能夠?qū)⑽覈膫鹘y(tǒng)戲曲進(jìn)行傳承，還能推動(dòng)舞蹈的持續(xù)發(fā)展。因此，中國舞蹈的創(chuàng)編者要對(duì)傳統(tǒng)戲曲元素進(jìn)行充分的挖掘，為中國舞蹈的創(chuàng)編提供更多素材，這樣才能 為我們中國舞蹈事業(yè)的發(fā)展貢獻(xiàn)一份力量。