李思睿
歌劇作為一種較為獨(dú)特的歌唱形式,其內(nèi)部結(jié)合了聲樂、樂器、喜劇、舞蹈、服裝等多樣化元素,通過將以上內(nèi)容交融在一起,展示出了獨(dú)特的表現(xiàn)方法,并以此為觀眾展現(xiàn)出特別的、充滿時代記憶的音樂故事內(nèi)容。其中,表演人員自身需要具備深厚的歌唱實(shí)力,對其中的內(nèi)容、角色進(jìn)行理解感受,這對其綜合方面的能力提升有一定促進(jìn)作用。
隨著國家經(jīng)濟(jì)實(shí)力的不斷發(fā)展,聲樂教育在國內(nèi)受到了一定的關(guān)注,伴隨重視程度的日益加深,學(xué)習(xí)時的觀念隨之發(fā)生變化。歌劇是聲樂表演形式的一部分,在進(jìn)入我國之后,通過不斷地發(fā)展改變,已形成了本土特色,同時,還將西方的精髓保留下來,并產(chǎn)生了本國的音樂藝術(shù)價值。在中國歌劇中,對西方形式保留是的美聲演唱。通過對該形式的合理使用,能夠?qū)⑵渲邪母星橥癸@出來,讓演唱過程中音樂層次鮮明起來,更具備穿透力。
中國歌劇因自身的獨(dú)特表現(xiàn)方式,對演唱者的要求較高。表演者在演唱開始之前,需要細(xì)致了解其中的故事背景、人物內(nèi)心,才能在演唱過程中,以音樂的形式將內(nèi)容完美地展示出來,讓聆聽者能夠與之產(chǎn)生共鳴。這與美聲的學(xué)習(xí)、能力強(qiáng)化的標(biāo)準(zhǔn)相符合,為美聲演唱者能力的優(yōu)化提供了新思路、方法[1]。
歌劇是一項(xiàng)多元化的舞臺藝術(shù),其中,最重要的表現(xiàn)形式主要有音樂、藝術(shù),歌劇與聲樂鍛煉之間是存在一定相似性的,其中存在的共同之處,能夠?yàn)檠莩叩囊魳纺芰?yōu)化提供一定幫助,從而推動自身能力、學(xué)習(xí)效果、質(zhì)量的改善。
在美聲能力提升的過程中,最為關(guān)鍵的要點(diǎn)便是發(fā)聲、呼吸技巧等方面的鍛煉,中國式歌劇在演唱者學(xué)習(xí)時,能夠通過中國民族樂的吸納、融合,來讓其音樂演唱的方法、風(fēng)格類型得到拓展,并改善自身的專業(yè)素質(zhì)。同時,由于中國歌劇自身具備一定的民族特點(diǎn),為此在表演開始之前,需要先細(xì)致了解我國的音樂類型、演唱形式,以此來增加演員的音樂涉及范疇,開闊自身視野范圍,強(qiáng)化在聲音情感上的共鳴,并讓自身的能力水平得到提升。例如,在欣賞《卡門》的片段時,需要讓學(xué)生了解作家在創(chuàng)作的過程中,是什么樣的心理活動,相應(yīng)的背景,并對其中的劇情進(jìn)行細(xì)致了解,通過對其模仿來提升其聲樂的能力與水平。同時,還可以讓學(xué)生聽到完整的歌劇,使其能夠深入到其中,并產(chǎn)生共鳴,使其能夠投入更多的感情進(jìn)行聲樂演唱。表演者在演唱時,需要融入一定的中國歌劇音樂形式,以便于在演唱過程中,傳達(dá)出相應(yīng)的情感,通過聲樂的方式,激發(fā)出聆聽者內(nèi)心中的情感。為此,演唱者加入中國歌劇,不僅豐富了音樂形式、聲樂掌握,還打開了視野范圍,提升了感情上的共鳴效果,有利于自身能力的提高。
中國演員在演唱西方歌劇時,主要使用的美聲歌唱方法,其具備的獨(dú)特優(yōu)勢,是不能被否認(rèn)的,但是,其并不適合國人的音樂審美類型,同時,在歌唱的過程中,會出現(xiàn)吐字發(fā)音模糊的情況。中國歌劇是在保留西方特點(diǎn)的基礎(chǔ)上演變而來,其內(nèi)部包含了雙方的優(yōu)勢,但在歌唱方法上,融入了民族音樂元素,使其在吐字發(fā)音的過程中,更加靈活、清楚,并符合國人的聲樂審美標(biāo)準(zhǔn)。為此,在聲樂鍛煉的過程中,融入中國歌唱元素,能夠彌補(bǔ)其中產(chǎn)生的缺陷,讓音樂作品與人心產(chǎn)生共鳴,會提升自身方面的演唱實(shí)力,為日后的歌唱表演打下良好基礎(chǔ)。
同時,在進(jìn)行美聲鍛煉的過程中,融入中國歌劇、民族特色,會讓自身的演唱,更具備中國音樂特點(diǎn),這對演唱者來說,有非常關(guān)鍵的影響。中國歌劇由于更加適合國人審美,更容易讓聆聽者了解其中的內(nèi)涵。例如,在欣賞歌劇《茶花女》時,先要讓學(xué)生知曉其故事的類型,以及發(fā)生背景。通過對該歌劇的多次欣賞,來讓學(xué)生在其中體會出不同的感受,從而在自身的聲樂演唱方式上進(jìn)行突破,能夠從生活的悲苦中體會到快樂,并對聲樂學(xué)習(xí)保持希望。每一部歌劇都能夠看到真實(shí)的歷史影子,與西方相比較而言,對人物內(nèi)心情感把控更加精準(zhǔn),改善演唱過程中存在的不足之處[2]。
歌劇作為鍛煉美聲的關(guān)鍵方法之一,二者之間存在著較為親密的關(guān)系。中國與西方歌劇,都是在美聲基礎(chǔ)上開展的。歌劇內(nèi)部包含了歌唱、舞臺等多樣化的藝術(shù)類型。為此,在美聲鍛煉的過程中加入歌劇,并合理利用其多元化的音樂藝術(shù)內(nèi)容,能對自身的演唱技巧進(jìn)行優(yōu)化,促進(jìn)綜合素養(yǎng)的提高。由于中國歌劇自身具備多樣化的風(fēng)格類型及發(fā)展開闊的空間,所以,利用其鍛煉自身聲樂能力是非常好的選擇,讓演唱者在對音樂能力強(qiáng)化的過程中,還可與多樣化演唱形式發(fā)生接觸,從而具備豐富且充足的專業(yè)知識體系。將中國歌劇融入到美聲鍛煉的過程中,能夠讓其中的演唱內(nèi)容、形式逐漸豐富。同時,中國歌劇在不同的時期,具備不同的時代特點(diǎn)。其故事特征也在發(fā)生改變,其發(fā)展的脈絡(luò)非常清晰。對于不輕易發(fā)生改變的美聲音樂來講,更能夠激發(fā)出演唱者歌唱的興趣點(diǎn),并發(fā)現(xiàn)存在的樂趣,從而更加沉浸在其中。通過該方式不僅能夠讓演唱者了解音樂時代的不同特征,還能讓其具備演唱創(chuàng)新意識,緊跟時代發(fā)展的潮流,改變自身的歌唱方式,從而提升自身的聲樂技巧。
經(jīng)過相關(guān)調(diào)查數(shù)據(jù)顯示,大多數(shù)的演唱者在美聲鍛煉、學(xué)習(xí)的過程中,并不具備清晰直接的實(shí)踐計(jì)劃內(nèi)容,盡管有一部分內(nèi)容與中國歌劇音樂形式進(jìn)行了融合,但大都過于表面化,深入的程度不足,只是將其停留在了歌唱形式結(jié)合的表面,極難達(dá)到聲樂能力優(yōu)化并提升的真正效果。為此,在進(jìn)行美聲的鍛煉過程中,需要搭建出完善的歌劇演唱實(shí)踐體系,將中國的歌劇與音樂歌唱活動深度融合。
演唱者想要加深自身美聲演唱方法與中國歌劇音樂的融合程度,便需要找尋到二者之間存在的相同點(diǎn),從而創(chuàng)建出完善的實(shí)踐計(jì)劃。并在中國歌劇中設(shè)計(jì)演唱理論內(nèi)容、表演場景、實(shí)踐聲樂發(fā)音鍛煉等一系列內(nèi)容。這便需要演唱者在學(xué)習(xí)鍛煉之前,先掌握中國歌劇的演唱方法,并發(fā)現(xiàn)其中存在的價值,并以此將二者進(jìn)行完美的融合,實(shí)現(xiàn)演唱形式的轉(zhuǎn)變。同時,中國歌劇內(nèi)部具備非常豐富的類型,在融合之前,需要先將演唱風(fēng)格進(jìn)行合理分類,根據(jù)實(shí)際美聲鍛煉的內(nèi)容,來選擇與之相匹配的中國歌劇音樂,進(jìn)行個性化的演唱鍛煉,以此來形成自身獨(dú)有的歌唱風(fēng)格。不僅如此,中國歌劇內(nèi)擁有非常多的故事情節(jié),在對自身進(jìn)行美聲鍛煉的過程中,需要細(xì)致掌握音樂中人物的心理變化、情感特征,加深對故事情節(jié)內(nèi)容的演繹程度。與此同時,還需要將原版的歌劇演唱與自身發(fā)聲進(jìn)行比對,發(fā)現(xiàn)其中存在的缺陷,增加表演者的舞臺表演經(jīng)驗(yàn),優(yōu)化心理素質(zhì),加深對歌劇作品的情感投入。
從歌劇的角度來講,其發(fā)展直至今日,并與相應(yīng)領(lǐng)域?qū)W科進(jìn)行結(jié)合的同時,還能完善聲樂教學(xué)的體系及以演唱的后期發(fā)展。中國歌劇作品中的經(jīng)典片段,在一定程度上優(yōu)化了聲樂學(xué)習(xí)教材的內(nèi)容,并且成為民族唱法后期演唱的關(guān)鍵材料。為此,對經(jīng)典音樂片段進(jìn)行演唱,不僅能夠讓演唱者的自身水平有所提升,還能幫助其掌控住更多的歌劇演唱風(fēng)格,在完成一段經(jīng)典歌劇的唱段時,不僅要依靠教師的指導(dǎo),還需自身多加進(jìn)行發(fā)聲鍛煉,一旦產(chǎn)生過度依賴的心理,便會讓自身音樂能力產(chǎn)生限制,在體會、感受劇中角色、演唱旋律上欠缺“火候”,脫離了原本人物設(shè)定。在進(jìn)行歌劇表演的過程中,需要在其中合理使用聲樂的技巧,以便演唱人員能夠?qū)Ω鑴≈械墓适虑楣?jié)、發(fā)生背景、身份等多方面進(jìn)行全面理解,并將其中的性格特征、人物內(nèi)心變化充分地展示出來,在經(jīng)過一系列深入研究后,才能讓演唱變得由心而發(fā),并以此來提升歌唱技巧[3]。
不僅如此,在進(jìn)行相應(yīng)的歌劇演唱鍛煉過程中,需要對相應(yīng)演員潛能進(jìn)行科學(xué)合理的發(fā)掘,通過不斷地發(fā)聲練習(xí),使其能夠掌握更多的歌唱技巧,體會故事人物的演唱風(fēng)格,提升自身的綜合能力。
從本文中能夠看出,歌劇對于聲樂演唱者的能力提升、風(fēng)格改變有一定的幫助作用。通過分析歌劇與演唱者的關(guān)系,了解到其在演唱實(shí)力、風(fēng)格等方面的要求。同時,根據(jù)提升聲樂質(zhì)量、改善演唱方式、提高聽眾效果、構(gòu)建聲樂新體系等方面的作用,讓演唱人員的整體素質(zhì)都得到有效提升。