中國古典舞身韻典型動作的審美文化分析

張啟望

中國古典舞的身韻是古典舞表演、創(chuàng)新的起源，在中國古典舞訓(xùn)練中承載著重要的身體文化，能夠表現(xiàn)出古典審美風格，其中蘊含著辨證對立、和諧統(tǒng)一的審美文化元素，與中國傳統(tǒng)文化之間息息相關(guān)。

一、中國古典舞與身韻

（一）中國古典舞

中國古典舞并非古代舞蹈，其傳承了傳統(tǒng)舞蹈魅力，吸收了戲曲、武術(shù)，演變成為具有時代性的藝術(shù)語言，其間有文化、歷史、經(jīng)濟、社會等諸多因素的影響。早在周朝，就已經(jīng)出現(xiàn)了專門的音樂、舞蹈機構(gòu)，負責整理民間舞蹈與傳統(tǒng)舞蹈；宋代后，國家面臨著內(nèi)憂外患，宮廷無法承擔樂舞班子，于是，大量宮廷樂師流落民間，他們吸收了戲曲的形式，創(chuàng)設(shè)出戲曲舞蹈這類新型的舞蹈類型，增加了大量生活化元素；在元、明、清時期，這一舞蹈類型迅速發(fā)展。20 世紀50 年代初期，在中華人民共和國成立之后，舞蹈工作者在研究武術(shù)、戲曲以及戲曲舞蹈的基礎(chǔ)上，建立了中國古典舞教材；改革開放后，中國古典舞在形式上不斷拓展、有了更加豐富的元素。

（二）中國古典舞中的身韻

中國古典舞中有著武術(shù)身法、戲曲舞蹈的元素，并融合了現(xiàn)代化的審美觀點；舞蹈工作者在實踐中，創(chuàng)立了身韻，讓中國古典舞擺脫了傳統(tǒng)戲曲的束縛。最開始，身韻被稱之為身段，就是戲曲中的身段，在1984 年正式更名為“身韻”。中國古典舞圓潤細膩、剛?cè)岵?、嚴謹精確，具有和諧統(tǒng)一的美學(xué)特征，經(jīng)過了多年的實踐，中國古典舞得到國內(nèi)外觀眾的喜愛，而身韻正是中國古典舞得以傳承、發(fā)展的核心元素。中國古典舞中的身韻將身法、韻律結(jié)合，形成了獨具特色的藝術(shù)形式，兩者相輔相成。

二、中國古典舞身韻典型動作的審美文化

中國主流文化在幾千年的發(fā)展、交融中逐步壯大，衍生出全新的支系文化，其核心思想涵蓋天人合一、中庸等，傳統(tǒng)哲學(xué)中仁愛、無為而為等對每一個中國人都產(chǎn)生了深刻影響。中國古典舞是傳統(tǒng)文化的組成，其傳達的既是中國文明經(jīng)典構(gòu)造形態(tài)，也是一種精神意識，是傳統(tǒng)精神、當代精神的融合產(chǎn)物。在后續(xù)的發(fā)展下，中國古典舞也吸收了外來文化，博采眾家之長，形式更加多元。中國古典舞身韻典型動作的審美文化包括以下幾個層面：

（一）形態(tài)

1.龍鳳文化

一直以來，龍鳳都是中華民族的傳統(tǒng)象征圖案，早在原始社會就已經(jīng)誕生。龍是莊嚴、高貴、權(quán)力的代表，鳳則代表吉慶、祥瑞、涅槃，中華民族追求龍鳳呈祥，在繪畫、建筑、民俗、雕塑、漢字中都有龍鳳文化內(nèi)容。經(jīng)過了多年發(fā)展，龍鳳文化已經(jīng)成為中華民族文化的一個重要組成，是其他文化不可比擬的。在宮廷中，皇帝、皇子是龍的化身；鳳則代表皇后，母儀天下。在民間文化中，龍鳳形象也存在于文學(xué)、剪紙畫、雕塑、燈籠畫中；龍鳳文化衍生出意象無窮、虛實相生的藝術(shù)作品，也同樣對中國古典舞身韻產(chǎn)生了影響。在燕子穿林、青龍?zhí)阶χ卸伎梢钥吹烬堷P的再現(xiàn)，龍鳳文化強調(diào)奮發(fā)向上、自強堅韌，受到龍鳳文化的影響，中國古典舞身段也有了獨特的審美特征，做到了擰、傾、圓、曲的統(tǒng)一，并且上述四者之間相互影響、并不是孤立存在。

2.中庸之道

在中國古典舞身段中的擰、傾、圓、曲中，也可以看到傳統(tǒng)文化的中庸之道，這是一種可進可退的智慧，是中華民族追求的天人合一，是中華民族幾千年來的審美觀傳承，也是一種文化自覺。在身韻審美下，圓融曲線始終貫穿在中國古典舞中，如云手中的揉球、風火輪中的閉合立圓、燕子穿林中的圓回動勢等。圓融強調(diào)融洽、協(xié)調(diào)、平衡。在中國古典舞中的風采身韻、風格形態(tài)與身體動律中都可看到中庸之道，這是中華民族追求的至高審美境界。

3.傳統(tǒng)形神觀

在中國哲學(xué)體系中，“形”“神”是一個古老的命題，最早對形神關(guān)系進行論述的是管子，荀子也曾經(jīng)提到：“形具而神生，好惡、喜怒、哀樂藏焉”，盡管這一思想帶有一定的片面性，但卻明確了形、神是為人的一項必要條件。在此基礎(chǔ)上，范縝提出了“形存則神存，形謝則神謝”，從“形質(zhì)神用”角度明確了形神關(guān)系，對后續(xù)唯物主義產(chǎn)生了極大的影響。

在中國古典舞的身韻中也蘊含了身心并用、內(nèi)外統(tǒng)一的形神思想。如果身韻形態(tài)喪失了內(nèi)在精神，就會變得古板，喪失了藝術(shù)感染力。中國古典舞的形神思想并不是鏡花水月，而是中華文化的普遍情感，在身韻動作上也具有象形元素，如燕子穿林、金雞獨立、青龍?zhí)阶Α⒗销椾鰷u等。另外，中國古典舞的身韻要做到生動，燕子穿林要求穿、變，青龍?zhí)阶t要求鉆、擰，風火輪要求掄、轉(zhuǎn)，這均是身韻動作的靈活性。

（二）動態(tài)

1.傳統(tǒng)動靜觀

在中國傳統(tǒng)哲學(xué)中，關(guān)于動靜的關(guān)系并不是簡單的運動、靜止，還涵蓋有無、陰陽、虛實；老子提出“天下萬物生于有”，這種思想對后世產(chǎn)生了深刻影響；老子還認為，萬事萬物均處于運動中，運動變化無處不在；中國武術(shù)繼承了動靜辯證關(guān)系，具備了貴柔主靜的審美元素。中國古典舞身韻動作繼承了武術(shù)、戲曲的內(nèi)容，也延伸了貴柔主靜的審美觀。另外，老子還提出了“永恒之動”的理念，在這一哲學(xué)理念的指導(dǎo)下，中國藝術(shù)更加倡導(dǎo)“活”，在中華傳統(tǒng)的繪畫、書法、雕塑作品中，無一不強調(diào)氣韻生動、活靈活現(xiàn)。在中國古典舞的身韻動作中，也包含對永變、永動追求，精準傳達了和合、中庸、永變、永動的動靜觀。舞蹈藝術(shù)不同于詩歌、書法、繪畫，是一種空間、時間的結(jié)合藝術(shù)，舞蹈的本質(zhì)在于“動”，在中國古典舞身韻動作的表現(xiàn)上，也做到了動靜合一，在一動一靜中流露出獨特的美，只有真正做到動靜相生，才能深刻展現(xiàn)出古典舞的美感。另外，相較于西方舞蹈，中國古典舞身韻更加側(cè)重于流動之美，在婉轉(zhuǎn)、迂回的運動中呈現(xiàn)出行云流水的審美特征，青龍?zhí)阶χ械奶?、風火輪中的風、燕子穿林中的穿，都表達了中國古典舞行云流水的動態(tài)美。

2.陰陽轉(zhuǎn)化

陰陽轉(zhuǎn)化是中國古典的哲學(xué)道理，最早是由老子提出。在中國古典舞身姿動作中，“勢”是最具代表性的內(nèi)容，包括三個層次的含義，即姿勢、趨勢、態(tài)勢。在中國古典舞身韻中的“勢”具有對立的范疇，如前后、上下、內(nèi)外、左右，上述對立內(nèi)容相輔相成，繼承了戲曲身段的規(guī)律，其本質(zhì)就是陰陽關(guān)系。關(guān)于陰陽關(guān)系，最具代表性的就是我國的“太極圖”，太極圖是一個正圓，在中國古典舞身韻中的風火輪、云肩轉(zhuǎn)腰、云手中也是正圓路線；而在燕子穿林、青龍?zhí)阶χ?，也有立圓、平圓、八字圓等，其動作圓潤流暢，符合中華傳統(tǒng)的審美規(guī)律。

我國的陰陽轉(zhuǎn)化有三個方面的關(guān)系：首先，陰陽對立，事物內(nèi)部結(jié)構(gòu)包括兩個層面組成，在中國古典舞身韻的云手中，上手臂、下手臂存在于對立空間，分別代表陰陽。在云肩轉(zhuǎn)腰中，左橫移、右橫移，前沖、后靠也代表陰陽關(guān)系。不管是處于靜止還是運動的狀態(tài)，都蘊含陰陽對立的關(guān)系。其次，陰陽互補、陰陽互補即你中有我，我中有你，中國古典舞身韻中的風火輪中就蘊含了陰陽互補，兩臂間隔始終為180°，旋轉(zhuǎn)與開合力求平衡，護為補充和前提。最后，陰陽轉(zhuǎn)化，陰陽轉(zhuǎn)化是中國古典舞身韻的常見現(xiàn)象，在氣息與內(nèi)韻中探求規(guī)律，在燕子穿林中就蘊含了陰陽轉(zhuǎn)化的審美規(guī)律。

3.張弛有度

中國傳統(tǒng)哲學(xué)強調(diào)張弛有度，凡事有度，過猶不及。在中國古典舞身韻中，一張一弛都有其原則，在眼神收放、身體姿態(tài)上，都要做到張弛有度，強調(diào)奔放與含蓄的并存。如，中國古典舞身韻動作要求九分為滿，幾乎每首舞蹈曲子都沒有雷同，追求美到無極。在青龍?zhí)阶ブ?，探是其中的關(guān)鍵，整個動作充滿張力，這就是中國古典舞身韻的傳統(tǒng)哲學(xué)智慧。

4.文學(xué)渲染

自古文學(xué)與藝術(shù)不分家。在某種程度上，文學(xué)、藝術(shù)之間是相互依存的關(guān)系，特別是歷史故事、中國神話、當代小說、現(xiàn)代小說等，都是藝術(shù)創(chuàng)作源泉，很多舞蹈的靈感也是源自于文學(xué)作品，如根據(jù)文學(xué)作品改編的《梁山伯與祝英臺》 《紅樓夢》 《繁漪》等，近年來，一些經(jīng)典中國古典舞的出現(xiàn)，也有其文學(xué)原型，在文學(xué)作品的支持下，與舞蹈之間形成虛實相交的形象體系，也具備了無窮的詩意空間。在實踐中可以看出，精通中國古典舞的舞蹈家們，不僅在舞蹈上有極高的造詣，也有頗高的文學(xué)素養(yǎng)。中國古典舞的藝術(shù)特征在于抒情、動作、節(jié)奏、虛擬和美感，在《詩經(jīng)·大序》提到，歌舞是一種原始的情感表達方式，高于語言，任何情感，都可以通過舞蹈來表達。因此，在中國古典舞的表達中，必須要充分認識到文學(xué)與古典舞之間的共性，探求舞蹈中的意境，結(jié)合文學(xué)作品深入淺出的來理解。

三、結(jié)語

經(jīng)過了多年發(fā)展，中國古典舞吸收了戲曲、武術(shù)的精髓，凝聚了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，中國古典舞中的身韻讓這一舞蹈體系逐步成熟，也是其價值精髓，中國古典舞是一種強調(diào)時空統(tǒng)一、視聽覺融合的舞臺藝術(shù)，極具審美價值。