張雨華
(蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學院,江蘇 蘇州 215104)
年畫的產(chǎn)生與與我國“過年文化”密切相關(guān),“總把新桃換舊符”的年俗自古流傳。桃花塢木刻年畫是蘇州地區(qū)特有的一種文化,構(gòu)圖對稱、著色豐滿、色彩絢麗,而現(xiàn)代服裝設計也是一種文化形態(tài)的展示,與桃花塢木刻年畫之間具有相通的特性。因此,可將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計相輔相成,使中國傳統(tǒng)文化可持續(xù)發(fā)展。
“桃花塢里桃花庵,桃花庵里桃花仙?!碧一▔]是蘇州的一個地名,流傳久遠、蜚聲中外的技藝—桃花塢木版年畫就是來自這里。2006年5月20日,桃花塢年畫經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。桃花塢木刻年畫的影響力深遠,甚至穿越國界,在一定程度上對日本的浮世繪版畫具有深遠影響。桃花塢木刻年畫記載著蘇州的人文、歷史和精神,通過寫實的手法,描繪出蘇州的自然風光,展現(xiàn)了順應自然、親近自然以及人與自然和諧共處的理念。桃花塢木刻年畫具有鮮明的地域文化特色,將民間傳聞與風俗習慣融入年畫的表現(xiàn)中,寓意吉祥。蘇州桃花塢年畫與四川綿竹年畫、天津楊柳青年畫、山東濰坊楊家埠年畫、河南朱仙鎮(zhèn)年畫,并稱為中國五大民間木版年畫。
蘇州年畫中最為流行的就是寓意除舊迎新、驅(qū)鬼辟邪的門神類年畫,大英博物館中的“進祿門神”和“加官門神”就是蘇中早期的門神年畫代表。在《秦瓊尉遲恭》中,尉遲恭手握雙鞭,秦瓊則手持雙锏,兩人腳踩五彩戰(zhàn)靴,身披紅甲,威風凜凜,殺氣凜然,頗具驅(qū)邪避祟的氣勢[1]。傳統(tǒng)文化的跨界融合與弘揚、創(chuàng)新發(fā)展與平衡,桃花塢木刻年畫與現(xiàn)代服裝設計碰撞出絢爛且有價值的文化火花,讓全球的時尚設計師感受到中國文化的魅力。
祈福庇佑是隨著蘇州的歷史進程演變而來的重要題材,多見于家喻戶曉的桃花塢木刻年畫代表作,如《天官賜?!贰陡W謭D》《一團和氣》等?!兑粓F和氣》中的盤腿女童,形象圓潤,滿面含笑,披寬袍帶團花,頸脖掛長命鎖,手持的橫幅上書寫著“一團和氣”,就是寄托了人們對美好生活的期盼。
蘇州年畫的繁榮發(fā)展與蘇州的風俗習慣有很大的聯(lián)系。明清時期,蘇州經(jīng)濟文化發(fā)展迅猛,群眾的文化程度頗高,小說戲曲、詩詞歌賦均體現(xiàn)了蘇州的時代變遷、歲月流逝。木刻年畫生動還原了時代的生活形態(tài)。蘇州的白墻黑瓦、小橋流水、民風習俗也成為木刻年畫的表現(xiàn)內(nèi)容,如張曉飛大師的《水鄉(xiāng)元宵》,以俯視角度展現(xiàn)了水鄉(xiāng)元宵佳節(jié)歡快熱鬧的情景,游戲豐富精彩,百余位人物形象生動傳神。
桃花塢木刻年畫的圖案細膩柔和、形象鮮明、風格多變,木刻工藝的雕刻線條流暢且富有節(jié)奏感。這些都是對現(xiàn)代服裝設計創(chuàng)意思維的啟發(fā)。
桃花塢木刻年畫的色彩蘊含中國特色的色彩審美觀念,如紅色代表太陽、火之類的具象,給人溫暖和熱烈的感覺,象征著吉祥如意。桃花塢木刻年畫講究一版一色,大紅、桃紅、綠、黃、紫為主要顏色,將顏色點綴在墨線之中,同時將“筆墨精妙”的藝術(shù)風格融入其中。以紫色為主色調(diào)烘托歡樂的氛圍,中間色輔以淡雅,大量排線降低亮度,使整個畫面的色彩清秀細膩。現(xiàn)代多以色彩絢麗、對比強烈的農(nóng)事題材為主,在年畫中呈現(xiàn)出熱鬧非凡的情境,獨具江南水鄉(xiāng)特色[2]。
色彩作為現(xiàn)代服裝設計的重要視覺符號之一,其搭配和選擇至關(guān)重要。桃花塢木刻年畫的醒目色彩在現(xiàn)代服裝設計中的體現(xiàn),可以給人帶來視覺沖擊。因此,將桃花塢木刻年畫應用在現(xiàn)代服裝設計中,首先需要考慮現(xiàn)代的審美文化和精神需求,將年畫的色彩意境作為服裝設計的基礎,適當弱化部分圖案的造型、肌理以及結(jié)構(gòu),提取典型的色彩并完成色卡的制作。其次是對色彩的分析和提取,根據(jù)年畫特色和服裝設計要求進行色彩組合,獲得多種色彩組織以供選擇。最后是將年畫的特色融入現(xiàn)代服裝設計中,符合現(xiàn)代人的審美意識和生活需求。例如蘇州工藝美院服裝設計學院的時尚創(chuàng)新中心,就以桃花塢木刻年畫為服裝設計的創(chuàng)意靈感,不斷創(chuàng)新打磨,將桃花塢年畫中的仕女融入現(xiàn)代服裝設計中,參加了全球知名的米蘭時裝周,將蘇州傳統(tǒng)文化中的仕女之美向全球展示,宣揚古典的東方之美。
桃花塢木刻年畫的圖案在發(fā)展過程中呈現(xiàn)出“形未滿而神滿”的藝術(shù)文化,極具裝飾功能和趣味功能。在年畫中出現(xiàn)的人物,無論是神仙人物還是仕女娃娃,都以造型夸張而神態(tài)生動為主,在簡單的背景下呈現(xiàn)出歡樂祥和的熱鬧氛圍,人物的服飾紋樣精美絕倫,展現(xiàn)出“畫中有戲”的藝術(shù)表達。
對不同形式的桃花塢木刻年畫進行研究,提取年畫的圖形意境并運用到現(xiàn)代服裝設計中,利用現(xiàn)代設計理念和審美意識對圖形進行二次創(chuàng)作,實現(xiàn)服裝與年畫的相互融合、共同發(fā)展。桃花塢木刻年畫本身的圖形構(gòu)造非常飽和,圖案復雜細密,如果將年畫直接應用于服裝上,會導致服裝的創(chuàng)意設計受到局限,不符合現(xiàn)代人的審美觀念。因此,在實際的創(chuàng)作中,會將圖形進行夸張設計,不局限于形式,運用現(xiàn)代設計理念,將年畫圖形進行放大、縮小、組合、重構(gòu)、分解等,輔以剪裁、變形、夸張、渲染等創(chuàng)意手段,結(jié)合大小比例、節(jié)奏感、虛實對比等創(chuàng)意原則,將年畫特色融入現(xiàn)代服裝設計中,給人強烈的視覺沖擊[3]。例如第六屆“紫金獎”服裝創(chuàng)意設計賽金獎作品《年味》,就是以蘇州桃花塢木刻年畫為設計靈感,服裝的主色調(diào)就是根據(jù)年畫的畫紙顏色設定的,服裝的設計工藝借鑒了江南的“百衲衣”技法,并在實踐中實現(xiàn)了成果轉(zhuǎn)化,開始量產(chǎn),充分體現(xiàn)出年畫與服裝設計融合的價值意義。
“木槌敲擊刻刀發(fā)出當當聲,刻刀下卷起了梨木花,趟子撫摸著宣紙浸染油墨,筆鋒騰轉(zhuǎn)挪移、墨色層疊暈染,明艷的色彩交流碰撞,渲染出古老民間藝術(shù)獨具的韻味美感?!边@是紀錄片《年畫 畫年》對木刻年畫藝術(shù)家的工作描述。桃花塢木刻年畫的線條密實、流暢自然,在實際的雕刻過程中,必須要挺拔有力,富有節(jié)奏感的木刻手法流暢地表現(xiàn)出線條的輕重轉(zhuǎn)折、粗細濃淡等變化,最終呈現(xiàn)出木刻的自然效果[4]。桃花塢木刻年畫的不同線條意境描述的是不同的題材和意象,如有關(guān)仕女娃娃、樹木花卉等題材,需要選用細膩流暢的線條,表現(xiàn)出精致清秀之意;而有關(guān)門神武將的題材,需采用剛勁挺拔、粗獷簡潔的線條,表現(xiàn)出武將怒目威嚴的神態(tài)以及威風凜凜的身姿。
在現(xiàn)代服裝設計過程中,線條的選擇也非常重要,而桃花塢木刻年畫的線條意境對現(xiàn)代服裝的創(chuàng)意設計思維具有重要的引導意義,在服裝設計中,不同位置的線條選擇和組合形式都有不同的創(chuàng)意思想,結(jié)合現(xiàn)代服裝的設計風格、服裝制作工藝、服飾面料等,將桃花塢木刻年畫特色融入其中,實現(xiàn)年畫線條元素與現(xiàn)代服裝設計的巧妙融合。另外,服裝設計也可以將桃花塢木刻年畫的線條元素進行重構(gòu)組合,在現(xiàn)代服裝的構(gòu)造、色彩、面料中突破常規(guī),又不失精髓地引導現(xiàn)代服裝設計創(chuàng)意思維的構(gòu)思。如第七屆“紫金獎”文化創(chuàng)意設計大賽金獎作品《月落》,就是以“月落烏啼霜滿天,江楓漁火對愁眠”為藝術(shù)靈感,以桃花塢木刻年畫為藝術(shù)題材,運用現(xiàn)代化的抽象手法體現(xiàn)創(chuàng)意思維,用圖形印染實現(xiàn)色彩相映、輕重平衡的創(chuàng)意設計。設計師放棄了傳統(tǒng)的服裝設計,通過流暢的線條、飄逸的衣擺、松而不垮的版型,展現(xiàn)出江南水鄉(xiāng)的輕盈之美以及朦朧月色下的幽靜之感。
姑蘇城外,青青河岸。蘇州桃花塢木刻年畫文化與現(xiàn)代服裝設計文化相融合,為中國服裝設計帶來了新的靈感來源,也是對中國民間藝術(shù)的保護。這樣的融合既是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞,也是文化的傳承與弘揚,兩者相輔相成。年畫跨越千年,影響著一代又一代的現(xiàn)代人,通過服飾佩戴,傳達了美好的寓意,在現(xiàn)代年輕人的守護下煥發(fā)出旺盛的活力。未來也會有更多有志于年畫文化傳承和服裝創(chuàng)新設計的能人參與服裝創(chuàng)意設計行業(yè),積極推動傳統(tǒng)年畫文化的傳承、服裝設計的創(chuàng)意發(fā)展以及兩者融合的可持續(xù)發(fā)展。正如《一畫千年》節(jié)目的片尾曲所唱:“閏余成歲,赭紅明黃;一夕恍如,少年模樣。”