李夢雪
豫劇服飾屬于戲曲服飾的一種,服飾色彩的使用非常重要,不僅發(fā)揮著在舞臺上吸引觀眾的作用,也起到了對戲劇作品中的人物進行身份、地位強化的作用,在塑造豫劇人物形象的過程中,具有一定的促進效果。豫劇的發(fā)展過程中,色彩在服飾上的運用一直秉持著表意作用,展現(xiàn)服飾之美,使豫劇服飾的發(fā)展越來越具有吸引力,有效地豐富了豫劇的內(nèi)涵,促進了豫劇的傳承。
豫劇服飾中色彩的運用,具有一定的表意作用,展現(xiàn)出服飾的美感,對于更完整地展現(xiàn)戲劇作品的內(nèi)涵具有積極的意義。
豫劇服飾的產(chǎn)生來源于精神生活的情感認知,人們在不斷追求美的過程中,對于戲劇服飾的要求也會不斷提升。在傳統(tǒng)的豫劇服飾設計中,根據(jù)色彩的應用習慣,結(jié)合服飾的樣式、紋飾、材料進行設計,完成不同的審美效果。比如在進行豫劇服飾的樣式選擇過程中,有套裝樣式和部件樣式。大多以宋朝服飾的樣式為主,采用寬袍闊袖的款式設計,在不同色彩的襯托下,更好地展現(xiàn)舞臺表演的效果,根據(jù)不同的人物特點使用不同款式的服飾。又如,紋樣的設計應用過程中,不同的紋樣結(jié)合不同的色彩,表達不同的階層和身份。龍是古代帝王的象征,以黃色為主,龍紋的設計只能用在皇帝服飾中,鳳是女性的代表,以黃色和紅色為主,鳳紋被更多地用在皇后、宮衣等設計中。同樣的在進行材料的設計應用過程中,結(jié)合不同的色彩,使用不同的衣服原料,可以更好地體現(xiàn)不同角色的身份、地位。總之,在進行色彩應用的過程中,并不是單純堆砌,而是要結(jié)合服飾的整體設計來展現(xiàn)美學意蘊,要符合長久以來大眾的審美心理,滿足人們在欣賞戲劇作品時對美的追求。
豫劇服飾中色彩的運用,另一個作用是表意。不同的顏色可以傳達出不同的情緒和情感,在進行戲劇服飾的設計過程中,設計人員要對色彩的不同功能進行綜合把握,巧妙運用。比如在戲劇作品的設計過程中,通過不同顏色的服裝,可以判斷不同的角色設定,在《西廂記》中,紅娘的服飾多為紅色,更符合其人物性格的特點。因此,色彩的表意功能是一種抽象的作用,需要對顏色進行不同的區(qū)別,才能更好地感受出其輔助戲劇作品創(chuàng)作情感表達的作用。在進行色彩應用的過程中,還要注意,不同色系的顏色也有不同的抽象作用,在舞臺演出的過程中,為突出角色的設定,可以在舞臺上所有演員服裝顏色一致的情況下,使用不同于其他演員的紅、白、黑、灰等顏色的衣服,突出主要人物,并利用色彩之間的強烈對比,表現(xiàn)人物的特點,更好地凸顯出作品想要表達的情感。這種對比的色彩應用的過程中,利用黑衣白領(lǐng)褶子的處理,形成對貧窮的固定認知,可以通過不同顏色的補丁,來表現(xiàn)不同人物的區(qū)別。這一色彩的處理過程中,展現(xiàn)出表意的作用,營造出良好的環(huán)境氛圍,對于傳達作品的內(nèi)涵,效果更為突出。
豫劇服飾中,色彩的表達是與人物緊密聯(lián)系的。一直以來,根據(jù)不同人物的性格、身份以及民俗習慣,在豫劇服飾中進行不同色彩的應用。
服飾是戲劇表演過程中使用的重要道具,根據(jù)角色的不同,在戲劇中的性格特點差別,會穿著不同色彩的戲劇服飾進行表演,通過服飾色彩的程式性來表達人物的性格特點。在豫劇的表演過程中,不同顏色的服飾代表了不同人物的性格特點。比如,黑色的服飾往往代表的是剛正不阿,但脾氣暴躁的人物性格特征;紅色代表性格熱情、奔放的人物性格,而白色則更多地表達一種哀怨和惆悵之情。豫劇服飾中關(guān)于色彩的表達,是在借鑒戲劇服飾的色彩運用基礎(chǔ)上,形成的一種獨特的服飾風格。在豫劇中,根據(jù)不同色彩的服飾,可以更快地判斷作品中的人物性格,對戲劇人物的塑造非常有利。
另外,在豫劇的戲劇服飾中,為了表現(xiàn)人物的不同性格特點,可以在一件服飾中選擇多種顏色,通過色彩的使用,使戲劇人物的性格在表演中被固化,也更有利于觀眾在欣賞作品的時候,可以快速地理解人物,理解作品的情感。
在長久以來的豫劇發(fā)展過程中,不同地位、不同身份的人物穿著的戲劇服飾,色彩上是有明確規(guī)定的。這種規(guī)定來源于封建社會對服飾色彩的階級規(guī)范,在古代,不同的階層只能穿著相對應的顏色衣服,人們根據(jù)服飾的顏色可以更直觀判斷出人物的身份和地位。這種規(guī)定運用到豫劇服飾的色彩差異中,表現(xiàn)在戲劇人物的不同身份、不同地位中。比如,古代的皇帝可以使用黃色,其中明黃和杏黃是扮演皇帝、藩王、王子和齊天大圣專用的色彩,其他角色是不能使用的。又比如,在戲劇表演過程中,年齡較小的人物多使用白色、粉色,但是年齡較長的人物更多的會使用古銅色、香色等沉穩(wěn)、厚重的顏色。在戲劇服飾的色彩中,規(guī)定有上五色和下五色之別,對常用的顏色進行明確的階層階級區(qū)別。上五色分別為:紅、綠、黃、白、黑;下五色為藍、紫、粉紅、淡青、香色。上五色的顏色是上層階級人物使用,下五色多代表普通貧困的百姓。
在我國的民俗習慣中,對于色彩的使用也非常廣泛。比如紅色,往往代表一種喜慶、祥和的氛圍;而白色更多地代表一種悲傷、哀怨的情緒。這種民俗習慣上對色彩的使用,也被充分地應用到了豫劇服飾的設計中。例如,在進行戲劇表演的過程中,服飾的色彩使用,可以表示一種方位關(guān)系。結(jié)合我國五行、五色、五向的傳統(tǒng)觀念,可以使用青、白、赤、黑、黃等五種顏色代表東、西、南、北、中等五個方向;又結(jié)合民俗中紅色的含義,在進行豫劇服飾的設計時,對正面人物、英雄人物的服飾設計會更多地使用紅色,并在新婚、壽辰、慶祝等節(jié)日中,多使用這種顏色的服飾進行氣氛的烘托和營造;同樣的,在喪葬的情節(jié)設計中,會更多地使用白色的色彩進行凄涼情境的烘托和表達。這種來源于生活的色彩應用,更符合社會大眾的審美心理,在進行戲劇作品欣賞的過程中,會更容易接受和理解。
色彩是由色相、純度和明度三個元素組成的,在進行色彩搭配的時候,要充分地利用這三種基礎(chǔ)元素之間的關(guān)系,進行合理的應用。比如在進行色相的應用過程中,三原色紅、黃、藍的應用,可以組成任何一種想要的顏色,而這三種基礎(chǔ)的顏色在生活中,也呈現(xiàn)了不同的內(nèi)涵,例如紅色代表熱情,黃色代表安靜,藍色代表憂郁,人們看到它們的時候,會產(chǎn)生不同的心理反應。因此,在進行戲劇服飾色彩搭配的過程中,要注意根據(jù)生活中不同顏色的不同特點,以更好地體現(xiàn)出豫劇戲劇作品中想要傳達的情感和意圖。另外,針對顏色的不同屬性,還可以分為冷色系和暖色系兩種類型,這兩種顏色的不同搭配使用,會產(chǎn)生不同的舞臺效果。如果想要營造一種寧靜、祥和的安靜氛圍,可以更多地在戲劇服裝中使用冷色系的顏色,相反,可以使用暖色系的顏色,進行搭配使用,體現(xiàn)出熱烈、明亮、活潑的舞臺效果。
在傳統(tǒng)的豫劇服飾的設計中,會進行多種顏色的組合使用,利用顏色之間的強烈反差,營造人物的性格反差。在舞臺表演的過程中,豫劇服飾通過和其他的表演道具進行完美融合,在燈光、舞美等作用下,對于戲劇劇情的推進具有良好的效果。另外,在豫劇服飾的設計中,將色彩的應用和紋樣、材料的選擇進行有效的結(jié)合,可以更好地體現(xiàn)出人物的身份、地位、性格、年齡等特點,也更加的符合人們的審美心理,對于戲劇作品的情感表達非常有價值。
豫劇服飾在進行發(fā)展的過程中,對于色彩的運用要不斷的結(jié)合時代的發(fā)展進行創(chuàng)新。比如,將色彩與款式相結(jié)合進行創(chuàng)新,可以更好地符合當代人們的審美要求。舞臺上,服飾的使用是要和表演者、舞臺上的各種元素結(jié)合起來應用的,在進行創(chuàng)新設計的時候,也結(jié)合劇情的發(fā)展。經(jīng)典曲目中,使用傳統(tǒng)的服飾,現(xiàn)代曲目中,要使用現(xiàn)代的服飾,只有這樣,然后配以代表人物性格的色彩表達方式,才能更好地發(fā)揮出服裝的輔助作用。又比如,色彩與材料相結(jié)合進行創(chuàng)新,在表演時要根據(jù)劇情的需要,結(jié)合演員的體型特點,選擇使用各種材料,讓色彩的表現(xiàn)更為豐富,進行豫劇服飾的設計應用,更好地展現(xiàn)豫劇服飾的文化內(nèi)涵。隨著戲劇事業(yè)的不斷發(fā)展,豫劇服飾的設計中也要不斷地發(fā)展,要結(jié)合當下人們的現(xiàn)代審美特點,使用符合當代人欣賞的色彩、紋飾、材料,進行服飾的現(xiàn)代化設計與應用,正確地認識戲劇服飾是舞臺的一個組成部分,要用藝術(shù)的眼光去進行設計,并結(jié)合表演者的表演,生動形象的展現(xiàn)戲劇作品中意蘊。在服飾色彩進行發(fā)展的過程中,既要符合歷史內(nèi)涵,也要體現(xiàn)出新的美學特點,不僅要符合傳統(tǒng)豫劇的傳承效果,還要能發(fā)揮出豫劇創(chuàng)新發(fā)展的價值。
文章通過對色彩在豫劇服飾中的應用作用進行分析,對色彩的表達、搭配進行研究,并提出豫劇服飾在今后的創(chuàng)新與發(fā)展。戲劇服飾精神文化展現(xiàn)了色彩的美感,進而激發(fā)人們在欣賞戲劇作品時的想象力,從這些不同的色彩表現(xiàn)上,寄予不同的情感內(nèi)涵。為此,豫劇服飾的設計師們在今后的設計中,要更好地結(jié)合色彩的運用,實現(xiàn)豫劇服飾的創(chuàng)新發(fā)展,更好地推動豫劇表演事業(yè)的發(fā)展。