肢體語言在表演藝術(shù)中的重要地位

關(guān)王亨泰

一、肢體語言在藝術(shù)表演中的內(nèi)容

在觀看藝術(shù)表演的過程中，觀眾能通過表演者之間的對(duì)話交流來感受劇本故事的劇情，也會(huì)通過揣摩表演者的肢體語言來進(jìn)一步地感受他們所表達(dá)的感情，表演者的對(duì)話交流和表演過程中他們所展現(xiàn)的肢體語言都是藝術(shù)表演能夠達(dá)到理想效果的重要因素。肢體語言是把表演者做出不同的肢體動(dòng)作搭配成不同層次的信息來傳達(dá)給觀眾，達(dá)到相應(yīng)的演出效果，可以使觀眾更加直觀地理解話劇，理解劇本中角色的性格和情感。而通過表演者的肢體語言來向觀眾傳遞內(nèi)容和感情是有一定難度的，所以肢體語言的表演是藝術(shù)表演中一個(gè)重要的方面，在這里肢體語言可分為三類，分別是神態(tài)語言、動(dòng)作語言和空間語言。

（一）神態(tài)語言

神態(tài)語言是我們的面部各部分的變化所形成的神態(tài)。這種神態(tài)也屬于肢體語言中的一類。比如眼睛，眼睛被稱為心靈的窗戶，借助眼神的動(dòng)態(tài)變化可以達(dá)到傳遞情感的目的。還有我們的微笑，借助唇部以及面部肌肉的協(xié)調(diào)統(tǒng)一便能夠形成各種面部神態(tài)。在藝術(shù)表演過程中，表演者通常會(huì)運(yùn)用一些恰當(dāng)?shù)拿娌可駪B(tài)去傳遞角色感情，體現(xiàn)角色的喜怒哀樂。演員在表演時(shí)展現(xiàn)出不同的神情，那么他所表達(dá)的情感信息也是不一樣的。人的情感體驗(yàn)是多種多樣的，作為演員情感也就更加豐富。表演者在演出過程中能根據(jù)領(lǐng)悟到的角色情感做出相應(yīng)的表情從而傳遞給觀眾，這就是情感的肢體語言存在的意義。

（二）動(dòng)作語言

這種肢體語言一般是表演者的手、胳膊、腰部等身體部位做出動(dòng)作變換，表達(dá)出角色相應(yīng)的體態(tài)或者情感。而這種肢體語言也有不同層次的表達(dá)。例如，演員通過劇本的描述利用四肢或者其他部位達(dá)到演出效果。再進(jìn)一步是話劇演員在舞臺(tái)上把日常人際交往中的部分基礎(chǔ)動(dòng)作應(yīng)用到表演過程里，這要求演員需要在平日生活中有一定的積累和感悟。而更深層次的體態(tài)肢體語言則要求演員把劇本中的角色和自身相結(jié)合，通過肢體動(dòng)作的變換展現(xiàn)出自己的藝術(shù)素養(yǎng)和獨(dú)特的人格魅力，這一方面就對(duì)表演者的自身素質(zhì)提出了較高的要求。

（三）空間語言

表演者的此種肢體語言的表現(xiàn)和使用是與生活息息相關(guān)的，這是人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中逐漸形成的肢體語言，表演者在生活中也會(huì)對(duì)其進(jìn)行使用，利用它來表達(dá)。這類肢體語言是人們?nèi)粘Ｊ褂玫谋磉_(dá)方式之一，普遍存在于人們的日常生活中。在日常與別人的交流中，與對(duì)方身體的間隔大小就會(huì)展現(xiàn)出與對(duì)方交往的親密程度，表演者如果把這種距離應(yīng)用到表演過程里，這就是表演者所表現(xiàn)的具有空間感的肢體語言。

二、肢體語言在藝術(shù)表演中的作用

（一）肢體語言的意義

有關(guān)調(diào)查顯示，超過百分之八十五的人類傳遞息是進(jìn)行非語言溝通，不一樣的肢體動(dòng)作能夠傳遞不一樣的訊息。比如我們能夠經(jīng)過不一樣的動(dòng)作變化來傳遞各種信息，眼睛能夠隱藏情緒，嘴巴能夠和面部肌肉配合散發(fā)情緒，四肢的動(dòng)作變化能夠輔助情緒的傳達(dá)，或者表達(dá)出自己的意愿，如否定或認(rèn)同交流內(nèi)容的信息。除了這些以外，身體語言不止能夠傳遞訊息，還能夠借助自身的運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)出更進(jìn)一步的訊息，所以，身體語言是能夠交流的，在表演藝術(shù)中這些特點(diǎn)需要被關(guān)心與探究，才可以深刻體會(huì)到表演者所表達(dá)的內(nèi)涵。

（二）肢體語言的特點(diǎn)

首先，藝術(shù)表演的身體語言是來源于生活，并且順著生活的認(rèn)知以及常識(shí)習(xí)慣等衍生的，藝術(shù)表演中關(guān)于平日生活的特點(diǎn)自然形成，這是最為明顯和基本的對(duì)人們生活表現(xiàn)。其次，在藝術(shù)表演的各種形式中，線條能夠體現(xiàn)出角色的內(nèi)心活動(dòng)，但是身體語言是角色內(nèi)心情緒的直觀表現(xiàn)，并經(jīng)過表演者的微妙變化，直接影響了角色的內(nèi)在情緒。所以優(yōu)秀的表演者能夠更充分地表現(xiàn)角色，是由于用了恰當(dāng)?shù)纳眢w語言來傳遞角色的內(nèi)在情感。

（三）肢體語言的價(jià)值

身體語言是演繹多種表演藝術(shù)形式中角色的主要方式。在表演藝術(shù)中，角色的臺(tái)詞語言是表現(xiàn)人物情感的重要手段。除此之外，身體語言也在其中發(fā)揮了不可替代的作用，它本身也是演繹表演藝術(shù)中角色形象的重要方式。表演者能夠區(qū)別和辨別多種無法用臺(tái)詞語言進(jìn)行表現(xiàn)的意義。比如在演繹不同表演藝術(shù)形式中的人物時(shí)，不僅可以在表演者的語言交談中交換對(duì)方的意見，還可以借助搖頭或點(diǎn)頭等身體動(dòng)作變化分辨出其中的含義。所以要運(yùn)用身體語言來演繹劇本中人物的情感就變得極為重要了。在這演繹過程中應(yīng)該注重的是，由于肢體語言需要被廣大的觀眾所領(lǐng)會(huì)，因此它也是藝術(shù)表演過程中表演者的肢體變化的基礎(chǔ)要求，這也是身體語言的價(jià)值之一。

三、肢體語言在藝術(shù)表演中的具體要求

（一）對(duì)形態(tài)的要求

肢體語言是演員較為主要的表達(dá)方式，特別是身段體態(tài)，所表現(xiàn)出的環(huán)境背景及角色形象較易令觀眾接受和了解。而表演者怎樣最大化地借助自我體態(tài)來表達(dá)劇本情緒，是作為演員的必修課。在藝術(shù)表演過程中，表演者的表現(xiàn)和性格已有鮮明的設(shè)定，這些特點(diǎn)對(duì)于演員來說，都有固定的模式來表現(xiàn)。自然，在應(yīng)用格式化的身體語言時(shí)，也需要避免形式主義。一些表演者在平日的聯(lián)系中，早已在心里有了一套固定的表達(dá)形式，因此容易忽略劇本背景或具體角色，習(xí)慣性地覺得人物的體態(tài)和特征應(yīng)該按照模式進(jìn)行表現(xiàn)，不去思考角色自身獨(dú)有的特征。不過，了解和運(yùn)用這些角色的神態(tài)動(dòng)作是必要的，但是需要依據(jù)藝術(shù)表演的具體情景和角色特點(diǎn)來體現(xiàn)。不然就會(huì)取得相反的效果，不止不可以表現(xiàn)出理想的演出效果，還有可能會(huì)導(dǎo)致觀看者對(duì)角色產(chǎn)生錯(cuò)誤的理解。所以，需要規(guī)范表演者的形體語言，重視生活要求和藝術(shù)兩方面的有機(jī)融合。只有如此，才可以使表演者在演出過程中如魚得水，將角色的特點(diǎn)淋漓盡致地表現(xiàn)出來。在進(jìn)行藝術(shù)表演的過程中，還應(yīng)該注重虛擬動(dòng)作的表現(xiàn)，可以更加準(zhǔn)確、充分地體現(xiàn)出角色當(dāng)時(shí)的心情。該怎樣借助表現(xiàn)空間、時(shí)間來體現(xiàn)心理情緒的改變是尤為重要的。所以，表演者在形體動(dòng)作表演過程中雖然要遵守固有模式，但是不可以完全形式主義；在表現(xiàn)這些身體語言時(shí)不只要規(guī)范，而且還需要與生活結(jié)合，更恰當(dāng)?shù)伢w現(xiàn)出角色的自身特征。演員如果要完整生動(dòng)地刻畫人物，就要盡力利用外在的肢體語言來展現(xiàn)出人物的內(nèi)心世界，使角色更加深刻合理。演員在表演過程中不僅僅需要表達(dá)人物的思想和內(nèi)心世界，還需要通過不同的動(dòng)作和語氣等變化來掌控劇情的發(fā)展，還要結(jié)合一定的神情、手勢(shì)和行為等進(jìn)行刻畫人物的性格特點(diǎn)，這需要依據(jù)演出的具體情況來選擇。身體語言也是藝術(shù)表演作品對(duì)表演者表演技巧的一個(gè)簡(jiǎn)單的參考和測(cè)試，因此表演者對(duì)身體語言的有效控制尤為重要。

（二）對(duì)神態(tài)的控制

表演藝術(shù)過程中的身體語言不止包含了形體動(dòng)態(tài)，還包含了面部神態(tài)。面部神態(tài)是參與表演藝術(shù)的前提，并且也是角色情緒表達(dá)的重要方式。在特定的演出背景中，做出對(duì)應(yīng)的面部神態(tài)，能夠提升表演藝術(shù)對(duì)觀眾感染力。平日里會(huì)了解到“雙頰要發(fā)顫、眼珠像流行、鼻翅要閃息”等語句來表達(dá)“眉飛色舞”，不止做到手舞足蹈，并且面部神態(tài)也需要展現(xiàn)。比如：笑和哭是比較普遍的面部神態(tài)，但是在笑和哭的層面上來講，也存在很多種類形式。如：笑有開懷大笑、皮笑肉不笑，還有頷首一笑；哭也有抽泣、啜泣，還有號(hào)啕大哭等等。除此之外，眼睛也是非常重要的面部神態(tài)的體現(xiàn)渠道之一。人們常說“眼睛是心靈的窗戶”，透過一個(gè)人的眼神便可以探究這個(gè)人的內(nèi)心情感，窺探到人們的各種情緒。所以，在藝術(shù)表演過程中，眼睛的體現(xiàn)形式也尤為重要。眼神的變化可有仇恨、哀怨、開心和失落等情緒的輔助完善，恰當(dāng)?shù)亟柚凵褡兓軌驈?qiáng)化藝術(shù)的色彩與展現(xiàn)藝術(shù)的魅力，推動(dòng)相關(guān)劇情的進(jìn)一步發(fā)展，讓人們體會(huì)到劇本中生動(dòng)、豐滿的角色形象。所以，在藝術(shù)表演過程中只有把面部神態(tài)和身體動(dòng)作進(jìn)行有機(jī)的融合，才可以更深刻地展現(xiàn)出劇中人物的內(nèi)涵，向觀看者傳遞藝術(shù)的魅力。

（三）對(duì)神韻的控制

雖然身體的神韻是由人來塑造的，但是它的要求是需要沒有人工創(chuàng)作的模式化，神韻要具備一種清淡深遠(yuǎn)的意境。在藝術(shù)表演的過程中，身體語言的神韻也是比較主要的一方面，它不止表現(xiàn)在對(duì)角色形象性格方面的塑造上，并且還要表現(xiàn)在表演者對(duì)角色情感的反映的方法上。所以，身體語言表現(xiàn)出神韻是藝術(shù)表演的更高境界。雖然在目前的藝術(shù)表演中還沒有把身體語言當(dāng)作一個(gè)單獨(dú)的含義提出來，但是它在演出中的必要性是不可替代的。在藝術(shù)表演的過程中，不止應(yīng)該要求表演者體態(tài)的優(yōu)雅和感染力，并且還應(yīng)該具備表演者的真實(shí)感情。若果僅僅是做出動(dòng)作，缺少應(yīng)該具有的情感，那么演出也就是空有形式；倘若只具有情感，缺少動(dòng)作的表現(xiàn)力，那么演出也注定是僵硬和空洞的。所以，既然要進(jìn)行藝術(shù)表演，那么就應(yīng)該兼顧動(dòng)作和神韻，將感情和富有表現(xiàn)力的肢體語言進(jìn)行有機(jī)融合，才能夠演什么像什么，達(dá)到理想的演出效果也是必然的，能夠恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出傳神的關(guān)鍵點(diǎn)，也就是神韻的重要表現(xiàn)與合理控制。

四、結(jié)語

綜上所述，身體語言是演員在藝術(shù)表演過程中進(jìn)行創(chuàng)作的主要方式，并且借助身體語言，可以向觀看者展現(xiàn)出劇本內(nèi)涵，明確劇本中角色形象的特點(diǎn)。但是，伴隨當(dāng)代社會(huì)的持續(xù)發(fā)展，科技水平的日益提升，在藝術(shù)表演中也降低許多身體語言的應(yīng)用率。長此以往，藝術(shù)表演也會(huì)得不到更新與進(jìn)步。所以，在往后的表演藝術(shù)中需要持續(xù)發(fā)掘身體語言在演出過程中的重要意義，練習(xí)各種身體語言的控制技能，使多種控制方式高效運(yùn)用，演繹出豐滿、生動(dòng)的角色形象，使身體語言更加富有創(chuàng)造性和藝術(shù)性，進(jìn)而讓表演者意識(shí)到身體語言的不可替代作用，讓越來越多地人感受到表演藝術(shù)的魅力。